Diseño de enseñanza de música de primer grado.
5 artículos sobre diseño de enseñanza de música de primer grado
Como profesor de música, a menudo es necesario redactar planes de lecciones que contribuyan a la mejora de los niveles de enseñanza y al desarrollo de la enseñanza. y actividades de investigación. Entonces, ¿cómo escribir un diseño de enseñanza de música de primer grado? A continuación se muestra el diseño de enseñanza de música de primer grado que compilé para ti. ¡Espero que te guste!
Diseño de enseñanza de música para primer grado Capítulo 1
Objetivos de enseñanza: en la práctica musical, cante "Shepherd Boy" de manera precisa y emocional, e intente agregar un acompañamiento triangular a la canción para explorar el triángulo. Al dominar el método de percusión y la postura, podrá agregar el acompañamiento de gongs, tambores y platillos al interludio de "Cow Herding Song" y sentir el placer de acompañar la canción.
Enfoque de enseñanza: Cantar "Shepherd Boy" con precisión y emoción
Dificultad de enseñanza: Añadir acompañamiento de percusión
Preparación para la enseñanza: teclado electrónico, grabadora
Contenido y proceso de enseñanza:
1. Inicio:
1. ¡Escucha música y saluda!
2. Repasa el contenido de la lección anterior.
3. Revisa el gesto de Colvin.
2. Partes básicas:
1. Introducción:
2. Interpretación de "Shepherd Boy"
(1) Escuchar La música se graba completamente.
(2) ¿Pregunta qué contenido se canta? Escuche la canción nuevamente.
(3) Toca suavemente la bocina doble junto con la grabación.
3. Creación y actividades: comprensión de los cuernos dobles
4. Interpretación de "Cow Herding Song"
(1) Recuerde a los estudiantes que presten atención a los Se combinan la relación entre audición y visión.
(2) Graba junto con las canciones y aprende las canciones escuchando y cantando.
(3) Recuerde a los alumnos que la parte melódica sin letra va acompañada de gongs, tambores y platillos.
5. Arreglo y actividades - comprensión del triángulo
6. Arreglo y actividades - creación de gongs, tambores y platillos
3. Parte final:
Resumen. Termina la lección. Diseño didáctico de música de primer grado parte 2
1. Contenido didáctico:
1. Escuche "El niño pastor"
2. Escuche "Dónde están los ¿Los pastorcitos?"
3. Interpretar "El pastorcillo"
4. Interpretar "La canción del pastoreo de vacas"
2. Objetivos generales de enseñanza:
1. Pase Escuche "Dónde están los pastorcillos", "Pastorcillos", cante "Pastorcillos" y "Cow Herding Song" para sentir la vida de un pastorcillo, educar a los estudiantes para amar la vida y comprender los cambios. en la vida de un joven pastor.
2. Comprender el triángulo en las actividades de práctica musical, explorar el método de golpe del triángulo y dominar su postura al tocar.
3. Cante "Shepherd Boy" con precisión y emoción, y trate de agregar un acompañamiento triangular a la canción. Puede agregar acompañamiento de gong, tambor y platillos en el interludio de la canción "Cow Herding Song" para sentirse. La alegría de acompañar una canción.
4. Análisis académico
La primera canción de esta lección es más fácil de dominar y aprender para los estudiantes. La segunda canción no es difícil, pero cuando los estudiantes la cantan, lo es. Es fácil cantar el bajo de la última frase del primer verso en una nota alta, por lo que el profesor debería dar más recordatorios aquí. En segundo lugar, las emociones de las dos canciones son diferentes. El profesor debe permitir que los alumnos expresen plenamente las dos canciones con emociones diferentes.
5. Disposición de la lección: Lección 2
Lección 1
Contenido didáctico:
1. Apreciar la canción "¿Dónde está el pastor?" ¿Niño?" "
2. Aprende a cantar la canción infantil “El niño pastor”
3. La canción infantil rítmica “El niño pastor”
4. Comprensión y tocando el instrumento rítmico triángulo
p>Objetivos de enseñanza:
1. Al escuchar la canción "¿Dónde está el pastorcito?", podrás experimentar la vida pastoril del pastor. niño y educar a los estudiantes para apreciar el tiempo.
2. Canción didáctica integrada audiovisual “Niño Pastor”. Sienta intuitivamente la altura y la duración de la melodía a través del espectro gráfico; cultive la capacidad preliminar de canto visual de los estudiantes.
3. A través de movimientos creativos y comunicación interactiva con profesores y estudiantes, aprenda a usar movimientos para expresar y experimentar sus propias emociones, y guíe a los estudiantes a participar en actividades de práctica musical.
4. Aprenda a comprender el triángulo a través del proceso de acompañamiento de canciones, aprenda sus métodos de interpretación y domine sus posturas de interpretación.
Preparación docente:
Courseware, proyección
Proceso de enseñanza:
1. Ejercicios de rutina
1. Ingrese a la sala con movimientos compuestos por usted mismo siguiendo la música (música autoseleccionada) (se requiere que sea de creación propia, con requisitos de movimiento más estandarizados. Principalmente guía a los estudiantes a seguir el ritmo o el ritmo de la música).
2. Consejos para el aula de música: posturas para sentarse, rutinas de canto, etc.
3. Revise el contenido de la lección anterior. (Principalmente cantar y viajar)
2. Aprender nuevas lecciones:
1. Pequeño ejercicio: entender el triángulo. El profesor introduce los métodos de juego y posturas del triángulo, y podrás practicarlo. (También puedes discutir con los estudiantes *** sus métodos de juego y posturas)
2. Aprendizaje de canciones: (Muestre la diapositiva)
1) Aplauda y observe las ilustraciones mientras graba la canción "Shepherd Boy". Familiarícese con la canción (los maestros pueden usar el triángulo) para presentarla o discutirla. ¿Qué hace el "Pastorcillo"?
2) Los profesores cantan canciones y señalan y proyectan canciones mientras cantan.
3) Guiar a los estudiantes para que aprendan canciones imitándolas. (El maestro señala la partitura, prestando atención a la posición del tercer párrafo de la letra y la oración final).
4) Competente en cantar canciones mediante fraseo.
5) Interpretar la canción "Shepherd Boy" a través de juegos compuestos por ellos mismos requiere movimientos compuestos por ellos mismos, y los movimientos creados por ellos mismos por los estudiantes se seleccionan y compilan en juegos para su interpretación. (Durante la presentación, seleccione algunos estudiantes para que usen triángulos para acompañar la música)
3. Disfrute de la canción "¿Dónde están los pastorcillos?"
1) Antes de escuchar el primera vez, comuníquese con los estudiantes " "¿A dónde fue el pastorcillo?"
2) Cuéntanos tu opinión: ¿A dónde fue el pastorcillo? ¿Por qué? Educar a los estudiantes para que valoren su tiempo de estudio.
3) Actividades gratuitas: Realiza libremente actividades escénicas de tu elección junto con la canción "¿Dónde están los pastorcillos?"
3. Resumen: Alentar y elogiar, y señalar deficiencias.
Reflexión después de clase: Si el tiempo lo permite, los alumnos también se pueden dividir en grupos para crear y orientar. Luego actúe en grupos. Sin embargo, se debe permitir a los estudiantes desarrollar libremente sus habilidades creativas en la mayor medida posible.
La segunda lección
Contenido didáctico:
1. Apreciar la canción del coro infantil "Shepherd Boy"
2. Aprende a cantar la canción "Fang" "Cow Song"
3. Interpretación de canto "Cow Song"
4. Comprender el doble cuerno
Objetivos de enseñanza:
1. Al escuchar "Shepherd Boy" y aprender a usar cuernos dobles y triángulos para acompañar la canción, se guía a los estudiantes para que participen activamente en actividades de práctica musical.
2. Aprenda a cantar la canción "Cow Herding Song" escuchando y cantando, y guíe a los estudiantes a cantar la canción con emociones animadas y amigables.
3. A través del canto modelo de los profesores, los estudiantes pueden experimentar las emociones expresadas en las canciones y guiarlos para que compongan sus propios movimientos para expresar la concepción artística de las canciones.
4. Aprenda a comprender la doble trompa a través del proceso de acompañamiento de canciones, aprenda sus métodos de interpretación y domine sus posturas de interpretación.
Preparación docente:
Courseware, proyección
Proceso de enseñanza:
1. Ejercicios de rutina
1. Ingrese a la sala con movimientos compuestos por usted mismo siguiendo la música (música autoseleccionada) (se requiere que sea de creación propia, con requisitos de movimiento más estandarizados. Principalmente guía a los estudiantes a seguir el ritmo o el ritmo de la música).
2. Consejos para el aula de música: posturas para sentarse, rutinas de canto, etc.
3. Revise el contenido de la lección anterior. (Principalmente cantar y viajar)
2. Aprender nuevas lecciones:
1. Pequeño ejercicio: Reconocimiento de trompetas dobles. El profesor introduce los métodos de ejecución y posturas del doble cuerno y practica. (También puedes discutir con los estudiantes *** sus métodos de juego y posturas)
2. Aprecia el coro infantil “Shepherd Boy”
1) Escúchalo por primera vez (escucha la canción completa en su totalidad).
2) Habla sobre lo que escuchaste;
3) Repetir escucha: actividades libres: elige libremente actividades junto con "Cuckoo Waltz", y usa cuernos dobles y triángulos como acompañamiento del canción .
3. Aprendizaje de canciones: (muestre la diapositiva) (traduzca la vida del pastorcillo a la canción "Cow Herding Song")
1) Los maestros cantan canciones, señalan la canción proyectada mientras cantan y guían a los estudiantes para que vean la diagrama;
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2) Los estudiantes modelan y cantan canciones de aprendizaje. (Las yemas de los dedos del maestro deben tener movimientos obvios de alto, bajo, largo y corto;)
3) Cante con fluidez mediante el fraseo de canciones. (Puedes añadir el acompañamiento de gongs y tambores para aprender y utilizar)
3. Resumen de la clase: Alentar y elogiar, y señalar carencias.
Reflexión después de clase: interprete canciones a través de juegos compuestos por ellos mismos, solicite movimientos creados por ellos mismos y seleccione los movimientos creados por ellos mismos de los estudiantes en juegos para su interpretación. Después de escuchar las canciones, aprendieron a usar cuernos dobles y triángulos para acompañar las canciones y guiaron a los estudiantes para que participaran activamente en actividades de práctica musical. Diseño didáctico de música de primer grado parte 3
Contenidos didácticos:
1. Actividades de exploración sonora “Valley Sound” y “Distinguiendo la longitud del sonido”
2
3. Escuche la música "Yao Bronze Bells and Long Drum Dance"
4. Escuche "Morning in Miaoling". y participar en actividades de creación musical.
Objetivos de enseñanza:
1. Escuchar varios sonidos que imitan la naturaleza o la vida, y sentir la duración de los sonidos a través de actividades como sentir e imitar sonidos, cantar canciones y jugar. .
2. Ser capaz de cantar canciones de forma natural y expresiva
3. Entender las campanas de bronce y los tambores largos de Yao, y comprender algunas características de los pueblos Yao y Miao
4, Al escuchar "Morning in Miaoling", inicialmente puedes comprender el método de escuchar música
5. Cultivar la imaginación y el rendimiento de los estudiantes y, bajo el liderazgo de los profesores, llevar a cabo actividades que imitar la interpretación sonora de cuentos musicales
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Puntos importantes y difíciles en la enseñanza:
1. Al escuchar e imitar varios sonidos en la naturaleza, distinguir la duración de los sonidos y siente e imita sonidos
2. Usa palabras alegres Canta la canción "El tren cruza la montaña Yao" con emociones vivas
3. Conozca las campanas de bronce y los tambores largos de Yao , y comprender las características del pueblo Yao
4. Reconocer corcheas y negras, y Hacer ejercicios de ritmo sencillos
Proceso de enseñanza:
Primera lección
1. Organiza la enseñanza: ¡Saluda a profesores y alumnos!
2. Introducción de nuevas lecciones:
"Estudiantes, hoy vamos a hacer un viaje maravilloso. El destino es un valle en el campo, pero la forma en que viajamos no Usamos nuestros En lugar de usar nuestras piernas, usamos nuestros oídos. Este viaje sonoro es una competencia para ver quién tiene los mejores oídos: imitando los materiales de grabación, el maestro guía a los estudiantes a distinguir varios sonidos en los materiales de audio, estimulando su curiosidad. aprendizaje Corazón e imaginación
3. Imita varios sonidos:
Maestro "Acabamos de hacer un viaje maravilloso. Escuchamos todo tipo de sonidos. ¿Quién puede decirnos cuál? ¿Los sonidos que escuchas son largos y cuáles son cortos? ——El profesor guía a los estudiantes para que identifiquen la duración del sonido e imiten la imagen al mismo tiempo.
4. Presentar conocimientos musicales: la duración de los sonidos.
5. Juego de imitación de sonidos:
Método de la actividad 1. Dejar que los alumnos intenten utilizar diferentes instrumentos y formas de vida. , realice la creación de una simulación de sonido bajo la guía del maestro
Método de actividad 2. Juego de competencia de sonido: toda la clase selecciona dos grupos de personas para jugar el juego, el maestro formula las preguntas y ambas partes compiten. respuestas o intercambiar conjeturas por ambas partes.
6. Hacer los deberes
Segunda lección
1. Organizar la enseñanza: ¡Saluda a profesores y alumnos!
2. Introducción de nuevas lecciones:
Niños, cuando escuchen "Woo---ka-ka-ka-ka-ka-ka, woo---ka- cha-ka-ka", ¿cuál es el sonido? (sonidos del tren) Ven y aprende.
¿Qué sonido es más largo y cuál es más corto? Bueno, ¡hoy es un buen día para los hijos de la familia Yao! ¡Porque el trenecito está a punto de entrar en Yaoshan! Escuchen -
3. Canto escolar normal
1. Niños, ¿sienten el estado de ánimo de los niños de la familia Yao?
2. Por favor exprésalo con movimientos
4. Siente la melodía
1. Sigue los movimientos al ritmo de la música
2. Sigue la música Aplaude
5. Lee la letra
1. Lectura del profesor
2. Lectura del estudiante
6. Aprende cantar
1. Cantar en silencio,
2. Cantar suavemente
3. Cantar con guía
4. Cantar en grupos
5. Canto de niños y niñas
7. Actuación
8. Resumen
La tercera lección
1. Organizar la enseñanza: ¡Saluda a profesores y alumnos!
2. Repasa la canción "The Train Passes Yaoshan"
3. Escucha "Morning in Miaoling"
1. Introducción de la nueva lección: " Niños, ¿sabéis cuántas etnias hay en nuestra gran patria? ¿Qué etnias conocéis? ——Respuesta libre del estudiante 2. "¿Alguna vez has escuchado las canciones de estos grupos étnicos? ¿Puedes cantarlas para nosotros?
3. Consejo del maestro: si los estudiantes no pueden hablar, el maestro puede tocar algunas canciones Canciones que los estudiantes conocen como "Wahaha", "Love My China", "Beijing's Golden Mountain", etc. animan a los estudiantes a bailar y moverse al ritmo de la música.
4. Revela el título. : Hoy escucharemos una canción Miao. La música "Morning in Miaoling" es un solo de flauta Miao.
5. Cuando escuchen la música "Morning in Miaoling" por primera vez, deje que los estudiantes. Piensa en lo que pensarán después de escucharlo. ¿Cómo te sientes? Y habla sobre nuestra escena matutina en Liuzhou.
6. El maestro presenta brevemente algunos conocimientos relevantes del pueblo Miao, como la vestimenta y las costumbres. y el hermoso paisaje de Miaoling en la mañana. 7. Luego, escuche y combine con las ilustraciones del libro para apreciarlo, hable sobre el canto de los pájaros matutinos del pueblo Miao y la fragancia de las flores, los niños que llevan mochilas a la escuela y los agricultores. conduciendo ganado y ovejas al campo, una escena ocupada,
8. Escuche la primera parte de la canción: Pensando Piensa en el paisaje que puedes ver en la canción; el maestro hace un breve resumen: En Temprano en la mañana, un sol rojo sale lentamente por el este y el aire de la mañana en Miaoling es particularmente fresco y tranquilo. Los pájaros en el bosque también están despiertos. Cantan libre y cordialmente
9. Dibujo del maestro. gráfico
10. Piensa en lo que la gente de Miaoling está haciendo ahora y escucha "Morning in Miaoling" en la segunda parte, intenta inventar una historia mientras miras las imágenes.
> 11. Escúchalo completo e inventa una historia a partir de las ilustraciones del libro
12. Resumen, música de primer grado después de clase Diseño didáctico Parte 4
Objetivos de enseñanza:
1. Ser capaz de escuchar atentamente canciones (música) que describen animales pequeños y saber que los animales son amigos de los humanos y que los humanos y los animales deben vivir en armonía.
2. Ser capaz de cantar "Animals Speak" y "I Got a Little Lamb" con una voz suave y amigable, expresando amor y cuidado por los animales pequeños en el canto y la interpretación.
3. Intenta utilizar movimientos para expresar. las expresiones de los animales en tu imaginación mientras escuchas música
4. Conoce peces de madera, toca campanas, aprende y explora métodos de juego y practica cantando acompañamiento de canciones
5. Capaz de leer canciones con precisión y leer la fuerza de dos tiempos
Contenido didáctico
1. Aprenda a cantar las canciones "Animals Talk" y "I Have a Little Little One". "
2. Conoce los peces de madera
3. Aprende las fortalezas y debilidades del segundo tiempo
4. Escucha "Los tres cerditos" y "El pequeño panda feliz" "
Análisis de libros de texto
1. "Los tres cerditos" es una pieza musical interpretada por una banda de música ligera. Es relajada y divertida, y describe las escenas de la vida feliz de los tres cerditos.
2. Música orquestal "Happy Red Panda" es un clip musical de la película artística "Panda Department Store".
La música comienza, con largas notas tocadas por la viola y sonidos de arco rotos por el violín, que exageran el hermoso paisaje del gran bosque de la mañana. Contra el telón de fondo del suave sonido de las cuerdas, la flauta toca una melodía. Ritmo libre, su tono es fresco y colorido.
Disposición de la enseñanza: 3 lecciones
Primera lección
Objetivos de enseñanza:
1. Guiar a los estudiantes a cantar ""Animals Speak" permite Les permite expresar su amor y cuidado por los animales pequeños mediante cantos y actuaciones.
2. Conozca a Muyu, aprenda y explore métodos de interpretación y practique el acompañamiento de canciones.
3. Creación y actividades, lectura de canciones según la fuerza del ritmo y compás.
Contenidos didácticos
1. Aprender a cantar la canción "Animals Talk"
2. Entender los peces de madera
3. Creación y actividades
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Proceso de enseñanza:
1. Organizar la enseñanza y escuchar el ritmo de la música.
2. Creación y actividades.
1. Leer la balada según la fuerza del ritmo y compás. Indique a los estudiantes que lean conscientemente el ritmo al leer canciones, para poder leer con emoción.
2. Puede inspirar a los estudiantes a utilizar diferentes timbres para expresar las llamadas de patos y patitos viejos.
3. Interpreta "Animals Talk"
1. Escucha el ritmo de la música
2. Escucha "Animals Talk" completamente, escucha el Grabe y luego cántelo usted mismo. Deje que los estudiantes lo experimenten.
Utilice diferentes formas para que los alumnos lo sientan, aplaudiendo para escuchar, cantando en silencio y cantando en voz baja.
3. Lee la letra según el ritmo y la fuerza del beat.
4. Escucha el piano y aprende a cantar suavemente.
5. Consejo del profesor: ¿Cómo puedes cantar para expresar tu amor por los animales pequeños? Inspire a los estudiantes a poner sus emociones al cantar y cantar con emoción.
1. Inspira a los estudiantes a escribir letras para expresar sus animales favoritos.
2. Utilice peces de madera para acompañar la canción. Preste atención a la profundidad y ligereza de las imágenes de peces de madera en el libro de texto, lo que indica que los movimientos de golpeteo de los estudiantes son pesados y ligeros. la fuerza y la debilidad de la canción, y es necesario aclarar el estado del acompañamiento de la percusión, aprender a coordinarse con el sonido de la canción y no asumir el papel.
2. Repasar las canciones “La Bandera Nacional, la Bandera Nacional es Tan Hermosa” y “Cantando la Misma Canción”.
3. Resumen de la clase: A través del estudio de esta lección, diga a los niños que amen a los animales pequeños.
Reflexión después de clase: Esta lección parte del hecho de que es propio de los niños amar a los animales pequeños, cultivar las habilidades de observación, memoria y expresión de los estudiantes, para que los estudiantes puedan desarrollar el buen hábito de la observación cuidadosa. Experimente diferentes formas de canto y estilos artísticos en las canciones.
Lección 2
Objetivos didácticos
1. Ser capaz de escuchar atentamente canciones que describen animales pequeños y saber que los animales son amigos de los humanos y que los humanos y Los animales deben vivir en armonía.
2. Ser capaz de cantar "I Got a Little Lamb" con una voz amable y suave, expresando amor y cuidado por los pequeños animales en el canto y la interpretación.
3. Ser capaz de improvisar letras basadas en tu imagen de animal favorita, y poder cantar y actuar.
1. Comprenda las campanas y el piano de aluminio, aprenda y explore métodos de interpretación y practique el acompañamiento de canciones.
Enfoque docente: improvisar letras, y saber cantar e interpretar. El uso de la música instrumental.
Dificultades didácticas: el uso del piano de aluminio en el acompañamiento de canciones.
Herramientas didácticas: diversos tocados de animales, pianos de aluminio, campanas y material didáctico multimedia.
Preparación antes de clase: Pide a los niños que hagan su tocado de animal favorito antes de clase.
La maestra prepara un vestido y un tocado de cordero.
Proceso de enseñanza
1. Reflexionar la parte de introducción:
1. El profesor y los alumnos se mueven libremente al ritmo de la canción "Animals Talk" para acercar al profesor. y los estudiantes más cercanos. La relación permite a los estudiantes ingresar al aula de música en un ambiente igualitario, relajado y libre.
Introducción a la pregunta: Acabamos de interpretar una canción relacionada con los animales. ¿Cantarán los niños otras canciones relacionadas con los animales? (Actuación y canto gratuitos para cultivar la capacidad de los estudiantes para cantar con confianza)
2. Sienta la parte de la nueva lección:
Utilice magia para presentar una nueva lección: Pídale a un niño que ayude al maestra, y los demás niños cierran los ojos, la maestra le pidió al niño que se pusiera con anticipación una ropa de corderito y un tocado para evitar que los niños vieran. Los otros niños cerraron los ojos. La maestra dijo: "Uno, dos, tres. cambios", y el corderito balaba desde fuera del aula y daba vueltas por el campo.
La maestra guió a los niños para que observaran al corderito leer la letra rítmicamente.
3. Aprenda "Tenía un corderito" escuchando cantar y modelando el canto.
R. Es necesario contagiar a los alumnos un estilo de canto completo y emotivo y estimular el deseo de los alumnos por aprender canciones. ?
B. Utilice un tono adecuado para que los estudiantes canten para escuchar y enseñar canto. Durante la enseñanza de escucha y canto, se puede recordar a los estudiantes que canten fácil y cordialmente donde se repite el mismo sonido.
C. Interpreta "I Got a Little Lamb": sigue la música y crea movimientos libres para expresar tu amor por los pequeños animales.
1. Entender la campana y el piano de aluminio, y aprender la postura correcta al golpear.
2. Para que a los estudiantes les resulte más fácil tocar la melodía en el piano de aluminio y reducir la carga técnica, el profesor primero pega los cuatro tonos "1, 2, 3 y 5" en el piano de aluminio y utiliza el aprendizaje del "Método de canto con notación digital".
3.2 12 ∣ 33 3 ∣ 22 2 ∣ 35 5 ∣
3.2 12 ∣ 33 33 ∣ 22 32 ∣ 1 - ｜｜
2. Utiliza aluminio El piano celestial acompaña la canción "I Had a Little Lamb"
1. El maestro demuestra cómo usar el piano celestial para tocar la canción "I Had a Little Lamb" para estimular el interés y la confianza de los estudiantes en el aprendizaje. Divida en cuatro grupos, utilice el "método de canto de notación digital" para dividir las partituras de las canciones en cuatro grupos, toque sus propias partes musicales con el piano de aluminio y los niños se turnen para tocar instrumentos de percusión.
2. Dividirse en grupos para componer la letra: pedir a los niños que lleven tocados de animales hechos por ellos mismos. Cada niño arregló y cantó su canción de animal favorita "I Have a ____" en el grupo. Dividase en grupos para mostrar los resultados (combine canto, juego y actuación para cultivar la capacidad de los estudiantes para cantar con confianza, cooperar con sus compañeros de clase y cultivar el pensamiento innovador).
3. Interpretar "I Had a Little Lamb". Método: Cada grupo recomienda a unos cuantos niños que toquen el clavicordio y la campana respectivamente para acompañar la canción. Los demás niños se reúnen alrededor del grupo y ejecutan libremente su canción. Sus propias composiciones. Cada uno puede cantar diferentes canciones, lo que permite a los niños expresarse a su gusto y los roles se pueden rotar. Disfruta de "Mi Ovejita" y resúmelo.
4. Utilice multimedia para mostrar imágenes de diferentes razas de ovejas en la vida real y escuche la canción "My Little Sheep" mientras la disfruta, para que los estudiantes puedan sentir la canción "I Have a Little Lamb". " además de lo que aprendieron hoy. Además, hay muchas canciones sobre ovejas.
5. Deje que los estudiantes comprendan que las ovejas están llenas de tesoros, como zapatos de piel de oveja, ropa de lana, etc., y permítales hablar y discutir libremente, educando así a los estudiantes: los animales pequeños han hecho muchas contribuciones a Los seres humanos, y debemos cuidar a los animales pequeños, sabemos que los animales son amigos de los humanos, y los humanos y los animales deben vivir en armonía.
3. Resumen de la clase: permita que los estudiantes sientan cómo la música expresa los movimientos, sonidos, formas y otras características de varios animales, para sentir el papel de los cambios emocionales de la música en la expresión de la música y cultivar el amor de los estudiantes. por la naturaleza, Pasión por proteger a los animales.
Reflexión post-clase: El final de una clase no significa el fin de la educación. Llamar a los niños a hacerse amigos de pequeños animales después de clase es la parte práctica del objetivo de educación emocional de esta lección
La tercera lección
Objetivos didácticos:
1 Escuche las canciones "Three Little Pigs" y "Happy Red Panda" para sentir las felices escenas laborales descritas en la música y sentir la alegría del trabajo.
2. Entiende la campana y aprende la postura correcta para tocar la campana.
Proceso de enseñanza:
1. Ritmo.
2. Entender cómo tocar la campana.
1. Observar el diagrama y saber tocar.
2. Piénsalo y escúchalo. ¿El sonido de la campana es largo o corto? ¿Cómo puedo hacer notas breves? Inspire a los estudiantes a usar su cerebro para pensar. Pida a los estudiantes que piensen en otras formas en que podrían tocar la campana.
1. Repasar las actuaciones “Los Animales Hablan” y “I Love My Corderito”
2. Escuchar “Los Tres Cerditos”
1. Completo Escuche atentamente "Los tres cerditos" y hable sobre qué tipo de cerditos representa la música. ¿Qué parecen estar haciendo los tres cerditos?
2. Escuche nuevamente y deje que los estudiantes inventen sus propias acciones para representar tres lindos cerditos. Vea quién puede recordar el lugar donde chilla el lechón y aprenda el chillido del lechón junto con la música.
3. Las tres indicaciones de acción son:
Gira tu cuerpo para imitar el caminar de un cerdo.
Coloca tus dedos contra la punta de tu nariz para imitar la nariz respingona de un cerdito.
Utiliza ambas manos para extender los dedos por encima de las orejas para hacer un movimiento de "abanico", imitando las grandes orejas de un cerdo.
3. Escucha "Happy Red Panda"
1. Escucha la música por primera vez y siente la concepción artística de la mañana descrita en la música y el escenario del feliz labor del panda rojo.
2. Repite la escucha y divide la música en dos partes. "¿Qué sonidos escuchaste por la mañana en el bosque?" "Cuando el panda rojo iba a buscar agua, parecías escuchar algo más". Utilice sonidos especiales en la música para estimular la imaginación de los estudiantes.
3. Cuando vuelva a escuchar, deje que los estudiantes interpreten junto con la música hasta que termine. Los profesores pueden inspirar a los estudiantes a crear finales. La composición del final se realiza en grupos, lo que permite a los estudiantes participar plenamente en las actividades y utilizar instrumentos musicales, voces y movimientos de golpeteo para finalizar la música.
4. Resumen de la clase:
Reflexión post-clase: A través de la creación y edición de letras, la elaboración de instrumentos musicales caseros para acompañar las canciones y la experiencia de la alegría del éxito, el pensamiento creativo de los estudiantes ha sido desarrollado. Centrándose en el cultivo de emociones y habilidades, a los estudiantes se les permite expandir la música a través de la práctica de "pensar" y "moverse", y comprender los elementos, dinámicas y diferentes imágenes musicales representadas por diferentes imágenes. Diseño didáctico de música de primer grado parte 5
Contenido didáctico:
Cantar "Lluvia fuerte y lluvia ligera" y "Canción escolar"
Objetivos didácticos:
1. Aprenda a cantar las canciones "Heavy Rain and Light Rain" y "Going to School Song"
2. Deje que los estudiantes se sientan felices cuando van a la escuela.
3. Capaz de expresar canciones con diferente intensidad.
4. Puede utilizar materiales disponibles para simular los efectos de sonido de lluvia intensa y lluvia ligera, y colaborar con compañeros en grupos para crear actuaciones.
Puntos importantes y difíciles en la enseñanza:
Comprender y ser capaz de dominar la fuerza y la debilidad de 2/4 tiempos.
Capaz de cantar la canción "Heavy Rain and Light Rain" con diferentes fortalezas y debilidades.
Preparación para la enseñanza: CD
Proceso de enseñanza:
1, importar
Reproduzca la canción "Go to School Song" y sienta el estado de ánimo de la canción.
2. Aprende a cantar la canción "School Song"
(1) Escucha el modelo de la canción
(2) El profesor enseña la canción en versos
3. Escuchar e identificar sonidos
El profesor reproduce el efecto sonoro de la lluvia y pide a los alumnos que identifiquen cuál es el sonido
4. Expresar canciones
(1) Por favor, los estudiantes presten atención a distinguir la diferencia entre los sonidos de los peces grandes y la lluvia ligera.
(2) El maestro recuerda a los estudiantes: Presten atención al ícono de la gota de lluvia sobre la partitura musical. ¿Cómo se debe cantar el sonido de una lluvia intensa? ¿Cómo se debe cantar la voz de Xiaoyu?
(3) Los alumnos cantan en grupos mientras simulan un acompañamiento sonoro.
(4) Cantar la canción en su totalidad y utilizar efectos de sonido simulados o movimientos coreografiados para participar en la interpretación de la canción.