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Ludwig van Beethoven (1770-1827) fue un gran compositor alemán y uno de los representantes de la escuela de música clásica de Viena. Beethoven nació el 16 de diciembre de 1770 en Bonn, una pequeña ciudad a orillas del río Rin, no lejos de Francia. Su abuelo era director de la orquesta de la corte de Bonn y su padre era tenor de la corte. El genio musical de Beethoven se ha revelado desde que era un niño. Su padre estaba deseoso de entrenarlo para que se convirtiera en un niño prodigio como Mozart. Lo obligó a aprender piano y violín desde que tenía ocho años. actúa en conciertos e intenta componer música, sin embargo, la educación musical que recibió durante este período ha sido muy fragmentada y poco sistemática.
A los doce años ya podía tocar libremente y ejerció como asistente del organista Nie Fei (1748-1798). Fue en este momento que comenzó a estudiar música formalmente con Nie Fei. Nie Fei fue un músico con muchos talentos. Amplió la visión artística de Beethoven, familiarizó a Beethoven con algunos ejemplos excelentes del arte clásico alemán y consolidó la comprensión de Beethoven sobre los propósitos elevados. El aprendizaje formal y la educación sistemática de Beethoven en realidad comenzaron con la cuidadosa enseñanza y formación de Nie Fei: Nie Fei también lo guió a Viena para enseñar a Mozart en 1787. Después de escuchar su interpretación, Mozart predijo que algún día Beethoven conmocionaría al mundo. Beethoven recibió la noticia de la muerte de su madre poco después de llegar a Viena y tuvo que regresar inmediatamente a Bonn. Debido a cargas familiares, no volvió a Viena por segunda vez hasta la muerte de su padre en el otoño de 1792, pero en ese momento Mozart ya no estaba vivo. Después de su segunda visita a Viena, Beethoven rápidamente ganó el título de intérprete más destacado de Viena (especialmente en improvisación). Posteriormente estudió primero con Haydn y posteriormente con Schenck, Albrecht Berg y Salieri. A través de sus contactos con el intelectual Breining en Bonn, entró en contacto con muchos profesores, escritores y músicos famosos de la época, y de ellos recibió la influencia de la corriente ideológica del "Movimiento de las Turbulencias". Sus ideas democráticas habían alcanzado la madurez en los años previos a la Revolución Francesa, pero crecieron particularmente rápidamente durante los años revolucionarios.
La ideología progresista de la revolución burguesa francesa de 1789 le inspiró mucho, sentando así las bases de su mundo humanista: una profunda creencia en la igualdad humana, la búsqueda de la justicia y la libertad individual, y el odio a la opresión de la autocracia feudal. Aunque los tres famosos compositores de la Escuela Clásica de Viena vivieron en una época muy cercana, el pensamiento de Beethoven obviamente no pertenecía a la misma "época" que Haydn y Mozart. Haydn fue humillado durante toda su vida, aunque ocasionalmente lo provocaron, siempre lo aceptó. Las tendencias literarias progresistas y los sentimientos revolucionarios de esa época rara vez lo excitaban, y su música siempre estuvo aislada de la lucha. Mozart sufrió no menos espiritualmente que Haydn. Fue lo suficientemente valiente como para resistir y preferiría ser pobre antes que soportar el insulto del arzobispo. Sin embargo, en su música, detrás de la alegría llena de sol y vitalidad juvenil, a menudo se siente todavía una huella. de ella. Emociones de dolor, melancolía y tristeza. Sólo Beethoven no sólo se opuso airadamente a la tiranía del sistema feudal, sino que también utilizó su música para llamar a la gente a luchar por la libertad y la felicidad. La mayoría de las creaciones de Beethoven durante su período de Bonn (1782-1792) fueron pequeñas piezas para piano, conjuntos y canciones. Durante este período, se puede decir que solo se encontraba en la etapa preparatoria de la creación. En los primeros diez años de su creación en Viena (1792-1802), las únicas obras famosas son "Sorrow", "Moonlight", "Kreutzer" sonata y "Tercer Concierto para piano". Pero durante este período adquirió una mejor comprensión de las cuestiones sociales y políticas y pudo alcanzar los objetivos que quería perseguir. De 1802 a 1812, su creación entró en un período de madurez, que más tarde se convirtió en su "época heroica".
El proceso de maduración de las actividades creativas de Beethoven parece bastante lento en la superficie, pero en realidad es muy estable. Sólo comenzó a escribir su primera sinfonía cuando tenía treinta años. A esa edad, Mozart ya había escrito unas cuarenta sinfonías.
Beethoven había sentido que su audición se debilitaba desde 1796, pero no fue hasta 1801, cuando estuvo convencido de que su enfermedad del oído era incurable, que se lo contó a sus amigos. Sin embargo, su amor por el arte y la vida superó su dolor y desesperación personales: el sufrimiento se convirtió en la fuente de su poder creativo. En el apogeo de tal crisis espiritual, comenzó a componer su optimista "Sinfonía Heroica". La "Sinfonía Heroica" marca un punto de inflexión en el espíritu de Beethoven y también marca el comienzo de su "Edad Heroica".
En el período posterior de Beethoven en Viena, debido a que Europa estaba experimentando un período de reacción política seria, es decir, un período en el que el gobierno reaccionario de Metternich era particularmente rampante, sus creaciones también declinaron temporalmente (1813-1817). A partir de 1818, durante los últimos diez años de la vida de Beethoven (1818-1827), a pesar de ser completamente sordo, sufrir un deterioro de su salud, vivir en la pobreza y sufrir torturas mentales, todavía creó """" con una perseverancia gigantesca. La "Novena Sinfonía (Coro)" resume su vida gloriosa y épica y muestra los mejores deseos de la humanidad.
Beethoven murió en Viena el 26 de marzo de 1827. Ningún familiar estuvo a su lado cuando murió, pero cuando fue enterrado el 29 del mismo mes, se formó una ola masiva. Se cerraron todas las escuelas para expresar sus condolencias. Veinte mil personas escoltaron su féretro, y había una inscripción. en su lápida con la inscripción del poeta austriaco Greer Bacze (1791-1872): "Cuando estás frente a su ataúd, lo que te envuelve no es abatimiento, sino una emoción noble; sólo podemos expresarle nuestra gratitud. " Una persona como él puede decir: Ha logrado una gran causa... Beethoven es uno de los grandes artistas de la historia del arte mundial. Sus creaciones encarnan su carácter gigante y reflejan el pensamiento progresista de esa época. , su imagen de El heroísmo revolucionario se puede resumir como "a través del sufrimiento - a la alegría; a través de la lucha - a la victoria". Sus obras son magníficas y sencillas, y su música es rica en contenido y fácil de escuchar. La música de Beethoven personifica el dolor. y la alegría de la gente de su época, por lo que siempre inspiró a la gente y el espíritu de lucha de la gente, e incluso ahora hace que la gente se sienta cálida y amigable.
"Moonlight" originalmente se llamaba "Piano Sonata in". Do sostenido menor" y fue compuesta en 1801, cerca del período de madurez de la creación de Beethoven. Por eso esta pieza para piano se llama "Claro de luna". Después de escucharla, el poeta alemán Ludwig Leerstable dijo: "Al escuchar el primer movimiento de esta El trabajo me recordó el lago de Lucerna en Suiza y la brillante luz de la luna que ondulaba sobre el lago. " Más tarde, el editor añadió el título "Claro de luna" basándose en este pasaje, y se hicieron populares varias leyendas sobre el compositor improvisando bajo la luz de la luna. De hecho, no fue la brillante luz de la luna la que tocó la creación de Beethoven, sino la música de Beethoven. Fen y Julieta Los dolorosos sentimientos de Chichardi tras su primer amor fracasaron. Julieta era la hija del conde, y se amaban sinceramente, sin embargo, debido a sus antecedentes familiares, Beethoven se vio obligado a separarse tras sufrir este duro golpe, derramando todo el dolor interior. el dolor y la indignación causados por la jerarquía feudal en esta apasionada y ardiente música de piano.