"La sociedad de los poetas muertos" es una película muy impopular, pero tiene muy buenas críticas. ¿Cuáles son los aspectos más destacados?
Personalidad y tradición, innovación y conservadurismo, individual y colectivo, ideal y realidad.
Después de ver esta película, me di cuenta de que llevaba mucho tiempo muerto, a partir de una mañana rota sin darme cuenta.
En cierto sentido, esta película cuenta una historia demasiado pura. Dije demasiado porque no se comercializó, por lo que se convirtió en un veneno de taquilla. Un grupo de jóvenes, un profesor con una comprensión única de la vida y la famosa y estereotipada escuela secundaria en la que viven.
La película cuenta principalmente la historia de un grupo de estudiantes que aprenden a elegir sus propias vidas bajo la guía del Sr. Keating y resisten el sistema de enseñanza que les da opresión y moderación. Sin embargo, termina con. El suicidio de un estudiante y la dimisión del señor Keating terminan. La trama es fluida y fluida, sin campanas ni silbidos. Sin embargo, cuando la primera mitad del cómic llega a un final sombrío, la gente se siente un poco triste. Pero es este sentimiento de frustración por la realidad y la realidad. Clímax deprimente de la última escena que sublima el sentido de la película. Mirando hacia atrás, la riqueza de la película puede resultar incluso confusa. ¿Quién es el personaje principal de esta película, Sr. Keating? ¿alumno? ¿O es un sistema que aprisiona a la gente como una casa de hierro o es el mundo real?
En el mundo de Keating, lo que vemos es la historia de cómo un educador se convirtió en un exiliado del sistema y el dogma. Si hay dos mundos completamente diferentes en esta película, uno es el mundo real que simboliza la esclavitud y la opresión, y el otro es el mundo de los sueños que encarna la libertad y la pasión, entonces Keating es el punto de conexión entre los dos mundos. Es un maestro en el mundo real, una persona con mucho halo en el mundo real, pero también es el timonel (¿capitán?) que guía a los estudiantes a descubrir y apreciar sus sueños internos, y los ayuda a enfrentarse a sí mismos y a sus amigos. en la vida con calma. Les enseñó a ver el mundo con otros ojos, a desafiar esos dogmas que otros ven como reglas de oro y a tomar el camino que realmente quieren tomar. Ya sea que pidió a los estudiantes que derribaran la evaluación autorizada de la poesía y la leyeran con atención, o que les dejaran ver cómo cambiaban su propio ritmo según los pasos de los demás, Keating utilizó su carisma para contagiar a este grupo de jóvenes que han sido reprimidos durante mucho tiempo. demasiado tiempo. Gente, que recuperen el coraje y la pasión para volar. El propio final de Keating fue expulsado de la escuela en nombre de "envenenar" las mentes de los estudiantes, lo que parecía hacer eco del trágico destino de aquellos retadores y traidores en un tiempo y espacio distantes pero cercanos. El ladrón de fuego da luz a la gente, pero ellos solo pueden cargar con la mala reputación de un ladrón para siempre y alejarse en silencio.
En el mundo de Neil, se muestra cómo una persona puede salir de la sombra de la vida de otras personas, ver el brillo del sol brillando sobre sí mismo y hacer lo que quiera. La pasión de Neil por encontrar el significado de la vida se encendió en la clase del profesor Keating y se reorganizó la Sociedad de Poetas Muertos. Sin decírselo a sus padres, participó en la representación de la obra de sus sueños y su vida voladora brilló con la luz de un elfo en "El sueño de una noche de verano". Sin embargo, cuando cayó el telón, tuvo que volver a la realidad y enfrentarse a la mirada severa y fría de su padre. Entre sus padres y sus sueños, Neil no tiene escapatoria. Finalmente, en una noche fría con fuertes nevadas, se llevó la meditación del elfo por última vez, pisó la noche de agua helada, puso fin a su corta vida y expresó su último resentimiento silencioso con una actitud de vida libre y vivaz. En él vemos el romance y la inquietud de un soñador, así como el desamparo y los gemidos de una persona atada y agobiada por la presión de la vida real.
Y hay otro personaje en la película que no se puede ignorar, y ese es Todd. Tímido, cobarde, estudia mucho, taciturno, habla poco. Cuando lo miro, siempre siento como si alguna parte de mi cuerpo cantara con él. Bajo su apariencia incompetente y corriente, todavía se esconde una pasión, pero su pasión siempre fluye silenciosamente hasta el final de la película. Cuando el Sr. Keating se fue, estaba indefenso e incluso indefenso como acusador. En el momento en que Keating salió del aula, se paró sobre el escritorio y gritó: "¡Capitán, mi capitán!" "Esta es la manera de Keating, una manera de ver el mundo de una manera diferente. Ahora, esta manera se ha convertido en el arma que abiertamente Burlarse de las tristes limitaciones del mundo real no es muy letal para este mundo que ha estado entumecido durante demasiado tiempo, el director aún nos permite ver que bajo el liderazgo de Todd, casi todos los estudiantes de la clase se pusieron de pie. un poco sensacionalista y poco realista, pero nos da a cada uno de nosotros la esperanza de seguir adelante.
Keating ya no está, pero nadie dudará de que la huella de la publicidad juvenil permanecerá siempre en el corazón de estas personas que acaban de emprender su propio camino en la vida.
Toda la película está llena de tensión, poesía y pasión. Hay dos escenas que nunca olvidaré. Once es una toma vacía que muestra mirlos volando sobre un campo otoñal. Nunca había visto tantos pájaros volando a la vez. El impulso en el cielo es como una fuerza que lucha por elevarse, ansiosa por emprender un vuelo imprudente a cualquier precio. El sonido de sus alas perturbó la vasta tranquilidad de Akita, aunque duró poco, pero también hizo que sus voces fueran escuchadas por el mundo.
También hay varias figuras anhelantes de libertad caminando entre la niebla en la oscuridad, almas solitarias, calentándose con la poesía y temblando en la pasión de la poesía. No podía verlos con claridad, pero sentí que sin darme cuenta, mi corazón los siguió hasta una cueva, donde derramé toda mi ira y busqué el poder de la vida en mis ojos emocionados.
Una película sobre poesía es sin duda una advertencia poética, como por ejemplo: "Sólo en los sueños la gente puede ser verdaderamente libre, por los siglos de los siglos." "Dos caminos se bifurcan en el bosque, yo elijo el que tiene menos gente". "
"Si no podemos cambiar el mundo, al menos deberíamos cambiar nuestras propias vidas y vivir libremente." En tiempos lejanos, decía Milan Kundera. .
Aquí, escrito en las tiernas mejillas de Todd, grabado en la corona roja de Neil, revelado en la sonrisa decepcionada de Keating:
Caminé hacia la jungla,
Porque quiero la vida tenga sentido.
Espero vivir con profundidad.
Absorbe la esencia de toda vida.
Destruye todo lo que no esté vivo.
Así que cuando mi vida terminó,
me di cuenta de que nunca había vivido.
Las mismas palabras inspiradoras.
Esta película llamada "La sociedad de los poetas muertos" puede tomar prestado el significado de "nacido para morir". Sólo dejando morir la parte de tu mente que no te pertenece y la parte de tu alma podrás captar verdaderamente la parte de tu vida que le pertenece a tu alma. ¡Empiece a vivir una vida real, una vida sobria, una vida significativa! La renuncia y la muerte van acompañadas de dolor, por lo que está Neil, que se acerca al final de su vida bajo la luz de la luna, y también está Keating, que se ve obligado a dejar la escuela. Sin embargo, detrás del dolor está el nacimiento de una nueva vida. Entonces, la película nos permite ver a Todd y a Todd en el salón de clases. ¡Esto es continuidad y futuro!