¿Cuáles son las técnicas de expresión utilizadas en la poesía antigua?
¿Cuáles son las formas de expresión en la poesía antigua? Los poemas antiguos dejados por los poetas antiguos son tesoros de nuestra cultura tradicional china. Es por eso que las escuelas primarias siempre han alentado a los estudiantes a recitar poemas antiguos. Además de memorizar poemas antiguos, también es necesario tener un conocimiento profundo del significado y las técnicas utilizadas. El siguiente artículo le presentará los métodos de expresión de la poesía antigua.
¿Cuáles son las técnicas de expresión utilizadas en la poesía antigua?
Primero, alusiones
(1) Uso de cosas: tomar prestado de la antigüedad para expresar emociones, expresar los pensamientos, sentimientos, posturas y actitudes del autor a través de historias históricas.
(2) Citar o utilizar poemas anteriores para profundizar en la concepción artística de los poemas, hacer pensar y buscar significados ocultos.
En segundo lugar, la imaginación
Las personas crean nuevas ideas mediante la asociación, el razonamiento, el análisis y la síntesis basados en materiales e ideas existentes.
En tercer lugar, la asociación
La conexión entre una cosa y otra relacionada con ella, o la conexión entre características similares en las cosas, forma un modelo.
En cuarto lugar, foil o contraste
se refiere al uso de etidio para resaltar las características o propiedades de la uña. Hay dos tipos: forro delantero y forro trasero.
Traducción del verbo (abreviatura del verbo)
Describe el entorno y el paisaje en muchos aspectos, resalta la imagen y mejora el efecto artístico.
Sexto, símbolo
Utilizar imágenes específicas y fácilmente asociables para expresar conceptos, pensamientos y sentimientos con características similares o similares. Es decir, con la ayuda de cosas concretas y concretas, encarna ciertas cualidades espirituales o disposiciones abstractas.
¿Cuáles son las expresiones en la poesía antigua? 2. Teñido puntual.
Punteado es un término de la pintura china. Originalmente se refiere al pintor tiñendo algunos lugares y otros en la pintura para crear una imagen armoniosa y unificada. Más tarde, fue tomado de la poesía antigua, lo que significa que el autor señala su voluntad en el frente de un terreno y la presenta en el costado de algunos lugares.
Esta técnica es más común en poemas líricos, generalmente teñidos de escenografía; utilizando una frase o una palabra para señalar los sentimientos del autor. Representar es resaltar la voluntad, y la voluntad conduce a la representación, la interdependencia y la armonía. Por ejemplo, "Pensamientos de otoño sobre el cielo y la arena puros" de Ma Zhiyuan: "Las enredaderas viejas son tenues, los pequeños puentes fluyen, los caminos viejos son delgados, el sol se pone y las personas con el corazón roto están al final de del mundo." Entre ellas, "Las personas con el corazón roto están en el fin del mundo" es el punto clave; el resto de frases están " "teñidas" para resaltar la tristeza del mal de amor. Hay muchos ejemplos de este tipo, como "Lin Yuling" de Liu Yong: "El sentimiento ha sido triste desde la antigüedad, y descuidar a Qingqiu es aún peor. ¿Quién sabe dónde estoy cuando me despierte esta noche? Banco de sauces, viento del amanecer y luna menguante ." La primera frase es "Punto", destacó la palabra "sufriendo por la separación"; el resto de las frases están todas "teñidas" para exagerar el estado de ánimo triste. "Slow Whisper" de Li Qingzhao utiliza palabras como "de repente cálido pero frío", "tres tazas y dos copas de vino", "llegada tarde, ráfaga de viento", "gansos salvajes volando", "indo con llovizna", etc. Mood, y finalmente destaca el tema de la “tristeza” con “Esta vez, cómo puedo sacar la palabra triste”. En el "Pabellón de despedida" de Wang Shifu, "Zhenggong" y "Rectitud y bondad" están frente a "el cielo azul y las flores amarillas vuelan de norte a sur con el viento del oeste". "Quién está borracho en el bosque helado al amanecer" son todos tintes, y el siguiente "todos son para hacer llorar a la gente" es el punto.
2. Situación real.
La combinación. de lo virtual y lo real es una de las técnicas artísticas importantes de la poesía antigua. Lo llamado "real" se refiere a la parte de la poesía que se puede captar concretamente a través de la vista, el oído, el tacto, etc.; se refiere a la parte de la poesía que existe en la ideología de las personas. En otras palabras, en términos de método, los detalles son verdaderos, la simplicidad es falsa, lo abstracto es falso, las acciones falsas son reales; , pero las palabras están vacías en lo que respecta al objeto, la escena es real y el sentimiento es vacío, ver es creer, algunas son reales, ninguna es real, lo revelado es real; está vacío; el presente es real, el pasado y el futuro están vacíos; lo conocido es verdadero, lo desconocido es falso, etc.
La combinación de realidad y ficción puede dar a las personas un sinfín de pensamientos y un largo regusto. , y también puede hacer que los sentimientos del poeta sean más profundos y plenos.
Por ejemplo, "El camino hacia Shu es difícil" de Li Bai es una realidad virtual. Desde la apertura de los arbustos de gusanos de seda hasta la apertura de las Cinco Montañas, desde los seis dragones que regresan a Yang hasta Zigui llorando por la noche, crea una imagen asombrosa. del Camino a Shu. Las emociones del poeta se expresan con intensidad y gracia. "Jin Se" de Li Shangyin utiliza cuatro alusiones: "El sabio Zhuangzi sueña despierto, las mariposas son hechizantes y el corazón primaveral del emperador hace cuco. La sirena deja caer lágrimas como perlas en el mar verde luna, y los campos azules respiran su jade al sol". Usando el vacío (leyendas, alusiones) para escribir el vacío (experiencias pasadas, sueños, frustraciones, etc.), los sentimientos del poeta son reales y profundos, por lo que los estudiosos posteriores tienen muchas conjeturas e imaginaciones, y se llama el antigua "poesía brumosa". "Fish Beauty" de Li Yu te pregunta cuánta tristeza puedes tener, como un río que fluye hacia el este, pero convierte el "dolor" abstracto del poeta en un río ondulante concreto y tangible, fresco y hermoso.
En tercer lugar, la densidad
La densidad de la poesía se refiere principalmente a la densidad de la descripción de personas, cosas, paisajes y objetos. La densidad es consistente, la densidad es consistente. Las personas escasas trazan grandes contornos, centrándose en la viveza; el secreto es la meticulosidad, centrándose en el diseño y la representación.
En poesía, la escasez es buena para escribir escenas grandes, y la densidad es buena para escribir escenas pequeñas; en letras y música, las elegantes son más densas; Pero en un poema, el poeta a veces utiliza la técnica de combinar densidad y densidad para formar una determinada concepción artística, como "Climbing High" de Du Fu, "El viento sopla en el cielo, los simios aúllan y los pájaros volando de regreso sobre la arena blanca del lago claro. Las hojas son como cascadas." "El agua cae como agua, pero veo el largo río siempre avanzando". Las dos primeras frases son "viento fuerte", "hasta el cielo". ", "rugido de mono", "Zhu Qing", "arena blanca", "pájaro" "volando" son tres imágenes, densamente empaquetadas e impacientes; las dos últimas frases "madera que cae" y "río Yangtze" tienen imágenes, lo que hace que el Imágenes escasas y escasas. Desde un punto de vista estético, la densidad puede producir una sensación de estrechez y la densidad puede producir una sensación de relajación y apertura. La tensión y la relajación pueden brindar placer psicológico al espectador. Otro ejemplo es "Noche de otoño en las montañas" de Wang Wei, donde una montaña vacía se alza en una noche de otoño después de la lluvia. La luz de la luna está en sus pinares, el cristal de las piedras está en sus arroyos". Las cuatro frases también están profundamente entrelazadas. Las dos primeras explican "la montaña vacía después de la lluvia" y "la noche de otoño". Al escribir sobre el medio ambiente y tiempo, se puede decir que es escaso pero preciso; las dos últimas frases están escritas como "luna brillante", "pino y ciprés", "luz de luna", "manantial claro", "piedra" y "flor de agua", con imágenes ricas; una es amplia y la otra tranquila, dando a la gente una sensación relajada y feliz.
Cuarto, movimiento
El estado dinámico y estático de las cosas objetivas da a los poetas mucho. Inspiración creativa. A menudo combinan los estados dinámicos y estáticos de las cosas para describirlos, de modo que puedan ver lo dinámico en lo estático, lo dinámico y lo estático se complementan entre sí, y es infinito. divertido
"Libro nocturno en el barco" de Ru Jiancha: "En la luna oscura, puedes ver las linternas de pesca, y en la luz solitaria, puedes ver las pequeñas luciérnagas". Un ligero viento y olas esparcidas por todo el cielo. "Las dos primeras frases son tranquilas y las dos últimas son dinámicas, llenas de interés vital. "Birds Singing Brook" de Wang Wei: "Cuando la gente es libre, las flores de osmanthus caen y la luna está tranquila en el cielo. Cuando sale la luna, los pájaros se asustan y el sonido de la primavera fluye. "Usando el movimiento para describir la tranquilidad, las flores caen, la luna sale y los pájaros se mueven, resaltando la tranquilidad del arroyo primaveral. Cuarteto de Du Fu: "Dos oropéndolas cantan en los sauces verdes y una hilera de garcetas asciende hacia el cielo azul. . La ventana contiene la nieve otoñal de Xiling y el barco de Wu Dong se detiene en la puerta. "Escribe las dos primeras frases para hacer un dibujo hermoso; las dos últimas frases están escritas en silencio, con un espacio muy amplio y un tiempo largo, pero también se mueven en una escritura silenciosa: la combinación de escenario dinámico y quieto refleja los miles de palabras del poeta. Después de años de pensar y pensar, ver a través de las actividades psicológicas de miles de kilómetros "Mirando la montaña Tianmen" de Li Bai es aún más emocionante. Utiliza "La puerta celestial interrumpe la apertura de Chutian" para describir el "movimiento" mágico de. agua, que es muy poderosa; y "El agua clara fluye hacia el este hacia atrás". El silencio majestuoso y escarpado de la montaña - el silencio del poder poderoso entonces, usó "montañas verdes a ambos lados de la orilla una frente a la otra"; " escribir sobre el silencio, y hay movimiento en el silencio; "La vela solitaria viene del lado del sol" escribe sobre el movimiento, y hay quietud en el movimiento. : Contraste entre movimiento y quietud, hay fuerza y tranquilidad. ¡Se puede decir que la pluma es como un dios!
verbo (abreviatura de verbo) sombra
Las sombras en la pintura se refieren principalmente a la profundidad del color y la luminosidad. en la creación literaria se refiere principalmente al color del lenguaje, que es denso y colorido, y ligero, que se escribe con ligereza y sin grabados.
En cuanto al autor, algunos persiguen la sencillez. persiguen la riqueza y algunos utilizan ambos tonos para lograr efectos artísticos vívidos y expresivos.
Por ejemplo, "Guizhi Xiangjinling Nostalgia" de Wang Anshi describe el magnífico paisaje otoñal de Jinling, utilizando "prácticas similares", "picos verdes", "puesta de sol", "barcos de colores y nubes de colores", el lenguaje es rico y colorido; en parte lamenta la lucha por el lujo en las Seis Dinastías, pero el lenguaje es claro y sirve al pensamiento de largo alcance de los políticos que ven el presente y aprenden del pasado; Otro ejemplo es "A Cut of Plum" de Li Qingzhao, que tiene las palabras "Red Lotus Root", "Jade Hosta", "Luo Shang", "Lan Zhou", "Jin Shu", "Full Moon" y otras palabras escritas. en él, con colores fuertes; en la parte inferior se lee "Flores, "agua" y "ocio" son de color más claro; el contraste entre ricos y pobres exagera plenamente el mal de amores del poeta: "grueso" no puede aliviar su pena, y "ligero"; la hace sentir arrepentida.
6. Apreciar la elegancia y la vulgaridad
La elegancia y la vulgaridad son un arte de utilizar el lenguaje. "Elegancia" significa elegancia y "vulgaridad" significa vulgaridad.
El uso apropiado de un lenguaje elegante y dichos comunes en la poesía hará que tanto la gente refinada como la popular la aprecien y realzará el encanto artístico de la poesía. Por ejemplo, en "Mountain Goat Tong Cares about the Ancients" de Zhang, las primeras siete oraciones son "Los picos son como una reunión, las olas son como la ira, las montañas y los ríos están dentro y fuera de Tongguan Road. Mirando a Xijing, I Lo siento. Estoy triste en las dinastías Qin y Han, todos los palacios y palacios están hechos de tierra. Utilizo un diccionario para hacer una oración: "¡La prosperidad trae desastre a la gente!" "Muerte, el pueblo no tendrá vida", pero el lenguaje es extremadamente popular: es vulgar y elegante, destacando la preocupación del poeta por los sufrimientos del pueblo. Otro ejemplo es el poema de Bai Juyi "Recordando a Jiangnan", con "Jiangnan es bueno, el paisaje me resulta familiar", "Puedo olvidarme de Jiangnan", etc. "El amanecer es mejor que el fuego y la primavera es tan verde como el azul", el lenguaje es elegante: si no usas la elegancia, no puedes describe la belleza de Jiangnan; si no usas la vulgaridad, perderás la intimidad y el anhelo único, que se puede decir que se complementan entre sí
7. >La inteligencia es también el arte de utilizar el lenguaje, mientras que la "torpeza" es la simplicidad y la torpeza. La combinación de los dos a menudo puede producir efectos artísticos únicos e intrigantes.
Por ejemplo, "Yangzhou Slowness" de Jiang Kui. "Aún quedan veinticuatro puentes, las olas se mecen y la fría luna está en silencio. "La primera frase es simple, pero las dos últimas son hábiles. Sin la primera, las dos últimas frases perderán su apoyo; sin la segunda, la primera frase perderá su debido efecto expresivo: consistente, de repente surge una escena triste, una especie de El sentimiento de arrepentimiento fluye. Otro ejemplo es "Su Lian Zha" de Zhou Bangyan: "En las hojas, el sol de Chu secó la lluvia, la superficie del agua era clara y redonda, y el viento soplaba. "La primera oración dice que sale el sol y el rocío se seca gradualmente, lo cual es relativamente simple; las dos últimas oraciones, el agua es verde, el viento sopla el agua y las hojas que se balancean parecen levantarse constantemente. El uso de la pluma y el paisajismo son muy inteligentes. p>
Ocho, recto
Qu y recto son dos formas en que los poetas expresan sus emociones. "Qu" es elegante e implícito, mientras que "directo". " es sencillo y claro. Se dice que cuando el poeta está tranquilo, le gusta ser sutil y eufemista, pero cuando está emocional, habla. En la vida real, los pensamientos y sentimientos del autor suelen ser complejos y cambiantes. por eso siempre usa música y música en sus obras usa líneas rectas para expresar emociones y se esfuerza por hacer que la música y las líneas rectas se complementen y se adapten al corazón. Por ejemplo, "Climbing Tianmu Mountain in a Dream" de Li Bai describe una obra fascinante. país de las hadas, describiendo claramente el anhelo por el país de las hadas y escribiendo en secreto sobre el amor por el país de las hadas. La fuerte insatisfacción con la realidad pertenece a la técnica de la "subyugación" al final del poema, gritó: "Oh, ¿cómo debería inclinarme solemnemente?" los que tienen alto estatus y cargos importantes, porque nunca serán vistos... ¡Una cara sincera! "Esto es "directo", que siempre ha expresado al máximo la personalidad franca y encantadora del poeta. "Pipa Xing" de Bai Juyi, aunque formal y sencillo, carece de la franqueza de Li Bai, se centra principalmente en la música; escribe sobre la vida del chica pipa Su experiencia expresa directamente su simpatía por las geishas de clase baja y los trabajadores, pero con giros y vueltas, expresa su profunda comprensión de la realidad y su fuerte insatisfacción con el mundo después de los reveses políticos. Dijo que su experiencia fue "directa". , pero aun así lo expresó de esa manera. "Bent" no cuenta toda la historia, solo dice que siente lo mismo. El uso de giros y vueltas está relacionado con el estado mental del poeta, lo cual es intrigante.
9. Asomando
"Oculto" y "explícito" son también dos formas en que los poetas expresan sus sentimientos. "Oculto y explícito" y "directo y directo" son muy similares. Cuando los dos a menudo están conectados, Song parece implícito, mientras que Shunzi parece obvio.
Cuando los poetas expresan sus pensamientos y sentimientos que están ocultos en sus corazones pero que son incómodos de expresar, a menudo usan palabras vagas y las adoptan. un método tortuoso.
Por ejemplo, "Al secretario Zhang en vísperas del examen político" de Zhu Qingyu obviamente significa que no tiene confianza antes del examen y espera el éxito y la ayuda de Zhang Ji, pero le pregunta al novio de manera indirecta: "¿Es el ¿Aftas profundas?" Otro ejemplo es "Jiangcheng" "Zi" de Su Shi, "Diez años de vida o muerte son inciertos y serán inolvidables para toda la vida". Si bien expresó claramente sus condolencias por su difunta esposa, también expresó vagamente su frustración política por estar "deshonrado y con las sienes grises".
X. Seize
Clutch es una expresión dialéctica de digresión y cercanía al tema. Si escribe el título directamente, el contenido será limitado; si usa pluma y tinta, el contenido se desviará del tema. Lihe significa prestar atención a la armonía entre la escritura directa y la escritura de perfil, y a la armonía entre la escritura directa y la escritura de perfil. Ya sea un perfil o un perfil, debe servir al texto principal y al tema principal, de modo que el significado del poema esté conectado, aparentemente continuo y oscilante.
Esta técnica es muy destacada en los poemas sobre cantar cosas, porque los antiguos defendían que los poemas sobre cantar cosas debían esforzarse por "nunca irse ni quedarse". Por ejemplo, "Shuilongyin" de Su Shi: "Parece una flor pero no una flor, y nadie se arrepiente. Tirarla al borde de la carretera parece desalmado, pero en realidad está lleno de afecto. Ella es quien Está herido, eufemístico y confundido, quiere hablar pero no puede cerrarlo con fuerza. El sueño vaga miles de kilómetros, buscando un lugar, y el oropéndola lo llama "Comencé a entrar en el tema, cantando Huayang con. crueldad y consideración, y luego Huayang dio a luz a la imagen de pensar en las mujeres. Las personas y las flores, los objetos y las situaciones son inseparables, cantan cosas sin dejarlas atrás, alcanzando un estado de perfección.