Concepto de diseño del museo (es decir, base)
Este artículo analiza ejemplos típicos de la arquitectura de museos modernos en el país y en el extranjero y, basándose en teorías y prácticas de diseño anteriores, analiza los factores en los que se centra el diseño arquitectónico de museos modernos y estudia los conceptos del diseño arquitectónico de museos modernos. , analizó la tendencia de los conceptos de diseño arquitectónico de los museos.
El “Consejo Internacional de Estatutos de Museos” define museo como “la colección, preservación, estudio, difusión y exhibición de objetos relacionados con los seres humanos y su entorno de vida con fines de investigación, educación y apreciación. "
Una institución permanente, sin fines de lucro y abierta al público al servicio del desarrollo social.
El edificio del museo correspondiente es un edificio especializado que sirve al propósito, función, papel y naturaleza del museo.
Un museo moderno es una región y una ciudad.
La tierra santa de la cultura y el arte urbanos es el palacio espiritual de la gente moderna.
Los edificios de los museos modernos suelen ser edificios emblemáticos de una región o ciudad, que representan el nivel de arquitectura y diseño arquitectónico de una región o ciudad.
Debido a su función, la complejidad y originalidad de la forma del edificio del museo y las extraordinarias expectativas de la sociedad, su diseño arquitectónico es el más difícil, creativo e innovador entre todos los tipos de edificios.
Con el desarrollo de la sociedad y la economía humanas y el progreso de la ciencia y la tecnología
Con la mejora de las necesidades culturales, la gente ha planteado requisitos cada vez mayores para los museos, lo que proporciona una Una buena base para el desarrollo de los museos modernos. La construcción ofrece un enorme espacio para el desarrollo y también plantea mayores requisitos para el diseño arquitectónico de los museos y la historia natural moderna.
Los conceptos de diseño arquitectónico del museo también se actualizan y desarrollan constantemente.
El concepto de diseño arquitectónico es la idea y el concepto de diseño básico determinado por el arquitecto en función de la naturaleza, la función, el entorno y los requisitos del proyecto de diseño. Es un concepto de diseño completamente completo.
Los gráficos son los procedimientos de creación arquitectónica.
El concepto de diseño arquitectónico es que los arquitectos investigan, analizan, investigan, juzgan, resumen y refinan la naturaleza arquitectónica, las funciones de uso, el entorno y los requisitos de diseño del proyecto de diseño en la etapa inicial del diseño.
Poco a poco se aclara.
Una vez establecido el concepto de diseño, la creatividad tendrá ideas, las ideas tendrán una base y el diseño tendrá objetivos.
Por lo tanto, el concepto de diseño es muy importante y crítico para el diseño arquitectónico.
Los conceptos de diseño arquitectónico reflejan al arquitecto.
Céntrate en los factores que influyen en la arquitectura.
En la creación arquitectónica, el énfasis en el medio ambiente, la función, el arte y la tecnología ha formado varios conceptos de creación arquitectónica, es decir, conceptos de diseño arquitectónico que se centran en factores ambientales y factores funcionales.
El concepto de diseño arquitectónico, el concepto de diseño arquitectónico que se centra en factores artísticos y el concepto de diseño arquitectónico que se centra en factores técnicos.
Del mismo modo, estos conceptos de creación arquitectónica también existen en el diseño arquitectónico de los museos modernos.
1 Teoría del diseño que presta atención a los factores ambientales.
El salón conmemorativo, al igual que otros edificios, existe en el entorno arquitectónico y el diseño arquitectónico se lleva a cabo en el entorno objetivo. El proceso de diseño es también un proceso de comprensión, utilización, transformación y creación del entorno.
La importancia de la arquitectura es evidente.
El entorno construido abarca desde la región y la ciudad donde se encuentra el edificio hasta los edificios circundantes y sus cimientos.
El entorno construido incluye el entorno geográfico natural y el entorno humano e histórico.
Diferentes historias naturales
Diferentes edificios, diferentes entornos construidos, el grado de cercanía entre los edificios y el medio ambiente y el impacto del medio ambiente en los edificios también son diferentes.
Para un museo específico o un entorno específico, preste atención a los factores ambientales del museo, centrándose en la arquitectura y el entorno.
La relación es un concepto importante en el diseño arquitectónico de un museo.
1.1 El concepto de integración con el entorno geográfico natural Los museos modernos a menudo se construyen en la hermosa naturaleza debido a sus características culturales y de entretenimiento.
Con el desarrollo de la humanidad
La comprensión gradual del entorno natural y el concepto de desarrollo sostenible están profundamente arraigados en el corazón de las personas. Los conceptos de diseño que se centran en la integración de los museos y el medio ambiente y enfatizan la armonía entre la arquitectura y la naturaleza han atraído cada vez más la atención de los arquitectos. En los museos modernos,
a menudo se reflejan en obras de diseño arquitectónico.
El Museo Bayerle en Suiza es un ejemplo de este concepto de diseño.
Este es un pequeño museo de arte en Basilea. La base del edificio tiene un hermoso entorno y está rodeada de árboles verdes.
Lin, también se encuentra junto a un sitio histórico de villa.
El diseño de Renzo Piano, un famoso arquitecto italiano contemporáneo, hace que el museo esté muy armonioso con el entorno que lo rodea.
El diseño del museo es abierto, y la transición entre el edificio y el entorno es natural sin cortes.
Por otro lado, la imagen arquitectónica es relativamente simple y no deliberadamente llamativa, lo que brinda a las personas una sensación de calma y rigor, integrándola completamente en el entorno natural y reflejando la armonía entre arquitectura y naturaleza.
El Museo de Arte Moderno "Ark" de Copenhague, Dinamarca, fue construido en el sur de Irak.
En el borde de la bahía en el área de Sheji, la base está rodeada de lagos, playas y césped. Está lejos de la ciudad, es natural y salvaje, y tiene una naturaleza poética.
Para proteger esta extensión de prados verdes y playas tranquilas de la destrucción de estructuras artificiales
Bad, entonces estudiante de arquitectura, Seren Robert Lund diseñó el museo para que fuera un barco anclado en la naturaleza Con el barco a la orilla del mar, el museo se convierte en la arquitectura paisajística de la bahía y parte de la isla.
Arquitectura, playa, agua
La superficie del agua y las aves marinas se fusionan en uno, formando una imagen natural tranquila, expresando el concepto de diseño de armonía entre la arquitectura y el entorno natural.
1.2 El concepto de armonía con el entorno humanístico e histórico Los museos son tesoros del patrimonio cultural humano y del patrimonio natural. Debido a que los museos modernos involucran humanidades e historia, el terreno para la construcción debe seleccionarse en un entorno relacionado con las humanidades y la historia.
En China, los arquitectos suelen adoptar la actitud de respetar los factores culturales e históricos y diseñar el concepto de coordinación entre los edificios de los museos y el medio ambiente.
El Museo de Arte Moderno de Frankfurt, Alemania, está construido cerca de una antigua iglesia en el centro de la ciudad vieja.
El terreno en medio de la calle es un triángulo irregular.
El arquitecto austriaco Hans Hollein cubrió toda la parcela con un completo y sencillo bloque triangular llamado "La Tarta".
Después de usarse para modelado arquitectónico,
se agregaron técnicas de construcción modernas a algunos fragmentos de edificios históricos, y los materiales y colores del museo son similares a los de los edificios circundantes. El diseño enfatiza la armonía con el entorno tradicional del barrio, como la antigua iglesia cercana.
El nuevo Museo de Suzhou también se construyó en 1989
En un entorno arquitectónico histórico, está cerca de la Mansión Zhongwang, una unidad de protección de reliquias culturales clave a nivel nacional en la antigua ciudad de Suzhou. , y el Jardín del Administrador Humilde, patrimonio cultural mundial.
Debido a la ubicación ambiental única de este museo, será un éxito manejar adecuadamente la relación entre el nuevo museo y el Palacio de la Lealtad y el Jardín del Administrador Humilde.
La clave de todo el diseño del museo.
El famoso arquitecto chino-estadounidense I.M. Pei respeta y mantiene en el diseño las características históricas y culturales del Palacio de la Lealtad, el Jardín del Administrador Humilde y el entorno circundante, utilizando los conceptos de “China-nueva, soviética-nueva”. ” y “Ni demasiado alto”.
El concepto de “sobresaliente” combina modernidad con tradición, utilizando el espacio y los colores de la arquitectura tradicional de Suzhou para integrar el nuevo edificio con el entorno arquitectónico del El Palacio Zhongyi original y el Jardín del Administrador Humilde, al tiempo que resalta la arquitectura moderna con líneas y bloques limpios.
Personalidad.
El proyecto del Gran Museo Egipcio en Giza en construcción en Egipto está diseñado por el arquitecto chino Peng Wang. Resuelve el mayor problema del Gran Museo Egipcio: cómo construir un museo junto a las pirámides de Giza. de las cunas de la arquitectura.
Edificios nuevos a juego.
La pared exterior del museo está decorada con una piedra transparente procedente de Italia, que puede absorber la luz natural y aislar la alta temperatura exterior.
Una fachada tan luminosa armoniza bien con las pirámides circundantes.
Cuerpo.
El techo del museo también está hecho de metal transparente, que ahorra energía y proporciona protección solar.
Durante el día, el interior del museo se puede iluminar directamente; por la noche, toda la sala es muy luminosa gracias a la iluminación de la pared exterior.
Mientras tanto, en el museo
Por todas partes se puede ver a los tres diseñadores de la Gran Pirámide, Keops, Messelinus y Ziffin, afuera. No enfatizaron la forma arquitectónica del museo, pero intentaron dejarlo dialogar con la pirámide, utilizando la arquitectura para expresar sutilmente sus propios puntos de vista sobre el entorno circundante.
Respeto.
2 Concepto de diseño que se centra en factores funcionales. La función del edificio se refiere principalmente a los requisitos de las personas para el uso y la seguridad del espacio interno del edificio, y es el propósito más directo del diseño arquitectónico.
La función básica del edificio del museo es recoger colecciones,
proporcionar un espacio interno adecuado y seguro y condiciones para la conservación, investigación, difusión y exposición.
Con el desarrollo de la sociedad, las personas tienen requisitos cada vez mayores para las funciones de los museos modernos.
Dar importancia a la diversificación y modernización de las funciones de los edificios de museos
Los requisitos de humanización y humanidad son los conceptos básicos del diseño de museos modernos.
2.1 El concepto de adaptación a la diversidad de necesidades sociales Los museos modernos no sólo coleccionan reliquias y especímenes culturales, sino que también realizan investigaciones científicas y organizan exposiciones.
Además de las funciones básicas de navegación y difusión del conocimiento histórico, científico y cultural, la arquitectura y el diseño se centran cada vez más en las funciones multifuncionales de los museos, como la educación, la comunicación, el turismo, el ocio, el comercio y entretenimiento, que refleja la necesidad de adaptarse a la sociedad. La idea de diversidad de necesidades.
El Museo de Arte del Siglo XXI de Kanazawa, ubicado en el centro de Kanazawa, Japón, fue construido conjuntamente por los arquitectos japoneses Mimi Ishishima y Minoru Nishizawa.
Este museo se construyó al final de la era de la burbuja económica de Japón y muchos lugares de arte existentes se vieron gravemente afectados.
Cómo atraer a más personas para que ingresen al museo de arte se ha convertido en una de las consideraciones clave en el diseño de museos de arte.
El Museo de Arte del Siglo XXI de Kanazawa no solo está diseñado como un lugar de exposición de arte, sino que también integra exposiciones, actuaciones, intercambios, educación y comercio.
Multifunción en uno.
El Centro Getty, diseñado por el famoso arquitecto estadounidense Richard Meier, es un complejo museístico multifuncional. Además de las salas de exposiciones que son el centro del museo, también se encuentran la Escuela de Educación Artística y la Escuela de Arte.
Se adapta a las diferentes funciones de edificios como instituto de investigación en humanidades, centro de información, centro de restauración y oficinas administrativas.
Debido a sus diversas funciones, el Centro Getty atrae cada año a Los Ángeles un gran número de turistas nacionales y extranjeros, además de visitarlos.
El museo también lo utiliza como atractivo turístico, convirtiendo el museo integral en un centro de actividades de turismo cultural.
2.2 El concepto de centrarse en la modernización funcional y la humanización fue propuesto por Jean-Marie de la empresa francesa AREP.
El Museo de la Nueva Capital, diseñado por Cui Kai de Duthilleul en cooperación con el Instituto de Diseño Arquitectónico de China, no sólo expresa en el concepto de diseño que "el museo es un lugar que conecta la historia, la modernidad y el futuro". , dentro del museo,
En términos de funciones, equipamiento y tecnología, enfatiza "orientado a las personas, a las reliquias culturales y al servicio de la sociedad".
El diseño arquitectónico del nuevo museo se centra en enriquecer el espacio de exhibición, mejorar las instalaciones de servicio, crear un ambiente de visita elegante y reflejar funciones modernas.
Personalidad y servicio.
El nuevo museo ha logrado el objetivo de convertirse en un museo integral moderno a gran escala que muestre de manera integral la larga historia, la espléndida cultura, las exquisitas reliquias culturales, los logros de la construcción contemporánea y las características sociales y urbanas de Beijing.
3 Notas
El concepto de diseño que enfatiza los factores artísticos El arte de la arquitectura se refiere a algunas características y conceptos estéticos experimentados por las formas arquitectónicas y los espacios ambientales.
El arte de las obras arquitectónicas refleja el valor cultural de la arquitectura, un edificio con connotaciones culturales.
La arquitectura puede promover el desarrollo de la sociedad y la cultura urbana e influir en la estética y los valores de las personas.
La connotación cultural y el significado sustantivo reflejados por la arquitectura se expresan a través de la forma específica de la arquitectura.
La función básica de un museo es coleccionar y exhibir personas.
La arquitectura de los museos, al igual que la cultura y el arte, es el tipo de edificio que mejor encarna el arte y el valor cultural.
El arte de la arquitectura de los museos es el factor de diseño más importante para los diseñadores, y el énfasis en el arte es particularmente prominente en el diseño arquitectónico de los museos.
Concepto.
3.1 El concepto de perseguir el simbolismo de imágenes arquitectónicas icónicas es la búsqueda del diseño de casi todos los edificios particularmente importantes.
Como lugar sagrado para la cultura y el arte regional y urbano, los museos tienen más razones para ser requeridos.
Diseñado como edificio emblemático.
El Museo de Arte Moderno de San Francisco, diseñado por el famoso arquitecto suizo Mario Botta, está ubicado entre tres rascacielos y no se puede comparar en altura con los edificios circundantes.
Para explorar el complejo paisaje urbano
Los diseñadores utilizaron formas geométricas simétricas y materiales de mampostería tradicionales rojos para crear una imagen icónica del museo de arte, cuya característica más destacada es la A 38. Cielo cilíndrico con rayas de cebra de un metro de altura.
Ventana, la luz puede pasar directamente desde el techo hasta la planta baja.
Su apariencia poco convencional muestra el espíritu artístico de San Francisco y encarna el temperamento cultural de la ciudad.
3.2 Mobiliario arquitectónico que persigue el concepto de modelado arquitectónico escultórico
Tiene atributos artísticos.
La forma arquitectónica, como tipo de arte plástico, a menudo persigue un sentido de escultura y encanto escultórico.
En el diseño de museos hay muchos casos exitosos de búsqueda de formas escultóricas.
Parte este de la Galería Nacional de Arte en Washington, EE.UU.
La forma del museo se compone de un triángulo isósceles y un triángulo rectángulo. La fachada oeste está cortada en un enorme. Forma de H, que está conectada con el antiguo edificio en el lado oeste. El diseño simétrico de la Galería Nacional hace eco del estilo neoclásico riguroso y ordenado.
I.M. Pei logró la armonía con el antiguo museo utilizando un eje que coincide con el antiguo museo, una fachada oeste simétrica y los mismos materiales decorativos que el museo original. Al mismo tiempo, con su forma geométrica escultórica, resalta el estilo arquitectónico modernista del Edificio Este, obteniendo un fuerte efecto artístico y es conocido como el "pico de logro" de la arquitectura modernista.
El Museo de la Guerra de Manchester, Inglaterra, fue diseñado en 2001 por el arquitecto estadounidense Daniel Libeskind. Está formado por representantes de la tierra, el agua y el aire.
El museo consta de tres bloques que transmiten la devastación de la guerra en el planeta.
La característica más distintiva de la forma del museo es que se compone de tres enormes paneles curvos, que son muy escultóricos. Los tres componentes se pueden ver desde cualquier dirección.
Tiene un fuerte poder impactante y expresión artística.
3.3 El concepto de utilizar el arte arquitectónico para expresar emociones y pensamientos. El Museo Judío de Berlín es otro famoso edificio del museo diseñado por Daniel Libeskind.
La característica más importante del diseño del museo es el efecto artístico arquitectónico formado por repetidas esquinas afiladas y espacios estrechos, que expresa el viaje lleno de baches y el sufrimiento de los judíos.
Como persona afortunada que nació en el Holocausto,
Libeskind, un arquitecto judío procedente de una familia de supervivientes, tiene un profundo conocimiento del Holocausto que sufrieron los judíos.
obtener una comprensión más profunda. En el diseño del museo, el concepto de diseño es expresar los sentimientos y la comprensión judíos en forma de un fuerte arte arquitectónico.
3.4 Chase
La idea de buscar una imagen arquitectónica única del Museo Guggenheim de Bilbao, España, diseñado por el arquitecto estadounidense Frank Gehry en 1997, es extraña, rara, romántica. , Hermosa y llena de * * *.
Es como
una llama ardiendo, como flores que florecen en el agua frente al sol y como criaturas marinas que crecen en el agua.
Esta obra arquitectónica está llena de la poesía apasionante, tranquila e implícita de la cultura española, que ha fascinado al mundo.
Miles de personas.
Su construcción atrajo a muchos turistas y aportó dinamismo y vitalidad a esta ciudad al borde del silencio.
Su singular imagen arquitectónica lo convierte en un edificio emblemático tan famoso como la Torre Eiffel de París y la Ópera de Sídney.
Construir.
Philip Johnson, líder de la arquitectura estadounidense, declaró: "Este es el edificio más grande de nuestro tiempo".
Diseñado por Zaha Hadid, conocida como la "bruja" de la arquitectura. Se ha completado el diseño del Museo de Arquitectura Antigua y Arte Contemporáneo de Cerdeña
Un peculiar edificio emblemático en Cerdeña, su estilo arquitectónico único da vida a la excesivamente aburrida isla sarda de Italia
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El imaginativo museo de estilo artístico de Hadid y las antiguas torres únicas alrededor de Cerdeña se complementan entre sí y se convierten en un vínculo entre la cultura histórica y la cultura moderna.
Con el desarrollo de la ciencia y la tecnología modernas, los edificios. se han vuelto cada vez más importantes en términos de función, forma, entorno y objetos de servicio.
Junto con la complejidad, el contenido tecnológico de los edificios es cada vez más importante, incluidas las nuevas tecnologías y los nuevos materiales.
Los edificios de museos son también el tipo más representativo y destacado de desarrollo de tecnología arquitectónica, centrándose en el transporte. y nuevos materiales y nuevas estructuras se han convertido en nuevos conceptos en el diseño de museos modernos.
4.1 El concepto de expresar características técnicas como estructura y equipamiento fue desarrollado conjuntamente por el arquitecto italiano Renzo Piano y el arquitecto británico Richard Rogers.
El Centro Cultural Pompidou en Francia es un edificio completamente antitradicional que parece una enorme máquina. Presenta un nuevo museo: un enorme contenedor espacial expuesto en una estructura y equipamiento.
p>El marco proporciona un espacio uniforme para el uso elástico.
La exposición del equipamiento técnico refleja la estética técnica por un lado y trae consigo la flexibilidad de la división del espacio interior. se convirtió en un representante típico del género arquitectónico de alta tecnología
4.2 Imitación
El concepto de forma bioarquitectónica fue diseñado por Santiago Colatrava en 2000. El Museo de Milwaukee de América es un ejemplo del uso de formas biológicas naturales en la arquitectura.
El museo está construido al borde de un lago en Michigan, con hermosos paisajes y hermosas aves acuáticas volando libremente.
El edificio simula la imagen de. pájaros, que se pueden abrir o cerrar según sea necesario, lo que hace que el edificio sea más armonioso con la naturaleza y más personalizado.
El concepto del Museo de Frutas de la Prefectura de Yamanashi en Japón es una obra maestra de la arquitectura ecológica de alta tecnología de los japoneses. arquitecta Hasegawa Itsuko.
Este museo de frutas utiliza materiales de construcción modernos para dividir el museo según diferentes funciones.
Divididos en tres edificios independientes, simulan las tres diferentes etapas de germinación de las semillas. , mostrando la continua reproducción y renovación de todas las cosas.
El museo utiliza tecnología moderna para establecer una ecología artificial adecuada para el crecimiento biológico. >Los arquitectos utilizan métodos de construcción de alta tecnología y tecnologías ecológicas para crear formas arquitectónicas modernas y ambientes interiores ecológicos. p>El concepto de diseño arquitectónico de los museos modernos no sólo
presta atención a algunos factores como el medio ambiente, la función, arte y tecnología, pero también a menudo se centra en la consideración integral de varios factores involucrados en los principios del diseño arquitectónico.
El diseño del Centro Cultural Pompidou de París no sólo se centra en la diversidad de funciones del museo, sino que también
enfatiza las características de rendimiento de la estructura y el equipamiento del edificio como una combinación de funciones. y Tecnología.
El concepto arquitectónico del Museo Guggenheim Bilbao no sólo se refleja en la búsqueda de símbolos arquitectónicos y formas únicas, sino también en una destacada arquitectura de alta tecnología.
La tecnología y los materiales de construcción son la unidad del arte arquitectónico y la tecnología.
En el recién diseñado Gran Museo Egipcio de Giza, las paredes de piedra transparente pueden absorber la luz natural y aislar las altas temperaturas exteriores, y el techo transparente tiene funciones de ahorro de energía y protección solar.
Al mismo tiempo, el edificio transparente expresa inteligentemente el respeto por el entorno piramidal circundante, y su concepto de diseño enfatiza la integración de beneficios funcionales y factores ambientales.
Prestar atención a factores integrales como el medio ambiente, la función, el arte y la tecnología es la dirección de la futura construcción de museos.
La tendencia de los conceptos de diseño arquitectónico.
La mejora de las necesidades funcionales sociales, el avance de la tecnología arquitectónica, la búsqueda de la cultura y el arte públicos y la preocupación humana por el entorno ecológico continúan promoviendo la actualización y el desarrollo de los conceptos de diseño arquitectónico de los museos.
Investigación
El estudio de los conceptos de diseño arquitectónico de los museos es de gran importancia para mejorar el nivel del diseño arquitectónico de los museos y promover el progreso y la prosperidad de la construcción de museos.