¿Quién está en plena floración y quién está loco por la prosa?

La noche es muy tranquila. A través del gran ventanal vi una hermosa luna sobre el mar como una pequeña bahía. La luz de la luna, parecida al mercurio, fluye libremente y penetra cada centímetro de la piel de la tierra. También me reuní en este encantador patio bajo la luz de la luna.

Bajo el vasto cielo estrellado, miré con asombro el cielo lejano y profundo. La luna brillante y las estrellas con forma de gemas incrustadas en el cielo azul se balanceaban, giraban y se retorcían frente a mis ojos. Vi las nebulosas curvadas y giratorias, la luz exagerada de las estrellas y la increíble luna naranja... ¿No es esa la "Noche estrellada" de Van Gogh? Me pareció ver los ojos melancólicos de Van Gogh y la tristeza enterrada profundamente en sus ojos.

Inspirado en la poesía de Whitman, Van Gogh se enamoró de las estrellas. En una carta a su hermano Theo, decía: "Después de un día de trabajo, puedes comer un trozo de pan y tener fuerzas suficientes para fumar y beber por la noche... Es lo mismo que mirar las estrellas, mirar hacia arriba ante el infinito cielo brillante. La vida está encantada."

Las dificultades de la vida y las enfermedades físicas reveladas en las palabras de Van Gogh son tristes y desgarradoras. Tiene una personalidad obstinada e ingobernable y, a menudo, se siente extasiado ante los hermosos paisajes de la vida. Estaba loco, pero a menudo caía en una dolorosa melancolía. Nunca parecía haber imaginado que sus pinturas se convertirían en estrellas tan brillantes en el cielo.

Una nube oscura pasó cubriendo todo el brillo del cielo estrellado. Por la noche, escuché los "Girasoles dorados" de Van Gogh llorando en la oscuridad...

En segundo lugar,

En la Galería Nacional Británica, hay una pintura que siempre hace que la gente se detenga y Admíralo y no quiero irme por mucho tiempo. Los ardientes girasoles rojos del cuadro parecen arder de vida. Las formas exageradas y los colores apasionados de los girasoles en flor marean a la gente. Esas flores que crecen hacia el sol tienen estambres de color rojo fuego, como una bola de fuego roja, los pétalos amarillos son tan brillantes como el sol;

Se trata de "Los Girasoles" de Van Gogh. Millones de personas vienen a ver este cuadro cada año.

1887 165438 En octubre, Gauguin, que acababa de regresar de Martinica, entró en el edificio Xia Lei, donde se exhibían las pinturas de Van Gogh. Gauguin descubrió profundamente el estilo de pintura único en "Los Girasoles" de Van Gogh, que estaba lleno de estilo holandés pero también de estilo impresionista. Elogió a Van Gogh. Aunque la exposición fue un completo fracaso para Van Gogh, se sintió extasiado al ser reconocido por Gauguin, a quien admiraba desde hacía mucho tiempo.

En febrero de 1888, Van Gogh, de 35 años, llegó desde París a Arles, una pequeña ciudad del sur de Francia, en busca de su sol, sus campos de trigo, sus girasoles...

El sol brillante en Ayr trajo una pasión creativa infinita a Van Gogh. Van Gogh se enamoró de los girasoles que florecían por todas partes y del sol deslumbrante. Es como una llama ardiente, llena de pasión ardiente, que hace que el movimiento y las pinceladas giratorias den al girasol un impulso y tensión de vida vigorosa. Usó mucho oro para representar los girasoles. Los girasoles florecieron al sol, como si fueran "llamas ardientes generadas desde el fondo".

Van Gogh alquiló una casa amarilla en Arlés con el apoyo de su hermano menor, un marchante de arte. Soñaba con construir aquí un "Estudio del Sur". Van Gogh dijo: “Me gustaría pintar media docena de “Girasoles” para decorar mi estudio, de modo que el amarillo cromo puro brille sobre todo tipo de fondos y azules, desde el azul más claro de Veronne hasta el azul más intenso; Quería combinar estas pinturas con los marcos más exquisitos pintados de naranja, como los vitrales de una iglesia gótica." Deje que la dorada luz del sol de Al August brillara en la imagen, y Van Gogh lo hizo. .

En aquellos días de frustración y vacilación, estos grandes girasoles dorados inyectaron el último calor en el corazón lúgubre de Van Gogh.

En tercer lugar,

En 1888, cuando Van Gogh escribía locamente en Arles, en el sur de Francia, el bohemio Gauguin continuó su exploración.

El entorno desconocido en un país extranjero, junto con la barrera del idioma, hicieron que el retraído Van Gogh se enfrentara a una terrible soledad durante mucho tiempo después de su loca creación. Van Gogh dijo en una carta a su hermano Theo: "No puedo soportar el aislamiento de la vida". Theo estaba preocupado por la soledad de su hermano e invitó con entusiasmo a Gauguin y Van Gogh a vivir juntos. Van Gogh también esperaba ansiosamente que Gauguin pudiera convertirse en su maestro y socio creativo.

Gauguin estaba en problemas económicos en ese momento, por lo que aceptó fácilmente la invitación de Theo.

Mientras esperaba a Gauguin, Van Gogh estaba tan lleno de expectativas como un alumno de primaria esperando a su maestro. Esperaba con impaciencia la llegada de Gauguin con un corazón casi piadoso. Su "Silla de Gauguin" es una prueba contundente de ello. El color del cuadro es el verde favorito de Gauguin. La pintura es de una silla exquisita y noble que Van Gogh compró para Gauguin. La silla tiene un cojín verde con rayas doradas, suave y cómodo. Sobre el tapete hay un libro grueso, que simboliza un conocimiento más elevado y profundo; hay velas encendidas en la pared y sobre el libro. La brillante luz de las velas es la luz de la sabiduría de Gauguin. Van Gogh esperaba ser iluminado por la luz de Gauguin.

En agosto, Van Gogh rompió todas las leyes del contraste de colores y creó los impactantes "Girasoles", que es muy tosco y loco, como una escultura.

En octubre, Gauguin finalmente visitó la Casa Amarilla de Van Gogh. Gauguin quedó asombrado por los "Girasoles" de Van Gogh. Gauguin se enamoró inmediatamente de este girasol. Dijo: "Esta pintura es el mejor trabajo floral".

Cuarto,

En esa casa amarilla, dos personas que aman el arte crean, discuten y se llevan muy bien. Sin embargo, los buenos tiempos no duraron mucho ya que ambos tenían personalidades completamente diferentes, lo que pronto despertó muchos conflictos entre ellos. Llegó la temporada de lluvias y los dos no podían salir a dibujar, por lo que las riñas y la inquietud llenaron el pequeño estudio. Van Gogh nunca soñó que su amistad se rompería a causa de esta fiesta. El cinismo de Gauguin y sus serias diferencias en los estilos pictóricos fueron como el aguacero en el estudio, apagando rápidamente el fuego de su amistad y congelándolo.

Después de una feroz pelea, estalló una pelea violenta, Van Gogh, quien sufrió un colapso mental y se cortó la oreja en un ataque de rabia. Dos días antes de Navidad, tuvieron su última pelea y Gauguin finalmente decidió irse.

A los ojos de Van Gogh, que se sentía extremadamente solo y consideraba la amistad como su vida, Gauguin era la única gota que le salvaba la vida. Inesperadamente, su amistad terminó así. ¿Cómo pudo el frágil e inocente Van Gogh en su infancia soportar tal golpe? Van Gogh, que estaba agotado física y mentalmente, fue ingresado en una residencia de ancianos.

Dos meses después, Van Gogh regresó a su casa amarilla y vio una carta de Gauguin, en la que Gauguin le pedía fríamente a Van Gogh que le regalara girasoles. Van Gogh admitió en su respuesta: "Después de lo que pasó, realmente no quiero regalarte el cuadro". Pero tu gusto al elegir este cuadro es admirable, así que decidí pintar el mismo para ti. Las cosas terminaron amistosamente. . "Para salvar su relación, el sencillo y bondadoso Van Gogh pintó dos cuadros más.

Van Gogh, que vivía en un lugar bajo pero tenía un alma elevada, no tiró el pincel que mantuvo su vida y su espíritu aunque fuera pobre. Muchas veces tuvo que luchar tenazmente contra la vida difícil, tratando de levantar su noble cabeza de las olas, hasta que se ahogó. "¿Cómo es la vida para mí? Un viaje difícil, pero ¿cómo sé si la marea subirá, aunque llegue a mis labios, o incluso más? "Pero lucharé, viviré una vida valiosa, trabajaré duro para superar y ganar la vida".

Después de experimentar dolor mental y melancolía, la ardiente vida pictórica de Van Gogh no se ha extinguido. Como un girasol en flor que saluda al sol, esparce la llama dorada por todo el cielo y los campos, pintando el cielo estrellado por la noche, enroscándose en un vórtice hasta que los cuervos vuelan entre los campos de trigo. Finalmente, acaba con esta locura dorada con una pistola.

En una carta a su hermano Theo antes de su muerte, Van Gogh dijo: "Si no hay cosas infinitas, profundas y reales en la vida, ya no estaré apegado a este mundo". de la familia, el amor del amor, la depravación, el colapso de la amistad... la fría y sucia realidad empujó a este sensible y apasionado artista al abismo de la desesperación.

Cuando Van Gogh murió, sólo le esperaba su hermano Theo. Al final de su vida, le dijo sus últimas palabras a Theo: "El dolor no tiene fin".

Este ángel que ha sido torturado por la bondad, un genio que disfruta del color, debe estar tan indefenso e indefenso. en este momento.

Cinco,

En francés, girasol significa "el sol se pone en la tierra", simbolizando la luz y la esperanza.

De pie, lleno de emociones, alegre, de cara al sol y con la cabeza en alto, esta es la apariencia inmutable de un girasol.

Van Gogh es un hermoso girasol que mira desesperadamente al sol, arriesgándose a ser quemado por el sol sin esquivarlo.

Después de la muerte de Van Gogh, la gente colocó girasoles sobre su ataúd. A menudo se depositan girasoles junto a su tumba en Auvers.

La trágica y gloriosa vida de Van Gogh conmocionó a innumerables personas. Su "Girasol" estableció en 1990 un récord mundial de decenas de millones de dólares en una casa de subastas de arte. Quién hubiera pensado que en ese momento su vida estaría ligada al dolor de la pobreza.

Los girasoles son para Van Gogh lo que la Mona Lisa es para Leonardo da Vinci. El misterio de Mona Lisa reside en su sonrisa, y la belleza de los girasoles reside en Van Gogh mostrándonos la plenitud y vitalidad de esta simbólica planta.

Algunas personas dicen que estos son "Los girasoles de Van Gogh" porque es un retrato de su pasión interior y una exposición de su rico poder espiritual. Así como no habría Sueño de las Mansiones Rojas sin Cao Xueqin. y definitivamente no habría Sueño de Mansiones Rojas sin los girasoles al estilo Van Gogh.

Algunas personas dicen que los artistas talentosos a menudo pueden alcanzar picos artísticos que hacen época en un determinado campo, y las generaciones futuras solo pueden adorarlos y nunca alcanzarlos, al igual que Van Gogh. Este es el mayor elogio al gran trabajo de Van Gogh.

En el viento otoñal, los girasoles con semillas llenas cuelgan en pesados ​​discos de flores, envueltos en unas pocas hojas amarillas, esperando la cosecha. Su vida corta, espléndida y rica es como la vida floreciente de Van Gogh, con constantes desgracias pero espléndido esplendor.