¿Cuáles son las escuelas de caligrafía?
Caligrafía Durante el período de primavera y otoño y el período de los Estados Combatientes, la escritura difería mucho de un país a otro, lo que fue un obstáculo importante para el desarrollo económico y cultural. Después de que Qin Shihuang unificó el país, el ministro Li Si presidió la unificación de la escritura nacional, lo que fue un logro importante en la historia de la cultura china. Después de la unificación de Qin, esta escritura se llamó escritura de sello Qin, también conocida como escritura de sello Xiao, que se simplificó sobre la base de inscripciones de bronce e inscripciones de tambores de piedra. El famoso calígrafo Li Si presidió la compilación de Xiaozhuan. Las tallas de piedra de Lishan, las tallas de piedra de Taishan, las tallas de piedra de Langya y las tallas de piedra de Huiji son todos libros escritos por Li Si. Ha sido muy elogiado a lo largo de los siglos. Qin fue un período de cambio de herencia e innovación. El "Prefacio de Shuo Wen Jie Zi" dice: "Shu Qin tiene ocho estilos, a saber, escritura de sello grande, escritura de sello pequeño, escritura de sello, escritura de sello de insecto, escritura normal, escritura oficial y escritura oficial". en este momento. El guión del sello de Li era duro y difícil de escribir, por lo que apareció el guión oficial. "El guión oficial también es una gran victoria para el guión del sello". Su finalidad es facilitar la escritura. Durante la dinastía Han Occidental, la escritura oficial cambió de escritura de sello a escritura oficial, la estructura cambió de vertical a horizontal y las líneas y ondas se volvieron más obvias. El surgimiento de la escritura oficial es un gran avance en la escritura china y una revolución en la historia de la caligrafía. No sólo hace que los caracteres chinos tiendan al patrón cuadrado, sino que también rompe el centro único en el estilo de escritura, sentando las bases para varios. escuelas de caligrafía en el futuro. Además de las obras maestras de la caligrafía mencionadas anteriormente, también hay escrituras a mano como edictos imperiales, pesas, tejas y monedas. En la dinastía Qin, el estilo era completamente diferente. La caligrafía de la dinastía Qin dejó una página gloriosa en la historia de la caligrafía china, que fue un trabajo pionero.
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Dinastías Han del Este y del Sur y del Norte
Caligrafía de la Dinastía Han
La caligrafía de la Dinastía Han se puede dividir en dos formas : uno es el sistema principal de tallado en piedra chino; uno es Wadangyin y el otro es la caligrafía y tinta de la Liga de la Seda y el Bambú. El "Libro de la Estela Han·Yunqi Posterior" es un símbolo de la madurez de Han Li. Entre las tallas de los acantilados (textos tallados en los acantilados), la "Oda a la Puerta de Piedra" es la más famosa y los calígrafos la consideran una "obra maestra". Al mismo tiempo, "Jia Jing" de Cai Shasha cumple con los requisitos de restaurar a Li y sentar un precedente de interés fetal. Las inscripciones en estelas son la forma de arte más importante que refleja la época y la fonología. Entre ellas, las inscripciones de Feng Longshan, Romance of the West Chamber, Kong Zhou, Yi Ying, Chen Shi, Zhang Qian y Cao Quan son especialmente elogiadas e imitadas. por generaciones posteriores. Se puede decir que cada monumento es único y no existe ningún parecido. Los libros del norte son magníficos, mientras que los libros del sur son simples y simples, y reflejan las diferentes búsquedas estéticas de las clases "eruditas" y "seculares". En cuanto a los sellos Wadang y las tiras de bambú, encarnan la combinación de arte y practicidad.
La prosperidad del arte de la caligrafía comenzó en la dinastía Han del Este. Los trabajos sobre la teoría de la caligrafía aparecieron en la dinastía Han del Este, y Yang Xiong, a principios de la dinastía Han, fue el primer autor de la teoría de la caligrafía. La primera monografía teórica sobre caligrafía fue la escritura cursiva de Cui Yuan de la dinastía Han del Este.
Los calígrafos de la dinastía Han se pueden dividir en dos categorías: una son los calígrafos de la dinastía Han, representados por Cai Yong. El primer tipo son los escritores de caligrafía cursiva, representados por Du Du, Cui Yuan y Zhang Zhi, más tarde conocidos como "Cao Sheng".
La caligrafía en slip representa mejor las características de la caligrafía de la dinastía Han. Hay muchas inscripciones de la dinastía Han del Este. Las inscripciones de este período fueron talladas por Han Li, con fuentes cuadradas, reglas estrictas y ondas claras. En ese momento, el guión oficial había alcanzado su punto máximo.
La creación y nacimiento de la escritura cursiva en la dinastía Han es de gran importancia en la historia del arte de la caligrafía. Marca el comienzo de que la caligrafía se convierta en un arte que puede expresar emociones con un alto grado de libertad y expresión. La personalidad del calígrafo. La etapa principal de la escritura cursiva es la escritura cursiva. Durante la dinastía Han del Este, la escritura cursiva se desarrolló aún más y formó Cao Zhang. Más tarde, Zhang Zhi fundó la caligrafía moderna, concretamente la escritura cursiva.
Caligrafía de las dinastías Wei, Jin, del Sur y del Norte
1. El Período de los Tres Reinos
Durante el período de los Tres Reinos, la escritura oficial comenzó a decaer. Su posición máxima en la dinastía Han, evolucionó hacia la escritura regular y se convirtió en la pieza central del arte de la caligrafía. Otro tema, la escritura regular, también conocida como escritura oficial y escritura auténtica, fue creado por Zhong Yao. La escritura regular entró en la historia de las tallas de piedra durante el período de los Tres Reinos. "Jian Ji Zhi Biao" del período de los Tres Reinos (Wei). El "Formulario de Declaración", etc., se han convertido en tesoros de varias generaciones.
2. Dinastía Jin
La dinastía Jin defendía la elegancia y la calidad de vida, y perseguía la belleza de la moderación y la simplicidad en el arte. Surgieron muchos calígrafos y aparecieron tiras de bambú. entre los dos Wang (Wang Xizhi. Wang Xianzhi), el exquisito gusto artístico de Yan Fang satisfacía las necesidades de los literatos, y la gente reconocía cada vez más el valor estético de la escritura. Wang Xizhi es el calígrafo más representativo e influyente en la historia de la caligrafía y mejor representa el espíritu de las dinastías Wei y Jin. Es conocido como el "Sabio de la caligrafía". El script en ejecución de Wang Xizhi "Lanting Preface" es conocido como "el mejor script en ejecución del mundo". Los críticos dicen que su estilo de escritura es como nubes flotantes. "Luo Shen Fu" de su hijo Wang Xianzhi es majestuoso. Su "Cuerpo roto" y "Yishu" son importantes contribuciones a la historia de la caligrafía. Impulsada por familias caligráficas como Lu Ji, Wei Jin, Suo Jing, Wang Dao, Xie An y Liang Jian, la caligrafía Nanzong floreció. Yang Xin, Qi y Liang Xiao Ziyun y Chen de la dinastía Song del Sur fueron todos sus seguidores.
Durante el período pico de la caligrafía en la dinastía Jin, se expresaba principalmente en escritura corriente, que es una fuente entre la escritura cursiva y la escritura normal. Sus obras representativas son "Three Streams", a saber, "Yuan Bo Tie", "Sunshine Tie in the Snow" y "Mid-Autumn Tie".
3. Dinastías del Sur y del Norte
Durante las dinastías del Norte y del Sur, el arte de la caligrafía china entró en la era de "Beibei Nantie".
La dinastía Wei del Norte y la dinastía Wei del Este fueron las caligrafías de inscripciones en estelas más exquisitas de las dinastías del Norte, y sus estilos también eran coloridos. Las obras representativas incluyen "Zhang Menglong Stele" y "Shi Jingjun Stele". Las obras representativas de la inscripción incluyen: Mil personajes de hierba verdadera. Las Dinastías del Norte elogiaron a sus antepasados, revelaron sus fortunas familiares y tallaron muchas piedras, como la estela del norte y la corbata del sur, la apertura del norte y el viaje del sur, la gente del norte el suelo del sur, la gloria del norte y el espectáculo del sur. Éstas son dos diferencias básicas.
Por ejemplo, la obra representativa de las Escuelas del Norte y del Sur es el He Ming de Nanliang. El "Monumento Zheng Wengong" de la dinastía Wei del Norte puede describirse como una estrella doble en el norte y el sur.
La mayoría de los escritores del norte son gente común y este libro es anónimo. Por lo tanto, la caligrafía fue apodada el "Sabio de los libros", mientras que el escritor del norte fue Wang Youjun.
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Sui, Tang y las Cinco Dinastías
Caligrafía de la Dinastía Sui
La Dinastía Sui acabó con el caos del Sur y Dinastías del Norte y China unificada. Posteriormente La dinastía Tang fue un período relativamente estable. El desarrollo de Nantiebei Stele fue de la mano con la dinastía Sui, y la forma de escritura regular se completó oficialmente, ocupando una posición como vínculo entre el pasado y el futuro en la historia de los libros. Sui Kai heredó la evolución de las dinastías Jin, del Sur y del Norte. La dinastía Tang estableció una nueva Oficina de Normalización. Quedan estelas e inscripciones de la dinastía Sui, la mayoría de las cuales son auténticas y están divididas en cuatro estilos:
1. La estela del templo Qifa de Pinghe Ruding Daohu, etc.
2. Prescripciones estrictas y estrictas como "Epitafio de Dong", etc.
3. Profunda y redonda, como la "Pagoda del Maestro Zen Xinxing", etc.
4. Hermosa y delicada como la "Estela del Templo Longzang".
Caligrafía de la dinastía Tang
La cultura de la dinastía Tang fue extensa, profunda y brillante, alcanzando la cúspide de la cultura feudal china. Se puede decir que “la caligrafía floreció a principios de la dinastía Tang. Dinastía". Había más tinta en la dinastía Tang que en las generaciones anteriores y una gran cantidad de inscripciones dejaron preciosas obras de caligrafía. La caligrafía de toda la dinastía Tang fue la herencia e innovación de la generación anterior. La escritura regular, la escritura corriente y la escritura cursiva entraron en una nueva situación en la dinastía Tang, con características sobresalientes de la época, y su influencia en las generaciones posteriores superó con creces la de cualquier época anterior.
Cuando el país era fuerte a principios de la dinastía Tang, la caligrafía despegó del legado de las Seis Dinastías y todos usaban Ouyang Xun como escritura habitual. Yu Shinan. Chu Suiliang, Xue Ji y Ouyang Tong son los calígrafos principales. La característica general es que la estructura es rigurosa y ordenada, por lo que las generaciones posteriores tienen el dicho de "estructura pesada en la próspera dinastía Tang". Una vez fue respetada como la "corona de la caligrafía" y se extendió a la próspera dinastía Tang. Combinando el confucianismo y el taoísmo, Li Yonggai Youjun se volvió único. Zhang Xu y Huai Su llevaron la interpretación de la escritura cursiva al extremo con su embriaguez, Sun Cursive Script es conocido por su elegancia, y Él y otros también se centraron en crear realidad. Tan pronto como salió Yan Zhenqing, aceptó el método antiguo con nuevas ideas y dio origen a nuevos métodos además de las ideas antiguas. Dong Qichang dijo que la dinastía Tang aprendió de los libros y Lu Gong hizo grandes preparativos. Al final de la dinastía Tang y las Cinco Dinastías, cuando el país estaba en decadencia, Shen Chuanshi. Liu Gongquan volvió a cambiar la ley modelo. Expónte delgado y fuerte. Enriqueció aún más el método y, en las Cinco Dinastías, se utilizaban tanto Yan como Liu. Cuando los dos reyes subieron al trono, se posicionaron sobre los flancos y flexionaron los músculos. Por tanto, al salir del caos, es la imagen de Rao Chengping como persona y la luz de Tang Shu. Durante las Cinco Dinastías, el Kuang Zen floreció y también afectó al círculo de la caligrafía. Aunque la "caligrafía Kuazen" no apareció a gran escala durante las Cinco Dinastías, tuvo una gran influencia en la caligrafía durante la dinastía Song.
El arte caligráfico de la dinastía Tang se puede dividir en tres períodos: la dinastía Tang temprana, la dinastía Tang media y la dinastía Tang tardía. A principios de la dinastía Tang, la herencia era el foco principal, el respeto por las leyes y regulaciones y la búsqueda deliberada de la belleza de la caligrafía en oro. Durante la dinastía Tang Media, la innovación fue constante y la prosperidad extremadamente alta. La caligrafía también avanzó a finales de la dinastía Tang.
Había seis tipos de instituciones de educación superior en la dinastía Tang: Colegio Imperial, Colegio Imperial, Cuatro Escuelas, Derecho, Caligrafía y Matemáticas. Entre ellos, la caligrafía, que se especializa en cultivar calígrafos y teóricos de la caligrafía, fue una iniciativa de la dinastía Tang. Han surgido en gran número figuras famosas de todas las épocas y sus estrellas brillan intensamente. Por ejemplo, Ouyang Xun, Yu Shinan y Chu Suiliang a principios de la dinastía Tang; y Liu Gongquan a mediados de la dinastía Tang fueron todos grandes calígrafos. A finales de la dinastía Tang, aparecieron el guión del sello de Wang Wenbing, el guión regular de Li E y "Two Kings and Liu Yan" de Yang Ning.
Wu Dai Shufa
(1) Dinastía Sui hasta principios de la Dinastía Tang.
La Dinastía Sui unificó China y aceptó la cultura y el arte de las Dinastías del Sur y del Norte. A principios de la dinastía Tang, la política floreció y el arte de la caligrafía emergió gradualmente con una nueva actitud a partir del legado de las Seis Dinastías. A principios de la dinastía Tang, la escritura regular era la corriente principal y su característica general era una estructura rigurosa y ordenada.
(2) El período medio de la dinastía Tang.
La caligrafía de la próspera dinastía Tang, al igual que la forma social de aquella época, seguía un camino romántico y olvidadizo. Como "Zhang Dian Zui Su" (Zhang Xu, Huai Su), el guión en ejecución de Li Yong. A mediados de la dinastía Tang, el guión regular logró nuevos avances. Yan Zhenqing, como representante, estableció el estándar de escritura regular, dio ejemplo y se volvió ortodoxo. En este punto, el estilo de caligrafía china ha quedado completamente determinado.
(3) El legado de la dinastía Tang existió a finales de las dinastías Tang y las Cinco.
En 907 d.C., el separatista Zhu Quanzhong destruyó la dinastía Tang y estableció Hou Liang. A partir de entonces, la Tang posterior, la Jin posterior, la Han posterior y la Zhou posterior fueron llamadas las Cinco Dinastías. Debido a la debilidad y el desorden del país, la cultura y el arte también están en declive. Aunque el arte de la caligrafía continuó después del final de la dinastía Tang, formó una tendencia general de declive debido al impacto de las guerras y los incendios. Durante las Cinco Dinastías, se elogió la caligrafía de Yang Ningshi. Durante las Cinco Dinastías, cuando la caligrafía estaba en declive, su caligrafía fue el pilar. También hay calígrafos con logros destacados, como Li Yu, Yan Xiu, etc. En este punto, el estilo puro y riguroso de caligrafía de la dinastía Tang llegó a su fin, y luego las "Cuatro Escuelas" de la dinastía Song del Norte hicieron lo mismo, desencadenando una nueva ola de tiempos.
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Dinastía Song
La caligrafía de la dinastía Song concedía gran importancia a la concepción artística, que fue el resultado de la promoción del neoconfucianismo por parte de Zhu Da. La connotación de concepción artística incluye cuatro puntos: primero, filosofía, segundo, librería, tercero, estilización y cuarto, expresión artística. Al mismo tiempo, media la individualidad y la originalidad en la creación de caligrafía. Todo esto se refleja en la caligrafía. Si el respeto por el Dharma en las dinastías Sui, Tang y las Cinco era la encarnación del "trabajo", entonces en la dinastía Song la caligrafía comenzó a aparecer ante el mundo con una nueva apariencia de respeto y lirismo. En otras palabras, los calígrafos no solo deben tener los dos niveles de "naturaleza" y "esfuerzo", sino también "conocimiento", es decir, "afición a los libros", para que las cuatro familias de la dinastía Song del Norte puedan cambiar la apariencia de Tang Kai. . Promoción directa y el legado de la caligrafía.
Ya sean Cai Xiang y Su Dongpo, quienes son innovadores en talento y aprendizaje, o Huang Tingjian y Mi Fu, quienes admiran a los antiguos, todos se esfuerzan por mostrar su propio estilo de caligrafía mientras resaltan una actitud poco convencional. para crear una atmósfera de aprendizaje. La textura sombría y arenosa entre el pincel y la tinta brinda a las personas una nueva concepción estética, que se encontró en Wu You en la dinastía Song del Sur. Calígrafos como Fan Chengda, Zhu y Wen Tianxiang se han desarrollado aún más, pero el conocimiento y las habilidades de escritura de los calígrafos de la dinastía Song del Sur ya no se pueden comparar con los de la dinastía Song del Norte. Los calígrafos de la dinastía Song están representados por Su, Huang, Mi y Cai.
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Dinastía Yuan
A principios de la dinastía Yuan, el desarrollo económico y cultural no fue muy grande. La situación general de la caligrafía era la que defendía. Restauración, sistema legal de las sectas Jin y Tang, y hubo poca innovación. Aunque la dinastía Yuan estuvo gobernada políticamente por extranjeros, fue asimilada culturalmente por la cultura Han, que se diferenciaba de la dinastía Song en su concepción artística. El propósito de Yuan Zaju es perseguir la belleza de la apertura y trabajar duro, por lo que Su Shi afirmó que "no puedo crear este libro" y Zhao Mengfu abogó por que "no es fácil usar la pluma a través de los siglos". El primero persigue el significado de velocidad, mientras que el segundo enfatiza el significado de intención. La figura central de la dinastía Yuan fue Zhao Mengfu, quien creó la escritura regular "estilo Zhao" y el estilo europeo de escritura regular en la dinastía Tang.
Cara cuerpo y cuerpo Liu, también conocidos como cuatro cuerpos, se convirtieron en el estilo principal de caligrafía en generaciones posteriores. Porque los pensamientos caligráficos de Zhao Mengfu definitivamente no están un paso por delante de los dos reyes. Su caligrafía tiene una comprensión única de la esencia de la caligrafía de Wang, que se expresa en un estilo "suave" y "elegante", que también está relacionado con sus creencias. en el budismo. La estética tiende a ser elegante y despegada, lo que se relaciona con la obtención de una especie de alivio espiritual. Xian Yushu y Deng Wenyuan también fueron famosos en la dinastía Yuan. Aunque sus logros no son tan buenos como los de Zhao Mengfu, todavía tienen su propia singularidad en el estilo de caligrafía. Abogan por el mismo método de caligrafía y pintura, y prestan atención a la postura de la escritura.
Si observamos la caligrafía de la dinastía Yuan, la característica de la caligrafía de la dinastía Yuan es "respetar los pasados antiguos", y su mayor éxito sigue siendo la escritura cursiva. En cuanto a la transferencia de beneficios, aunque hay varias famosas, no son muy buenas. Este tipo de caligrafía, con líneas y escritura cursiva como corriente principal, no cambió hasta la dinastía Qing. Hubo un estilo de caligrafía en la dinastía Yuan, que prevaleció en la investigación de la caligrafía en las dinastías Song y Tang Zongjin. Aunque cada uno tiene sus propios méritos, ninguno de ellos puede destacarse de la misma manera en el mundo de la caligrafía. Comparado con la literatura, la pintura y otras artes, está lejos de tener éxito.
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Dinastía Ming
El desarrollo de la caligrafía en la dinastía Ming se puede dividir en tres etapas:
La primera etapa - Dinastía Ming Temprana
A principios de la Dinastía Ming, la caligrafía se caracterizaba por "un carácter con múltiples imágenes" y prevalecía el "estilo Taige". El hermano Shen ayudó a llevar el establo Xiaokai al extremo. "Todos los libros de oro y jade deben ser utilizados por la corte imperial, escondidos en habitaciones secretas y premiados como libros vasallos. Deben ordenarse". La caligrafía de Er Shen fue elogiada como modelo para los exámenes imperiales. A principios de la dinastía Ming, estaban Liu Ji, que era bueno con la escritura cursiva, Song Liao, que era bueno con la escritura de sellos pequeños, Song Lian, que era bueno con la escritura de sellos, y Zhu Ke, el famoso maestro de Cao Zhang en el país y en el extranjero. También están Zhu Yunming, Wen Huiming y Wang Chong.
La segunda etapa: Zhongming
A mediados de la dinastía Ming, surgieron cuatro escuelas de caligrafía en Wuzhong y la caligrafía comenzó a desarrollarse en dirección a la dinastía Shang. Zhu Yunming, Wen Zhengming, Tang Yin y Wang Chong siguieron a Zhao Meng hasta las dinastías Jin y Tang, y siguieron el método más elevado, sus habilidades de escritura también fueron incomparables, lo que estaba relacionado con el desarrollo y la liberación del pensamiento en ese momento. y la caligrafía comenzó a entrar en un nuevo ámbito de defensa de la individualidad.
La tercera etapa: finales de la dinastía Ming
Una tendencia crítica de pensamiento surgió en el círculo de la caligrafía de finales de la dinastía Ming, persiguiendo efectos visuales impactantes y a gran escala, aprovechando La situación desde un lado, horizontal y verticalmente, el humo cubrió el papel, provocando que el orden original de la caligrafía comenzara a desintegrarse. Los calígrafos representativos incluyen a Huang Daozhou, Wang Duo, Ni y otros. Dong Qichang, el comandante del templo Tiexue, todavía se adhiere a la posición tradicional.
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Dinastía Qing
La corriente principal de la estética se basa en el lirismo y la búsqueda de la individualidad y conviven la estética clásica ortodoxa y las nuevas estéticas que buscan las diferencias. . La tendencia general de la caligrafía en la dinastía Qing era enfatizar la calidad y se dividió en dos períodos de desarrollo: el estudio del pegado y el estudio de la estela.
La pluma y la tinta salvajes de finales de la dinastía Ming eran salvajes. El cinismo se extendió aún más a principios de la dinastía Qing. Por ejemplo, las obras de Zhu Fushan y otros todavía expresan mi vida interior y una expresión emocional esquiva. Este punto aparece nuevamente en medio de "Ocho excéntricos de Yangzhou".
Al mismo tiempo, el sistema postescolar a finales de la dinastía Ming se desarrolló aún más. Respetando la tradición, Jiang Ying, Zhang Zhao, Liu Yong, Wang Wenzhi, Liang, Weng Fanggang, etc. intentaron mostrar una nueva apariencia, ya sea usando tinta clara o cambiando la estructura de la composición. Sin embargo, debido a la falta de una buena limpieza, comprensión y ajuste de los puestos heredados durante el último año, algunas deficiencias acumuladas se han profundizado cada vez más, haciendo inevitable la disminución del aprendizaje en el trabajo.
En esta época, se desenterraron cada vez más tallas de piedra y los funcionarios eruditos dejaron su gran interés por las letras para estudiar las tallas de piedra. Durante un tiempo, xuebei estuvo en pleno apogeo tanto en el gobierno como en el público y, finalmente, junto con Ruan Yuan y Bao, se convirtió en una tendencia de pensamiento democrática en los círculos de caligrafía de la dinastía Qing. Kang Youwei promovió vigorosamente la existencia de estudios de estelas como sistema de caligrafía y compitió con estudios posteriores. Entre los calígrafos famosos de la época se encontraban Jin Nong, Deng, He, Zhao, Wu Changshuo y Kang Youwei. Escribieron y dibujaron las inscripciones una tras otra, haciendo lo mejor que pudieron.
Una situación vertiginosa. Se puede decir que es un paisaje de la cultura de la caligrafía china. Si el deseo de los epigrafistas de encontrar calidad no se ha realizado, entonces este deseo se ha realizado en el estudio de los monumentos.
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Escuelas de Caligrafía Contemporánea
En lo que respecta a los grupos de caligrafía contemporánea, los programas o propuestas artísticas de cada escuela contemporánea son básicamente los mismos, y sus características de estilo y estilos estéticos similares, existe cierta interacción con los calígrafos. En este sentido, existen generalmente cinco escuelas principales de caligrafía contemporánea: post-escuela, escuela de estelas, escuela de estelas, escuela de caligrafía moderna y escuela de posmodernismo.
De hecho, hubo varias escuelas de caligrafía importantes durante la República de China, como: Wu Changshuo y la "Escuela Wu"; Escuela"; Yu Youren y la "Escuela Yu".
En los últimos 30 años, las características estéticas del movimiento de renacimiento de la caligrafía china son las siguientes: primero, el renacimiento de los conceptos de caligrafía, y todos expresan sus sentimientos a través de diferentes conceptos y formas de caligrafía; como quintaesencia del país, es una expresión de la nación. La cultura artística de la identidad cultural; en tercer lugar, la caligrafía en la nueva era tiene los atributos de la comunicación internacional contemporánea. Se puede decir que fue en las décadas de 1970 y 1980 que se produjeron intercambios, visitas y exposiciones de grupos de caligrafía en China, Corea del Sur, China, Japón y China y Occidente, incluidas interacciones transnacionales entre caligrafía juvenil, caligrafía femenina y académica. caligrafía y caligrafía de celebridades, marcando el comienzo de una nueva situación en el desarrollo de la caligrafía. Los estilos de caligrafía populares siempre han sido populares, como la cursiva, la escritura regular pequeña, el fenómeno Gui, el modo creativo académico, la caligrafía moderna, Wang Feng, etc. Hay muchas "escuelas" de caligrafía, incluidas las escuelas de comportamiento, escuelas de conceptos de figuras, escuela de imágenes en tinta, escuela de diseño de deformación de fuentes, escuela de caligrafía popular, escuela de clasicismo, escuela de caligrafía, escuela académica, escuela de caligrafía de nuevos literatos, escuela de caligrafía artística, escuela de caligrafía cultural, etc. En términos generales, se puede dividir en las siguientes "escuelas".
1. Escuela clásica tradicional. Respete los clásicos tradicionales y valore más las inscripciones sobre las inscripciones que las inscripciones entre las inscripciones. Es un complejo cultural que presta atención a la promoción y pureza de las habilidades tradicionales y es valioso para mantener los clásicos.
2. Caligrafía moderna. Los elementos visuales de la caligrafía se han resaltado como nunca antes y se integran con la caligrafía y la pintura, haciendo que la caligrafía se parezca más a la pintura abstracta. Está en contra de la caligrafía tradicional y no le interesan las líneas, los estilos, las reglas, etc., pero tiene un gusto especial por la estructura espacial, el impacto visual y los bloques de tinta.
3. Caligrafía posmoderna. Aprenda conceptos como subversión, planitud, falta de profundidad y no subjetividad del arte posmoderno occidental. Elementos apropiados de arte de instalación, arte escénico y arte conceptual del arte posmoderno occidental, y agregue sistemas de caracteres no chinos, anticontenido. y anti-interpretación. Un juego de empalmes que culmina en una abstracción anticaligráfica y un feo impacto visual.
4. Arte escénico de caligrafía: instalación de material de caligrafía o proceso de escritura que es anti-caligrafía en nombre de "caligrafía". Como variante posmoderna de la "caligrafía escénica", hay muchos fenómenos experimentales nuevos que están sincronizados con el arte escénico occidental: una vez, algunas personas extendieron papel de arroz sobre la superficie de un arroyo para escribir, dejando que el agua corriente diluyera el color de la tinta. de la escritura, dejando débiles "huellas" ". Otros dejaron que la mujer hiciera el papel sola. Sostuvo el bolígrafo con los ojos entrecerrados, dejando que la mujer tirara del papel y lo girara debajo del bolígrafo, y finalmente formó la "obra".
5. Caligrafía o caligrafía no china. Una de las variedades posmodernas, influenciada por la escuela mohista japonesa y la vanguardia, eliminó por completo los caracteres chinos de la caligrafía y combinó los conceptos de composición de las pinturas abstractas occidentales con el arte conceptual posmoderno, dando como resultado dos ramas: una es la palabra Shaoneng. no hay escuela de lectura; en segundo lugar, no hay escuela de abstracción con palabras o palabras ilegibles.
6. Caligrafía académica. A través de experimentos contemporáneos con antiguas inscripciones clásicas, se activan elementos espirituales internos y se crean nuevas formas. Por ejemplo: la ampliación local, el collage antiguo y moderno, el desmontaje de cinco cuerpos, el ensamblaje de significados de palabras, el uso del color y otras formas han alcanzado un cierto grado de "contemporánea" y "tematicidad" y se han hecho famosos por un tiempo.
7. Constitucionalismo formal. Se trata de una variante china del anticuado formalismo occidental de los años 1930 y un eco de "Yusheng". Es el producto del injerto de pinceladas orientales y conceptos de arte moderno occidental. En términos de creación, enfatiza la primacía de la ontología formal de la caligrafía y la composición formal de la composición, niega la emoción y el contenido textual de la creación del sujeto, reemplaza la armonía y coherencia tradicionales con el conflicto entre líneas y bloques, y utiliza la división del espacio. y creación de líneas para aumentar el número de obras de tensión general y estimulación visual.
8. El surgimiento del estilo de caligrafía popular (caligrafía artística) y la literatura popular en China es una rebelión contra la literatura oficial china. De hecho, lo mismo ocurre con la caligrafía china. Además de la caligrafía oficial, tienen que tomar otro camino. Su método consiste en descubrir la caligrafía popular desconocida y los materiales de caligrafía recién descubiertos, utilizando epigrafía, inscripciones en huesos de oráculo, tiras de bambú, manuscritos de Dunhuang, epitafios populares y muchas otras cosas nuevas para integrar en la creación de caligrafía personal. La herencia de la caligrafía antigua se centra en las inscripciones y la caligrafía popular de las dinastías Han, Wei y las Seis Dinastías, pero en el camino entra en conflicto con los clásicos de "Dos Reyes", persiguiendo un estilo de caligrafía fuerte con cabello áspero y ropa desordenada.
9. Neoclasicismo. Adoptamos un método de herencia metafísica para los clásicos de la caligrafía antigua, reinterpretamos espiritualmente el clasicismo, disolvemos y debilitamos formalmente los factores técnicos en el sentido material de la obra y mejoramos el gusto espiritual metafísico y el gran reino de la obra. Algunos calígrafos con un profundo trasfondo cultural prestan más atención a los sentimientos humanistas y los logros culturales de sus obras, activando así los clásicos tradicionales en el estilo contemporáneo de sus obras.
10. Caligrafía cultural. La caligrafía cultural sigue siendo una fuerza débil en la actualidad y encarna principalmente un espíritu de integridad e innovación y un gran gesto cultural. Su programa es: "Acércate a los clásicos, entra en las dinastías Wei y Jin, sé recto e innovador, y sé justo y recto". A primera vista, es un discurso clásico de innovación y resurgimiento, pero en realidad este retorno es simplemente una mejora revolucionaria y superior. La caligrafía cultural expresa el hermoso espíritu caligráfico del pueblo chino. Este espíritu es espiritual y profundo en el corazón.
Por supuesto, existen otras escuelas de caligrafía contemporánea, como la "caligrafía literaria (o caligrafía de erudito)", la "caligrafía de mujeres", la "caligrafía espiritual" (o "caligrafía poética") y "Lin Caligrafía Shu", "Caligrafía fragmentada" se describirá en otro artículo.
También han aparecido algunos fenómenos extraños en el círculo de la caligrafía contemporánea, como la "escuela de caligrafía apresurada", la "escuela de caligrafía vulgar", la "escuela de caligrafía de cuadros veteranos", la "escuela jianghu", la "escuela de vodevil", etc. Además de guiones, guiones dactilares, guiones inversos, guiones huecos y otros malabarismos. No mas comentarios.
La situación actual de la caligrafía china contemporánea es generalmente la coexistencia de múltiples tendencias, pero algunas son independientes y carecen de una conciencia unificada del nacimiento de los maestros de la caligrafía. Concéntrese en los siguientes aspectos. Los tradicionalistas son débiles en la teoría contemporánea, pero tienen la mayor cantidad de partidarios. El siguiente es el modernismo, cuyos manifiestos son provocativos, como la caligrafía, la caligrafía posmoderna y el mohismo, que conecta la caligrafía y la pintura. Aunque el número es pequeño, sus voces son fuertes, ocupan los medios y difunden sus voces. La caligrafía popular es en realidad muy grande y tiene mucha gente. La caligrafía de los académicos es más vaga, incluso desierta. ¿Cuál es el futuro del modernismo y el posmodernismo influenciados por Occidente? Mi opinión es que la caligrafía moderna causó un gran revuelo cuando llegó a Japón. Su caligrafía shaoyan y caligrafía mohista absorbieron la transformación estructural de la arquitectura moderna. Para adaptarse a la arquitectura moderna y a la conciencia estética de los occidentales, imitaron las pinturas occidentales y cambiaron el montaje tradicional de volutas por el montaje en espejo, ganándose así a Occidente. Pero los tiempos han cambiado y ahora la caligrafía japonesa moderna está al límite de su fuerza y ha estado en silencio durante mucho tiempo. Hoy en día, un grupo de calígrafos en China se ha embarcado en este camino y las perspectivas no son buenas.
La tradición nunca muere, sigue viva y fluye hacia todos. La tradición también puede desarrollarse, por lo que tradición y modernidad no son oposiciones binarias, sino que pueden coexistir. Sólo cuando la tradición y la modernidad coexistan, la tradición podrá transformarse continuamente y la modernidad continuará absorbiendo la tradición, la caligrafía china podrá tener nuevas esperanzas.
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Desarrollo actual
La caligrafía actual está diversificada y el arte de la caligrafía se ha elevado al nivel de cambio conceptual, lo que sin duda es un gran progreso. La modernidad de la caligrafía no se basa simplemente en la forma, estructura, líneas y otras apariencias externas del arte caligráfico, sino en la modernización del espíritu interior. El espíritu moderno de la caligrafía se refiere a la orientación valorativa de la sociedad moderna encarnada y transmitida por el arte caligráfico contemporáneo.