¿Cómo inspira la literatura clásica china la creatividad en las industrias culturales?
Sobre la integración de las industrias culturales creativas y la literatura clásica china
Autor de este artículo: Xie Liying
La literatura clásica china es un lenguaje que utiliza el lenguaje para dar forma Imágenes y reflejan la vida social. Es una colección de obras clásicas o obras excelentes que brillan con brillantez en la historia de la literatura china. Es un tesoro llamativo en el tesoro de la literatura mundial. Se expresa principalmente en diversas formas. como poesía, prosa, palabra, poemas, canciones, etc., a través de diversas formas. Esta técnica de expresión artística presenta imágenes coloridas y brillantes de la historia de la literatura. Durante mucho tiempo, la gente ha comprendido y apreciado principalmente la belleza de la literatura clásica china a través de sus formas escritas. Sin embargo, en los últimos años, con el auge y desarrollo de la industria cultural y creativa, la literatura clásica china ha estado estrechamente relacionada con la publicidad y la animación. , cine y televisión bajo la producción creativa de personas creativas culturales. La combinación de la literatura clásica tradicional china con el apoyo de la alta tecnología permite a las personas apreciar un mayor nivel de belleza artística y trae al mercado productos de alto valor agregado, creando mejores. valor de la riqueza.
1. Poesía
La poesía se originó en la vida social antigua y es una forma de lenguaje rítmica y colorida producida por la producción laboral, la religión primitiva, etc. Como dijo el Sr. Lu Xun: "La poesía es rima, que proviene del trabajo". La poesía temprana, el canto, la música y la danza se integraron en uno solo. La poesía se cantaba con música cuando se produjo por primera vez y es inseparable de la música. Así como los antiguos libros chinos describen la poesía: "La poesía expresa aspiraciones, las canciones expresan palabras, el sonido es eterno y el ritmo es armonioso". El "Libro de los Ritos y la Música" dice: "La poesía expresa las aspiraciones; las canciones cantan la voz; la danza mueve el rostro; las tres nacen del corazón, y luego los instrumentos musicales las siguen. La poesía es la letra, en la práctica Durante el". La interpretación, el canto siempre estuvo acompañado de música y danza. Posteriormente, la poesía, el canto, la música y la danza se desarrollaron de forma independiente y se convirtieron en entidades independientes. "El Libro de las Canciones" es la primera colección de poesía en mi país. Los poemas registrados en el primer "Libro de las Canciones" eran en realidad para cantar, que es lo que ahora llamamos "letras de las dinastías Tang y Song, chinas". La poesía alcanzó su apogeo y surgieron. Nacieron muchos poetas famosos y sus obras fueron ampliamente cantadas. La poesía es un arte universal y una de las formas más antiguas de literatura y arte. La poesía es literatura dentro de la literatura, la belleza lírica es el rasgo más esencial de la poesía y la belleza poética es la máxima expresión de la belleza artística.
En los últimos años, la poesía clásica china ha entrado en la vida y el aprendizaje de la gente en nuevas formas musicales. Como resultado, se han puesto en escena muchos poemas pegadizos. entraron en el escenario musical, y algunas incluso han entrado en las filas de las canciones populares, como "On the Water Side" de Teresa Teng: "La hierba verde es verde, y la niebla blanca es vasta, y hay una mujer hermosa, que Está del lado del agua. La hierba verde es exuberante y la niebla blanca es borrosa. Hay una hermosa mujer que vive junto al agua. Me gustaría nadar contra la corriente y acurrucarme a su lado. Pero hay bancos de arena peligrosos más adelante. El camino es largo y lejano." Esta es una interpretación moderna de "El Libro de los Cantares·Qin Feng·Jian Jia". El significado del tema de "El Libro de las Canciones · Qin Feng · Jianjia" es vago. Uno de sus significados es expresar la búsqueda persistente del amor hermoso por parte del protagonista lírico y la melancolía de no poder perseguirlo. El poema utiliza técnicas como bixing y capítulos repetidos para crear la elusiva concepción artística de "estar junto al agua". La cantante Teresa Teng cantó creativamente este poema, acompañada de instrumentos musicales modernos, y su suave voz cantó la melancolía de los jóvenes modernos que buscan el amor.
Además, algunos poemas han entrado en nuestras aulas en forma de nueva música. Por ejemplo, en la educación moderna de iluminación para la primera infancia, la iluminación de la poesía Tang es uno de los contenidos importantes para permitir que los niños aprendan. mejor y más rápido Para apreciar plenamente la belleza de la poesía, los productores realizaron trabajos creativos sobre la poesía. Por ejemplo, poemas como "Compassion for the Farmers", "Qingming" y "Spring Dawn" se pueden componer en canciones, lo que permite a los bebés y niños pequeños recibir poesía clásica al son de la música moderna. Esto no sólo estimula el interés por la música moderna. el aprendizaje, sino que también promueve la cultura nacional y también es beneficioso para las ventas de productos audiovisuales, creando valor económico.
2. Ci
Ci también se llama letra musical, frases largas y cortas, y poesía. Es un poema que se completa a juego con la música del banquete y se puede cantar. mientras disfrutas de la música. Surgió a finales de la dinastía Tang y las Cinco Dinastías. En la dinastía Song, el desarrollo de Ci entró en su apogeo. La característica de las palabras es que las oraciones tienen extensión y extensión. Cipai es el nombre del tono de la palabra. Las diferentes tarjetas de palabras tienen regulaciones sobre el número total de oraciones, el número de palabras en cada oración y el nivel. Ci puede considerarse música popular antigua, los hermosos sonidos de los burdeles, canciones populares y jergas, y cánticos de literatos. Es ampliamente cantado por todos los niveles de la sociedad. Por ejemplo, el Ci de Liu Yong en la dinastía Song es "Cualquiera puede cantar". Liu Ci dondequiera que haya agua de pozo". Se puede ver que la palabra se difundió ampliamente en ese momento.
En los últimos años, muchas canciones populares han comenzado a buscar material en letras antiguas, y sus obras reflejan plenamente las características de la creatividad cultural. Por ejemplo, "When Will There Be a Bright Moon" de Faye Wong interpreta "When Will There Be a Bright Moon" de Su Shi en forma de música pop moderna. Otro ejemplo es "Un corte de flores de ciruelo" de Li Qingzhao: "En otoño, la fragancia de las raíces de loto rojo permanece en la colcha de jade. Me desnudo ligeramente y me subo solo al barco de las orquídeas. ¿Quién en las nubes envía libros de brocado? Cuando regresa el ganso salvaje, la luna está llena en la torre oeste. Las flores flotan solas y el agua fluye sola. Este tipo de mal de amor, dos lugares de tristeza. No hay forma de eliminar este sentimiento, así que bajo. cejas, pero está en mi corazón." Fue compuesta en la canción "Full Moon on the West Tower" y fue utilizada en el drama de Qiong Yao "The Courtyard is Deep". El estilo de escritura de "One Cut Plum" es fresco y delicado, dando emociones al paisaje. El lenguaje del paisaje es el lenguaje del amor. El poeta empatiza con el paisaje y utiliza el paisaje para expresar emociones. son estimulantes. Qiong Yao capturó el punto conmovedor de este poema y lo usó como tema principal de "Courtyard Deep", lo que exageró aún más el estado de ánimo triste de la obra y conmovió aún más a los espectadores.
Se puede ver que los poemas ampliamente cantados en la antigua China no han perdido su encanto musical debido al desarrollo de los tiempos, después del diseño de personas creativas, han recuperado el encanto juvenil de la época. . La incorporación de más poemas a la música moderna puede, por un lado, heredar hermosos poemas y, por otro lado, también puede mejorar algunas de las malas condiciones actuales en la escena musical actual.
3. Qu
El drama es una forma dramática tradicional china. Incluyendo literatura, música, danza, arte, artes marciales, acrobacias y diversos elementos de artes escénicas. Su origen tiene una larga historia y ha surgido ya en la sociedad primitiva. En el largo proceso de desarrollo, se ha enriquecido, actualizado y desarrollado continuamente, y gradualmente ha formado un sistema relativamente completo de arte de ópera. Según estadísticas incompletas, existen más de 300 tipos de ópera china y decenas de miles de repertorios. Las principales características de la ópera china son: la expresión a mano alzada con "movimientos virtuales" como principal portador; la belleza formal con el "programa" como punto de cohesión; la amplitud de actuaciones como el canto, la lectura, la actuación y la interpretación; Libertad de tiempo y espacio con la actuación como foco.
Aunque la ópera china tiene un largo período de desarrollo histórico, desde la perspectiva de los grupos de audiencia, siempre ha atraído a audiencias mayores y carece de atractivo para las audiencias jóvenes. Hay dos razones principales para esto: en primer lugar, el repertorio es generalmente antiguo y carece de innovación. El repertorio antiguo es principalmente histórico y rural, lo que no resulta atractivo para los jóvenes que buscan la innovación y la moda. En segundo lugar, el canal de comunicación es único, principalmente a través de los escenarios teatrales. En los últimos años, para cambiar esta situación y ampliar la audiencia, los productores han realizado cambios creativos en la forma en que se transmite la ópera. Las óperas fueron trasladadas del escenario a escenas reales y convertidas en películas y series de televisión, como "La queja de la tercera hermana Yang" y "El pastor de vacas y la tejedora" fueron adaptadas a series de televisión. Algunas incluso invitaron a estrellas que son populares entre los jóvenes. que la gente desempeñe el papel principal, de modo que sea más atractivo para los jóvenes verlo. La interpretación de la ópera en forma de películas y series de televisión ha cambiado algunos de los atributos originales de la ópera, pero las actuaciones de los actores son más libres, las historias son más realistas y el público también puede disfrutar del hermoso paisaje natural.
Incluso si todavía se representa en el escenario, la ópera tradicional aún puede presentar un rico significado y encanto bajo la planificación de personas creativas culturales. Por ejemplo, Shenzhen organizó actividades de "Teatro Creativo", "Lectura de Dramas Creativos" y "Escucha de Dramas Creativos" en 2006, 2007 y 2008, respectivamente. Tomemos como ejemplo la ópera escénica creativa de 2008 "Xunxi". La obra utiliza la curiosidad de una chica moderna como vínculo para conectar las tres óperas de la Ópera de Pekín, la Ópera Huangmei y la Ópera Cantonesa. Primero, es la Ópera de Pekín "Crazy". Dream", y luego la ópera Huangmei. "The Bridal Chamber", seguida de la ópera cantonesa "Crying Notes at the Remaining Night" y, finalmente, la ópera de Pekín "Deng Deng Dian". La forma de la serie es única e innovadora, y Las chicas que actúan en la ópera también cambian de identidades modernas a damas de palacio antiguas debido al cambio de escenario. En la actuación, el público no sólo puede ver las actuaciones de famosos maestros de ópera como He Qingxian y Zhuo Peili, sino también disfrutar de la danza moderna. A través de esta actuación creativa, muchos talentos de la ópera local de Shenzhen se reúnen en el teatro creativo, utilizando la danza moderna. y métodos tradicionales. El método artístico muestra el encanto de la ópera entre el público.
La publicidad moderna también utiliza a menudo la forma de ópera para la expresión creativa, lo que se denomina publicidad estilo ópera, es decir, la información publicitaria se difunde a través de diversos métodos de ópera tradicionales que son populares entre el pueblo chino. El método principal consiste en escribir el texto publicitario en un guión dramático, compilar la letra de acuerdo con la melodía, agregar diálogos y combinarla con gongs, tambores y otros instrumentos nacionales. Las melodías se caracterizan por una fuerte naturaleza literaria y artística. en su mayoría familiar para la audiencia y fácil de ser aceptado por la audiencia, ampliando así el alcance de la publicidad. Por ejemplo, la aplicación de la ópera en el anuncio de "Tianhe Brand Gutong Paste" tiene mucho éxito: "Para el dolor en las articulaciones, aplique Gutong. Para el dolor de huesos, aplique Gutong. Dolor, dolor, dolor, aplique, aplique, aplique. Aplique temprano "Fácil". Este anuncio tiene tres palabras en una oración, las primeras cuatro oraciones tienen la forma de un dicho y la última oración es cantada por el famoso actor de la Ópera de Pekín, Tong Xiangquan. Las oraciones son concisas y claras. , y la melodía es sonora y concisa, lo que facilita la aceptación por parte del público. Aunque solo hay una línea de la ópera de Pekín real en este anuncio, es el toque final, lo que hace que este anuncio esté lleno de sabor a ópera y deja una profunda impresión en la audiencia.
El drama también se puede combinar con la animación. En 2007, se lanzó oficialmente en Beijing el "Proyecto de animación original clásica de la ópera china", organizado y guiado por la Academia de Artes de China y planificado y producido por Hunan Jingying Cultural Communication Co., Ltd. y Jiutianxing Cultural Communication Co., Ltd. La primera serie del proyecto incluye tipos de ópera comunes como la Ópera de Pekín, la Ópera Kun y la Ópera Huangmei, así como repertorios representativos de tipos de ópera raros como Hua'er y Wanwanqiang, cubriendo un total de 54 tipos de ópera. Este proyecto recreará estas preciosas óperas y destacadas óperas representativas con imágenes animadas en animaciones de ópera y las promoverá entre la sociedad, especialmente entre los jóvenes. Los expertos relevantes creen que la ópera china, que es única en el mundo del teatro, utiliza los últimos medios de comunicación para integrar la tecnología de animación digital con las formas de ópera tradicionales y adaptarlas a una serie animada original clásica que es a la vez contemporánea y clásica. Una innovación de gran importancia para la herencia y protección de la cultura de la ópera. Ya sea que se trate de llevar adelante la esencia del arte tradicional de la nación china, difundir los valores fundamentales de la cultura china o incluso desarrollar industrias culturales y creativas emergentes, es una obra de significado original. Además, para la industria de la animación, innovar y reutilizar los enormes recursos de la esencia de la cultura tradicional china seguramente proporcionará infinitas fuentes de inspiración.
Autor de este artículo: Xie Liying
Sobre la aplicación de la ópera en las industrias culturales y creativas, todos los ámbitos de la vida tienen una comprensión relativamente consistente. El 29 de diciembre de 2007, la Academia de Ópera de China celebró un seminario sobre "Desarrollo de la industria cultural y creativa y educación en la ópera".
En la reunión se propuso que el desarrollo futuro de la ópera debe comprender las tendencias de las industrias culturales y creativas. Se consideró que la combinación de la ópera y las industrias culturales y creativas no sólo puede promover el desarrollo del arte de la ópera, sino también realizarlo. el concepto de utilizar la cultura y el arte para promover la economía y lograr enormes beneficios económicos.
4. Fu
El fu es un estilo importante de la literatura clásica china que se originó en el Período de los Reinos Combatientes y floreció en las dinastías Han y Tang. El nombre "Fu" se vio por primera vez en "Fu Pian" de Xun Kuang a finales del Período de los Reinos Combatientes. Inicialmente se podían cantar poemas, letras y música, pero Fu solo se podía recitar. Fu parece prosa en apariencia, pero tiene el ritmo de la poesía en su interior. Es un estilo entre poesía y prosa. Después de Jian'an y durante todo el período de las Seis Dinastías, Fu fue mucho más apreciado que la poesía. Fu es el estilo literario más representativo de la dinastía Han y que mejor refleja el espíritu de la época. Es un nuevo tipo de síntesis que se basa en la tradición de la poesía y las odas del Libro de los Cantares y las Canciones del Estilo Chu. Aunque para la gente moderna, Fu es mucho menos popular que la poesía, la prosa y las novelas. Sin embargo, en la antigüedad, la poesía y el fu a menudo se mencionaban juntos, como se puede ver en los "poemas y poemas son hermosos" de Cao Pi y los "poemas están relacionados con las emociones y son lujosos" de Lu Ji, y los poemas están compuestos de objetos y son brillante". El poema tiene "poca emoción vocal pero más emoción lírica", que tiene las características formales de gran belleza y elaboración.
La China contemporánea se está desarrollando armoniosamente, su fuerza nacional es fuerte, su gente es acomodada y su imagen majestuosa de un gran país se está transmitiendo al mundo en forma de dotaciones. Las características de la grandeza de Fu, su gran capacidad temporal y espacial y su expresión extravagante de grandes narrativas son también el paradigma estético más importante que refleja la vitalidad de la cultura nacional y nacional.
Tomemos "Shenzhen Fu" como ejemplo. "Shenzhen Fu" es un ensayo escrito por un ciudadano común de Shenzhen que refleja la historia de Shenzhen. Describe la historia del desarrollo de Shenzhen y su plan futuro en forma de ensayo. Esto no sólo demuestra el espíritu ciudadano, sino que también refleja que el desarrollo urbano contemporáneo no sólo se refleja en el ámbito económico, sino también en el mercado cultural. Además, incorporar el contenido de la sociedad moderna en la forma de fu, usar la forma de fu para elogiar la prosperidad de nuestro país, usar la forma de fu para elogiar el desarrollo de la ciudad y lanzarlo grandiosamente en eventos importantes o incluso Grabar monumentos, que es muy importante para resaltar la cultura de la ciudad, es de gran importancia.
Alabar a la sociedad contemporánea con el estilo fu es la herencia y el desarrollo de la cultura china. El fu se combina con contenidos culturales como la recitación, la caligrafía y los eventos importantes, y el nuevo fu se convierte en páginas dobladas. Los productos derivados de la cultura, como los abanicos plegables, las tiras de bambú Han y las camisas culturales, crean una cadena de la industria cultural, que también es una innovación cultural y una innovación de la cadena de la industria cultural. Este enfoque se hace eco de la teoría de la competencia derivada de la esencia de la cultura en el mundo, así como de la tendencia de innovación cultural y desarrollo de la industria cultural fuertemente promovida por el país.
5. Conclusión
En resumen, la poesía, las letras, la música y el fu fueron creados por los antiguos y son formas literarias que encarnan un alto grado de encanto artístico. Desarrollo de la literatura clásica en nuestro país. Un logro brillante y brillante. Con la ayuda de la tecnología moderna y la sabiduría creativa, mostrarán una belleza artística más encantadora en las industrias culturales y creativas, traerán al mercado productos de alto valor agregado y crearán un mayor valor económico.