¿Por qué suena raro "Peace and Love" de PG One?
PG One en Weibo, que ha estado en el centro de atención recientemente. “Mi exposición temprana a la cultura hip-hop estuvo profundamente influenciada por la música negra y mi comprensión de los valores fundamentales estaba sesgada: “El espíritu del hip-hop siempre debe ser la paz y el amor”. En pocas palabras, primero le doy la responsabilidad a mis colegas extranjeros y protejo a mis propios colegas; le pongo una etiqueta libre de contaminación al espíritu del hip-hop para lavar el agua sucia que derramé sobre el árbol del dinero del hip-hop. Se puede decir que tengo buenas intenciones.
En los comentarios de esta publicación de Weibo, también podemos ver que muchas personas que apoyan a PG One y la música hip-hop se esfuerzan por promover la "paz y el amor" como el "valor fundamental" de la música para contrarrestar al público. Opinión: Un ataque cruel al hip-hop.
Los amigos y el estudio de PG One se disculparon con Weibo por la palabra clave “energía positiva”.
La paz y el amor parecen ser expresiones comunes de los músicos populares, y los amantes de la música atentos deberían estar familiarizados con ellas. Lo dijo Jimi Hendrix, lo dijo John Lennon, ¿incluso Tao? ¿Apurado? . Los músicos pop se etiquetan a sí mismos con "paz y amor" con tanta naturalidad como un paciente con dolor de espalda se aplica un yeso de piel de perro.
¿Por qué PG One también dice "paz y amor"? ¿Es esto sólo retórica para justificar el hip-hop o es la esencia de la música? ¿Qué tiene que ver la música con la "paz" y el "amor"?
La conexión entre la música y conceptos como “paz” y “amor” surge siempre en un contexto social específico. En la historia de la música popular, la conexión más sorprendente se produjo en los Estados Unidos en los años sesenta. En ese momento, Estados Unidos experimentó una serie de feroces agitaciones sociales: Kennedy fue asesinado, el ejército estadounidense se adentraba cada vez más en el campo de batalla en el sudeste asiático, el desarrollo económico estaba estancado, el desempleo se disparó, las contradicciones sociales, especialmente las cuestiones de derechos civiles, Se destacaron que los jóvenes estaban extremadamente decepcionados con la cultura dominante y comenzaron a establecer su propio movimiento contracultural.
Este movimiento está conectado con el movimiento hippie, el movimiento contra la guerra y el movimiento por los derechos civiles, y ha impactado repetidamente la cultura dominante de los Estados Unidos. Aunque las diversas tendencias ideológicas tienen diferencias, todas señalan con el dedo al gobierno de Estados Unidos, que está sumido en la guerra y en crisis de confianza, y gritan consignas de "paz" y "amor".
Los músicos estaban a la vanguardia de este movimiento contracultural. Apoyan y practican los conceptos de Paz y Amor. John Lennon, el alma de los Beatles, escribió una vez la canción "Love, Not War" para hacer eco del eslogan más famoso del movimiento hippie. Este eslogan también se ve respaldado por las numerosas fotografías de famosos desnudos que se tomó con su novia Yoko Ono.
Jimmy Hendricks, el revolucionario que tocaba la guitarra eléctrica de rock, dijo: "Cuando el poder del amor supere el amor al poder, la paz vendrá al mundo", dijo en el Festival de Música de Monterey Quemándose la mano. La guitarra pintada parecía estar utilizando algún misterioso ritual de sacrificio para luchar contra la realidad materialista capitalista.
Jimi Hendrix quemó su guitarra en el Monterey Pop Festival. arban-mag.com
El Festival de Música de Woodstock en agosto de 1969 llevó los lemas de "paz" y "amor" a un clímax en nombre de la música. 400.000 fans, hippies, defensores de los derechos civiles y partidarios de diversos movimientos contraculturales llegaron a esta ciudad del estado de Nueva York durante cuatro días y tres noches de música casi sin parar. El cartel repleto de estrellas y los movimientos sociales estrechamente relacionados han hecho que este festival de música pase a la historia. Los comentarios de Max Yasgur, el propietario del festival, son elocuentes: “400.000 personas en el mismo lugar podrían haber causado un desastre o violencia, pero simplemente caminaban pacíficamente disfrutando de la música. Este es el éxito de la paz y el amor”.
El 5 de agosto de 1969, más de 400.000 jóvenes de diferentes ciudades se reunieron en Bethel, un pequeño pueblo del sureste de Nueva York, sólo para asistir al Stoke Music Festival. Archivos Horton
Desde entonces, la música se ha convertido en una herramienta común para expresar el concepto de "Paz y Amor", y los festivales de música también se han convertido en un vehículo común para transmitir este lema. Los conciertos internacionales en apoyo de Live Aid, el Muro de Berlín, los conciertos benéficos del Muro y las personas en zonas afectadas por la pobreza (Live 8), así como varias galas benéficas para la ayuda en casos de desastre en China, consideran la música como la mejor manera de expresar amor y creen que están haciendo algo por la paz.
En cuanto a la música hip-hop específicamente - aunque este género musical nació después de la década de 1960, podemos ver fácilmente su conexión con "paz y amor" - con "Afrika Bambaataa" y otros El hip-hop Los pioneros de la música hop representaron la esperanza de que la música hip-hop pueda atraer a los jóvenes negros que han estado atrapados en la violencia callejera durante todo el día para expresarse de una manera más "pacífica".
"Africa Bambaataa" fundó la tribu Zulú, el primer grupo de hip-hop de la historia, inició y promulgó la declaración de paz del hip-hop, abogó por un entorno social de amor mutuo, asistencia mutua y coexistencia pacífica, y se convirtió en un grupo de hip-hop. Un modelo para una declaración de paz copatrocinada por la comunidad del salto y la UNESCO en 2001. Hasta el día de hoy, el hip-hop ha seguido utilizando la frase hippie "paz" (y el desarrollo de "peace out") como forma de saludo y despedida.
Sin embargo, también vemos que si queremos conectar la música con "paz y amor", necesitamos una razón plausible. "Paz y amor" en la música pop estadounidense de la década de 1960 era un eco de los objetivos explícitos de la guerra de Vietnam.
Sin la violencia y la desesperación de la guerra de Vietnam, "la paz y el amor" no habrían sido posibles.
Del mismo modo, si no hubiera hambruna en África, ni SARS ni terremoto de Wenchuan, la "paz y el amor" de esta música carecerían de fundamento. En otras palabras, la música para “la paz y el amor” requiere contexto. Además, el contenido creativo de los músicos no puede limitarse completamente a este tema único.
En noviembre de 1961, durante la campaña "contra la guerra de Vietnam" llevada a cabo por ciudadanos estadounidenses, el lema decía "La guerra es en Vietnam, la crisis está en casa". timetoast.com
De hecho, tanto Lennon como Hendrix tenían obras que no tenían nada que ver o incluso contradecían "paz y amor" (como "Run For Life" escrito por Lennon durante el período de los Beatles, y La famosa interpretación de Derricks de Hendrix de "Hey Joe"), pero esto no les impide convertirse en representantes de "paz y amor", siempre que estén en un contexto específico.
Más importante aún, "paz y amor" en sí mismo es un concepto muy vago, lo que complica el contenido de este eslogan. En el contexto del movimiento contracultural, "paz y amor" no es sólo una rebelión contra la realidad social, sino que también implica que la generación más joven que creció en la generación del baby boom expresó su desaprobación hacia sus padres, quienes trajeron todo esto y la reglas sociales que establecen de resistencia.
En su opinión, los valores sociales actuales son inviables y han provocado guerras y diversos problemas sociales, por lo que estos valores deberían ser anulados por completo. Bajo el paraguas de la etiqueta "paz y amor", los valores del movimiento contracultural aprovecharon para ir al otro extremo.
La vida ociosa y errante, el abuso de psicodélicos y drogas, y la promiscuidad que rompió con el amor tradicional y los conceptos sociales se convirtieron en parte de la "paz y el amor" de esa época. Esto no es descabellado: la deambulación y el abuso de drogas están dirigidos sólo a uno mismo y no causan violencia ni conflicto en cierta medida, la promiscuidad devalúa los grilletes institucionales y la moral secular en el amor y el matrimonio, enfatizando la experiencia amorosa que no tiene nada que ver; ver con la realidad y los intereses.
Los hippies vuelan hojas en el festival de música de Woodstock. panamatoday.com
La "paz y el amor" en la música hip-hop estadounidense también coexisten con la violencia, el abuso de drogas, el culto al dinero y la cosificación de las mujeres. Sin embargo, algunos partidarios de la música hip-hop creen que la presencia de estos contenidos en la música es una descripción fiel de la sociedad negra de clase baja, una sátira e insatisfacción con el status quo, y una crítica y protesta contra las reglas sociales dominadas. por gente blanca. Es a través de esta forma irónica que los artistas de hip-hop expresan su esperanza de "paz y amor". Por tanto, en el contexto de la música hip-hop estadounidense, el contenido de "Peace and Love" también es muy controvertido.
Así que la expresión "paz y amor" en Weibo de PG One es muy extraña. A falta de un contexto específico, no sabemos qué quiso decir exactamente con “paz y amor”. La ecología y el entorno social del hip-hop de China no tienen nada que ver con la "paz", pero el "amor" se parece más a la expectativa de que la cultura hip-hop sea adoptada por los valores dominantes.
Lo que resulta particularmente irónico es que PG One utilizó la expresión "paz y amor" sin una referencia clara. Si simplemente aplicamos el contenido específico de "paz y amor" en la cultura hippie estadounidense o en la cultura hip-hop estadounidense de la década de 1960, podemos incluso decir que el contenido de las canciones criticadas de PG One que involucran pornografía y drogas es en realidad "paz y amor". en cierto sentido y amor", que obviamente no debería ser lo que PG One realmente quiere expresar. Entonces, en PG One, "paz y amor" se ha convertido en una etiqueta muy problemática, y su retórica parece ser solo una parodia de los músicos populares de la historia.
¿Por qué los músicos pop piden "paz y amor"?
Además de razones históricas específicas, también debemos darnos cuenta de que la paz y el amor no son sólo lo que los músicos pop defienden, sino también lo que necesitan. El concepto de paz y amistad implica tolerancia a la diversidad y expectativas de un mercado estable. El contenido laboral de los músicos populares determina que no sólo necesitan una demanda estable en el mercado para sobrevivir, sino también una atmósfera social tolerante para realizar su autoestima. Por tanto, paz y amor no son sólo etiquetas para los músicos pop, sino también su comida.
No sé qué cantante olvidaría el gesto de “amor”. weibo.com/jasonzhangjie
Pero esta etiqueta no se aplica a todos los músicos, ni siquiera a todas las creaciones musicales. De hecho, el significado de la música en sí es digno de análisis. En diferentes contextos sociales, e incluso en diferentes contextos políticos, los conceptos de música son diferentes, y los objetos sonoros específicos a los que se refieren también son diferentes.
La música puede incluso convertirse en un arma ofensiva en algunas situaciones: en 1989, durante el asedio del dictador panameño Manuel Noriega, el ejército estadounidense utilizó altavoces de alta potencia para tocar Lover en la Ópera Hard día y noche. música rock; en 2002, durante la batalla entre las fuerzas armadas palestinas e israelíes por la Iglesia de la Natividad en Belén, las fuerzas israelíes supuestamente tocaron música heavy metal para acosar a las fuerzas palestinas. En la guerra moderna, la creación de un ambiente sonoro intolerable se ha convertido incluso en un método común de acoso militar.
Debido a que existen diferentes interpretaciones de "qué es la música", el significado de la música en sí se rige por el contexto social y político, "paz y amor" es sólo uno de los posibles significados de la música, es No será ni será nunca la característica esencial de la música.
Así que la "paz y amor" pronunciada por PG One parece pálida e irónica en el contexto actual.
"Peace and Love" es una etiqueta decente para blanquear el hip-hop. Sin embargo, esto no significa que "paz y amor" sea la única etiqueta para el espíritu hip-hop; al contrario, la música hip-hop puede encontrar muchas etiquetas más representativas y distintivas para excusarse; En este momento, la música hip-hop no necesita resistir pasivamente con "paz y amor" bajo la lluvia de balas; el foco de atención de la opinión pública, ya sea negativa o no, es el suelo que genera energía. puede aprovechar la oportunidad y ayudar al hip-hop a ganar la "paz y el amor" que desea.