¿Cuál es la historia del diseño de tipografía gráfica?
La encuadernación de libros se refiere a todo el proceso de diseño, desde el manuscrito del libro hasta la publicación del libro. El diseño del formato es una parte importante de la encuadernación de libros. El diseño de formatos es un medio importante de comunicación visual de libros y un conocimiento importante de la disposición de libros; en realidad, el diseño de formatos no es solo una habilidad, sino que también logra la coordinación de la tecnología y el arte. El diseño es una de las cualidades básicas que deben tener los diseñadores modernos.
El diseño de diseño más antiguo es el diseño de diseño clásico representado por el alemán Gutenberg hace 500 años. Se caracteriza por la relativa simetría de las páginas izquierda y derecha con las costuras como eje y el diseño estricto. el texto. Existen estándares de tamaño unificados para el espaciado entre caracteres y entre líneas, y los bordes blancos dentro y fuera de la parte superior, inferior e inferior forman un marco protector de acuerdo con una cierta proporción. Existen estrictos estándares correspondientes para la profundidad de la tinta del texto y la relación en blanco y negro de las imágenes incrustadas. El diseño clásico ha dominado Europa durante cientos de años en la historia del diseño de libros y todavía tiene un gran mercado en la actualidad.
A principios del siglo XX, con el surgimiento de la civilización moderna, apareció en Europa occidental el diseño de cuadrícula que utiliza relaciones matemáticas proporcionales en la página y divide el centro de la página en innumerables tamaños uniformes mediante estrictas. cálculos. Una cuadrícula es un método de diseño de diseño utilizado para distribuir texto e imágenes. Presta atención al sentido de proporción, orden, continuidad, claridad, ciencia y seriedad. En la segunda mitad de la década de 1940 se publicó el primer material impreso en cuadrícula. El estricto esquema de diseño de textos e imágenes, el diseño unificado en todo el libro y la expresión sin pretensiones del tema representaron una nueva tendencia. Las aplicaciones de diseño se desarrollan funcional, lógica y estéticamente con la ayuda de cuadrículas. Sin embargo, a medida que avanzaba el proceso de diseño, se descubrió gradualmente que el diseño de la cuadrícula era demasiado restrictivo, no dejaba espacio para la creación libre y fácilmente daba al diseño una sensación aburrida. Por lo tanto, muchas personas con conocimientos realizaron investigaciones para tratar de romper las limitaciones. la cuadrícula. La imagen se vuelve más rítmica.
Después de la década de 1980, la aplicación de la tecnología informática en la industria del diseño condujo a un desarrollo sin precedentes del lenguaje de diseño. A finales de la década de 1990, el diseño de diseño libre se hizo muy popular en todo el mundo y recibió cada vez más atención. El diseño de diseño libre significa literalmente diseño sin restricciones. Es un método de diseño que combina y organiza sus propios elementos libremente mediante la disposición del diseño. Rompe las cadenas del diseño clásico y el diseño de cuadrícula, rompe el orden unificado defendido por el diseño de formatos y es un formato y estilo de vanguardia que emerge en la era contemporánea.
Con el desarrollo de la sociedad y el desarrollo continuo de la ciencia y la tecnología, las personas tienen requisitos cada vez más altos para la calidad de vida, y una mayor experiencia de lectura de libros se ha convertido en la tendencia y dirección del desarrollo social actual. . La historia del diseño de maquetación de libros no se detendrá en el diseño establecido, sino que continuará desarrollándose a gran velocidad, volviéndose más rápida, refinada, simple, factible y efectiva. Continuarán surgiendo diseños cada vez más innovadores que trascienden el concepto original para satisfacer la experiencia de lectura de diferentes grupos de personas.