Características de Shandong Yangko

Shandong Yangge es popular en todas partes y tiene varios estilos, entre ellos, los más influyentes son "Guzi Yangge",

"Jiaozhou Yangge" y "Haiyang Yangge", que también lo son. conocidos como "Los tres principales Yangko de Shandong" o "Las tres principales danzas folclóricas de Shandong".

El "Drum Yangge" es popular en Shanghe, Yangxin, Huimin, Wudi y otros condados en la parte baja del río Amarillo. Se puede decir que su estilo está en la misma línea que los gongs y tambores. Shaanxi, Gansu y Shanxi en el curso medio del río Amarillo.

Cuenta la leyenda que tiene su origen en la dinastía Song del Norte y era una danza que realizaban los agricultores en la era para celebrar la cosecha.

Hay cinco tipos de personajes que participan en la danza: paraguas, tambor, palo, flor y feo. Los accesorios utilizados son paraguas de seda, tambor redondo, palos dobles y pañuelo de seda.

Los roles de "paraguas" se dividen en dos tipos: "paraguas feo" y "paraguas de flores".

"Ugly Umbrella", también conocido como "Tou Umbrella", se hace pasar por un anciano y es el organizador y conductor del equipo Yangko.

El "Paraguas de Flores" es el personaje femenino. Ella sostiene un paraguas de seda floreado y sigue al "Paraguas Feo" para dirigir el baile, haciendo que el equipo de baile sea colorido.

"Drum" es un personaje masculino en su mejor momento, vestido como un artista marcial, tocando la batería y bailando. Tiene el mayor número de personas en el equipo de baile. Sus movimientos son complicados y su baile vigoroso. Las posturas van acompañadas de estallidos de tambores devastadores y tiene un poder invencible.

El "palo" lo toca un joven que, sujetando un palo de madera con seda de colores en ambos extremos, vuela y baila de forma deslumbrante.

"Hua" es interpretada por una mujer joven que parece una Hua Dan de ópera. Sostiene un pañuelo de seda en su mano izquierda y un abanico colorido en su mano derecha. Es atrevida y generosa. lleno de vitalidad juvenil.

"Feo", también conocido como "ángulo exterior", se puede aumentar o disminuir, disfrazarse de "niño tonto", "mujer fea", "funcionario del condado", "***", etc. ., intercalados En medio del equipo de baile, hay una actuación de improvisación humorística.

Drum Yangko requiere un número par de jugadores, y las formaciones son simétricas, con un círculo como centro, y están en constante cambio.

Generalmente, dos "paraguas feos" llevan ocho "tambores", cuatro "palos", cuatro "paraguas de flores" y ocho "flores". Todo el equipo yangko puede tener tan solo cinco o sesenta personas. y hasta dos o más personas.

Hay muchos cambios de formación tradicionales, como "granada doble", "tijeras", "alicates de punta de vaca", "Chuang Wang entra a la capital", etc.

Se dice que "Jiaozhou Yangge" se originó en la aldea Dongxiaotun en el norte de la ciudad de Jiaozhou.

En ese momento, había dos familias llamadas Ma y Zhao en el pueblo. Debido a la presión de la vida, iban a los lugares circundantes para actuar durante la temporada baja. Con el tiempo, una forma de actuación. con características locales, que se ha transmitido hasta el día de hoy con más de cien años de historia.

Sólo hay diez personajes en "Jiaozhou Yangge", que son todos miembros de las dos familias legendarias: un par de "gu" que se hacen pasar por hombres adultos; un par de "flores verdes" que sirven como personajes; esposas de "gu"; un par de jóvenes interpretan a "Bang" como el hijo de "Gu"; un par de "Fanhua" son las esposas de "Bang" y un par de "Xiaoman" son las pequeñas hijas de "Gu"; ".

Diez actores corrieron por todo el lugar, bailando y actuando, atrayendo a miles de personas para "escuchar el ritmo de gongs y tambores, dejar los palillos y los cuencos". > Al escuchar el canto de Yangyang, las manos de "Dejemos el trabajo a un lado".

Antes de actuar, sube al escenario. Este es el baile que abre el escenario y atrae al público. Son "gran desfile", "ciruela cruzada", "cabeza de cuerda" y "excavación" "Corazón", "Dos Puertas" y otras formaciones.

Las representaciones dramáticas tienen el estilo más local con programas tradicionales, comúnmente conocidos como "este drama", que incluyen "gran despedida", "pequeña despedida", "tirando", "emparejamiento", "tres miedos" , "cuatro", "Persuasión", "Pie atado" y otras obras.

"Haiyang Yangge" es popular en Haiyang, Laiyang, Rushan y otros condados y ciudades de la península de Jiaodong. La ciudad de Haiyang es la más popular y casi todos los pueblos tienen un equipo de Yangko.

El popular Yangko en la ciudad de Haiyang en los primeros años se llamaba "Dou Yangko", también conocido como "Pequeño Yangko". Más tarde, se agregaron rutinas de artes marciales a la danza Yangko, que se llamó "Gran Yangko". ", y los forasteros lo llamaron "Haiyang Yangge".

"Haiyang Yangko" tiene muchos roles y todo el equipo de baile se compone de baile simple, baile doble y baile de varias personas.

El líder es el "médico". Viste una túnica larga y una barba negra. En su mano derecha sostiene un batidor de cola de caballo y en su mano izquierda un paraguas redondo y de punta plana.

Este es el comandante en jefe y bailarín principal de todo el equipo yangko, y sus actuaciones de improvisación suelen ser impresionantes.

Otros personajes incluyen "Overlord Whip", "Flower Drum", "Colored Fan", "Pescador", "Leñador", "Vendedor", "Cuihua", "Sra.", "Double Lady" , "Prisionero", "Lu", "tía Wang", "mujer fea", "niño travieso", "niño pastor", "chica del pueblo", "monje cabezón", "Liu Cui", etc.

La actuación de Haiyang Yangko incluye seis secciones: caminar por las calles, entrar al pueblo, actuar en el escenario, correr en formación, actuar en el escenario y finalizar.

Las formaciones de carrera incluyen intercalación de un solo equipo, cola de dragón, pelea de cuatro puertas, pelea de corazón con hebilla, deflación del revendedor, canasta de bambú con flores, pelea de seis puertas, pelea de Bagua, calabaza del tesoro, calabaza con nudos. , y explosión de rollo, dos equipos intercalados, tijeras, dos dragones escupiendo cuentas, intrigas, gran molienda, horóscopos dobles, tres columnas de dragones, nubes de colores que cubren la luna, peonías en flor, flores de cuatro pétalos, canasta de bambú en flor, flores en flor. Por todas partes, varias formaciones cambiantes.

Yangko se representa principalmente en el primer mes lunar del año nuevo.

Si vas a Shandong en el primer mes del calendario lunar, siempre podrás sumergirte en el océano de Yangko.

La danza uigur incluye Sainaim: es la forma de canto y danza más común entre el pueblo uigur, y está muy extendida en el norte y sur de las montañas Tianshan.

La música se compone de numerosos cantos y bailes, apasionados, brillantes y alegres.

La danza Sainaim es libre y vivaz, sin una fórmula fija. Los bailarines improvisan y se limitan a seguir el ritmo de la música.

Una persona puede bailar sola, dos personas pueden bailar juntas, o tres, cinco o más personas pueden bailar juntas. El ritmo de este baile es a veces rápido y a veces lento.

La música de Sainaim es una música de canto y baile formada sobre la base de la música folclórica de varias regiones. Tiene melodías hermosas y cariñosas y un ritmo distintivo. Debido a las características de la música y el ritmo de Sainaim, los movimientos de danza son. lírico y hermoso, elegante y elegante.

En el proceso de formación de los Doce Muqam de la música clásica étnica Er, absorbió los Sainaim que ya habían circulado entre la gente y se convirtieron en parte integral de cada Muqam, y el Sainaim Mu todavía es ampliamente utilizado. circuló en su forma independiente.

Los estilos de Sainaim varían de un lugar a otro. Los Sainaim en Hotan, Kashgar, Atush, Aksu y otras regiones son más vivaces, conmovedores y elegantes, con pasos rápidos y ágiles y un uso más detallado de cada parte de. el cuerpo, especialmente los cambios en las muñecas y las posturas de baile, son extremadamente ricos; Yili Sainaim es alegre y vivaz, absorbe algunos elementos de danza de otros grupos étnicos y sus movimientos son desenfrenados, audaces, enérgicos y prolijos, con una quietud repentina y humorística. pequeños movimientos de vez en cuando; Hami Sainaim Mu es delicado y simple, la música es relativamente lenta y el ritmo conserva ritmos inusuales. Sus movimientos de baile son constantes y las muñecas no cambian mucho. , balanceándose hacia la izquierda y hacia la derecha, y más pasos individuales Kuqa, Korla. El Sai Naim de otros lugares es naturalmente delicado y de contenido profundo. El Sai Naim de Dolang es ruidoso y audaz.

Danza Duolang: La palabra "Duolang" es el nombre autoproclamado del pueblo *** Er, y también es el nombre de la forma de danza.

La danza Duolang es una danza folclórica del pueblo Er con una larga historia, forma completa y movimientos ásperos y vigorosos. Es popular en Maigaiti, Bachu, Yarkand, Awati y otros lugares a lo largo del río Yarkand. área.

El baile Dolang es un baile grupal competitivo basado en el baile a dúo.

La danza Dolang se realiza en todas las bodas y ocasiones festivas.

La danza Dolang cuenta con un completo programa de actuaciones.

Los bailarines deben realizar todo el baile de principio a fin, y no se les permite detenerse en el medio, y el público no puede abandonar el lugar del baile casualmente.

Debido a su ubicación geográfica y otros factores, Duolang Dance conserva gran parte de su atmósfera de vida de pastizal y características artísticas originales.

La música de acompañamiento de la danza Dolang se llama "Dolang Muqam" o "Dolang Sainaim".

Se diferencia de los Doce Muqam. Es otro tipo de suite de canto y danza. Tiene una estructura melódica sencilla, un estilo de canto amplio y heroico, y mantiene un fuerte estilo de pradera y atmósfera laboral.

Hay nueve conjuntos de Dolang Muqam que se han conservado. Cada conjunto tiene un nombre diferente. La mayoría de ellos utilizan nombres con características regionales como "Biawan" (que significa pastizal de Gobi) como título de la melodía. .

Cada conjunto de Maqam se compone de cinco párrafos con diferentes ritmos. La conexión entre los párrafos es armoniosa y natural, pasando gradualmente de lento a rápido y a ***.

Danza Sama: Es una danza folclórica antigua y alegre que los trabajadores de la nacionalidad *** Er bailan colectivamente durante la festividad de Año Nuevo. Los movimientos son simples y poderosos.

Es popular principalmente en Kashgar y Yarkand, en el sur de Xinjiang.

Además del día de Año Nuevo, a veces se baila Sama en ocasiones de celebración general.

Temprano en la mañana del festival, después de que la gente fue al Templo *** a orar, se dirigieron a la plaza de la Gran Mezquita. Los músicos en el techo del Templo *** comenzaron a tocar. se tocó el tambor Nahora, se tocó la suona y luego, al son de los tambores, todos bailaron la danza Sama con la distintiva y poderosa melodía de Sama.

Los movimientos de la danza Sama están estrechamente coordinados con el ritmo de los tambores.

Durante el "dong", todo el pie está mayoritariamente en el suelo, el cuerpo está presionado hacia abajo y hay una ligera pausa. Al levantar el paso, las manos se balancean ligeramente con el tono del paso. Los más utilizados son los saltos, el ralentí y otros movimientos técnicos.

La mayoría de las personas que bailan el baile Sama son hombres.

Los principales instrumentos que acompañan a Sama son los tambores de hierro y la suona.

El tambor de hierro es un conjunto de dos tambores con tonos diferentes, que emiten sonidos "dong" y "dang", formando un marcado contraste.

En ocasiones grandes, a veces hay dos o tres grupos, además de un bombo con un sonido más rico para resaltar el efecto sonoro "dong".

El ritmo del tambor determina la velocidad del baile y la armonía de los movimientos.

Los bateristas experimentados hacen que el toque sea variado e inspiran las emociones de los bailarines y del público.

Las melodías interpretadas por la suona son más flexibles y no están restringidas por los tambores. A veces el sonido largo se prolonga durante dos o tres compases, o el sonido se pausa durante tres o cuatro compases para resaltar el sonido. ritmo del tambor.

Xia Diana: "Xia Diana" *** Llamada "baile feliz" en Erling, es un tipo de danza folclórica interpretada por masas en festivales y grandes reuniones. No hay límite para el número de personas. Los participantes, y el método principal son pequeños saltos, las dos piernas saltan hacia arriba, los brazos hacia arriba, hacia la izquierda y hacia la derecha, y las palmas tiemblan rápidamente por dentro y por fuera, dando a las personas una sensación de alegría y ligereza.

Las melodías musicales de Chartiana son relativamente flexibles y a menudo cambian según las diferentes ocasiones.

Las diferencias entre las melodías de Chartiana en distintas regiones no son demasiado grandes.

La música de la zona de Kashgar es más alegre y hermosa; la música de Maigaiti es vigorosa y poderosa, con características más obvias de una marcha.

Los instrumentos de acompañamiento de Xia Diana también son relativamente libres. Puede haber más o menos instrumentos de diferentes longitudes, se pueden utilizar pares de tambores de hierro con diferentes timbres y conjuntos de panderetas de diferentes tamaños. También se pueden utilizar cuerdas como acompañamiento de pandereta.

Nazilkum: Es una danza folclórica singular, interpretada mayoritariamente por hombres mediante la improvisación, principalmente por parejas, con carácter competitivo.

Tiene su origen en Turpan y es popular en Shanshan, Toksun, Hami y otras zonas.

Nazilkum es la actuación más maravillosa en bodas, festivales y veladas.

Se lleva a cabo principalmente detrás de Sai Naim o detrás de Turpan Muqam.

El juego de pies consiste principalmente en agacharse y saltar, manteniendo las rodillas ligeramente flexionadas y la parte superior del cuerpo relajada. Los bailarines simulan diversas labores o diversos personajes con movimientos ingeniosos y divertidos.

La música nazirkum tiene un ritmo y estilo únicos, y puede ir acompañada de diversos instrumentos musicales, entre los que se incluyen principalmente instrumentos desplumados, jewafu, aijek, suona, pandereta y tambor de hierro.

A veces sólo se utilizan suona y tambores de hierro para el acompañamiento. Además de un conjunto de tambores de hierro con diferentes timbres, a menudo se añade un gran tambor con rico timbre para tocar continuamente un solo ritmo.

Un baterista experimentado puede incorporar los cambios emocionales del intérprete.

Toca los emocionales ritmos del tambor en altibajos para mejorar el espectáculo de baile.

Danza del plato: Es una danza de utilería y una de las danzas folclóricas antiguas del pueblo Er. Se originó en la antigua Kuqa y es popular en Kuqa, Kashgar, Ili, Urumqi y Maigai en Xinjiang. Mención y otros lugares.

Es una danza lírica femenina de movimientos graciosos y conmovedores.

El bailarín sostiene un cuenco sobre su cabeza, sostiene un plato pequeño y palillos en cada mano, sostiene los palillos de bambú con los dedos, golpea el plato con los palillos al ritmo de la música y baila. respectivamente.

Además de golpear el plato con las manos cuando bailan, algunas personas vierten té en el cuenco que tienen sobre la cabeza y otras golpean el cuenco en la cabeza con el mango de una cuchara en la boca.

También hay una tetera estilo *** Er en la cabeza, con dos o tres cuencos colocados sobre la olla.

Este baile es difícil y acrobático.

La música del baile del plato son generalmente canciones folclóricas líricas, con un ritmo relajado y melodías melodiosas. La música y los instrumentos de acompañamiento son básicamente los mismos que los de Sainaim.

Percusión de mano: La percusión de mano es una danza folclórica performativa.

Es una forma de danza que surgió en la década de 1940 y es popular en todo Xinjiang.

La actuación la realiza mayoritariamente una mujer acompañada de un pandero.

La danza se caracteriza por movimientos ágiles, ritmos cambiantes y el uso de rotaciones y técnicas de cintura difíciles.

Danza de la cabra: "Danza de la cabra", el artista usa accesorios simples para disfrazarse de cabra, silenciosamente se acerca a la parte de atrás de las personas sentadas en la alfombra y grita "咩-, 咩-" dos veces, y luego saltó al lugar con la música, actuando comiendo pasto, bebiendo agua, afilando cuernos y usando cuernos para empujar a la gente, etc., lo que siempre causaba un pequeño alboroto y risas.

Danza de golpear piedras: también llamada danza "Tash", popular en Aksu, Kashgar, Yarkand y Khotan en el sur de Xinjiang.

"Strike Stone" es un instrumento de percusión popular del pueblo *** Er.

Sujeta dos piedras en cada mano, sujeta las dos piedras entre el pulgar y el índice, o entre el índice y el corazón, y emite un sonido doblando los dedos y sacudiendo la muñeca.

La danza de romper piedras adopta principalmente los movimientos básicos de Sai Naim. Los pasos de los pies incluyen "tres pasos y un levantamiento", "pasos hacia adelante y hacia atrás", "pasos", "arrodillarse y ponerse en cuclillas". en una pierna", etc.

La postura llamativa de las manos incluye dos brazos extendidos, una mano en la cabeza, una mano en el pecho, o una mano al lado del cuerpo y una mano en el pecho.