¿Qué deben aprender los niños en el arte?

¿Qué deben aprender los niños en el arte?

¿Qué deben aprender los niños en el arte? Para evitar que sus hijos pierdan en la línea de salida, muchos padres enviarán a sus hijos a varias clases de interés. Echemos un vistazo a lo que los niños pueden aprender en arte e información relacionada. Qué aprender en arte para niños 1

1. Dominar algunas habilidades artísticas y desarrollar un pasatiempo

2. Aprender una forma de pensar: observación-pensamiento-expresión

3. Mejorar la capacidad de pensamiento de imágenes y la creatividad

4. Aprender a comunicarse y establecer un sentido de cooperación;

De manera general, el aprendizaje de la pintura infantil se puede dividir en cuatro etapas:

etapa de graffiti, etapa simbólica, etapa de expresión y etapa realista. Entre ellos, de 1 a 2 años es graffiti sin propósito, de 3 a 4 años es graffiti con propósito; el período expresivo es para niños de 6 a 7 años el período realista también se llama período de transformación, para niños de 8 años; a 10 años. Lo siguiente es para niños de 8 a 10 años. Estas palabras se explican en detalle.

1. Etapa del graffiti (antes de los 4 años)

La característica más evidente de esta época es garabatear a voluntad, y sentir el impacto de las huellas que dejan en el papel a través del movimiento. de las manos.Ven a la satisfacción y la felicidad. Los niños se difuminan a su antojo. Las "obras" que escriben no tienen una imagen específica, sólo varias líneas en el papel. Algunos padres pueden pensar que sus hijos están garabateando. De hecho, esta es una verdadera manifestación de la pintura infantil en esta etapa. ¡Es una buena señal para empezar a pintar!

¡En esta etapa, los padres deben prestar especial atención! Cuando sus hijos dibujan, no lo moleste ni distraiga su atención. Después de pintar, debe alentarlo adecuadamente. No le pida deliberadamente que dibuje algo y no interfiera demasiado con la idea. dibujo.

2. Período simbólico (4-6 años)

El período simbólico también se llama período simbólico. Durante este período, los niños pueden controlar aún más el movimiento de sus manos y. las imágenes que dibujan parecen ser visibles. Piensa en algo. Los niños durante este período son capaces de crear sus propios símbolos gráficos y comenzar a nombrarlos. Cuando un adulto pregunta: "¿Qué es este cuadro?", le dará un nombre. Por ejemplo: Estos son mi padre y mi madre, este es mi pez dorado, mi león, etc.

Los niños en las primeras etapas del simbolismo a menudo dibujan a las personas como "personas renacuajos". Cuando observan las cosas, solo se centran en las características principales. Durante este período, los conceptos de los niños sobre las cosas externas son egocéntricos y un símbolo de intuición. Es bastante diferente al real y más original. Las características de la imagen son infantiles, simples, incompletas, algunos símbolos aproximados y las líneas no son suaves, como balbuceos.

En esta etapa, los padres deben evitar especialmente decir que las pinturas de sus hijos no son similares. Esto sofocará la creatividad de los niños. En esta etapa, los padres no pueden usar la pintura. pensamiento racional para tratar la pintura de sus hijos. La clave es cultivar la observación y las habilidades creativas de los niños, integrar habilidades prácticas como rasgar, pegar, deletrear y cortar, estimular la imaginación de los niños y tener una mayor exposición a diferentes cosas y materiales de pintura.

3. Periodo expresivo (6-7 años)

El periodo expresivo es el periodo dorado para que los niños aprendan los dibujos infantiles, es un periodo en el que el pensamiento de los niños es más activo, y también es el momento en el que los niños crean más cuadros. Son capaces de expresar sus propias ideas, gradualmente tienen una comprensión clara del modelado y tienen una evidente tendencia a ser realistas. Los más pequeños pueden dibujar lo que piensan y los mayores pueden dibujar lo que ven. La capacidad de observar se potencia aún más y los detalles comienzan a dibujarse. Los niños mayores de 6 años también pueden escribir lo que ven y oyen en su conjunto, y pueden resumir y recombinar lo que ven basándose en la memoria.

La clave del entrenamiento en esta etapa es cultivar la imaginación y la capacidad de memoria de imágenes de los niños a través de varios métodos y enfoques. Puede llevar a los niños a galerías de arte para visitar exposiciones, experimentar la atmósfera artística y guiarlos para que observen. la relación entre los detalles y el todo, enfatizando la importancia del todo.

4. Periodo realista (mayores de 8 años)

Durante este periodo, los niños comienzan a transformarse hacia el realismo, se preocupan por la calidad de sus obras y prestan atención a la verosimilitud de sus obras. Los objetos que representan. Me gusta apreciar obras con un sentido tridimensional, ricos cambios de luces y sombras y colores fuertes y realistas. Durante este período, el desarrollo de la imaginación y la capacidad de memoria de imágenes de los niños se ralentiza gradualmente, mientras que la capacidad de observar y de manera realista se desarrolla rápidamente, y se debe cultivar la capacidad de dibujar a partir del natural.

Además, los niños pueden comprender y aceptar mejor los conocimientos y técnicas profesionales del arte, y los conocimientos teóricos también pueden incorporarse al aprendizaje sistemático.

En esta etapa, los niños pueden recibir formación en acuarela, pintura china, animación, dibujo y otros cursos para sentar las bases para aprender a dibujar, colorear y dibujar. Estar expuesto a varios estilos de pintura, mejorar la capacidad estética y desarrollar una alfabetización artística integral. Qué aprenden los niños en el arte 2

¿Qué enseñan y aprenden los niños en el arte?

Hace unos días vino a consulta un padre que quería enseñar a dibujar a su hijo. La niña es muy linda. Miró feliz a su alrededor tan pronto como llegó. Se puede ver que le gusta mucho estar aquí.

Como profesora me alegré mucho de ver esta situación. Les pregunté a los niños si les gustaba. El niño dijo que le gustaba. Justo cuando yo quería conocerlo con más detalle y le hice algunas otras preguntas, la abuela del niño parecía saber mucho sobre cuadros infantiles y se acercó y dijo: "Hemos pintado los cuadros en tu casa". "He terminado de aprender los dibujos de los niños, no tienes nada nuevo aquí".

De repente me puse a pensar profundamente. La educación de calidad ha sido defendida durante tantos años, así que lo hice. No sé qué hacer por un tiempo. Continuando, a los niños, ¿qué tipo de espacio deberían darles los adultos y qué contenidos deberíamos enseñarles sobre arte?

Mirando a un niño de primer grado frente a mí, quiero preguntar a los padres, ¿qué son exactamente los dibujos de los niños? La pintura infantil es un tipo de pintura adecuada para los niños. Se debe decir que la pintura infantil es una definición conceptual, no una distinción entre un determinado tipo de pintura.

De hecho, siempre que el método y la expresión sean adecuados para los niños, los niños pueden dibujar cualquier tipo de pintura, pero los criterios de valoración de sus obras son diferentes a los de los adultos. Las pinturas infantiles son en realidad un lenguaje utilizado por los niños para comunicarse con los demás. Su forma y contenido son el resultado de la cognición, la observación, el pensamiento, la imaginación, la creación, la asociación y la experiencia de los niños.

No importa a qué tipo de pintura pertenezcan los cuadros infantiles. Lo que importa es si la independencia del pensamiento de los niños se refleja en la pintura. No es necesario que las pinturas de los niños pertenezcan a un tipo de pintura. El propósito de la educación artística de los niños no es aprender a pintar, sino abrir la mente de los niños, estimular el entusiasmo creativo, desarrollar el pensamiento divergente, enriquecer las emociones de los niños y mejorar la estética de los niños. Ampliar los horizontes de los niños y obtener placer y alegría en las actividades artísticas.

Por lo tanto, nuestros padres también deben mantenerse al tanto de los últimos conceptos educativos y cumplir con las leyes del propio desarrollo de sus hijos, ¡para no desperdiciar dinero y retrasar a sus hijos! Qué deben aprender los niños en arte 3

¿Qué deben aprender primero los niños para iniciarse en la pintura?

Los niños menores de 6 años, principalmente graffiti, pueden aprender dibujos simples para niños; de 7 a 12 años, aprender dibujo lineal, pintura china y caligrafía para niños mayores de 13 años; sus intereses y pasatiempos Y el color, la pintura china, la caligrafía. Las anteriores son solo clasificaciones generales. Algunos niños son muy talentosos, por lo que no es necesario ceñirse a su edad si les enseña a sus hijos más sobre sus especialidades. serán fácilmente descubiertos por sus padres. De hecho, todo niño debe tener talento en algún aspecto, pero es solo falta de conocimiento o padres descuidados, por lo que no se descubre, lo cual es una lástima. No es necesario utilizar la razón para controlar o movilizar el entusiasmo del niño. El entusiasmo nace del corazón. Si realmente le gusta la pintura, dedicará a ello su energía e inteligencia y podrá convertirse en un experto en este campo. En términos generales, sólo cuando una persona alcanza cierta edad, es decir, alrededor de los doce o trece años, puede tener un buen sentido del espacio y experimentar la perspectiva espacial en un plano. Más adecuado para ejercicios más básicos.

¿Cuáles son los beneficios de estudiar arte?

1. Enriquece la vida personal.

Permite aprender a afrontar la propia vida. Con la pintura ya no estás solo. Cuando no tengas nada que hacer, toma un bolígrafo, concéntrate y dibuja durante una o dos horas. No sólo puedes pasar tiempo sin hacer nada, sino que también puedes obtener una extraña sensación de satisfacción.

2. Te da más confianza

Una persona que sabe dibujar parece tener una habilidad especial. Ya sea en la escuela, en una clase de formación o en un entorno colectivo, siempre que tengas la oportunidad de pintar, descubrirás que tienes tus propias ventajas. Así tendrás más confianza. Porque esto es una tecnología. en lugar de una burbuja.

3. Entender las cosas más profundamente

Cuando empiezas a dibujar, es inevitable que tengas que comprender los sentimientos internos de un personaje, los efectos y efectos de un entorno artístico. concepción. Y alguna combinación de efectos. A partir de esto comprenderás mejor el pensamiento de la gente y las razones de algunos efectos artísticos. Y estas razones pueden hacerte experimentar la vida mejor.

4. Pintar mejora tu carácter.

Aprender a pintar es la mejor manera de mejorar tu estética. Y para una persona con buen gusto, los muebles de su hogar y su estilo de ropa serán únicos, y el efecto de optimización en toda su vida es sorprendente.

5. Traer un mejor ambiente a los niños.

Aprender a dibujar no es sólo una cuestión de una generación, sino que también puede potenciar el patrimonio cultural de toda la familia. Los niños de una familia de calígrafos y pintores han visto a sus padres leer y pintar desde pequeños y son naturalmente más espirituales y menos vulgares.

6. Escapar del mundo.

Puedes descubrir que muchas personas son adictas al amor y la comparación, pero cuando tienes arte en tu corazón, sentirás que has descubierto algo más significativo. Podrás evitar algunas disputas sin sentido y no lastimarás fácilmente a otros. Porque sabes que tienes un centímetro del mundo que es completamente tuyo. Y puedes obtener alegría y satisfacción de ello.