Reflexiones sobre el estudio de la poesía de Dai Wangshu
La poesía de Dai Wangshu se centra en dibujar y utilizar hábilmente símbolos, metáforas, sinestesia, empatía y extrañas conexiones conceptuales. Su poesía a menudo sugiere y se expresa a través de imágenes y simbolismos. "Mi Memoria" y así sucesivamente. El pájaro del paraíso simboliza a un poeta que busca incansablemente la felicidad. En la impresión, el "*** sutil" que cae en el valle profundo, el "pequeño barco de pesca" que navega hacia el agua brumosa, la puesta de sol y el antiguo pozo contagian la soledad del poeta. En el poema "Sunset", "las montañas lejanas lloran de color púrpura" es una técnica sinestésica. "Si no vas al jardín hoy, te sentirás tan solo como yo" en "Soledad", "Soy un anciano joven" en "Fuera del tiempo" y "Estoy colgado suavemente de tu cabello". en "Noche" y otros poemas muestran extrañas conexiones conceptuales. Ya sea la contradicción entre "joven" y "viejo", "ternura" y "colgar", o la invisible "soledad" y la tangible "altura", el poeta ha encontrado una profunda conexión interior, que no sólo da a las personas una sensación de frescura. También realza la connotación y la tensión del poema, haciéndolo más estimulante.
Después de la Guerra Antijaponesa, el estilo poético de Dai Wangshu sufrió grandes cambios. La connotación ideológica de la poesía es más social, emocional, natural y clara, y el realismo se ha fortalecido aún más. "Prison Wall" y "I Use the Broken Hand" son obras representativas de este período.
Para el análisis de las respuestas, consulte las páginas 144-145 del libro de texto.
Puntos de conocimiento para esta pregunta: creación de poesía en la década de 1930,