Colección de citas famosas - Frases elegantes - Quiero saber cuáles son los niveles de acordes para cada tecla.

Quiero saber cuáles son los niveles de acordes para cada tecla.

En la música pop, generalmente solo se analizan los acordes mayores, y los acordes menores rara vez se redefinen como modos solos, porque es muy común usar acordes mayores y menores en la música pop, y sería muy confuso si se usaran explicaciones armónicas clásicas.

Tomemos como ejemplo la tonalidad de Do mayor. Hay siete acordes básicos * * *: C, DM, EM, F, G, AM y BDIM. Son acordes 1, 2, 3, 4, 5, 6 y 7. 1, 4, 5 se llaman ternas positivas y 2, 3, 6 se llaman ternas auxiliares. Los acordes de séptima rara vez se utilizan en la música popular. El primer acorde también se llama acorde dominante, el cuarto acorde también se llama acorde subordinado y el quinto acorde también se llama acorde subordinado. A continuación se muestran los atributos de cada acorde, ¡esto es muy importante!

c, el 1er acorde, se utiliza para aclarar la tonalidad. Generalmente, las canciones en tono mayor comienzan y terminan con él. Sin embargo, los acordes principales se pueden utilizar lo menos posible en medio de la música; de lo contrario, siempre dará a la gente una sensación de terminación y la música será muy dura.

El segundo acorde Dm es un acorde muy suave. Su uso más importante es colocarlo antes del acorde dominante, que es el acorde de quinta. El quinto acorde naturalmente vuelve al primer acorde, por lo que es fácil formar una progresión 2-5-1. Este es un proceso extremadamente común.

Em, el tercer acorde, también es un acorde muy suave. A medida que avanza en la música, inmediatamente se vuelve suave y un poco triste. La serie 1-3-4, que es C-Em-F en clave de Do mayor, es una serie muy común. Mientras que el acorde 1 se usa originalmente en la música, a veces puedes considerar reemplazarlo con un acorde 3. La música no será difícil de inmediato. Esta técnica es muy común en la música de Hong Kong y Taiwán.

F, el acorde de cuarta, es otra tríada positiva en la tonalidad mayor y es uno de los acordes principales. Es muy brillante y hace que las personas se sientan con la mente abierta, dándoles de repente la sensación de "volar". La música country estadounidense y las canciones que describen las praderas occidentales y el Gran Cañón se expresan en acordes de cuarto grado. Un acorde de 1 seguido de un acorde de 4 es definitivamente diferente a un acorde de 3.

g, el acorde de quinta, la tercera tríada en tono mayor, es indispensable para cualquier canción. Desempeña el papel de apoyar el acorde principal. El sentido musical de finalidad se genera con la progresión de 5-1. Por supuesto, en la música pop moderna, especialmente en Europa y Estados Unidos, hay muchas canciones que no terminan en 5-1. Esta es una característica de la música pop, pero el acorde de quinta como columna vertebral de la música permanece inquebrantable.

Am, el acorde de sexta, es un acorde neutro. Si es un acorde tónico, es una tonalidad menor. Esta canción definitivamente se vuelve melancólica y triste. Si el acorde de sexta aparece en alguna parte de la tonalidad mayor, sirve para conectar diferentes acordes. El acorde de sexto grado es como un puente que puede conectar casi todos los acordes anteriores, y lo mismo ocurre con los acordes siguientes. Puede ser una progresión coherente de acordes sin ser rígido. 1-6-4-5 se utiliza con mucha frecuencia. De hecho, puedes escribir una canción usando estos cuatro acordes.

Bdim, el acorde de séptima, rara vez se utiliza en la música popular. Debido a que es una tríada disminuida, hay una sensación de contracción interna, que generalmente solo se usa en ciertas progresiones o para el flujo de la nota fundamental.

Después de comprender las propiedades de los acordes anteriores, puedes intentar arreglar los acordes de la canción. Sin embargo, este es un proceso de exploración y práctica a largo plazo. Si puedes unir acordes básicamente correctos no se puede enseñar en unas pocas palabras y no es el objetivo de este tutorial. Nuestro objetivo es crear acordes mejores y más bellos, y no podemos detenernos en el nivel del bien o del mal. En lo que respecta a mi experiencia personal, si puedes hacer lo siguiente, habrás dado un paso clave para convertirte en arreglista:

1. Puedes escuchar los acordes internos básicos de la canción a la vez (Eso. es, 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7 acordes).

2. Es sensible a los acordes desafinados comúnmente utilizados en las canciones. Generalmente, es necesario distinguir los acordes desafinados entre 1 y 2 veces.

3. Basta con mirar los acordes de la música y podrás imaginar sus efectos de sonido. Si otros cometen errores, también podrán notarlos inmediatamente.

4. Mira una sola melodía y combínala con acordes en tu mente sin utilizar ningún instrumento. Nuestro sistema de música pop actual es puramente occidental, donde la melodía y la armonía son igualmente importantes. Sin una investigación sistemática sobre la armonía, es difícil producir excelentes obras de música moderna.