Obras de Osamu Tezuka

Tezuka Osamu creó 150.000 páginas de cómics a lo largo de su vida. Durante su período pico, escribió 13 cómics serializados al mismo tiempo. Debido a su gran carga de trabajo, siempre llevaba consigo papeles manuscritos durante sus viajes. Continuó dibujando aviones y automóviles. Solo dormía menos de 4 horas al día. A veces podía dibujar 50 páginas de cómics al día, lo que era una velocidad asombrosa. También dibujó continuamente durante 3 días y 3 noches sin dormir. A pesar de que estaba tan ocupado escribiendo cómics y haciendo animaciones de dibujos animados al mismo tiempo, nunca se detuvo.

Todavía encuentra tiempo para ver 300 películas cada año porque las películas son su fuente de inspiración. Una vez dijo con una sonrisa que los cómics son su esposa de toda la vida y los dibujos animados su amante de toda la vida.

Las obras de Osamushi Tezuka dedicaron 45 años de su vida a la industria de la animación. Al igual que el espíritu inmortal de su cuadro "Firebird", ha dejado una influencia eterna en las generaciones futuras. Periódicos y revistas han dedicado amplios espacios a comentar su aportación al valor cultural. También hay conmemoraciones de más de 50 libros especiales, incluidos "Cien millones de personas de Osamu Tezuka", "Mi Osamu Tezuka" y "El mundo de Osamu Tezuka".

El Sr. Osamu Tezuka nació el 3 de noviembre de 1928 en el condado de Toyono, prefectura de Osaka, Japón. En 1935, cuando tenía 7 años, se obsesionó con "Wild Dog" y "Popeye" de Tianhe Bubu en la televisión y comenzó a copiarlos. En 1937, Tezuka, de 9 años, se obsesionó con la astronomía, la ópera femenina de Takarazuka y los dibujos animados de Disney. En 1939, Tezuka, de 11 años, se obsesionó con la recolección de insectos después de leer "El Atlas de las mil especies de insectos". in Primary Colors" de Shujiro Hirayama. Su verdadero nombre era Osamu Tezuka, con la palabra "gusano" añadida al final, y usaba Tezuka Osamu como seudónimo. En ese momento, su talento en la pintura ya había sido revelado.

En 1946, con 18 años, publicó su primer cómic profesional "Pony Diary". Se publicó por primera vez en "Shaomin Shimbun Osaka Edition", y otras obras contemporáneas incluyen "Las aventuras de Little A y Little B" y "Zhen Nian y Xiao Jing".

19 años en 1947. El manga "New Treasure Island", compuesto por el famoso dibujante Nanama Sakai e ilustrado por Osamu Tezuka, fue lanzado en un solo volumen. Las ventas de 400.000 copias conmocionaron a todo el país de Japón. Tezuka ha vivido una vida anfibia como dibujante. estudiante de medicina desde entonces. Las obras del mismo período incluyen "Donkey Kong", "Dr. Mars" y "La vara de oro del ladrón fantasma".

En 1948, Tezuka, de 20 años, lanzó "El mundo perdido". Las obras del mismo período incluyen "El extraño subterráneo", "La casa de Satanás", "El mundo después de mil años" y "El bosque".

En 1949, cuando tenía 21 años, entre sus obras se encuentran "El hombre de la cola", "Metrópolis" y "Ángel con puñetazo y pistola".

1950. Tezuka, de 22 años, se unió al Club de Cómics Infantiles de Tokio y conoció a Kenichi Kato, del club infantil de la escuela. A partir de entonces, comenzó la serialización de "The Jungle King" en "Manga Shōnen". En ese momento, ya era el amo de la industria del cómic. Las obras del mismo período incluyen "Fausto", "El viaje increíble", "Plain Peace", "Comics University" y "El viaje mágico del Dr. Tiger".

23 años en 1951. Comenzó a serializar "King Kong Ambassador" en "Junior Magazine" y entró en contacto con la película de dibujos animados de Walt Disney "Bambi". La vio más de 80 veces seguidas y memorizó cada detalle de la película. Paralelamente, ha trabajado en "Future World", "Fossil Island", "Adventure Mania" y "Cactus Kid".

24 años en 1952. Pasó el Examen Médico Nacional y su obra maestra de ciencia ficción "King Kong" también comenzó a serializarse. Al mismo tiempo, también trabajó en "Las aventuras de Locke" y "Mi Rey Mono".

25 años en 1953. Se mudó al apartamento "Tokiwaso" en Shiina-cho, Toshima-ku, Tokio, un lugar que se convirtió en la meca del manga debido a la sensación que causaban sus obras. Ese mismo año, "The Ribbon Knight" se serializó en "Girls Club". Al mismo tiempo, también trabajó en "Crimen y castigo", "Benkei", "Pacific Point X" y "Le Meng Boy".

26 años en 1954. Creó las obras maestras de larga duración "Firebird", Dawn Chapter y "Young Detective".

27 años en 1955. Creó los capítulos egipcio y griego de "El pájaro de fuego", "El príncipe meteorito" y "La era del diluvio".

28 años en 1956. Creó "Comics Biology" y "Tiger Book".

29 años en 1957. Creó el capítulo romano de "Firebird" y "Comics Astronomy".

30 años en 1958. Sus obras "Little Meiko" y "Manga Biology" ganaron el 3er Premio Shogakukan Comic. El propio Tezuka también participó en la producción de dibujos animados de "Journey to the West" de Toei Animation Company.

Al mismo tiempo, trabajó en "Sentaro", "Xiao Pingping" y "Larga vida a la película".

31 años en 1959. Casada con Etsuko Okada. Al mismo tiempo, trabajó en "Jetboy", "Kanon" y "Zero".

32 años en 1960. Sus obras incluyen "Soy Sarutobi", "Angel Hill" y "Capitán Ken".

A mediados del siglo XX, inspirados por el espíritu creativo de Osamu Tezuka, muchos talentos creativos, como Fujiko Fujio, Ishimori Shotaro, Akatsuka Fujio, etc., se sintieron atraídos a unirse a las filas del cómic. mercado de creación. Más tarde, cada uno de ellos no solo se convirtió en caricaturistas reconocidos en el futuro, sino que su unidad, arduo trabajo y entusiasmo por crear cómics también sentaron las bases para el desarrollo de varios estilos diversificados de imágenes de cómics en Japón en el futuro mercado asiático de cómics. .

En 1961, el Sr. Tezuka, que entonces tenía 33 años, obtuvo su doctorado en medicina con su disertación: "Investigación microscópica electrónica de la estructura de membrana de los espermatozoides anormales". Posteriormente, se estableció el "Departamento de Animación de Producción de Tezuka Osamu". Paralelamente ha trabajado en "El niño maravilla", "Nº 7", "Bungo" y "La hormiga y el gigante".

34 años en 1962. Se lanzó la primera animación de dibujos animados del Sr. Tezuka, "La historia de una esquina de la calle". Al mismo tiempo, también trabajó en "El espíritu de la rosa salvaje", "El hombre valiente" y "La ruta de la seda con sangre de hierro".

35 años en 1963. La primera caricatura televisiva en blanco y negro de Japón, "King Kong", producida por Osamu Tezuka, se proyectó en Fuji TV. Su "Historia en la esquina de una calle" ganó el premio del Festival de Arte, el premio Mainichi Movie Award Oto Noburo y el premio Blue Ribbon de cine educativo y cultural. Al mismo tiempo, trabajó en "Shinsengumi", "Big X" y "SF Rhapsody".

36 años en 1964. Asistí a la Exposición Universal de Nueva York y conocí al maestro de dibujos animados Walt Disney, de 63 años. Al mismo tiempo, también trabajó en "Staggering Animals" y "Until the Sky".

En 1965, tenía 37 años. "King Kong" ganó el elogio del Ministro de Salud y Bienestar Social. Al mismo tiempo, también trabajó en "Rocket Ambassador" y "Four Wonders".

En 1966, a la edad de 38 años, ganó el Premio Especial de la Asociación de Periodistas de Televisión por la primera caricatura televisiva en color de Japón, "Jungle King", y estableció [Mushi Production Co., Ltd.] como Como nuevo creador de cómics, la revista también comenzó a serializar la obra maestra de larga duración "Firebird". En 1967, a la edad de 39 años, Tezuka Osamu produjo la caricatura "Exhibition Picture". ", que ganó el premio del Festival de Arte y el premio Mainichi Movie. Ganó el premio Daito Noburo, el premio Blue Ribbon de cine educativo y cultural y el premio del Departamento de Animación del Festival de Cine Asiático; la versión cinematográfica de "El libro de la selva" ganó el León de Plata en el Festival Internacional de Cine de Venecia; "King Kong" y sus obras ganaron el Premio del Simposio de Crítica de la Broadcasting Association; "Emperor of the New Forest - Advance Leo" ganó el Premio de Tecnología de Cine de Televisión de Japón. "Capítulo del Amanecer y el Capítulo del Futuro"Recopilación de Razas Humanas" y "Dororo".

En 1968, a la edad de 40 años, fundó la productora de manga Tezuka Productions Co., Ltd., y también produjo "Firebird" Yamato Chapter, "Swallow the Earth", "Shami Sen", y "Bajo el aire".

En 1969, cuando tenía 41 años, creó los capítulos del universo y el fénix de "Firebird" y "Sea Prince". En 1970, cuando tenía 42 años, "Firebird" ganó el Kodansha. Premio Cultura Editorial en la categoría Cómics Infantiles. Al mismo tiempo, sus obras incluyen "Capítulo Resurrección" "Firebird", "Crónicas de insectos humanos", "Mi Malia", "Kirito Legend". En 1971, renunció como presidente de [. Mushi Shoji] a la edad de 43 años. Al mismo tiempo, también trabajó en "Hyakumonogatari Demon" y "Shu Bubblegum", "Birdman Series", en 1972 a la edad de 44 años, trabajó en "The Strange Son" y "Buda". En 1973, a la edad de 45 años, la empresa quebró con una deuda de 300 millones de yenes. Al mismo tiempo, también trabajó en "Black Jack", "El hijo del padrino", "La chica psicodélica". y “Animales en vano”, en 1974, realizó la [Exposición Gira del 30 Aniversario de Osamushi Tezuka] y sus obras “El niño de tres ojos” y “El cultivo de caballos de fuerza de los héroes”. En 1975, a la edad de 47 años, “Buda”. y “Animales en vano” ganó el Premio Bunshun Manga. "Black Jack" ganó el premio especial de la Asociación de Caricaturistas de Japón.

Al mismo tiempo, también trabajó en "Paper Castle" y "Little Raining Monk". En 1976, cuando tenía 48 años, también trabajó en "Firebird", "The Magical One-". Legged Horse" y "MW". En 1977, cuando tenía 49 años, trabajó en "Three "The Boy with Eyes" y "Black Jack" ganó el premio Kodansha Comic Award.

Además, Kodansha comenzó a planear compilar y recopilar el conjunto completo de 300 volúmenes de "Las obras completas de cómics de Osamu Tezuka" y publicarlo en el mercado. El primer libro didáctico de cómics de Osamu Tezuka, "Cómo dibujar cómics", fue publicado por. Kobunsha, y su primera colección de ensayos "Tezuka Osamu", "El mundo del control de plagas", fue publicada por Yamato Shobo. En 1978, a la edad de 50 años, se desempeñó como el primer presidente de la Asociación de Animación de Japón. Firebird" Troubled Times y "Future Man". En 1979, a la edad de 51 años, recibió el prestigioso premio por su desarrollo a largo plazo en el campo del cómic infantil. Premio Literario Gu Xiaobo.

Al mismo tiempo, trabajó en "Vampire in Japan" y "Wings of Desire". En 1980, a la edad de 52 años, produjo el largometraje de dibujos animados "Firebird 2772". se estrenó con gran éxito en Toho Films y ganó el premio de la sección de animación del American Las Vegas Film Festival. Premio Inkpot de dibujos animados de San Diego.

También se desempeña como embajador de la Fundación de Intercambio Internacional, dando conferencias en la Sede de las Naciones Unidas y en colegios y universidades de todo Estados Unidos para promover la cultura del cómic japonés moderno, y también trabaja en el capítulo de vida de " Pájaro de fuego".

Desde la década de 1960 hasta la década de 1970, Osamu Tezuka utilizó los ingresos obtenidos de los cómics para invertir mucho en el cultivo de talentos de animación de dibujos animados japoneses, desarrolló un método de producción rentable para dibujos animados de cine y televisión japoneses y estableció la relación. entre dibujos animados y otros El modelo general de marketing de productos de la industria periférica ha sentado una buena base para la industria japonesa de la animación y el cómic. Las obras del Sr. Tezuka Osamu "Seven-Colored Parrot" y "Sunshine Tree" en 1981 cuando tenía 53 años, "Tell Adruf" en 1983 cuando tenía 55 años y "Sunshine Tree" en 1984 cuando tenía 56 años. old ganó el Premio Shogakukan Manga "Premio del Sector General Juvenil". El cortometraje experimental de dibujos animados "Jump" ganó el primer premio en el Festival Internacional de Cine de Animación de Guleb.

La serie de 300 volúmenes de "Las obras completas de los cómics de Osamu Tezuka" planificada por Kodansha se completó. En 1985, a la edad de 57 años, recibió el Premio Kodansha por la finalización del proyecto ". Cuarenta años de carrera como dibujante: las obras completas de los cómics de Osamu Tezuka ". Premio especial Tanshe Comic Award. El cortometraje experimental de dibujos animados "Old Video" ganó el primer premio en el primer Festival Internacional de Cine de Dibujos Animados de Hiroshima. Mejor Premio en la Sección de Categoría del Festival Internacional de Cine de Dibujos Animados de Bolonia. El cortometraje de dibujos animados "Jump" ganó el premio Silver Spike en el Festival Internacional de Cine de Dibujos Animados Bali Dorito. Por su contribución a largo plazo a las películas de dibujos animados, fue elogiado por el primer Festival Internacional de Cine de Tokio y recibió la Medalla de Ciudadano Honorario de Tokio. Paralelamente, también produjo obras como "Saluda a Buzila" y "El duque de Gobelin".

En 1986, a la edad de 58 años, ganó el "Premio de Categoría General" en el Premio Kodansha Comics por "Declaración de Adolf". Al mismo tiempo, también escribió "Firebird" Sun Chapter y "Dark Night". En 1987, a la edad de 59 años, su colección de ensayos "Watching. Making. Screening" ganó el premio al Mejor Lector de la revista Film Weekly. Al mismo tiempo, trabajó en "Ludwig West B" y "Future Man". En 1988, a la edad de 60 años, se desempeñó como juez internacional en la "Primera Exposición de Animación de Shanghai" y ganó el Premio Asahi por su contribución. a la creación japonesa de manga y dibujos animados de posguerra. El cortometraje experimental de dibujos animados "Legend of the Forest" ganó el premio Noburo Oto en los Mainichi Film Awards y el CIFEJ "Youth Film Award" en el Festival Internacional de Cine de Dibujos Animados de Chabuli. Al mismo tiempo, está la obra "León Fausto".

Murió de cáncer gástrico el 9 de febrero de 1989 en el Hospital Hanzomon, Kojimachi, Chiyoda-ku, Tokio a la edad de 60 años. Lo que dijo antes de su muerte fue "Dame un lápiz".

Carrera en dibujos animados

Tezuka Osamu dejó casi mil creaciones. Publicado originalmente por Kodansha, "La colección completa de cómics de Osamu Tezuka" contaba con un total de 300 volúmenes. Fueron necesarios otros 10 años después de su muerte para añadir otros cien volúmenes. Hoy en día, los "Cómics completos de Osamu Tezuka" suman 400 volúmenes, lo que lo convierte en el dibujante más prolífico del mundo. En el momento de su muerte, todavía tenía tres series de cómics inacabadas y la película de dibujos animados "La Biblia", en la que colaboró ​​con Italia, también estaba inacabada.

En su vida, 45 años los dedicó a la industria de la animación. Al igual que el espíritu inmortal de su cuadro "Firebird", ha dejado una influencia eterna en las generaciones futuras. Periódicos y revistas han dedicado amplios espacios a comentar su aportación al valor cultural. También hay conmemoraciones de más de 50 libros especiales, incluidos "Cien millones de personas de Osamu Tezuka", "Mi Osamu Tezuka" y "El mundo de Osamu Tezuka". La producción creativa de Osamu Tezuka es asombrosa. Sus cómics todavía pueden tener un impacto en las generaciones futuras, lo más importante son los pensamientos filosóficos con la naturaleza humana en las obras de cómic. Enfatizó que "el desarrollo de la ciencia y la tecnología que no respeta la vida e ignora el mundo espiritual conducirá definitivamente a la destrucción de la humanidad y de la tierra. Por lo tanto, dar importancia a la "vida" y al "alma" es la inspiración que se le da". generaciones futuras por el dios de los cómics, Osamu Tezuka.

Osamushi Tezuka está indisolublemente ligado a China.

Cuando Tezuka era un adolescente, vio "La princesa del abanico de hierro" producida por los hermanos Wan. Influenciado por este trabajo, decidió dedicarse a la producción de animación. Tezuka visitó China por primera vez hace más de 20 años y pagó un especial. visita Conoció al mayor Wan Laiming, a quien siempre había admirado. El último trabajo animado de Tezuka durante su vida fue "My Son Goku". En el primer Festival Internacional de Animación celebrado en Shanghai en 1988, Osamu Tezuka sirvió como miembro del comité de revisión de la conferencia. Tezuka ya había padecido cáncer gástrico en ese momento.

Editor de cronología de 5 experiencias

Enero de 1946: el diario de Pony debutó en Shaomin News

Marzo de 1951: Graduación de la Universidad de Osaka, con especialización en medicina

Marzo de 1957: Son A y Son B ganaron el 3er Premio Shogakukan Manga por el manga Biology

Abril de 1958: Pinturas al óleo ganaron el Premio de la Asociación de Artistas Editoriales de Japón

Las obras de Osamushi Tezuka Enero de 1961 : Obtuvo un doctorado en medicina de la Universidad Médica de la Prefectura de Nara

Junio ​​de 1961: Osamu Tezuka se estableció el Departamento de Animación de PRODUCCIÓN

Enero de 1963: Astro Boy comenzó a transmitirse como la primera animación televisiva de producción propia de Japón. El corto animado Story Around the Corner, que recibió altas calificaciones y fue el plan y la composición originales, ganó el 17º Premio del Festival de las Artes de Japón

Tale of the Street Corner ganó el 13º Premio de Cine Educativo y Cultural BLUE RIBBON.

Febrero de 1963: Story of the Street Corner ganó el 17° Premio Oto Noburo del 17° Mainichi Film CONCOURS

Septiembre de 1963: Astro Boy, rebautizado como ASTRO BOY, fue transmitido por NBC en Estados Unidos , y luego en muchos países y regiones como el Reino Unido, Francia, la antigua Alemania Occidental, Australia, Tailandia, Filipinas, Taiwán, China y Hong Kong, China. Transmisión

Febrero de 1964: Astro. Boy ganó el premio especial de la segunda conferencia de prensa de la televisión japonesa

Mayo de 1965: Astro Boy ganó el premio del Ministro de Salud y Bienestar

Octubre de 1965: Jungle King comenzó a transmitirse como la primera producción propia de Japón animación de televisión en color

Febrero de 1966: Jungle King recibió un premio especial en la cuarta conferencia de prensa de la televisión japonesa

Mayo de 1966: Jungle King ganó el Premio del Departamento de Radiodifusión de los Premios de Cultura y Bienestar Infantil de Japón

Enero de 1967: se desempeñó como diseñador original, productor y supervisor general de la exposición de animación experimental y ganó el primer premio The 21st Japan Art Festival Award

La pintura de la exposición ganó el 17º Premio de Cine Educativo y Cultural BLUE RIBBON

Febrero de 1967: La pintura de la exposición ganó el Mainichi Film CONCOURS No. 5º Premio Oto Noburo

Mayo de 1967: Astro Boy y otras obras ganó el 4to Premio GALAXY del Foro de Críticos de Radiodifusión de Japón

Julio de 1967: Jungle King Theatre La animación ganó el Premio León de Plata de San Marco en el Festival Internacional de Cine de Venecia

Octubre de 1967: La pintura en la exposición ganó el Premio de Animación en el 14º Festival de Cine Asiático

Enero de 1968: Se funda Tezuka PRODUCTION Co., Ltd. para la producción de cómics

Febrero de 1970: La animación Gentle Lion ganó el 8º Premio Noburo Oto en el CONCURSO Mainichi Eisei

Mayo de 1970: El gentil león ganó el Premio Japonés de Cultura de Bienestar Infantil

El Firebird ganó el 1er Premio Kodansha de Cultura Editorial

Mayo de 1975: BLACK JACK ganó el 4º Premio a la Excelencia Especial de la Asociación de Dibujantes de Japón

Junio ​​de 1975: BUDDHA, PET ANIMALS ganó el 21º Premio Literario de Cómics de Primavera y Otoño

Julio de 1977: Three-Eyed Child, BLACK JACK ganó el primer lugar en el primer premio Kodansha Manga

Agosto de 1978: se transmitió el especial de animación televisiva "Un millón de años de viaje a la Tierra" Panda BOOK con la historia original, el diseño, la interpretación y el director general.

Junio ​​de 1979 Mes: Ganó el 2º Premio Literario Iwatani Wave por su contribución al cómic infantil

Marzo de 1980: Visitó Estados Unidos como embajador cómico del Fondo Internacional de Intercambio Cultural y publicó en las Naciones Unidas y universidades de los Estados Unidos Conferencia sobre la cultura del cómic japonés moderno

Julio de 1980: La animación teatral Firebird 2772: The Space of Love ganó el premio INKPOT en la 11ª Convención del Cómic de San Diego en los Estados Unidos. Estados

Noviembre de 1980: visitó China como miembro de la Asociación de Animación de Japón, escaló la Gran Muralla y visitó y estudió en el Shanghai Art Film Studio.

Firebird 2772 The Space of Love ganó el primer premio del Departamento de Animación del Festival de Cine de Las Vegas

Diciembre de 1980: Astro Boy comenzó a transmitirse en la Televisión Central de China

Abril de 1981: Por su contribución al desarrollo de la cultura de la animación, Ganó la 3ª edición realizada por la revista de animación Animage

PREMIO ESPECIAL ANIME GRANDPRIX

Enero de 1982: Jungle King comenzó a transmitirse en la Televisión Central de China

Marzo de 1983: Sunshine Tree ganó el 29º Premio de Cómic Shogakukan

Noviembre de 1983: Astro Boy ganó el 4º Premio de Diseño Cultural de Japón

Junio ​​de 1984: La animación JUMPING ganó el 6º Premio GRANDPRIX del Festival Internacional de Animación de Zagreb

Junio ​​de 1985: Recibió el Kodansha. Premio Especial Comic Award en el 40 aniversario de su carrera manga

Agosto de 1985: La animación BROKEN DOWN FILM gana el 4° Premio Val The Best en el Departamento del Festival Internacional de Animación

Noviembre 1985: JUMPING ganó el Premio Espiga de Plata en el 30 Festival Internacional de Animación de Valladolid

Diciembre de 1985: Ganó el Premio Espiga de Plata en Tokio, Medalla Ciudadano Honorario Metropolitano de Japón

Junio ​​de 1986:

Tres Adolfs ganaron el 10º Premio Kodansha Comic Awards

Como juez, asistió al 7º Festival Internacional de Animación Sa Greb

Enero de 1988:

Ganó el Premio Asahi por su destacada contribución a la industria de la animación japonesa después de la Segunda Guerra Mundial

El proyecto original, el diseño y la animación experimental supervisada "La leyenda del bosque" ganó el 25º Premio Noburo Oto en CONCURSO Mainichi Eiseki

Junio ​​de 1988: "La leyenda del bosque" ganó el premio CIFEJ (cine juvenil) del 8º Festival Internacional de Cine de Zagreb

Octubre de 1988: La leyenda del bosque ganó el Premio al Cortometraje del Examinador Juvenil en el Festival de Cine de Animación Juvenil de Beauchamp en Francia

Febrero de 1989: Debido a un cáncer gástrico Falleció a la edad de 60 años y recibió la Medalla Ruibao de Tercera Clase del gobierno japonés

Marzo de 1989: recibió el premio especial de la Revista Anual al Mejor Productor

Junio ​​de 1989: por su destacada contribución a la tecnología de imágenes de televisión, recibió un premio especial de los productores de programas de televisión de todo Japón. Premios Alliance TELEVISION ATP

Diciembre de 1989: recibió un premio especial del décimo premio Nebula por sus muchos años de contribución

1990 Mayo de 1991: ganó el 19º Ministro de Literatura y Cultura de la Asociación de Caricaturistas de Japón. Premio de Literatura por su contribución a lo largo de su vida

Marzo de 1991: "Exposición Osamushi Tezuka" en la XIX "Sección PIA TEN ART" de la revista PIA Obtuvo el primer lugar

Abril de 1994: El Osamu Tezuka Se completó el Salón Conmemorativo en la ciudad de Takarazuka, Prefectura de Hyogo

Noviembre de 1994: El drama radiofónico Three Adolf ganó el noveno Premio de Obras de Arte de la Agencia Japonesa para Asuntos Culturales

Noviembre de 1996: El número de visitantes al Museo Conmemorativo de Tezuka Osamu superó el millón

Diciembre de 1996: El Museo Conmemorativo de Tezuka Osamu ganó el décimo Premio a la Apreciación de la Cultura del Concurso de Creación de Tokio

Enero de 1997: Asahi Shimbun estableció el "Tezuka Osamu Premio Cultural"

Febrero de 1997: BLACK JACK Theatre Animation ganó la 51ª edición de los premios Mainichi Film CONCOURS Animation Film Awards

Diciembre de 1997: Kodansha publicó 400 volúmenes de los cómics completos de Osamu Tezuka [2]

6 Anécdotas de vida editadas

Manga The road

En 1946, comenzó a serializar el cómic de cuatro fotogramas "Pony's Diary" en Shaoguomin Shimbun (ahora Mainichi Noticias de la escuela primaria), y comenzó en el camino de los cómics. La obra de Osamu Tezuka En 1947, se lanzó Shin Takarajima, un manga adaptado de la obra original de Sakai Nanama. La obra introdujo una gran cantidad de métodos de filmación en el manga. Fue bien recibido tan pronto como se lanzó y la gente comenzó a aceptar. el concepto de "nuevo manga". Desde entonces, ha creado sucesivamente una gran cantidad de obras populares de larga duración, como "El libro de la selva", "Astro Boy", "El extraño doctor Qin", etc., y ha ganado varios premios en numerosas ocasiones. "El Príncipe Zafiro" es reconocido como el primer cómic de chicas de Japón. Además, también creó una obra "Mi Rey Mono" que rinde homenaje al clásico chino Viaje al Oeste y al famoso maestro de animación Wan Laiming. "Firebird", una obra que explora los misterios de la vida y que fue serializada desde 1967, fue el pináculo de su carrera creativa. Cuando murió, el último capítulo moderno de la obra aún estaba inconcluso.

Tezuka Osamu propuso la idea de que los cómics animados debían producirse de acuerdo con las necesidades de diferentes grupos de personas. A partir de entonces, los cómics japoneses se dividieron en cómics para niños y cómics para niñas, y luego derivaron en otras orientaciones.

Además, Tezuka también ha hecho una gran contribución en el campo de la animación, nada menos que en el lado negativo de los cómics. En 1961, se estableció el "Departamento de animación de producción de Tezuka Osamu". Al año siguiente, inició sus actividades bajo el nombre de "Mushi Production Company", la primera animación televisiva de varios episodios de Japón, "Astro Boy", la primera televisión en color de varios episodios. Aquí nacieron la animación "The Forest" The Great", el primer especial de animación televisiva de 2 horas "One Million Years of Earth Journey Panda BOOK" y una gran cantidad de excelentes trabajos de animación. Varias animaciones experimentales producidas en sus últimos años han ganado un Mucha popularidad en la comunidad internacional. Alta calificación.

El 9 de febrero de 1989, Osamu Tezuka murió de cáncer de estómago a la edad de 60 años. En sus 43 años de carrera creativa, ha dibujado más de 150.000 manuscritos de dibujos animados. Sus obras abarcan la vida infantil, la ciencia ficción, el detective, el terror, la naturaleza, la historia, los mitos y leyendas, la literatura, la medicina, la religión, la música, la filosofía, etc. En diversos campos, muchas obras han sido adaptadas a animaciones, películas de acción real, obras de teatro, etc. Sus obras no sólo son populares en todo Japón, sino que también están ampliamente difundidas por todo el mundo, teniendo un impacto inconmensurable en todos los creadores y lectores de animación. En todas las obras de Tezuka se implementa el tema más común de la creación de su vida: el respeto por la vida. Por esta razón, a él mismo se le llama el "Dios de los cómics".

En 1971, el Comic Weekly Shonen Jump de Shueisha estableció el "Premio Tezuka" para los recién llegados, con Osamu Tezuka, que todavía estaba vivo en ese momento, como presidente del comité de revisión. En 1997, para conmemorar su gran contribución a la promoción del rápido desarrollo del cómic japonés, el Asahi Shimbun creó el "Premio Cultural Osamushi Tezuka". El 25 de abril de 1994, se abrió al público el "Salón Conmemorativo Municipal Osamu Tezuka de Takarazuka", establecido en la ciudad de Takarazuka, Prefectura de Hyogo. En 1997, La Gran Selva se convirtió en un libro seleccionado por la Asociación de Bibliotecas Escolares Nacionales de Japón. En enero de 2006, la compañía japonesa Toho Film Company decidió adaptar la obra "Dororo" a una película de imagen real. En el 5º Festival Internacional de Animación de Tokio, que se inauguró el 23 de marzo de 2006, Tezuka Production lanzó "El mundo de Osamu Tezuka" para participar en la exposición.

El padre de los cómics

Obras de Osamu Tezuka Osamu Tezuka (seudónimo japonés: てづかおさむ, pronunciación romana: Tezuka Osamu, 3 de noviembre de 1928 - 9 de febrero de 1989 Japón) es un famoso caricaturista/animador japonés, además de médico y doctor en medicina. Osamu Tezuka creó por sí solo el modelo de la industria de la animación japonesa moderna y es conocido como el "padre de los cómics japoneses modernos". Hizo más de 150.000 dibujos a lo largo de su vida. Entre sus más de 700 series de cómics, Astro Boy es la más famosa. "Black Jack" (el extraño doctor Black Jack), "Leo" (Forest Emperor) y "Firebird" son todas sus obras más conocidas.

Tezuka Osamu, anteriormente conocido como Tezuka Osamu. Nacido en 1928 en Takarazuka, ciudad de Toyonaka, prefectura de Hyogo, Osaka. Tenía una amplia gama de intereses desde que era niño. Debido a que le gustaba especialmente dibujar insectos, cambió su nombre de "Oji" a un nombre con una pronunciación similar a "Insect" en caracteres chinos, se escribe como. Tezuka Osamu (este es su seudónimo para ser exactos, todavía usa su nombre original cuando trabaja como médico). Un cómic titulado "En el cine interpretando a Sasuke Sarutobi" producido por Osamu Tezuka cuando estaba en tercer grado de la escuela primaria se convirtió en un éxito de taquilla y recibió el primer premio en la exposición de arte. En 1956, publicó por entregas su novela debut "Mother's Diary" en "Shaomin News" y se hizo famoso. Este inició una carrera de creación de cómics de 43 años hasta su muerte el 9 de febrero de 1989.

Dejó cientos de tiras cómicas, publicó más de 100 millones de volúmenes individuales y creó 2.000 imágenes cómicas vitales. Como "Astro Boy", "El rey de la selva", "Pájaro de fuego", "Caballeros del mundo lunar", "Caballero mariposa", "La paz pura", "Nuestro rey mono", "Capitán Osman", "Mil cero "Obras como "One Night", "New Treasure Island" e "Insects of the World" han causado sensación en Japón y se han convertido en tesoros en el tesoro de los cómics y animaciones japoneses.

La creación de Osamu Tezuka es de gran importancia para crear una nueva era en la historia del cómic japonés. En sus obras, hay giros y vueltas de historias maravillosas, pensamientos y filosofías que invitan a la reflexión y animaciones agradables. Por lo tanto, la industria del cómic japonés lo respeta como el Dios de los cómics japoneses y cree que su caída marca el final de una era del cómic. .