Colección de citas famosas - Frases elegantes - ¿Qué son los álbumes de los Beatles?

¿Qué son los álbumes de los Beatles?

(1963) Por favor, complaceme

(1963) Con los Beatles

(1964) Beatles en venta

(1964) Duro Day's Night [Reino Unido]

(1965) ¡Ayuda! [Reino Unido]

(1965) Rubber Soul [Reino Unido]

(1966) Revolver [Reino Unido]

(1967) Magical Mystery Tour

(1967) Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band

(1968) The Beatles [Álbum Blanco]

(1969) Abbey Road

(1969) Submarino amarillo

(1970) Let It Be

(1973) 1962-1966 [Álbum rojo]

(1973) 1967-1970 [Álbum azul]

(1988) Past Masters

(1994) En vivo en la BBC

( 1995) Free As A Bird (Single estadounidense)

(1995) Antología 1

(1996) Antología 2

(1996) Antología 3

(1999) Turn Me on Dead Man - Las cintas de John Barrett

(2000) 1

(2003) Let It Be...Naked

(2004) The Capitol Albums, Vol. 1

(2006) Love

"Rubber Soul"

"Rubber Soul" En primer lugar, de The La portada se ve diferente a la anterior. Los rostros de los cuatro "Beatles" están ligeramente deformados. Este enfoque más o menos surrealista hace alusión a la música que más tarde se llamó "rock psicodélico". El álbum incluye canciones como "La palabra", "Michelle", "En mi vida" y otra canción "Norwegian wood". El uso del sitar indio lo hace único.

Ayer y hoy

Lanzado únicamente en Estados Unidos. Entre ellos, la letra de "Nowhere man" está influenciada por el folk rock, mostrando más comentarios sociales.

"Revolver"

En "Revolver", "Eleanor Rigby" utiliza una forma de octeto de cuerda. En muchos sentidos, la canción presagia el estilo del posterior "Sergeant Pepper's Lonely Hearts Club". Banda"

"Sergeant Pepper's Lonely Hearts Club Band"

En 1967, los Beatles y la orquesta produjeron el álbum más clásico en cuatro meses bajo la supervisión del productor Martin. No es sólo la culminación de la exploración artística a largo plazo de los Beatles, sino que también ocupa una posición importante en la historia de la música rock.

"Sgt. Pepper" es una suite de canciones con 12 canciones. La canción principal "Sgt. Pepper" no es sólo la canción de apertura del grupo, sino que también aparece repetidamente como el tema que unifica toda la canción.

El sargento Pepper aquí representa en realidad a los propios "Beatles", quienes interpretaron una serie de canciones en una atmósfera de concierto psicodélico. Por ejemplo, "Lucy in the Sky with Diamond" (Lucy in the Sky with Diamond), las primeras letras del título de la canción "LSD" implican claramente que la canción está relacionada con narcóticos, y aparecen varios elementos psicodélicos en la letra. escena, pero Lennon argumentó que se inspiró en los dibujos de su hijo de cuatro años. Musicalmente, cada sección de la canción es un estribillo de tres a cuatro tiempos. Esta es la primera vez en la música rock que se produce el cambio de ritmo, lo que hace que la canción ya no tenga la naturaleza bailable de la música rock ordinaria. Los efectos de grabación incluyen aumentar el contraste entre la reverberación y las voces normales, etc. "Within You Without You" (Within You Without You) parece carecer de regularidad y las frases tienen una longitud desigual; en general, tiene un fuerte componente psicodélico, lo que le da a la gente un efecto hipnótico. "When I'm sesenta y cuatro" fue escrita por McCartney para su padre, que acababa de cumplir 64 años. La canción lleva a la gente al estilo ragtime de los años 30. "Un día en la vida" es la última canción. La letra obviamente hace referencia al abuso de drogas, el contenido es relativamente negativo y expresa el aburrimiento de la vida cotidiana, lo que generó controversia entre los oyentes.

"Sgt. Pepper" es una iniciativa sin precedentes en la historia de la música pop. Este álbum ganó el premio Grammy al Mejor Álbum en 1967, pero también se convirtió en el comienzo de la ruptura de la banda "Beatles". momento crucial.

El álbum "Beatles"

es un conjunto de discos dobles con portada totalmente blanca, por eso también se le llama "The White Album". "White Album" consta de 30 canciones con estilos muy diferentes. De hecho, este álbum no es una creación colectiva del grupo, sino una inteligente colección de trabajos individuales. Por ejemplo: "Back in the U.S.S.R." es una canción de rock convencional; "Why don't we do it in the road" utiliza un estilo de canto tradicional de Rhythm and blues y una estructura de blues de 12 compases; la vieja canción pop; el estilo más especial es "The Revolution" escrita por Lennon e insistió en ser incluida en ella 9" (Revolution 9), que dura más de 8 minutos y está fusionada con una variedad de sonidos; seguida de "Good night", también escrita por Lennon, es una auténtica canción pop con acompañamiento orquestal. "Rocky Raccoon" es una balada humorística escrita y cantada por McCartney, acompañada de guitarra acústica y armónica; "The White Album" logró un gran éxito tanto musical como comercial. Encabezó las listas de álbumes durante 9 semanas.

"Abbey Road"

El título hace referencia a la ubicación del estudio de grabación de EMI, donde los "Beatles" grabaron una gran cantidad de obras. Al igual que el Álbum Blanco, los cuatro aportaron sus propias composiciones, cantadas e interpretadas por toda la banda. El álbum incluye "Something" y "Here comes the sun" de Lennon; "Come together" y "I want you" de McCartney; "Oh, Darling" (Oh, Darling), "Because" (Beause) y otras canciones. un fuerte atractivo, convirtiendo a "Abbey Road" en el álbum más vendido de "The Beatles", encabezó la clasificación durante 11 semanas consecutivas.

"Let It Be"

En abril de 1970, se estrenó otra película de los "Beatles", "Let It Be", y también lanzó un álbum del mismo nombre. En realidad, estas canciones se grabaron hace un año y ninguno de los miembros de los Beatles estaba interesado en invertir en ellas. Al final, un productor estadounidense ayudó a editarlas y mezclarlas, pero la canción principal del álbum "El método de usar" acordes de columna "como. La textura de acompañamiento principal de "Let It Be" fue ampliamente adoptada por futuras bandas de rock.

[Editar este párrafo] Cine y Televisión En 1964, los Beatles protagonizaron su primera película "A Hard Day's Night", que obtuvo enormes resultados de taquilla y amplios elogios de los críticos de cine. En la banda sonora de esta película, George Harrison se convirtió en la segunda persona en coger una guitarra eléctrica y tocar canciones de rock, promoviendo directamente el cambio de la música rock.

De 1964 a 1965, los Beatles protagonizaron la película "¡Help!".

En 1967 se emitió en la BBC la primera película "Magical Mystery Tour" escrita, dirigida y filmada [Editar este párrafo] Honor Esta legendaria banda nació en Liverpool, Inglaterra, y sus discos. El volumen de ventas tiene cifras abrumadoras en el mundo y tiene el récord más alto de varias estadísticas de ventas récord en el mundo. Tiene cientos de millones de ventas récord en todo el mundo y sigue aumentando en millones cada año, lo que está muy por delante. "Elvis Presley" "Elvis Presley.

En cuanto a sus ventas, en mayo de 1967, EMI anunció que el disco de los Beatles había vendido 2 mil millones de copias en todo el mundo.

A principios del siglo XXI, Wikipedia examinó varias fuentes en 1999 y estimó sus ventas globales en mil millones.

Según las estadísticas de la Recording Industry Association of America, Los Beatles han vendido al menos unos 170 millones de discos sólo en Estados Unidos. Son el artista con más ventas de discos en Estados Unidos, muy por delante. del segundo lugar con cerca de 45 millones de copias.

Los datos anteriores serán más objetivos al ser neutralizados.

Como grupo, los Beatles han ganado ocho premios Grammy. La primera vez fue en la séptima entrega de los premios Grammy en 1964, cuando los Beatles ganaron el premio a la Mejor interpretación de un grupo vocal por su sencillo "A Hard Day's Night". En los nueve premios Grammy, el sencillo de los Beatles "Michelle" escrito por John. Lennon y Paul McCartney ganaron el premio a la Canción del año (Canción del año), y el álbum "Revolver" también ganó el premio a la Canción del año y ganó un premio técnico: Mejor portada de álbum, artes gráficas.

En junio de 1965, Los Beatles (“The Beatles”) recibieron la Orden del Imperio Británico de manos de la reina Isabel II.

En la décima edición de los premios Grammy en 1967, los Beatles ganaron dos premios como Álbum del Año y Mejor Álbum Contemporáneo por su álbum "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band" (Mejor Álbum Contemporáneo), y el álbum También ganó dos premios técnicos: Mejor grabación de ingeniería, no clásica, y ganó el premio a la mejor portada de disco.

En la 12ª edición de los premios Grammy en 1969, el álbum de los Beatles "Abbey Road" ganó por segunda vez el Premio Técnico a la Mejor Ingeniería de Grabación No Clásica.

En la 13ª edición de los premios Grammy en 1970, Los Beatles ganaron la Mejor Música Original Escrita para una Película o Televisión por el especial "Let It Be".

Desde entonces, debido a la disolución de los Beatles, no han podido volver a ganar. No fue hasta la 39ª edición de los premios Grammy en 1996 que los Beatles, que llevaban casi 30 años disueltos, volvieron a ganar. Ganaron los premios Grammy Tres premios, los Beatles ganaron el premio Grammy a la mejor interpretación pop de un dúo o grupo con voz por el sencillo "Free As A Bird" y el vídeo musical de "Free As A Bird" y el vídeo musical. "The Beatles Anthology" ganó los premios Grammy al Mejor Vídeo Musical, Versión Corta y Mejor Vídeo Musical, Versión Larga, respectivamente. La leyenda de la inmortalidad de los Beatles se volvió a escribir.

La destacada contribución personal de Paul McCartney a la escena musical también le valió el premio Grammy por su trayectoria en 1990.

En 1997, McCartney fue nombrado caballero por la reina Isabel II. [Editar este párrafo] La mejor versión de la anécdota

En 1965, McCartney completó una canción "Yesterday" y adoptó la sugerencia de George Martin de interpretarla en forma de cuarteto de cuerda. Pronto la canción encabezó las listas y, según las estadísticas, hasta ahora ha tenido más de 2.500 versiones, la mayor cantidad en la historia.

El álbum firmado más caro

Un álbum solista de The Beatles editado ese año cuenta con los autógrafos de todos los miembros de la banda, y ahora el precio ha alcanzado las 920.000 libras, lo que equivale a Mil trescientos cuatro millones de dólares de Hong Kong.

La portada firmada más cara

La portada de un álbum firmada por los cuatro miembros de The Beatles fue subastada por más de 115.000 dólares en 2007. El álbum firmado fue un regalo de los Beatles al hermana de George Harrison (el guitarrista principal de la banda). La firma se firmó en 1964, cuando los cuatro miembros de la banda tomaban un tren para ir a un concierto en Washington.

El papel higiénico más caro

Un rollo de papel higiénico que los Beatles se negaron a utilizar ahora sale a subasta, con un precio de reserva de al menos 40.000 libras. [Editar este párrafo] Comentario El auge de la música rock ha puesto patas arriba la música pop original y la industria de la música pop. Las voces de algunos cantantes pop famosos fueron reemplazadas por las voces de rock and roll de Presley, Little Richard y Lewis, y la industria discográfica dominada por las cinco principales compañías discográficas fue invadida por cientos de pequeñas compañías discográficas. Un mercado para adultos blancos se convirtió en un mercado para adolescentes cada vez más interesados ​​en la cultura negra. En este sentido, la música rock ha marcado el comienzo de una revolución. Sin embargo, esta revolución perdió su filo original en 1964, cuando estaba a punto de entrar en su segunda década. El rock convencional dio paso al soft rock, pop, música surf, etc. Durante un tiempo, hubo opiniones divergentes sobre cómo se desarrollaría la música rock de los años 60. En ese momento, la sociedad estadounidense también estaba sumida en el caos. En este caso, la música rock británica pertenecía originalmente a los estadounidenses. Bajo la influencia de Los Beatles, la música rock en desaparición en los Estados Unidos comenzó a recuperar su vitalidad, desencadenando así un nuevo clímax en la historia de la música rock.

Heredaron los logros de los primeros diez años de la música rock, enriquecieron y desarrollaron la música rock con su propia creación e innovación, y llevaron la música rock a una nueva etapa histórica. A partir de entonces, la música rock dejó de ser sólo una simple música de entretenimiento, tenía más cosas en las que pensar y más cosas escondidas detrás de la música. Los jóvenes de Gran Bretaña y Estados Unidos que crecieron en la década de 1960 rara vez dejan de conectar con su canto. Se puede decir que su canto ha influido en el gusto artístico, la vestimenta y el peinado, el estilo de vida y la actitud ante la vida de una generación. La aparición de los "Beatles" llevó a que más estudiosos comenzaran a estudiar el fenómeno de la música rock, así como la música y las letras de la música rock, de modo que posteriormente también se ofrecieron cursos de música rock en las universidades (esto todavía era inimaginable en los primeros tiempos). década de 1960).