Esas cosas en la dinastía Ming 7 El último poema
El dedo índice del autor "cree en el futuro"
Cuando la telaraña selló sin piedad mi estufa.
Cuando el humo de las cenizas suspira el dolor de la pobreza
Yo todavía curo tercamente las cenizas del desengaño.
Escríbelo con bonitos copos de nieve: Cree en el futuro.
Cuando mis uvas moradas se convierten en gotas de rocío a finales de otoño
Cuando mis flores se aferran a los sentimientos de otras personas
Todavía uso obstinadamente enredaderas heladas
Escribe en la tierra desolada: Cree en el futuro.
Quiero usar mis dedos para arrancar las olas que se precipitan hacia el horizonte.
Sostendré con ambas manos el mar que sostiene el sol.
La cálida y hermosa pluma se mece con el amanecer
Escribe con la pluma de un niño: Cree en el futuro.
La razón por la que creo firmemente en el futuro
Sí, creo en los ojos de las personas del futuro
Se quitó las pestañas de la historia.
Tiene un alumno que puede ver a través de los capítulos del tiempo.
No importa lo que la gente piense de nuestra carne podrida
La melancolía de la pérdida, el dolor del fracaso.
Fueron lágrimas de emoción y profunda simpatía.
¿O regalar una sonrisa desdeñosa y una burla amarga?
Creo firmemente que a la gente le interesa nuestra columna.
Innumerables exploraciones, pasos en falso, fracasos y éxitos.
Definitivamente le daremos una evaluación entusiasta, objetiva y justa.
Sí, estoy esperando ansiosamente su reseña.
Amigos, tengan fe en el futuro.
Creer en los esfuerzos indomables
Creer en los jóvenes que vencen a la muerte.
Cree en el futuro y ama la vida.
Beijing 1968
Adjuntamos la información.
Un símbolo del trasfondo de los tiempos. El estado de ánimo del autor en aquel momento (1968) puede entenderse como el amanecer de los tiempos: un símbolo de esperanza. En el contexto de la Revolución Cultural de esa época, los corazones de la gente estaban relativamente sombríos. Durante la "Revolución Cultural", hubo casi un período en blanco en la historia de la literatura china. Sin embargo, las creaciones populares sobrevivieron tenazmente. Shizhi es uno de los poetas populares más destacados y un excelente poeta que llena los vacíos de la historia. Shi Zhi (1948-), anteriormente conocido como Guo Lusheng, es autor de las colecciones de poesía "Believe in the Future", "Shi Zhi's Modern Lyrics Collection", "Black Dachun", "Book of Poetry Exploration", "Shi Zhi's Poems". ", etc. El poema "Creer en el futuro" fue escrito en 1968. Con sus pensamientos profundos, su hermosa concepción artística y su estilo poético pegadizo, este poema permite a las personas comprender cómo vivir una buena vida en la adversidad, cómo animarse a sí mismos y cómo cumplir inquebrantablemente sus promesas para el mañana. Este poema circuló ampliamente en la sociedad en forma de manuscritos y pronto se difundió entre una generación de jóvenes. Al comienzo del poema, se utilizan varias imágenes como "telaraña", "estufa", "humo" y "cenizas" para describir la época árida, pobre y difícil en la que vive la gente. No importa quién no haya experimentado esa era, habrá una fuerte sensación de sufrimiento en el fondo de sus corazones. El poeta "escribió con hermosos copos de nieve: Cree en el futuro", que no sólo simboliza la pureza y la sencillez, sino que también transmite una conciencia clara y clara de la firmeza de la realidad inquebrantable: es una especie de salida de una vida difícil; . ¡fe! La segunda estrofa utiliza uvas moradas, gotas de rocío de finales de otoño, flores, sentimientos de otras personas y enredaderas marchitas para describir la experiencia del brillo y la oscuridad de la vida, el entusiasmo frustrado y la plenitud y el agotamiento, evocando las asociaciones de las personas con todos los altibajos, la soledad, y una vida insatisfactoria El poder de la personalidad del poeta de "Escrito en una tierra desolada: Cree en el futuro" no puede dejar de sorprender fuertemente a todos. La tercera frase, "Quiero usar mis dedos para alejar las olas que se precipitan hacia el horizonte/Quiero usar mis manos para sostener el mar que sostiene el sol. La gran fuerza, el amplio alcance y el impulso feroz muestran el Todo el orgullo del poeta. La frase "la cálida y hermosa pluma se balancea con el amanecer" compara "amanecer" con "pluma", que es muy imaginativa. "Escrito con pluma de niño: Cree en el futuro" expresa el pensamiento sincero y franco del poeta: es una creencia que surge de la sinceridad. En estas tres estrofas, un canto y tres suspiros, "Believe in the Future" es como la melodía principal de una pieza musical, tocando la nota más fuerte en el corazón del poeta. En esa época oscura y dolorosa, la fe en el futuro arroja una luz de esperanza en los corazones de las personas. Creo que se puede decir que la mayoría de los jóvenes educados que vinieron de esa época son una generación. ¡Todavía será desgarrador volver a leer "Believe in the Future" en cualquier momento! El dedo índice "cree en el futuro", cruel, terco, doloroso y lleno de cicatrices, es la creencia inquebrantable de una persona en el futuro en la dolorosa realidad.
Es también el núcleo más conmovedor de este poema. Si el poema sólo tiene las tres primeras estrofas, no basta para expresar los pensamientos profundos del dedo índice. En los siguientes tres versos, Index Finger combina su "fe" en el "futuro" con su clara comprensión de la humanidad. En primer lugar, el poeta cree que "los ojos de las personas del futuro" pueden "atravesar el polvo de la historia" y "ver a través de los capítulos de los años". Las dos imágenes de "pestañas" y "pupilas" provienen de "ojos" y representan vívidamente la expresión pensante de las personas futuras, mientras que "rechazar" y "ver a través" alaban la grandeza de la sabiduría humana. La razón por la que el poeta "cree". en el futuro" se encuentra en esta imagen mental. En segundo lugar, a los poetas no les importa si la gente elogia o critica nuestros cuerpos y experiencias. Las tres imágenes o expresiones específicas de "carroña", "melancolía de la pérdida" y "dolor del fracaso" transmiten los diversos sufrimientos de personas reales; "lágrimas conmovidas", "profunda simpatía", "sonrisa desdeñosa", los cuatro detalles de " "Sarcasmo amargo" expresan las diversas valoraciones que la gente hace de la historia pasada, con imágenes vívidas y escritura precisa. En tercer lugar, el poeta cree firmemente que en el futuro "la gente evaluará nuestra columna vertebral de forma cálida, objetiva y justa". La "columna vertebral" es la fe inquebrantable y el espíritu de exploración, que se refleja en "innumerables exploraciones, caminos perdidos, fracasos y éxitos". Estas tres líneas exploran la arraigada creencia en el futuro. Es a partir de esta comprensión que el poeta "cree en el futuro" sin ninguna duda y "espera ansiosamente su evaluación". En el último párrafo del poema, se utiliza un grito apasionado para animar a la gente a "creer en los esfuerzos inquebrantables/creer en los jóvenes que vencen la muerte/creer en el futuro y amar la vida". La poesía declara la guerra a la dolorosa realidad con ímpetu irrefutable y espíritu intrépido. La creencia en el "futuro" estalla como el sol en el mar, sacudiendo fuertemente el alma de cada lector. Este poema está ingeniosamente concebido. Las primeras tres secciones describen cómo "creo en el futuro", las últimas tres secciones describen por qué "creo en el futuro" y la última sección llama a las personas a trabajar duro, amar y vivir con plena fe en el futuro. Lenguaje sencillo, pensamientos profundos; personalidad distintiva, convincente. Todo el poema sigue básicamente el método tradicional de obtener efectos conmovedores a través de continuos cambios de luz y estrés; combina el arte temporal del lenguaje con el arte espacial de la pintura china, dando cuenta de lo que el poeta dijo repetidamente: "Mi poema es una ventana, y la ventana contiene la nieve otoñal de Xiling." Miles” de arte. Sin embargo, al leer el poema nos sentimos más frustrados que aliviados; no alegría, sino dolor. Pero a partir del canto deprimente y doloroso del poeta, también podemos sentir verdaderamente la creencia emocionante del poeta: su anhelo y anhelo por un futuro mejor y su lucha constante por ideales y luz. En las imágenes de telaraña en Poems in Life Las "telas de araña" aparecen en lugares donde las actividades de las personas han desaparecido durante mucho tiempo. Estos lugares a menudo están cubiertos de polvo, dando a las personas un tono oscuro o lúgubre, sin vida y sin vida, y el sentimiento personal que trae la imagen del lema "net" es una especie de "vinculación" en todo el cuerpo, así en el poema El uso; La utilización de la palabra "sello" es obviamente una mejora simbólica del mensaje imagen de "vinculación". Por tanto, la imagen de la "telaraña" contiene tres tipos de información contextual: tono gris, falta de vida y moderación. La razón por la que se utiliza "mi estufa" como imagen es porque la adición de la palabra "mi" está más en línea con la definición de "imagen": incorpora la imagen objetiva de "los sentimientos subjetivos del poeta". "Believe in the Future" fue escrito por el Norte, y el dedo índice también es del Norte. En las tres provincias del noreste nevará el 1 de octubre del calendario gregoriano y mantenerse abrigado es uno de los estilos de vida cotidianos de los norteños. Cuando no hay suministro de calefacción, la estufa es una herramienta de calefacción en la vida diaria de las personas, brindándoles un calor diario común. Entonces "Mi Fireside" puede entenderse como toda la vida que trae calidez a mi corazón, y luego se transforma en mi pasión, esperanza e incluso ideal de vida. Y todo esto ahora ha sido "sellado" despiadadamente por la omnipresente sociedad exterior "sombría", "sin vida" y "atada". El humo de ceniza restante "ceniza" y "el humo de ceniza residual" provocan en las personas sentimientos completamente diferentes: "ceniza" es estática, oscura y sin vida, la palabra central de "humo de ceniza" es "humo de ceniza", que es dinámica; , acurrucándose entre las "brasas", dando a la gente una ligera sensación de movimiento y una posible esperanza ardiente, por lo que el "humo de brasas" expresa esperanza en el silencio sepulcral. Aunque la vida es como cenizas, todavía hay "suspiros" como "humo" que muestran el aliento de vida y esperanza. Hermoso copo de nieve "Copo de nieve" es, ante todo, la "belleza" en el corazón del poeta, que constituye el color brillante y la alegría en el alma, en segundo lugar, el blanco de "Copo de nieve" y el tono gris de "Telaraña" y el tono negro; de "Gris" forman una fuerte combinación de colores. El contraste trae alegría, optimismo y esperanza a las personas.
En tercer lugar, los copos de nieve pueden cubrir la tierra sucia, haciendo que el mundo entero parezca nuevo y brindando a la gente un futuro completamente nuevo. Uvas moradas Las "uvas" son la dulce cosecha del verano, y las uvas más maduras son moradas, por lo que se puede decir que las "uvas moradas" son la cosecha más dulce cuando la gente está llena de energía. Al mismo tiempo, el morado es también un color noble de la vida, que proviene de la vitalidad indomable y tenaz en el sufrimiento. Cuando el poeta escribió "Creer en el futuro", tenía veinte años, una época de vitalidad y talento. El poema "Creer en el futuro" en sí es la cosecha más hermosa del poeta en esta etapa de la vida. Al mismo tiempo, el poeta también ha sobrevivido a las dificultades de la vida, por lo que los dos análisis de "Púrpura" aquí son consistentes con los del poeta. contexto de escritura de. El rocío de finales de otoño domina el aire frío del otoño. "Finales de otoño" es la estación en la que todo se marchita. Aunque el "rocío" es puro, su alimento para la vida es realmente limitado. En esta estación fría, cualquier signo de perturbación puede borrar su existencia y desaparecer fácilmente. Por lo tanto, el "rocío de finales de otoño" simboliza cosas que desaparecen fácilmente e incluso la frágil existencia de las personas, para coincidir con la connotación de "uvas moradas". Mi flor "flor", bajo la insinuación de "sentimientos", apunta naturalmente al éxito, al honor y a la oportunidad o plataforma para obtenerlos. "Mi flor" se refiere a las oportunidades, honores y éxitos que originalmente me pertenecían o que debería tener, pero que ahora se convierten en "otros". Como sugiere el nombre, Ning Teng se refiere a enredaderas muertas que no tienen vitalidad. Aunque las enredaderas condensadas ya no pueden alimentar la vida de las enredaderas marchitas, el poeta eligió las enredaderas condensadas para escribir, lo que muestra su terquedad interior, terquedad en la esperanza de vida, aunque sea muy vaga. La tierra desolada "Tierra" es la madre eterna, el lugar eterno de la vida y la muerte. Aunque ahora está "desolada", los reaccionarios pronto perecerán, los justos volverán a ver la luz del día y la vitalidad de la tierra no podrá borrarse. El atributo de Paibo es "correr hacia el horizonte", que es una especie de impulso y poder infinitos. El atributo del mar es "sostener el sol", que es una especie de tolerancia y mente vigorosas y amplias. Amanecer "Amanecer" es la luz del sol de la mañana. La luz del sol es la fuente de vida para el crecimiento de todas las cosas, y el sol de la "mañana" simboliza el pasado de la oscuridad y la llegada del amanecer. El poeta "esparce" el sol de la mañana con la certeza de una hermosa vitalidad y la certeza de que el tiempo oscuro se desvanecerá. Ojos humanos Estos son los ojos de la gente del "futuro". "Tiene pestañas para quitar el polvo de la historia" y "tiene pupilas para ver los capítulos de los años". la gente del futuro tiene una racionalidad para despejar la niebla de la historia. Carrión se refiere a "el dolor de la pérdida y el dolor del fracaso". Comparando la "columna vertebral" de la espalda, podemos saber que estas penas y dolores son heridas superficiales y dificultades temporales. Nuestra columna vertebral se refiere a “innumerables exploraciones, pérdidas, fracasos y éxitos”. La "columna vertebral" sostiene el cuerpo humano y generalmente se utiliza para simbolizar la columna vertebral de una nación. Aquí, se internaliza como el pilar espiritual de "nosotros" como grupo, y estas "exploraciones" espirituales son sin duda la exploración de una salida para una nación en problemas. El poeta cree que la gente del "futuro" utilizará la racionalidad histórica para hacer evaluaciones cálidas, objetivas y justas de su propio daño y exploraciones beneficiosas. El autor presenta el dedo índice, cuyo nombre original es Guo Lusheng. Nacido en Chaocheng, provincia de Shandong, en 1948. Su madre dio a luz a un niño durante la marcha, por lo que la llamó Lu Sheng. 1955: Guo Lusheng ingresó a la escuela a la edad de siete años. En tercer grado, escribió su primer poema: "Los pájaros vuelan en las copas de los árboles, el festival del 8 de marzo está aquí. En este feliz festival, saludo a la maestra y a la tía 1964: El fracaso de la escuela secundaria le dio". su primera experiencia Cuando se trataba de las dificultades de la vida y sabiendo que no había sido admitido, al día siguiente de repente me crecieron muchas canas en la cabeza. 1967: Entré al Liceo Adscrito a la Universidad Agrícola y pasé por tierras de cultivo. Vi una zanja que no se llamaba zanja y un río que no era como río. Sólo hay un río fino en el medio, lo que me recuerda cómo los peces (incluidos ellos mismos) viven bajo el hielo, donde no se puede ver el sol. La primera parte de una trilogía sobre cómo escribir peces. 1968: El año dorado de la creación, con las obras maestras "Believe in the Future", "Ocean Trilogy" y "This is Beijing 4:08". 1969: Se unió a las filas de 21 jóvenes educados de Beijing que se establecieron en la aldea de Xinghua. Entrenándome deliberadamente, valía un yuan y diez centavos en ese momento, y ese año gané doscientos yuanes. 1971: Se unió al ejército en Jining y escribió una gran cantidad de poemas que reflejan la vida del ejército. 1973: Jubilado en febrero, deprimido, diagnosticado con esquizofrenia en el Tercer Hospital de la Universidad de Pekín. 1975: Se recupera de una enfermedad, se casa (hija de Li) y se divorcia siete años después. 1976: Después de la "Revolución Cultural", escribe "Cuando un amigo se casa", también conocida como "Existe tal boda". Chen Kaige utilizó este poema como recitación de una entrevista cuando solicitó ingreso a la escuela de cine.
1978: Renovación de la creatividad del poeta, utilizando por primera vez el seudónimo Index Finger, lo que significa que la guía de otros nunca dañará a un poeta con una sólida personalidad. 1990: Ingresó en la Institución de Bienestar Social No. 3 de Beijing. Trapeo los pasillos y lavo los platos todos los días, ahorro los gastos mínimos de subsistencia y fumo cigarrillos baratos. 1992: Invitado por el Festival de Poesía Holandés y una universidad británica, pero no por motivos físicos. 1993: se unió a la Asociación de Escritores de Beijing y publicó "Colección de poesía lírica moderna Hei Dachun" en el dedo índice en mayo. 1997: se unió a la Asociación de Escritores Chinos y el círculo cultural chino publicó cinco artículos de Lin Mang, He Jingxian y Li. Hengjiu bajo el título de Guo Lusheng provocó una gran respuesta. "Creer en el futuro" de Guo Lusheng, un poema sobre el dedo índice, se extendió como la pólvora en China con sus pensamientos profundos, su hermosa concepción artística y su estilo poético pegadizo, y rápidamente se extendió entre una generación de jóvenes. Pero en esa época en particular, su destino como mártir estuvo casi condenado desde el principio. Jiang Qing leyó "Creer en el futuro" y quedó sorprendido y molesto por la personalidad independiente y desinhibida del poema. ¿Debe encontrar la "fe inquebrantable en el futuro/el esfuerzo indomable/el joven que ha conquistado la muerte/el futuro y la vida"? Como resultado, Guo Lusheng, que sólo tenía 19 años, recibió la etiqueta de poeta reaccionario. ¿La fatalidad golpea? Los poetas estuvieron sujetos a un intenso escrutinio y crítica. Guo Lusheng creció en una familia de cuadros revolucionarios ortodoxos. Justo antes de ser golpeado uno tras otro, justo antes de ver a toda la sociedad distorsionada por una especie de política, y antes de expresar su fuerte descontento en sus poemas, todavía tenía un profundo apego al país. Cuando los maestros de la poesía brumosa aún eran ignorantes, Index Finger ya había escrito un capítulo que hizo época. Sus obras siguen básicamente el método tradicional de cuatro líneas y un párrafo, buscando efectos conmovedores en los constantes cambios de luz y acento. Combinó el arte temporal del lenguaje con el arte espacial de la pintura china para realizar la búsqueda artística de "mi poema es una ventana, y la ventana contiene miles de nieves otoñales en Xiling". Sus poemas son sencillos, sin lenguaje llamativo. Su primera obra representativa "Esto es Beijing a las 4:08" todavía conmueve profundamente a los lectores. Esta obra que describe la separación fue escrita durante el auge de un gran número de jóvenes educados que se mudaban a las montañas y al campo. El poeta comenzó a componer esta obra en el tren a Shanxi para saltar a la fila, y luego la editó hasta convertirla en una obra maestra. En opinión de Guo Lusheng, todo en este mundo es poesía, pero hay muy pocos poemas felices o poemas felices en este poema. Aunque su afición de fumar y beber le costó mucho, también escribió dos hermosos y conmovedores poemas con los temas "fumar" y "vino": El sueño del futuro flota en el cigarrillo encendido, y las nubes azules son un destello. de esperanza. Pero ahora esta voluta de humo verde se ha convertido en la tristeza de mi corazón y se ha fusionado con la lluvia en una nube baja. Abrí la brillante ventana de cristal y agradecí la brisa de los campos suburbanos. Cómo quiero mantener el humo a la deriva: esa es tu figura que se despide de mí. 1968 - "Humo" El vino tinto ardiente parece una copa de vino llena de loco entusiasmo, pero ahora esta copa de vino tiembla en mis manos emocionadas y tienes un par de ojos hermosos. Ya estaba intoxicado de alegría, pero para mi tranquilidad todavía bebía esta bebida. Al mirar sus poemas, aunque nos sentimos más deprimidos que relajados, no felices, sino dolorosos; Pero en ese tipo de depresión y dolor, también podemos ver que él siempre está anhelando y anhelando la luz, y que se esfuerza por alcanzar ideales y luz.