Requisitos de solicitud para estudiar en Japón en Musashino Art University
Musashino Art University es una universidad integral para la educación en bellas artes. Tiene 11 disciplinas que incluyen arte y diseño. Es un lugar de estudio ideal para muchos estudiantes de arte. Entonces, ¿cuáles son los requisitos para estudiar en Musashino Art University? Ven y descúbrelo rápidamente.
Requisitos de solicitud para Musashino Art University
1. Requisitos de solicitud para cursos de pregrado:
No tener nacionalidad japonesa ni permiso de residencia permanente japonés (residente permanente especial) (Incluido), y cumplir con todos los siguientes elementos:
1. Haber recibido un curso de 12 años bajo el sistema educativo formal de ese país en un país distinto de Japón al 31 de marzo del año siguiente; el examen, Quienes cuenten con calificaciones para el ingreso a la universidad en el país o quienes estén por graduarse antes de la fecha límite de admisión.
2. Quienes hayan cumplido 18 años antes de matricularse.
3. Personas con dominio del idioma japonés que hayan realizado cursos normales en la universidad.
2. Requisitos de postulación a cursos de posgrado:
1. Titulados universitarios.
2. Quienes hayan sido evaluados por una institución administrativa independiente universitaria y otorgados un título por una institución otorgante de títulos.
3. Quienes hayan recibido más de 16 años de cursos bajo el sistema educativo formal de un país distinto de Japón.
4. Quienes hayan recibido educación a distancia en Japón en escuelas de países distintos de Japón, y hayan recibido más de 16 años de cursos bajo el sistema educativo formal de ese país.
5. Aprobar un curso en Japón que esté aprobado por el sistema educativo formal del país en una universidad extranjera (solo aquellos que hayan completado un curso de 16 años bajo el sistema educativo formal del país) que hayan estudiado específicamente designados por el Ministro de Educación, Cultura, Deportes, Ciencia y Tecnología contenido y cierre.
6. Quienes hayan estudiado y completado los contenidos específicamente designados por el Ministro de Educación, Cultura, Deportes, Ciencia y Tecnología a través de cursos especializados en escuelas de formación profesional (sólo aquellos cuyos estudios tengan una duración de cuatro años o más y cumplir las condiciones que establezca el Ministro de Educación, Cultura, Deportes, Ciencia y Tecnología).
7. Persona designada por el Ministro de Educación, Cultura, Deportes, Ciencia y Tecnología.
8. Aquellos que hayan aprobado la revisión especial de admisión de la escuela en la escuela de posgrado, hayan obtenido un nivel académico reconocido como equivalente a un graduado universitario japonés y tengan más de 22 años.
3. Requisitos de postulación a programas de doctorado de posgrado:
1. Aquellos con título de maestría.
2. Quienes hayan obtenido un título equivalente a una maestría o un título profesional en un país distinto de Japón.
3. Aquellos que hayan recibido educación a distancia en Japón en escuelas de países distintos de Japón, y tengan un título equivalente a una maestría o un título profesional bajo el sistema educativo formal de ese país.
4. Quienes hayan estudiado y completado cursos específicamente designados por el Ministro de Educación, Cultura, Deportes, Ciencia y Tecnología a través de un curso en Japón o un programa de posgrado en el extranjero que esté cubierto por el sistema educativo formal del país. , y tener un título equivalente a una licenciatura o un título profesional.
5. Designado por el Ministro de Educación, Cultura, Deportes, Ciencia y Tecnología.
6. Solicitantes que hayan aprobado la revisión especial de admisión de la escuela en la escuela de posgrado de doctorado, hayan obtenido un nivel académico equivalente a un título de posgrado japonés y sean mayores de 24 años.
Entornos principales de la Universidad de Arte Musashino
1. Licenciatura
1. Departamento de Estudios de Pintura Japonesa
Al heredar la larga tradición de la pintura oriental pintura Al mismo tiempo, también absorbió la influencia de culturas extranjeras para formar y desarrollar la pintura japonesa. La conciencia estética única de los japoneses, que modela ideas basadas en la espiritualidad, excelentes materiales y tecnología, ocupa una posición única en el arte mundial. En este departamento, al pensar profundamente en la pintura japonesa y el proceso de Japón, adquiriremos técnicas profesionales profundas y atractivas a través de la pintura japonesa y cultivaremos la capacidad de crear un nuevo mundo de la pintura.
2. Disciplina de Pintura al Óleo [Especialización en Grabado]
En un estudio que trasciende instalaciones, ambientes y niveles, buscamos nuevas posibilidades para el grabado a través de la producción. Las obras de grabado, representadas por el ukiyo-e y numerosas publicaciones históricas, han entrado en la vida de las personas como "medios conectados con la sociedad" que trascienden el ámbito del arte.
Mientras amplía los tipos de grabado, extiéndalo a ilustraciones, libros ilustrados, fotografías y otros medios, domine las técnicas de grabado y comprenda la esencia de las expresiones pictóricas como "qué dibujar" y "por qué dibujar". Cultivaré personas expresivas que puedan difundirse ampliamente.
3. Materia de escultura
Aprender escultura es pensar cómo se forma la obra. Utilizamos equipos sofisticados en nuestros talleres profesionales para iluminar la esencia del arte. "¿Qué es la escultura?" Ésta es una pregunta y responderla es incorrecto. La escultura continúa expandiéndose en área y no puede identificarse como “aquí” o “esto”. Sin embargo, al preguntarnos constantemente de dónde viene la escultura, qué tipo de trabajo desarrolla, cuál debe ser el presente y el futuro de la escultura, la vida dará vida a la escultura. Si bien se centra en materiales y técnicas tradicionales, enfatiza la contemporaneidad y utiliza un enfoque de investigación universal para cultivar expresadores que abren la puerta al mundo desconocido.
4. Departamento de Diseño de Comunicación Visual
Obtenga una verdadera comprensión de los orígenes del diseño y cultive la perspicacia y las habilidades de los diseñadores para utilizar diversos medios. El origen del diseño es pensar y darse cuenta de "cómo transmitir los sentimientos de las personas". Por ejemplo, si invitas a amigos a una fiesta en tu casa, harás muchas cosas que te harán sentir y prestar atención, invitando a la decoración de la habitación y a la comida deliciosa a cada rincón. En el Departamento de Diseño de Comunicación Visual adquirimos habilidades para desarrollarnos en diversos medios a través de la vista, el oído, el tacto, el gusto y el olfato. Desarrollar comunicadores que puedan comunicar mensajes en una variedad de formatos. Ese es el Departamento de Diseño de Comunicación Visual.
5. Departamento de Diseño Espacial
Haz feliz a la gente en el espacio. Cultivar recursos humanos que amplíen su sensibilidad y cooperación, y creen espacio activamente. Los cuatro eslabones del diseño de interiores, la planificación ambiental y el diseño de ropa tienen diferentes áreas de respuesta, pero todos tienen el mismo sentimiento de "quiero hacer feliz a la gente". Al diseñar un espacio, es importante profundizar su comprensión de la historia, las técnicas, los nuevos medios y las tecnologías del arte y el diseño, y aprender de la naturaleza cambiante del arte y el diseño a lo largo del tiempo. Al recopilar emociones personales, se establecerá un espacio por primera vez. Cultive una expresión única y una rica creatividad, y cultive diseñadores que crearán espacios hermosos y ricos para la actividad humana.
6. Disciplina de la Arquitectura
El papel de la arquitectura es crear un entorno de alta calidad que soporte todo, desde interiores hasta viviendas, edificios, regiones, ciudades, entornos, paisajes y todo. seres humanos. Comunicar las actividades humanas y su paradero. En este departamento aprenderás las habilidades arquitectónicas que conforman el espacio, aprendiendo cómo crear conexiones orgánicas entre la arquitectura y los lugares y regiones que son la base de la vida. Fomentar los mecanismos sociales, dominar el estado actual de la arquitectura relacionado con la creación de una nueva sociedad y valor, dominar la capacidad analítica de las consideraciones históricas y profundizar la educación en diseño cultural y artístico. La arquitectura de aprendizaje 'Design Scheme' se expresa como un todo, dividida en pequeños estudios a partir del tercer año como núcleo del curso, desafiando los temas y géneros actuales.
2. Especialidades de posgrado
La Escuela de Graduados de Musashino Art University tiene como objetivo adquirir conocimientos profundos mediante la enseñanza de habilidades, teorías y aplicaciones especializadas relacionadas con el arte y el diseño, y cultivándolas en base sobre la base del departamento de recursos humanos de pregrado para contribuir a la creación y desarrollo de la cultura. El programa de maestría desarrolla el conocimiento académico desde una perspectiva amplia, desarrolla capacidades de investigación y competencias avanzadas requeridas para ocupaciones que exigen carreras, y el programa posdoctoral enseña y desarrolla técnicas y teorías avanzadas de creatividad y expresión, y se convierte en las habilidades avanzadas necesarias para cultivar de forma independiente. actividades de investigación creativa. Capacidad, rico conocimiento académico, liderazgo en investigación en artes formativas.
Ventajas de estudiar en el extranjero en Musashino Art University
1. Gran reputación
Cuando se trata de universidades de arte en Japón, Musashino Art University debe aparecer en la lista . Ya sea en Japón o en China, la Universidad de Arte Musashino es muy famosa. La predecesora de la Universidad de Arte Musashino fue la Escuela de Arte Imperial, que comenzó en 1929. En 1948, pasó a llamarse Escuela de Arte Musashino y en 1957, después de la reestructuración escolar, se convirtió en la actual Universidad de Arte Musashino; De este sistema también surgió la igualmente excelente Universidad de Arte Tama.
Kurano Art University es una universidad integral para la educación de bellas artes. Tiene 11 disciplinas que incluyen arte y diseño. Se centra en la integración de la integralidad y el profesionalismo y aboga por "realizar el espíritu fundador de la" educación artística. La libertad humana" y el "cultivo de artistas educados" todavía se respetan hoy en día, y se ha convertido en una de las instituciones de educación artística más grandes de Japón.
2. Encuentro de maestros
Para juzgar la calidad de una escuela, los profesores forman parte de ella. Los profesores de la Universidad de Arte Musashino incluyen a los famosos Kenya Hara, Taku Sato, Naoto Fukasawa, Yoshinobu Ashihara, etc. Si nombras alguno de estos nombres famosos, todos son los mejores diseñadores. Además, los alumnos de Musashino Art University también son muy destacados, incluidos Yuko Shimizu, Kenya Hara, Yoshitomo Nara, Satoshi Kon, Kiyuki Okuyama, Shoji Shimada, Shusaku Arakawa, Ryu Murakami, Project Ito
3, Tasa de aceptación
La tasa de aceptación general es de alrededor de 20, y para algunas especialidades, como pintura e imágenes japonesas, es inferior a 10. Esta tasa de admisión es mucho más alta que la de las buenas escuelas de arte nacionales. Pero eso no significa que puedas ingresar simplemente postulando. Después de todo, los estudiantes con los que compites son todos excelentes.
En comparación con las escuelas europeas y americanas, las escuelas japonesas tienen procedimientos más complicados. Requieren exámenes escolares y entrevistas, y debes llevar tu portafolio terminado a la escuela para una entrevista. Por lo tanto, muchos estudiantes optarán por recibir asesoramiento sobre su portafolio en Japón y luego podrán llevar los productos terminados directamente a la escuela para realizar entrevistas.