Escribir un ensayo explicativo para piano (600 palabras)

La pipa (pí pá) es conocida como el "rey de la música folklórica", "el rey de la música pulsada" y "el primer instrumento pulsado". Instrumentos de cuerda pulsada. Durante las dinastías del Sur y del Norte, se introdujo desde la India al continente a través de Qiuci. de madera. El altavoz tiene forma de semipera y cuatro cuerdas. Originalmente hechos de hilo de seda, ahora están hechos de alambre de acero y nailon. El cuello y la parte superior tienen "fases" y "productos" que se utilizan para determinar los fonemas. Al tocar, sosténgalo verticalmente, presione las cuerdas con la mano izquierda y toque con los dedos derechos. Es un importante instrumento musical nacional para interpretación solista, de acompañamiento y en conjunto. La llamada pipa en la historia no solo se refiere a la pipa musical con una caja de resonancia en forma de pera, sino que también se refiere a varios instrumentos pulsados ​​con formas similares y diferentes tamaños, como Yueqin, Yueqin, Ruan, etc., que pueden todos Se puede decir que son instrumentos de Pipa. Sus nombres "Pi" y "Pa" se basan en la técnica de tocar estos instrumentos con la mano derecha. Pipa y arpegio son los nombres de dos técnicas de ejecución. La pipa se toca hacia adelante con la mano derecha y el arpegio se toca hacia atrás con la mano derecha. La pipa es el principal instrumento pulsado con una larga historia en China. Después de mejoras por parte de los intérpretes, la forma se unificó y se convirtió en una pipa de cuatro cuerdas con seis fases y veinticuatro trastes. La pipa tiene una amplia gama de sonidos, su habilidad para tocar es la primera entre la música instrumental nacional y su poder expresivo es el instrumento más rico de la música folclórica. Al tocar, cada dedo de la mano izquierda presiona las cuerdas del grado correspondiente, y la mano derecha usa un celuloide (o caparazón de tortuga) para puntear las cuerdas.

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Pipa

Pipa, también conocida como "Pipa", fue registrada por primera vez en la historia por Liu Qian en la dinastía Han. . Explicación del instrumento: "Ese lote originalmente era propiedad de Hu Zhong, y comenzó a tocar la batería de inmediato. Dijo que era bueno cuando la empujaba y dijo que era bueno cuando la tiraba. Era lo mismo que cuando tocaba tambores, porque se sentía famoso." En otras palabras, la pipa es una especie de instrumento musical. Un instrumento musical que se toca a caballo. Se llama lote cuando se mueve hacia adelante y se llama identificador cuando se levanta hacia atrás. Según sus características de rendimiento, se denomina "Batch Handle". En la antigüedad, golpear, golpear, tocar y tocar se llamaban tambores. En aquella época, los nómadas sabían tocar la pipa a caballo, por lo que "tocaban el tambor inmediatamente". No fue hasta las dinastías Wei y Jin que se llamó oficialmente "Pipa". La pipa evolucionó a partir de la pipa de cuello recto y la pipa de cuello curvo en la historia. Según los registros históricos, la pipa de cuello recto apareció antes en China. El "Qin Hanzi" de las dinastías Qin y Han era una pipa de mango recto y cuello recto con una caja de resonancia redonda, que se desarrolló a partir de los platillos de cuerda de finales de la dinastía Qin. El ruan es un instrumento de madera de estructura redonda, cuatro cuerdas y doce columnas con mango recto y que se toca verticalmente con la mano. Ruan Xianshan tocó este instrumento en la dinastía Jin, por lo que es digno de su nombre, que es el actual Ruan. Durante las dinastías del Norte y del Sur, se llevaron a cabo intercambios culturales con las regiones occidentales a través de la Ruta de la Seda, y la pipa musical se introdujo en China desde Persia a través del actual Xinjiang. El Qu Pipa tiene forma de pera, con cuatro cuerdas y cuatro fases (sin pilares), y se toca horizontalmente con una púa. Fue popular en las dinastías del Norte y se extendió a la cuenca del río Yangtze en el sur en la primera mitad del siglo VI. Entre las nueve o diez piezas musicales de las dinastías Sui y Tang, la pipa se convirtió en el instrumento principal y jugó un papel importante en el desarrollo del arte de la canción y la danza en la próspera dinastía Tang. Su estatus en la banda en ese momento todavía se puede ver en los murales de Dunhuang y las tallas de piedra de Yungang. En los siglos V y VI d.C., con el fortalecimiento de los intercambios comerciales y culturales entre China y otros países de las regiones occidentales, se introdujo una pipa musical procedente de Asia Central, que en aquella época se llamaba "Tiger Pa". Su forma es la de un altavoz con cuello curvo y forma de pera con cuatro pilares y cuatro cuerdas, muy parecido al Ud o UD común en los países árabes actuales, o al Barbat en la antigua Persia. Sostén la pipa en posición horizontal y toca con un pico. La pipa moderna evolucionó a partir de esta música. Durante la dinastía Tang (siglos VII-IX d.C.), el desarrollo de la pipa alcanzó su punto máximo. En aquella época, la pipa era indispensable desde las bandas palaciegas hasta el canto folclórico, convirtiéndose en un instrumento muy popular en aquella época, desempeñando un papel protagónico en la orquesta. Esta gran ocasión ha quedado registrada en un gran número de poemas chinos antiguos. Por ejemplo, el poeta de la dinastía Tang, Bai Juyi, describió vívidamente cómo tocar la pipa y sus efectos de sonido en su famoso poema "Pipa Play": "Las cuerdas grandes son como lluvia y las cuerdas pequeñas son como palabras secretas. Zumbidos, susurros... —Luego mézclalos, como si vertieras perlas grandes y pequeñas en un plato de jade”. A finales de la dinastía Tang, la pipa había logrado grandes avances en términos de técnicas de interpretación y estructura de producción. La reforma más destacada en la técnica de interpretación es el cambio de tocar con agarre horizontal a tocar con agarre vertical, y tocar con los dedos reemplaza directamente al tocar con púas. El cambio más obvio en la estructura de la pipa es el aumento de cuatro fonemas a dieciséis (es decir, cuatro fases y doce trastes). Al mismo tiempo, su mástil se ensancha y la caja inferior se vuelve más estrecha, lo que facilita que la mano izquierda presione las notas.

El Qu Pipa tiene forma de pera, con cuatro cuerdas y cuatro fases (sin pilares), y se toca horizontalmente con una púa. Fue popular en las dinastías del Norte y se extendió a la cuenca del río Yangtze en el sur en la primera mitad del siglo VI. Entre las nueve o diez piezas musicales de las dinastías Sui y Tang, la pipa se convirtió en el instrumento principal y jugó un papel importante en el desarrollo del arte de la canción y la danza en la próspera dinastía Tang. Su estatus en la banda en ese momento todavía se puede ver en los murales de Dunhuang y las tallas de piedra de Yungang. Desde la dinastía Qi del Norte hasta la dinastía Tang, fue el primer pico en la historia del desarrollo de la pipa. La familia Cao Pipa, originaria del estado de Cao (actualmente al noreste de Samarcanda, Uzbekistán), es uno de los representantes destacados. Por ejemplo, Cao Miaoda de la dinastía Qi del Norte a la dinastía Sui fue coronado rey en la dinastía Qi del Norte debido a su buen toque de pipa. Después de ingresar a la dinastía Sui, fue nombrado músico de la corte y enseñó habilidades de pipa en Letai. Entre las nueve o diez piezas musicales de las dinastías Sui y Tang, la pipa se convirtió en el instrumento principal y jugó un papel importante en el desarrollo del arte de la canción y la danza en la próspera dinastía Tang. Su estatus en la banda en ese momento todavía se puede ver en los murales de Dunhuang y las tallas de piedra de Yungang. La dinastía Tang fue el período pico del desarrollo de la pipa. Surgió un gran número de pipas y músicos, como Cao Bao, su hijo Cao Shancai, Sun Caogang, etc. Todos vivieron en Chang'an durante la dinastía Tang. Todos ellos son jugadores de pipa famosos y muy elogiados por el mundo. Los poetas elogian sus magníficas habilidades. Cao Gang actuó con una mano derecha fuerte y poderosa, mientras que Pei Xingnu, igualmente famoso, tocó las cuerdas con su mano izquierda con delicadeza. El padre Pei, el famoso intérprete de "cinco cuerdas" en Shule, en las regiones occidentales, fue uno de los músicos de la corte más respetados del emperador Taizong de la dinastía Tang. Fue pionero en el método de pipa para picarse los dedos. Kang Kunlun es conocido como el mejor pipa y Duan Shanben es un famoso músico budista. Después de competir con Kang Kunlun en la pipa, ingresó al palacio y se convirtió en músico real. "Tongdian", un amigo de la dinastía Tang, dijo: "Las geishas tocaban música y tocaban principalmente pipa, por eso se la llamaba música de pipa". En los registros literarios y poemas de la dinastía Tang, hay muchos capítulos maravillosos que describen la música de pipa. , que ilustra la música de pipa de esa época. Las habilidades para tocar están muy desarrolladas y el poder expresivo es muy rico.

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Pipa se compone de "cabeza" y "cuerpo". La cabeza incluye ranuras para cuerdas, clavijas, pasos de montaña, etc. El cuerpo incluye apariencia, sabor, parlantes, fundas para manos y otras partes. El clavijero de la pipa consta de una ranura para cuerdas, cuatro martillos (pasadores) y un paso de montaña. El extremo superior del cuerpo de la pipa también se llama "cuello", que es el "aspecto de la pipa". El extremo superior del cuello se llama "almohada" y la parte media e inferior se llama "sabor". Tanto la fase como el producto se llamaban "pilares" en la antigüedad, que es un dispositivo de fonema. La parte media e inferior del fuselaje es estrecha en la parte superior y ancha en la parte inferior, y la parte inferior es semicircular y hueca, donde se pega el altavoz al panel de sicomoro y se atan las cuatro cuerdas; los cuatro pequeños agujeros de la tapa inferior. Hay un pequeño orificio en el panel en el centro de la cubierta de la mano, llamado "agujero de sonido" o "agujero de sonido". La parte posterior del cuerpo se llama "espalda de pipa". El extremo superior de la espalda está conectado a la cabeza. Las partes media e inferior de la espalda están unidas al panel. que se colocan en una determinada posición; los materiales base incluyen palo de rosa, material negro, caoba vieja, palo de rosa, caoba fragante, etc. Todos son de primera calidad, mientras que los de madera blanca son productos populares, porque maderas como el palo de rosa y la caoba son buenas para crear matices naturales cuando se toca con ellas. La pipa se compone de seis fases y veinticuatro tonos, formando doce temperamentos iguales, y tiene una amplia gama de sonidos. Una cuerda está hecha de alambre de acero y la segunda, tercera y cuarta cuerdas están hechas de cuerda de acero envuelta en nailon. La pipa suena muy especial y sus matices ocupan el primer lugar entre todos los tipos de instrumentos musicales nacionales y extranjeros. No sólo el volumen es alto, sino que la calidad del sonido también es nítida y brillante. Al mismo tiempo, el tono de la pipa va acompañado de ricos matices, que pueden hacer que el sonido del piano sea menos atenuado durante la transmisión y tenga un fuerte poder de penetración. Cuando se toca en un lugar tranquilo y abierto, el sonido de las notas acentuadas se puede escuchar a dos o tres millas de distancia. Las características de pronunciación de la pipa de alta calidad son: fuerte penetración (pequeña atenuación, larga propagación). Los agudos son brillantes y duros, los medios son suaves y húmedos y los graves son puros y densos. En "Pipa Xing", las cuerdas grandes son como lluvia, y las cuerdas pequeñas son densas, zumbando, zumbando, parpadeando, encendidas y apagadas, encendidas y apagadas, encendidas y apagadas, encendidas y apagadas, encendidas y apagadas, encendido y apagado, brillante y oscuro, brillante y oscuro, brillante y oscuro, brillante y oscuro, brillante y oscuro, brillante y oscuro, brillante y oscuro, brillante y oscuro, oscuro y oscuro, brillante y oscuro, encendido. y apagado, encendido y apagado, encendido y apagado, encendido y apagado, encendido y apagado, encendido y apagado, encendido y apagado, encendido y apagado, encendido y apagado, encendido y apagado, encendido y apagado, encendido y apagado, De repente oscuro, De repente oscuro, de repente brillante y a veces oscuro, de repente oscuro, de repente oscuro, de repente oscuro, de repente oscuro, "las cuatro cuerdas suenan al unísono, como seda hilada" ya no es la exageración artística del poeta, sino un verdadero efecto interpretativo del pipa contemporánea.

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Pipa

Uno, Pipa Dos de cinco cuerdas, Pipa Tres Nanyin, Xiangpa, Moon Pa, Pipa Agudos Cuatro, Pipa Cinco de Cristal Pipa de cuerda: A principios de las dinastías Han y Wei, los músicos de las regiones occidentales llegaron a China desde la India a través de la Ruta de la Seda. ¿Los registros más antiguos se pueden encontrar en los libros Sui? Anuario de música. Fue popular en las Llanuras Centrales en los siglos V y VI. Posteriormente se extendió al sur de mi país. Durante los quinientos años transcurridos desde las dinastías del Sur y del Norte hasta las dinastías Sui y Tang, la pipa de cinco cuerdas se hizo popular y se convirtió en el principal instrumento musical en Xiliang, Qiuci, Tianzhu, Shule, Anguo y Goryeo en las Nueve y Diez Canciones de las dinastías Sui y Tang. En las obras de muchos poetas como Hu Zhang y Bai Juyi de la dinastía Tang, hay descripciones del qin de cinco cuerdas. La estructura de la pipa de cinco cuerdas es aproximadamente la misma que la antigua pipa de cuatro cuerdas, pero ya no se usó en la dinastía Song y fue reemplazada por la pipa de cuatro cuerdas. Durante la dinastía Tang, se introdujeron en Japón muchos tipos de instrumentos musicales procedentes de China. Entre ellos, la pipa de palo de rosa de nácar, que se introdujo en Japón en el año 756 d.C., se conserva en el templo Shoso-in del Templo Toda en Nara, Japón. Este laúd de cinco cuerdas hecho de palisandro está decorado con nácar y en su vientre está incrustado el motivo de un jinete de camello acariciando el laúd. Se ha convertido en un tesoro poco común en el tesoro artístico del mundo. En la década de 1930, la Sociedad de Música Datong de Shanghai fabricó una pipa de cinco cuerdas con tres trastes a la derecha y dos trastes a la izquierda. También cambiaron los armónicos de los acordes y agregaron una cuerda de bajo. Debido a la guerra y otras razones, esta pipa de cinco cuerdas se ha perdido. En los últimos años, en términos de reforma de la pipa, ha habido intentos de reducir el espacio entre las cuerdas en la pipa de cuatro cuerdas y agregar cuerdas de bajo en la pipa de cinco cuerdas. Para mantener la forma tradicional de la pipa, la cuerda Re baja (o Mi) recién agregada se ata a la cabeza del traste (el centro sobre la ranura de la cuerda). Esta pipa de cinco cuerdas amplía el rango de graves, enriquece el timbre, mejora las habilidades de ejecución y abre nuevas perspectivas para la creación e interpretación de la música de pipa. (Nota: Hoy en día, el Sr. Fang Jinlong es bueno tocando la pipa de cinco cuerdas. Nanyin Pipa: La pipa se ha transmitido de generación en generación y ha cambiado en diversos grados en apariencia, especificaciones, posturas para tocar, etc. La Nanyin Pipa Se obtuvo tocando la música folclórica "Fujian Nanyin". La pipa se ha desarrollado en posición vertical desde la dinastía Tang, pero Fujian Nanyin siempre ha mantenido la antigua posición horizontal, por lo que también se la conoce como "pipa horizontal". Nanyin pipa es popular en el sur de Fujian y Taiwán. Uno de los instrumentos principales, desempeña un papel principal en la banda. A menudo se combina con el Nanyin Dongxiao para tocar la melodía, lo que hace que el ligero y eufemístico Fujian Nanyin esté lleno de ricas características locales. La estructura de la Nanpa es exactamente la misma que la de la Pipa 93. ~ 104 cm, cabeza y cola de pipa, cuello curvado, * * * caja de resonancia en forma de pera, pero con un vientre más ancho. El tablero solía estar ahuecado de pino. , pero ahora está hecho de madera más dura, hecha de paulownia local. Se llama "placa de resorte". Hay cuatro accesorios en la parte frontal del mástil y 10 orificios de sonido están pegados horizontalmente en la parte media y superior. En su mayoría están hechos de marfil, carey o bambú, y se llaman "tonos" en ambos lados del producto. Las cuerdas debajo del panel se llaman "agujeros de resorte". Se utilizan cuatro cuerdas, que se llaman bus, tres. -hilo, dos hilos y subhilo de bajo a alto La afinación general es (d, g, la, d1) El estilo de ejecución es simple y único, y su rima tiene el sabor de tocar una campana. Las técnicas de ejecución incluyen rasgueo, punteo, punteo con los dedos (punteo rápido), digitación, golpeteo, hacia atrás, medio salto, presión y clavado (equivalente a "sostener la pipa verticalmente"), dedo que cae rápido, lento). Dedo caído También hay muchas variedades populares de pipa, que se dividen en pipa de alta gama, intermedia y popular según el material, la artesanía y la calidad del sonido. Según la cantidad de emisiones y productos, se puede dividir en cuatro fases con. 10 productos, seis fases con 18 productos Productos, productos del período 24, productos del período 25 y productos del período 28. Pipa: A partir de la pipa, se adelgaza la placa posterior, que originalmente solo se usaba para la reflexión del sonido. vibran y las cuerdas se cambian para moverse hacia arriba y hacia abajo para aumentar la intensidad del sonido de la pipa. El volumen también puede ser afinado por el violonchelo. Se puede utilizar en actuaciones de banda y es más adecuado para tocar obras orquestales étnicas a gran escala. con temas modernos Tiene un gran poder de penetración y es extremadamente difícil de ocultar con otros instrumentos. Sin embargo, no es muy conocido. Las ventajas de la pipa y la pipa se pueden configurar y tocar según el método tradicional de la pipa. o se puede configurar y tocar con violín. La pronunciación de "yuepa" es más potente que la de yueqin, con un volumen alto, una calidad de sonido pura, un sonido nítido, completo y brillante. Adecuado para el acompañamiento de la ópera de Beijing. : La parte superior derecha del instrumento tiene forma de media luna, con orificios y ventanas sonoras en el vientre. La columna de sonido dentro del instrumento es ajustable y el sonido es una octava más alto que el de la pipa normal.

El lenguaje musical sencillo y rico expresa el temperamento espiritual agresivo, optimista e infinito de las personas hacia la naturaleza. 8. "Little Sisters on the Prairie" refleja el estilo noble y el espíritu valiente de los niños de la Nueva China que aman el colectivo y no temen al viento ni a la lluvia. 9. "Haiqing Swan" Se dice que "Haiqing Swan" es la canción de pipa más antigua que se conoce en la actualidad. 10. "Danza de la Nacionalidad Yi" La "Danza de la Nacionalidad Yi" es un tipo de música lírica llena de vida, como si fuera una pintura de paisaje con música.

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Pipa coreana A Corea del Norte también se le llama pipa, instrumento pulsado del laúd. En aquella época tenía el mástil recto. Más tarde, Silla introdujo la pipa estilo Tang de la dinastía Tang de China. En aras de la distinción, la pipa existente se llama "Hometown Pipa" y la pipa importada de estilo Tang se llama "Tang Pipa". Según los registros de "Tres Reinos", en la música de Silla, los tres instrumentos de cuerda, a saber, Xuanqin, Gayaqin y Pipa, y los tres instrumentos de viento, a saber, Judah, Zhongyao y Xiaoyou, se denominan colectivamente "Sanxian Sanzhu". En aquella época, la pipa se tocaba con una púa hecha de caparazón de tortuga. Pipa japonesa Durante el período Asuka, Japón introdujo en China la pipa de cinco cuerdas de la dinastía Tang y la pipa de cuatro cuerdas del período Nara. A principios del período Heian, todavía se usaba la pipa de cinco cuerdas. Los japoneses llamaban "raku pipa" a la pipa de cuatro cuerdas y era uno de los instrumentos musicales más elegantes de Japón. Juega con una púa festoneada medio abierta. Posteriormente, se desarrollaron la pipa de armadura plana, la pipa del monje ciego, la pipa Tang, la pipa Satsuma y la pipa Zhuqian. Pipa vietnamita La pipa vietnamita también fue introducida desde China. Se llama "tocar pipa" y se usa comúnmente en música elegante. Ryukyu Pipa La Ryukyu Pipa fue introducida desde Fujian, China. Tiene las características de la pipa Fujian Nanyin, como cuello delgado, nueve agujas de cuatro fases y ojos rojos de fénix, así como las características de la pipa japonesa. Cuatro fases, cuerpo redondo como un tubo horizontal, con nueve clavijas en la red, muy bajas, cinco clavijas largas y cuatro cortas, que se pueden tocar con los dedos. Su característica es que hay una línea de sonido en el abdomen, que hace que el sonido sea fuerte y claro cuando el cuerpo del instrumento se sacude.

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1 Pipa líneas del poema de Bai Juyi. Bai Juyi lo escribió durante la dinastía Tang. Cuando el escritor fue degradado a Sima en Jiangzhou (hoy Jiujiang, Jiangxi), conoció a una famosa geisha en Chang'an. La escuchó tocar la pipa y le contó la historia de sus viajes en sus últimos años, pronunciando así las palabras ". Ambos somos infelices: el mundo está tan cerca como el nuestro". . Lo entendemos. ¿Qué tiene que ver el conocimiento con esto? Es un poema narrativo largo famoso en la antigüedad, con una narrativa suave y eufemística y hermosas palabras. 2 Quejarse del amor La primera cuerda de pipa de Xiaolian La primera cuerda de pipa de Su Shi Xiaolian rompió el cielo azul. Una antigua canción de guerra, Li Qi, mientras el palpitar de los tambores de guerra resonaba en el viento arenoso, escuchamos la guitarra de la princesa china contando su dolor sin fin. 4 canciones diversas Weicheng Youth Hostel toca el arpa, la cítara y la pipa, el sake Yutai es tu hogar. Cinco poemas líricos, cinco poemas de Du Fu y la "Canción de los tártaros" en su arpa de jade, hablaban de su dolor eterno. 6 Las cuerdas de la pipa Bai Juyi son claras y nítidas, y la parte trasera está llena de luz. No hay nada de qué preocuparse ni discutir entre ellos. La cuerda de pipa Linjiang Xianyan Daoji dijo mal de amor, cuando llega la luna brillante, ella ha regresado a casa de acuerdo con las nubes de colores.