¿Cómo analizar la poesía inglesa?
El ritmo de la poesía inglesa se basa en la rima. En griego, la palabra "metro" significa "escala (marcar)". La poesía inglesa calcula el ritmo basándose en el ritmo de las sílabas y el acento de los versos.
Una de las características de la poesía inglesa es su formato diferente al de otros géneros. Cada línea de poesía no llega a los márgenes de cada página y el comienzo de cada línea está en mayúscula. Varias líneas se convierten en una sección, independientemente de los párrafos. Preste atención a un cierto número de sílabas en cada línea, ya sea que los finales de las líneas rimen o no, y escalonelas.
.....Las sílabas pueden estar acentuadas o átonas. .....Esta es la forma formal de acento y se refleja en el ritmo del poema. La ciencia que estudia las reglas rítmicas de la poesía se llama prosodia.
1. Pies:
Esta combinación especial de sílabas acentuadas y sílabas átonas en la poesía inglesa se llama cadencia. El número de sílabas de un pie puede ser dos o tres, pero no puede ser inferior a dos ni superior a tres, y sólo se puede acentuar una de las sílabas. Analizar el ritmo de la poesía inglesa es dividirla en pasos, distinguir qué pasos son pasos y contar el número de pasos. Este paso a paso se llama escaneo. Según el número de pasos de un poema en inglés, un paso por línea se denomina "paso". Cada línea de poesía tiene dos pasos, llamados "Dimit"; si hay tres pasos, se llama "tres pasos" además, hay una cuadrícula de cuatro tonos, una cuadrícula de cinco tonos, una cuadrícula de cinco tonos y una cuadrícula de seis tonos; cuadrícula, cuadrícula de siete tonos y ocho notas.
¿Es | rápido | ir a keqp
Manteca de cerdo o carne magra
¿Está limpia? (Herrick)
2. Rima: La rima de la poesía inglesa se distingue por el número de sílabas contenidas en la métrica y la posición de las sílabas acentuadas. La poesía tradicional inglesa tiene seis metros: Lambus, Trochee, Anapaest, Dactyl y Amphibrach
(Anapaest), Dactyl y Amphibrach:
"⌒" sílaba átona; "/" sílaba tónica.
Tu Shoupeng, Guía de poesía inglesa.
Rima de la poesía inglesa
La rima de la poesía inglesa se puede dividir en diferentes categorías según la aparición repetida de fonemas en las palabras. Las rimas más comunes son la aliteración, la rima y la rima. La aliteración se refiere a la repetición de la primera palabra, como grande y gris. Homófono se refiere a la repetición de vocales acentuadas en la palabra, como gran y falla, la rima de cola se refiere a la repetición de los fonemas al final de la palabra. como gran y cebo. Pero puede haber muchos patrones de rima en una línea:
La luz en los ojos de una mujer. Thomas Moore
Está la aliteración de luz y mentira, la rima homofónica de luz, mentira y ojos, y el final (esta rima se llama rima intermedia) de mentira y ojos.
El patrón de rima entre líneas en la poesía inglesa se llama esquema de rima. Hay tres rimas comunes: AABB, ABCB, Abba y Abba.
(Compilado por Dasha)
Estilo de poesía en inglés:
Soneto: En el pasado, también se transliteraba como un poema que surgía. Soneto, pentámetro yámbico se utiliza como forma de todo el poema. Apareció por primera vez en Italia y se introdujo en Gran Bretaña en el siglo XVI d.C. Fue favorecido por los eruditos durante la era isabelina (reinado de Isabel I 1558-1603). Shakespeare, Spencer y Sydney escribieron sonetos famosos. Se ignoraron los sonetos del siglo XVIII. Sin embargo, más tarde fue revivido por los poetas románticos Keats, Wordsworth y otros, y fue adoptado por muchos poetas en el futuro. Hay dos tipos de sonetos ingleses: Petraffan y Shakespearean (inglés). a. Soneto italiano: imitando el estilo creado por el poeta italiano Petrarca, que consta de dos partes: la primera parte, La Octava, consta de cuatro cuartetas, rimadas con abbaabba; la segunda parte del poema de seis versos (El Sesteto); La rima puede adoptar diferentes formas. En el estricto estilo del soneto italiano, el poema al final de las primeras ocho líneas debe llegar a su fin y las últimas seis líneas deben transformarse en un nuevo poema. b.Soneto shakesperiano: consta de tres sonetos alternados que riman. Termina con un pareado que rima. La rima completa es ababcdcdefefgg. En los sonetos de Shakespeare, la concepción artística es continua, hasta el último verso doble, que es el clímax de todo el poema. Además de Shakespeare, otros poetas también utilizaron esta forma.
Soneto 21
No soy como las Musas,
Su poema está inspirado en un bello cuadro,
Que se adorna con cielo
Cada mercado está ensayando,
Haz un par de contrastes orgullosos,
Está el sol y la luna, está la Tierra y el mar son ricos en piedras preciosas.
Con las primeras flores de abril y todas las cosas raras
El aire del cielo está en el borde de este gran círculo.
Ah, déjame enamorarme, pero escribe con sinceridad,
Entonces créeme, mi amor es justo
Como el hijo de cualquier madre, aunque no tan inteligente.
Esas velas doradas fijadas en el aire celestial.
Que hablen de oídas y cosas así;
No haré elogios sólo para evitar vender.
(Shakespeare)
Soneto nº 21
Mi dios de la poesía ① no es como el hombre que sostiene al dios.
Sólo sé pintar sus poemas con polvo,
Hasta el cielo debería ser quitado como adorno,
Enumerar cada belleza para alabarla Belleza,
La dualidad y todo tipo de metáforas exageradas,
Sus tesoros de sol, luna, tierra y mar,
Las flores de abril, y este poderoso universo.
Todo lo que hay en sus brazos es hermoso.
Oh, déjame amar y cantar de verdad,
Además, créeme, mi amor es comparable.
El hijo de cualquier madre, aunque sea inteligente
no es tan bueno como el candelabro de oro que cuelga en el cielo.
Al que le guste la charla vacía, que hable sin cesar;
No quiero vender, así que no necesito orar por mi propio uso.
Ver Poemas recopilados traducidos por Liang, página 107, Hunan People's Publishing House, página 1983. Poeta: Poeta, a continuación se utiliza el pronombre masculino "él".
Tu Shoupeng, "Una guía de poesía inglesa", página 38.
Una elegía es un poema lírico reflexivo escrito en memoria de un activista público, un amigo o un familiar; por extensión, cualquier poema lírico autorreflexivo que lamenta la impermanencia del mundo por mucho tiempo. En la literatura clásica, la llamada elegía no es más que un poema escrito en ritmo elegíaco (las oraciones hexámétricas y pentámétricas usan yámbico alternativamente), y el tema no está limitado. En cierta literatura moderna, como la literatura alemana, la gente adaptó la métrica de la elegía al lenguaje, por lo que la palabra elegía solo se refiere a la métrica, no al contenido del poema.