Colección de citas famosas - Colección de consignas - ¿Cuáles son las escuelas de técnicas de escritura?

¿Cuáles son las escuelas de técnicas de escritura?

Las escuelas literarias se pueden dividir según el contenido, como la Escuela Pastoral representada por Wang Wei y Meng Haoran en la Dinastía Tang, la Escuela Fronteriza representada por Gao y Gao en la Dinastía Song, la Escuela Agraciada representada por la Escuela Agraciada en la Dinastía Song. Dinastía y las mujeres bellas y talentosas de la historia de la literatura moderna. La escuela del pato mandarín y las mariposas, etc.

También se puede dividir en diferentes técnicas de escritura. Como el clasicismo occidental, el romanticismo, el realismo crítico, el naturalismo, etc. desde el siglo XVII.

Clasicismo: El objeto de descripción del clasicismo es principalmente la naturaleza humana. Esto es lo que ellos llaman "natural". Los escritores clásicos estaban casi ciegos al mundo material. El clasicismo cree que la tarea de la literatura es predicar la moral y persuadir a los demás a hacer el bien. Requiere un estilo de redacción conciso, conciso, claro y preciso. Se llama "clasicismo" porque toma la literatura griega y romana antigua como modelo tanto en la teoría literaria como en la práctica creativa. En la literatura clásica francesa, el drama es el de mayor éxito, con tres grandes dramaturgos; los escritores de tragedias son Corneille y Racine, y el escritor de comedias es Molière, cuyas obras representativas incluyen "El hipócrita" y "El avaro".

Romanticismo: Como método creativo, el romanticismo no sólo refleja la realidad objetiva, sino que también se centra en el mundo interior subjetivo y expresa la búsqueda apasionada del mundo ideal. A menudo utiliza un lenguaje apasionado, una imaginación magnífica e imágenes exageradas. .técnicas para crear una imagen. Los escritores representativos incluyen a Byron y Shelley del Reino Unido, Hugo y George Sand de Francia, Heine de Alemania, Higgins de Rusia (en los primeros días), Mizkiewicz de Polonia, Petofi de Hungría, etc.

Realismo crítico: el realismo crítico es una tendencia literaria que comenzó a dominar los círculos literarios y artísticos europeos en la década de 1830. Es el reflejo de las agudas contradicciones internas de la sociedad capitalista en la literatura y el arte. Su importancia progresista radica en centrarse en el estudio de las cuestiones sociales, desarrollar una imagen de la vida que refleje verdaderamente la realidad con una actitud realista y dar forma a muchos aristócratas y nobles típicos. Los personajes burgueses expusieron y criticaron los malvados fenómenos de la sociedad feudal y la sociedad capitalista, describieron el declive de la clase aristocrática y el ascenso y caída de la burguesía, y revelaron algunos aspectos esenciales de la vida social. Algunas obras también expresaron simpatía por las trágicas experiencias. de los trabajadores. Al mismo tiempo, también enriquece las habilidades y técnicas artísticas. Sin embargo, debido a las limitaciones de la historia y la clase, los escritores realistas críticos son incapaces de señalar la fuente del mal y revelar la solución a sus problemas y la tendencia inevitable del desarrollo social. Entre los escritores representativos se encuentran Balzac y Stendhal de Francia, Dickens de Inglaterra y Nikolai Gogol y Tolstoi de Rusia.

Naturalismo: como método creativo, el naturalismo, por un lado, rechaza factores subjetivos como la imaginación romántica, la exageración y el lirismo, por otro lado, desprecia el resumen típico del realismo de la vida real y persigue la perfección absoluta; La objetividad aboga por describir simplemente la naturaleza, centrándose en registrar los fenómenos superficiales de la vida real y tratar de utilizar las leyes naturales, especialmente las leyes biológicas, para explicar a las personas y la sociedad humana. En la literatura y el arte, la tendencia creativa naturalista basada en "imitar la verdadera apariencia de las cosas" tiene una larga historia como tendencia creativa realista. Sin embargo, como género literario más consciente y moderno, el naturalismo surgió en Francia desde la segunda mitad del siglo XIX hasta principios del siglo XX, y posteriormente se extendió a algunos países europeos e influyó en muchos sectores de la cultura y el arte. Flaubert y Maupassant.