Descripción general de la formación en dibujo creativo y sencillo
La primera y segunda imagen son para practicar líneas. Al dibujar, es fácil para nosotros no tener cuidado y cuidado al dibujar solo porque un dibujo parece simple. Por ejemplo, las líneas no deberían tener fondo. Hubo muchos pequeños problemas, como que no se aplicó suficiente color, que podrían haberse evitado si hubiéramos sido más cuidadosos.
Las imágenes tercera y cuarta son motivos decorativos. Podemos recoger algunos patrones decorativos. Puedes sacarlo directamente cuando lo uses. Nos gusta almacenar diversos materiales en discos en la nube y en teléfonos móviles. Solo los materiales almacenados en nuestra mente pueden recuperarse en cualquier momento.
La quinta imagen muestra muñecos de diferentes formas. Necesitamos acumular suficientes materiales de expresión. Al pintar, primero determine la composición y la posición, y luego pinte de abajo hacia arriba. Compruébalo después de pintar, a veces es fácil descuidar este detalle. No terminé la pintura hasta que vencí la tarea. Una vez que termines de dibujar, puedes modificar ligeramente las partes que no estén bien coloreadas o que las líneas no sean lo suficientemente bonitas. La premisa es que el primer cuadro sea lo más perfecto posible, después de todo, es difícil lucir tan natural como el primer cuadro en una decoración posterior.
El sexto cuadro es un cuadro decorativo, decorado con negro, blanco, gris, puntos, líneas y superficies. Esta flor es un poco pequeña. Es muy importante observar la época en la que empezamos a pintar, observar sus proporciones y posición. Observar antes de escribir. Ajústelo lentamente mientras pinta. Éste está decorado con brotes de soja y burbujas danzantes.
El séptimo cuadro es una casa. Observe y determine proporciones aproximadas antes de escribir. Resalte las partes importantes. La pintura se completó dos veces. Después de que se completó la primera pintura de los aleros, se descubrió que era algo diferente de la pintura original, y la pintura final también era diferente de la pintura original. La exactitud de esta primera observación también tuvo una gran influencia en las pinturas posteriores. Mire más de cerca la imagen original.
Las imágenes octava y novena son del pato Donald y Conan, y el manuscrito fue revisado tres o cuatro veces. Se puede ver que el dibujo lineal requiere tiempo y paciencia. Hay una diferencia entre un dibujo lineal que se revisa lentamente y un dibujo lineal que se entrega apresuradamente. A veces puede ser que nuestro tiempo de dibujo esté ocupado por tareas domésticas, o que tengamos prisa por entregar las tareas o acumular grandes cantidades de dibujos, lo que hace que no tengamos la paciencia para revisar cuidadosamente nuestros dibujos lineales hasta que queden perfectos. Dejemos que el trabajo que podría haber sido mejor se detenga aquí. El proceso de pintar es un proceso de superación constante de esta mentalidad. Si bien podemos tener muchas razones para ser rápidos, aún debemos recordarnos que debemos reducir la velocidad y hacer lo mejor que podamos en cada pintura.
La décima foto es Astro Boy. Determine las proporciones de la cabeza al cuerpo y la posición del personaje en la imagen en la etapa inicial. Dibuja el contorno, asegúrate de que la forma sea correcta y luego dibuja los detalles. Después de asegurarnos de que la forma es correcta, podemos buscar puntos de referencia de los personajes. Cuantos más puntos de referencia, más preciso será, luego dibuja los detalles a medida que completas este paso. Esto puede evitar el problema de descubrir que hay un problema con las proporciones del personaje después de completar la pintura y que requiere cambios a gran escala.
En los primeros dibujos de Astro Boy, se hicieron ajustes en la posición y el tamaño de las manos de Astro Boy, la posición del estómago, la posición de los hombros, la posición de las botas y el tamaño del pie. Un buen trabajo debe basarse en altas exigencias para uno mismo.