Vagaba solo como las nubes Combinado con la historia literaria, ¿qué características del romanticismo refleja este poema?

"Vagaba solo como una nube" es un poema escrito por el poeta británico William Wordsworth (1770 ~ 1850). Wordsworth, Coleridge (Samuel Taylor Coleridge) y Southey (Robert Southey) también son conocidos como poetas "Lake Poet" (Lake Poet) también son poetas de la literatura británica, los primeros escritores románticos. Aman la naturaleza, describen la vida rural bajo el sistema patriarcal y odian la civilización urbana capitalista y las frías relaciones monetarias. Vivían recluidos en el lago Cumberland y el lago Grasmere, de ahí el nombre "Poetas del lago". ? Wordsworth fue nombrado Poeta Laureado en 1843. Pero a lo largo de su vida, su poesía ha logrado grandes logros y es digno de ser un gran hombre después de Shakespeare y Milton.

Este poema fue escrito poco después de que el poeta regresara de Francia. El poeta viajó a Francia con su deseo de libertad y participó en algunas actividades revolucionarias. Pero la Revolución Francesa no produjo los resultados esperados y sobrevino el caos. Uno puede imaginarse la decepción y el golpe del poeta. Posteriormente, con la ayuda de sus amigos y su hermana, le resultó difícil recuperarse emocionalmente. Este poema fue escrito poco después de que el poeta se calmara.

Al comienzo del poema, el poeta se compara con una nube solitaria que flota en lo alto del cielo. El arrogante poeta descubrió un gran campo de narcisos dorados que florecían alegremente por todas partes. En la mente del poeta, el narciso ya no es una planta, sino un símbolo que representa un alma y un espíritu.

Muchos narcisos brillan como estrellas en el cielo. Los narcisos parecen estar en movimiento, extendiéndose hacia adelante a lo largo de la curvada costa. El poeta se alegra de tener semejantes compañeros. En la mente del poeta, narciso representa la esencia de la naturaleza y es una maravillosa expresión del alma natural. Sin embargo, el alegre Narciso no puede estar con el poeta para siempre. El poeta abandonó a Narciso y de vez en cuando se sentía melancólico y solo. En este momento, el poeta escribió una percepción de la sociedad y del mundo: un alma orgullosa y pura sólo puede ser infeliz en el mundo real. Por supuesto, la maravillosa escena de Narciso aparece a veces en la mente del poeta. En este momento, el poeta está lleno de emoción y alegría.

El tono del poema es romántico pero también lleno de simbolismo. Se puede decir que la vida del poeta sólo encontró sustento en la naturaleza. El tranquilo y feliz Narciso es un símbolo del propio poeta. En el poema, el alma del poeta se funde con la escena de Narciso. Aunque este poema trata sobre narciso, también es la expresión del alma propia del poeta y la exteriorización de sus emociones.

El poeta tiene un fuerte sentido de autoexpresión. La imagen orgullosa en el valle, la alegría de los narcisos y el sueño lúgubre y solitario son las propias descripciones del poeta o el anhelo interior del poeta. La mente del poeta es extrovertida y encuentra en la naturaleza el símbolo de su conciencia. Eso entró naturalmente en la mente del poeta y se convirtió en una imagen simbólica en la mente del poeta.

Lo primero que me viene a la mente cuando veo el título de este poema es en realidad una frase de "Cai Gen Tan", "No te avergüences, mira las flores frente a la corte; No tengo intención de conservarlas, y no tengo intención de conservarlas. Miro las flores en el cielo. "Nubes y nubes". es muy similar a la concepción artística de "Estoy caminando solo sobre las nubes".