¿Puedes hablarme sobre la Ópera Kun?
La obra fue nombrada "Obra Maestra del Patrimonio Oral e Inmaterial de la Humanidad" por la UNESCO el 6 de mayo de 2006. El Estado concede gran importancia a la protección del patrimonio cultural inmaterial. El 20 de mayo de 2006, el Consejo de Estado aprobó la Ópera Kun para su inclusión en el primer lote de listas nacionales de patrimonio cultural inmaterial.
Desarrollo histórico
La formación de Kun Opera tiene una larga historia. Se originó en Kunshan a finales de la dinastía Yuan y tiene una historia de más de 600 años. Desde las dinastías Song y Yuan, la ópera china se ha dividido en óperas del norte y del sur, y los estilos de canto son diferentes en diferentes lugares. Al final de la dinastía Yuan, Gu Jiegang y otros organizaron y mejoraron la melodía original de Nanqu, que era popular en Kunshan, y la llamaron "Kunshan Tune", que era el prototipo de la ópera Kunqu. Durante el período Jiajing de la dinastía Ming, el destacado músico de ópera Wei Liangfu reformó e innovó la melodía y los métodos de canto de la melodía Kunshan, absorbiendo las ventajas de la melodía Haiyan, la melodía Yiyang y otras melodías sureñas, dando rienda suelta a la elegante y larga melodía. Características duraderas de la melodía de Kunshan y absorción de las ventajas de la estructura rigurosa del norte. Utilizó el método de canto de melodías del norte, acompañado de flauta, flauta, sheng, pipa y otros instrumentos de acompañamiento, para crear una "canción de tinta" delicada y elegante que combina las ventajas de las melodías del norte y del sur. Más tarde, Liang Chenyu, nativo de Kunshan, heredó los logros de Wei Liangfu y llevó a cabo más investigaciones y reformas sobre la Ópera Kun. Al final de la vida de Long Qing, escribió la primera leyenda de la ópera Kunqu, "Huan Sha Ji". Esta actuación legendaria ha ampliado la influencia de Kun Opera, y cada vez más eruditos compiten para crear leyendas con Kun Opera y aprender Kun Opera. Por lo tanto, la ópera Kunqu, Yuyao Tune, Haiyan Tune y Yiyang Tune son conocidas como las cuatro melodías principales de la dinastía Ming. Al final de Wanli, debido a las extensas actividades escénicas del Kun Troupe, la Ópera Kun se introdujo en Beijing y Hunan a través de Yangzhou, ocupando el primer lugar entre todos los tipos de ópera y convirtiéndose en el estilo de canto estándar de guiones legendarios: "Canciones de todos Las instrucciones deben dirigirse a Wumen." Al final de la dinastía Ming y principios de la dinastía Qing, la ópera Kun se extendió a Sichuan, Guizhou y Guangdong y se convirtió en una ópera nacional. El estilo de canto de la Ópera Kun se basó originalmente en el dialecto Wu de Suzhou. Sin embargo, después de ser introducido en varios lugares, se combinó con dialectos locales y música folclórica y evolucionó hacia muchos géneros, formando un sistema de Ópera Kun rico y colorido y convirtiéndose en. una ópera representativa de toda la nación. Durante el período Qianlong de la dinastía Qing, el desarrollo de la ópera Kunqu entró en su apogeo. A partir de entonces, la Ópera Kun comenzó a dominar la Liyuan, que duró entre 600 y 700 años, convirtiéndose en la forma de ópera más antigua existente y con una larga tradición en China e incluso en el mundo.
Apareciendo en forma de oratorio, Kun Opera finalmente hace que Kun Opera sea hermosa y melodiosa en una atmósfera sin grandes gongs ni tambores. Al mismo tiempo, Wei Liangfu también reformó los instrumentos de acompañamiento. Inicialmente, los instrumentos que acompañaban a Nanqu eran principalmente flautas y flautas. Para hacer más atractivo el canto de la Ópera Kun, reunió flautas, flautas, sheng, qin, pipa y otros instrumentos musicales para acompañar el canto de la Ópera Kun, y logró el éxito.
El dialecto Kunshan comenzó a extenderse en Suzhou. En el período Wanli, se extendió hacia el sur del río Yangtze y el norte del río Qiantang con Suzhou como centro, y gradualmente se extendió a Fujian, Jiangxi, Guangdong, Hubei, Hunan, Sichuan, Henan y Hebei y otros lugares también llegaron a Beijing durante el período Wanli. De esta manera, la melodía Kunshan se convirtió en el tipo de ópera vocal más influyente desde la dinastía Ming media hasta la dinastía Qing media.
Estado histórico
La Ópera Kun (Ópera Kunshan) lleva el nombre de Kunshan, provincia de Jiangsu. Junto con la Ópera Haiyan, la Ópera Yuyao y la Ópera Yiyang, que se originaron en Zhejiang y Jiangxi, se la conoce como los cuatro tipos de ópera principales de la dinastía Ming y pertenece al sistema de Ópera del Sur.
La Ópera Kun es una de las óperas tradicionales más antiguas de China. También es un tesoro de la cultura y el arte tradicional chino, especialmente el arte de la ópera. Se la conoce como la "orquídea" en cien jardines. Desde mediados de la dinastía Ming hasta mediados de la dinastía Qing, muchas de las óperas vocales más influyentes se desarrollaron sobre la base de la ópera Kun y fueron conocidas como la "Madre de la ópera china". La Ópera Kunqu es una ópera con el sistema de interpretación más completo de la historia de la ópera china. Tiene cimientos profundos y un rico patrimonio. Es el resultado del alto desarrollo de la cultura y el arte nacionales chinos y ocupa una posición importante en la historia de la literatura, la ópera, la música y la danza chinas.
Características artísticas
Como un tipo de ópera que alguna vez tuvo un gran impacto en todo el país, el milagroso resurgimiento de la Ópera Kun después de pasar por dificultades está estrechamente relacionado con su magnífico encanto artístico. Los logros se reflejan primero en su música.
Kun Opera tiene hermosas líneas y melodías, y es bueno para la permanencia y la suavidad. En cuanto a las habilidades de canto, prestamos atención al control de la voz, los altibajos de ritmo y velocidad, la articulación y pronunciación y el acompañamiento completo de la escena.
“Cámara del Molino de Agua”.
Esta nueva melodía estableció las características de canto de la Ópera Kun y se reflejó plenamente en la melodía lenta (es decir, "melodía fina") de la Ópera Nan. En concreto, se ralentiza y retrasa para utilizar una coloratura más decorativa en la melodía. Además del enfoque unilateral y unilateral habitual, también existe una "melodía de plan libre", que ralentiza la melodía de 4/4 a 8/4, con un tono suave y eufemístico. Preste atención a la cabeza, el abdomen y la cola de la articulación, es decir, la articulación, la acentuación y la recolección de sonido, lo que aumenta el espacio y la diversidad del diseño musical, y sus características persistentes y suaves se vuelven cada vez más prominentes.
Relativamente hablando, los sonidos y emociones de Beiqu tienden a ser altibajos y audaces, con una gran capacidad de salto. Utiliza una escala de siete notas, que es diferente de la escala de cinco notas utilizada en Nanqu (básicamente sin semitonos). Sin embargo, en el largo proceso de absorción de la Ópera del Norte, la Ópera Kunshan integró gradualmente las características de la Ópera del Norte original en un estilo de canto de la "Ópera del Sur". Por lo tanto, en el repertorio de la Ópera Kun, la ópera del Norte se utiliza como un conjunto completo, también hay singles y también hay "combinaciones del Norte y del Sur".
El uso de "Combinación Norte y Sur" es muy distintivo: en términos generales, un personaje canta en la Dinastía Song del Norte y varios personajes diferentes cantan en la Dinastía Song del Sur. El uso coordinado de estas canciones del norte y del sur se basa enteramente en la trama, permitiendo que la música obedezca lo más perfectamente posible a las necesidades del drama.
Según los cambios de las propias canciones del norte y del sur, también existen varias técnicas como "pedir prestado palacios", "romper melodías" y "elegir canciones". El conjunto original de canciones, sin importar si eran canciones del Norte o del Sur, tenía el problema de ser canciones que pertenecían a esa melodía palaciega. Cuando se canta una canción que requiere un cambio significativo de humor, las canciones de la misma melodía palaciega no pueden hacer el trabajo, y puedes tomar prestadas canciones adecuadas de otras melodías palaciegas. Por ejemplo, en "The Peony Pavilion", las melodías utilizadas sucesivamente incluyen [Goat] (melodía arriba), [Shantaohong] (melodía Yue), [Bao Laocui] (Huang Zhonggong), [Miandai Xu] (melodía Yue).
En términos de habilidades de canto, Kun Opera presta atención al control del sonido, el ritmo y la velocidad de la pronunciación. Tiene la distinción de "gap", "overlap", "sigh" y "ho". y los métodos de canto individuales de varios personajes. Además del ritmo lento de cuatro tiempos, que es dos tiempos más lento que el "tablero de regalo" en Nanqu, el banban de la música también incluye el tablero de tres ojos, el tablero de un ojo, el estribo y el tablero suelto que se usan comúnmente en Nanqu y Nanqu. Hay muchos cambios en su canto real, y todo está subordinado a la trama y a las emociones que deben tener los personajes.
Kun Opera cuenta con un conjunto de instrumentos musicales relativamente completo, compuesto generalmente por instrumentos de viento, instrumentos de cuerda e instrumentos de percusión. El principal instrumento musical es la flauta, además del sheng, xiao, sanxian y pipa. Debido a la flauta de sonido suave como acompañamiento principal, el uso extensivo de tableros de regalo, el método de pronunciación para dividir el vientre y la cola de las palabras y sus propias características "fluidas y hermosas" formadas por la influencia de las canciones populares de Wuzhong, Kun La música de ópera corona el jardín de perales conocido desde hace cientos de años por su "elegante encanto, sus cantos y suspiros". El acompañamiento tiene muchas tarjetas musicales, adecuadas para diferentes ocasiones, y luego se utilizó en muchas óperas.
La música de la Ópera Kunqu pertenece a la estructura de coplas, lo que se conoce como "estilo qupai". Se utilizan más de 1000 tipos de tarjetas de música. Las fuentes de los Qupai del Norte y del Sur incluyen no sólo canciones y música de baile antiguas, las melodías y letras de las dinastías Tang y Song, el canto y el canto de la dinastía Song, sino también canciones populares y canciones de minorías étnicas. Se basa en la música del sur, utiliza las rutinas de la música del norte y compone música mediante métodos como "romper melodías", "tomar prestados palacios" y "elegir canciones". Además, hay muchas canciones religiosas.
La interpretación de Kun Opera tiene una forma rigurosa de "canto y baile"
La característica más importante de la interpretación de Kun Opera es su fuerte lirismo, movimientos delicados y una combinación ingeniosa y armoniosa de cantando y bailando. Kun Opera es un arte integral que combina varios métodos de interpretación como el canto, el baile, el diálogo y el diálogo. En la larga historia de la interpretación, las características interpretativas del canto y el baile se han formado, especialmente en la imagen interpretativa de cada personaje. Su forma de danza se puede dividir a grandes rasgos en dos tipos: una es gestos auxiliares al hablar, la otra es danza a mano alzada desarrollada a partir de gestos y la otra es danza lírica con letra, que no sólo es un excelente movimiento de danza, sino que también es un medio eficaz; para expresar el alma del personaje y el significado de la letra.
La danza tradicional Kun Opera absorbe y hereda las tradiciones de las antiguas danzas folclóricas y danzas de la corte en muchos aspectos. A través de la práctica de la interpretación escénica a largo plazo, he acumulado una rica experiencia en la estrecha integración del rap y la danza, me he adaptado a las necesidades de los lugares de actuación para la escritura de escenas narrativas y he creado muchas presentaciones de danza que enfatizan la descripción y, combinadas con el "drama", han se convierten en extractos con una fuerte narración. Para adaptarse a las necesidades de los lugares de actuación con fuerte lirismo y movimiento, se crearon muchos espectáculos de danza lírica y se convirtieron en el principal método de interpretación de muchos musicales líricos simples. Las obras representativas incluyen "Xichuan Pictures·Lu Huadang", "Zhongjingji·Sweeping the Qin Dynasty", "Moon Pavilion", "Swordsman·Night Running", "Serial Stories·Exploration", "Tiger Bag Danshan Pavilion", etc.
La entonación de Kun Opera también es muy distintiva.
Debido a que Kun Opera se desarrolló a partir de Wuzhong, su pronunciación tiene las características del lenguaje suave de Wunong. Entre ellos, Clown también tiene un Bai local basado en el dialecto Wu, como Su Bai y Yangzhou Bai. Este lenguaje callejero en el área de Wuzhong tiene un fuerte sentido de la vida y a menudo utiliza rimas allegro, que son muy distintivas. Además, el canto de Kun Opera tiene estándares extremadamente estrictos en términos de pronunciación, tono de línea y ritmo, formando un conjunto completo de teoría del canto.
El arte escénico de Kun Opera incluye tres aspectos: ricos estilos de vestuario, colores y decoraciones exquisitos y el uso de Facebook.
Además de heredar los estilos de vestuario de los personajes de ópera desde las dinastías Yuan y Ming, algunos trajes de la Ópera Kun son muy similares a los trajes populares en la sociedad de esa época. Como se refleja en la obra, los generales militares tienen sus propios uniformes militares, y los funcionarios también tienen trajes diferentes según sus niveles de clase social feudal. Facebook es para líneas limpias y feas. Ocasionalmente se utiliza un número muy pequeño de figuras pertenecientes a Sheng y Dan, como Sun Wukong (Sheng) y Dan (Dan). Los colores son básicamente rojo, blanco y negro.
Después de años de pulido y procesamiento, Kun Opera ha formado un sistema bastante completo, y este sistema ha ocupado durante mucho tiempo una posición única en la ópera china. Por lo tanto, Kun Opera es conocida como el "ancestro de todas las óperas" y tiene una profunda influencia en el desarrollo de toda la ópera. Muchas óperas locales han absorbido sus nutrientes artísticos en diversos grados, algunas de las cuales también incluyen la Ópera Kun.
Juego de roles
Debido a que la Kun Opera temprana pertenece al sistema de Southern Opera, heredó el sistema de roles de Southern Opera y absorbió las fortalezas de Northern Zaju, incluidos Sheng, Dan, Jing, Chou, Wai y Stick tienen siete personajes básicos. El trabajo inicial "Huan Sha Ji" refleja el método de ramificación de personajes en la etapa inicial de la Ópera Kun, es decir, no solo sigue las siete líneas de la Ópera Nan, sino que también se basa en los métodos de configuración de Xiao Mo y Xiao Dan en Yuan. Zaju, y aún más.
Cuando la ópera Kun floreció a finales de la dinastía Ming, la versión Ming de "La leyenda de Mohanzhai" cambió el papel original de la anciana "de hierro" a "Lao Dan" y también absorbió los métodos de ramificación. de los dramas de Yuan. Otros personajes son básicamente los mismos que en los primeros días de la Ópera Kunqu. Durante el período Kangxi de la dinastía Qing, el negocio de personajes de la ópera Kunqu básicamente mantuvo el sistema de "Doce personajes en Jianghu".
Durante el período Qianlong, la Ópera Kun alcanzó su apogeo, las artes escénicas mejoraron aún más y el sistema de juego de roles para representar personajes también logró nuevos avances. Hay "Doce personajes en el Jianghu" en el Registro de barcos pintados de Yangzhou. Son: vicepresidente, antiguo estudiante, estudiante real, extranjero, cara grande, dos caras y tres caras, que se denominan "personajes masculinos"; Una persona fue abofeteada y llamada "Za". Más tarde, en la Ópera Kunqu del Sur, evolucionó hacia los papeles principales de Xiao Sheng y Dan Jiao, por lo que la división de las dos ramas fue más detallada. La escuela primaria se divide en cinco categorías: estudiantes de alto funcionario, estudiantes de bajo funcionario, estudiantes de bufanda, estudiantes de calzado (estudiantes pobres) y estudiantes de faisán. Las estrellas Dan se dividen en seis categorías: Lao Dan, Zheng Dan, Zuo Dan (que puede actuar como un niño), Si Dan (que puede matar a Dan), Wu Dan (niña) y Liu Dan (que puede interpretar a Dan). Pero cada escuela de ópera Kunqu tiene su propia categoría.
Con el desarrollo de las artes escénicas, los roles en Kun Opera son cada vez más detallados. Entre Jia y Dao, el negocio de roles de Kun Opera combina los "Doce Roles de Jianghu" originales con la división del trabajo más refinada que surgió más tarde. Bajo las cinco empresas principales de "sheng, alquimia, pureza y fealdad", se subdivide en veinte pequeñas empresas, llamadas "veinte casas".
En la familia "Sheng", se dividen en estudiantes oficiales, estudiantes de bufandas, estudiantes de zapatos y estudiantes de faisán para desempeñar diferentes roles. Los funcionarios y estudiantes desempeñan el papel de hombres adultos que se han convertido en funcionarios. Entre ellos, se dividen en funcionarios grandes y pequeños según su edad y estatus. Por ejemplo, Wang Ming de la dinastía Tang en "El Palacio de la Vida Eterna" y Li Bai en "La historia borracha de Taibai" protagonizaron funcionarios de alto rango. Los reyes de "La leyenda de Chai Jing" y "El jilguero" fueron interpretados por funcionarios de bajo nivel. Las actuaciones de Guansheng y Jinsheng son diferentes: Jinsheng desempeña el papel de un joven erudito romántico y elegante, claro y elegante, y el canto requiere una combinación de voces verdaderas y falsas, falsete fuerte, nítido y dulce, la actuación de Guansheng debe ser; Gratis y fácil, y el estilo de Daguansheng debe ser rico. En términos de canto, también combinan voces reales y falsas, pero la voz real cae en un rango más alto que cuando el cantante usa la voz real, que es hermosa y fuerte.
Danhang se divide en Lao Dan, Zheng Dan, Zuo Dan, Si Dan, Wu Dan y Liu Dan. Pero en realidad existe otro tipo de pegatina, * * * Siete Puertas.
Zheng Dan suele interpretar a una mujer casada con un estatus relativamente pobre, como Zhao Dancer en "La historia de Pipa", Dou E en "La historia del candado dorado" y Zhang Sangu en "El comerciante". Dan". Zheng Dan presta atención a la concisión y la elegancia en la interpretación. Al cantar, la boquilla para la enunciación debe ser fuerte, el tono debe ser brillante y generoso, y también se requiere el volumen. El repertorio de Zheng Dan es bastante rico y los diversos papeles que interpreta tienen características distintivas, lo que proporciona a los actores un amplio espacio de actuación.
Además, las máscaras se dividen en máscaras de cara grande y de cara blanca. Las máscaras de cara grande son principalmente rojas y negras, por eso hay un dicho de "siete rojas, ocho negras y". tres monjes"; la mayoría de las máscaras blancas interpretan a villanos. Además de las líneas de los ojos, se aplica polvo blanco en todo el rostro, generalmente dividido en polvo blanco de visón, polvo blanco plisado, polvo blanco de camisa, etc. A veces Bai Mian desempeña un papel positivo, o no importa si es bueno o malo, y a veces desempeña el papel de un personaje femenino. También hay unos fideos blancos escasos separados de la línea de fideos blancos. Además del polvo blanco, se añaden algunas líneas negras en las comisuras de los ojos y la nariz, de ahí el nombre. La mayoría de los papeles que interpretaron eran papeles de tercera categoría, cercanos a los papeles de broma.
La última fila se subdivide en antiguos alumnos, antiguos alumnos y extranjeros. Los estudiantes de Old Kun Opera tienen talento tanto en habilidades civiles como militares, como Lin Chong en "La historia de la espada" y Qin Qiong en "Qilin Pavilion". La barba al final de sus pies también cambió de negra a blanca, al igual que el anciano.
El comportamiento feo se divide en vicio (también llamado “doble cara”) y comportamiento feo. La diferencia es que la cara blanca del tornillo de banco está pintada a ambos lados de los ojos, mientras que la cara fea sólo está pintada en el medio de los ojos. El diputado suele usar ropa plisada, ropa palaciega y túnicas, y los feos suelen usar ropa corta.
La Ópera Nan y la Ópera Yuan antes de la Ópera Kun no tenían este tipo de negocios. Debido a la aparición de líneas "auxiliares", Kun Opera amplió el alcance de las representaciones escandalosas para incluir a la nobleza de clase alta. La mayoría de los jugadores son literatos deshonestos, ministros traidores, gente rebelde, demandas maliciosas y cosas por el estilo. Las mismas características de estos personajes son astutas y viciosas, y su apariencia es diferente. En sus actuaciones enfatizan su lado frío, que es el llamado "lado frío".
La carita fea también se llama “carita pintada” porque la cara blanca es más pequeña, y también se le llama “cara de tres caras” porque está dispuesta detrás de las dos caras. La mayoría de los papeles que interpreta son de bajo estatus social o divertidos y lindos, como el Dr. Cha en "Looking for a Relative" y Wan Jiachun en "Fisherman's Joy". Los feos actores de la Ópera Kun no distinguen entre artes civiles y marciales y, a veces, incluso interpretan dramas de personajes con un fuerte énfasis en las artes marciales.
El comportamiento feo es como dos caras, y también se pueden interpretar mujeres, como Zhan Aijuan, la pequeña hija que comete un error con la cometa, y la tía Zhang en la historia. Ugly Feet también interpreta a villanos, como Lou A Shu en "Fifteen Legends".
Otra línea "diversa" de varios roles de masas se refiere a varios roles de masas sin apellidos en la obra, como cocheros, barqueros, paragüeros, jefes, eunucos, doncellas de palacio, compinches, etc., generalmente sin apellidos. Calculadora.
Las compañías profesionales de ópera tradicional de Kunqu generalmente sólo requieren dieciocho actores, comúnmente conocidas como las "Dieciocho Bandas Puras". Sólo unas pocas compañías grandes tienen veintisiete actores. En términos generales, un club de clase puede actuar siempre que haya diez puertas completas, y otros roles pueden ser reemplazados por actores cerca de sus propias puertas. Estas diez puertas básicas se denominan "Diez Grandes Tribunales", que son: Jing, Guansheng, Jinsheng, Laosheng, Wansheng, Zhengsheng, Wusheng, Liusheng, Fusheng y Chousheng. Entre ellos, las cuatro puertas que pueden determinar la calidad de las actuaciones son: Wang, Jiu Sheng, Guan Sheng y Zheng Dan.
Todos los ámbitos de la vida en Kun Opera han desarrollado su propio conjunto de procedimientos y técnicas de interpretación. Estos lenguajes de acción estilizados forman un sistema de interpretación completo y único de Kun Opera en términos de representar personajes, expresar los estados psicológicos de los personajes, representar dramatismo y mejorar el atractivo.
Repertorio de Kun Opera
Durante la práctica escénica a largo plazo, Kun Opera ha acumulado una gran cantidad de obras de teatro. Entre ellas, las obras más influyentes y representadas con frecuencia incluyen "La colección de Feng Ming" de Wang Shizhen, "El pabellón de las peonías" de Tang Xianzu, "La leyenda de la horquilla púrpura", "La historia de Handan", "La colección de Conan". y "Yi" de Shen Jing. También están "Jade Story", "Kite Wrong" de Li Yu, "Fifteen Passes" de Zhu, "Peach Blossom Fan" de Kong, "Eternal Life Palace" de Hong Sheng y algunos otros extractos famosos, como "A Dream in the Garden". ", "Yangguan", "Tres borracheras", "Río Otoño", "Nostalgia".
Estado en peligro
La Ópera Kun fue seleccionada como "Patrimonio Cultural Oral e Inmaterial de la Humanidad" porque es un clásico de las artes escénicas clásicas chinas. Pero "el éxito también es un fracaso, y el fracaso es un fracaso". La gloria y el fracaso de Kun Opera están relacionados con sus características. La prosperidad de la Ópera Kun está en consonancia con los intereses vitales y artísticos de los literatos de la época. La calidad cultural de los eruditos-burócratas infundió a la Ópera Kun un gusto cultural único. Su vida tranquila y su búsqueda de un reino etéreo dotan a Kun Opera de las características de un ritmo lento y una hermosa concepción artística. Además, los sentimientos desolados de los eruditos-burócratas sobre la sociedad y la vida hicieron que Kun Opera a menudo expresara melancolía y emociones persistentes en su música y canto. Durante el período Qianlong de la dinastía Qing, la clase ciudadana aumentó y el estilo relajante y melancólico era obviamente incompatible con ellos. Incluso los literatos empezaron a ser pragmáticos. La ópera Kun no fue favorecida por el público y perdió su lugar entre la clase literata. Como resultado, la Ópera Kun decayó gradualmente. Antes de la fundación de la Nueva China en 1949, no existía una compañía profesional de Ópera Kunqu en China. En la década de 1950, se salvó el drama con el estreno de "Fifteen Passes" y se establecieron seis compañías de ópera Kunqu en todo el país.
¿Han Shichang, Bai Yunsheng, Furukawa? , Zhu Chuanming, Zhou, Hou Yongkui, así como un grupo de destacados actores formados después de la liberación, Ji Zhenhua, Zhang y Wang Shiyu, etc., crearon "El Pabellón de las Peonías", "El Romance de la Cámara Oeste", " Mil millas a Beijing", "The Single Sword Club", "The Peach Blossom Fan" y una gran cantidad de obras excelentes. Sin embargo, hoy en día, la Ópera Kun se caracteriza por actuaciones estrictamente estilizadas, ritmo lento, letras demasiado elegantes y tramas obsoletas, que han perdido su moda y sus funciones más entretenidas y están en consonancia con las necesidades estéticas de la gente contemporánea. Es difícil conquistar al público, cada vez hay menos representaciones y es difícil encontrarlas en el mercado de espectáculos, formando un círculo vicioso. Hace diez años, en la Ópera Kunqu de China trabajaban unas 800 personas, los llamados "Ochocientos Héroes". Ahora sólo quedan 600 personas. La creación y actuación de los seis grupos de ópera Kunqu en todo el país se encuentran en general en problemas y no pueden invertir en la formación de actores y la creación artística.
Algunas personas argumentan que la Ópera Kun debería considerarse arte de museo, sólo para su preservación, no para su desarrollo. A esto se han opuesto los trabajadores de la Ópera Kunqu y las personas perspicaces, y también viola la intención original de la UNESCO de seleccionar el patrimonio cultural oral e intangible de la humanidad - para asegurar la supervivencia de estas excelentes culturas, en lugar de frenar su desarrollo futuro. Sin embargo, Kun Opera se enfrenta a un dilema: la pérdida de talentos hace que pocas personas estén calificadas para componer Kun Opera con el fin de innovar Kun Opera, se enfrenta a un dilema: sin cambios importantes, es imposible reducir la distancia entre Kun Opera y la Kun Opera; veces si Después de grandes cambios, Kun Opera perdió sus características y se convirtió en Kun Opera.
La mayoría de las artes incluidas en este patrimonio cultural oral se encuentran en una situación difícil y al borde de la extinción, lo que demuestra que el mundo entero se enfrenta al problema de cómo proteger una excelente cultura tradicional. En lo que respecta a la Ópera Kunqu, salir de esta situación no es fácil. Además de confiar en la propia fuerza artística y en la profesionalidad y entusiasmo de los trabajadores de la Ópera Kunqu, también deben existir las correspondientes garantías políticas y medidas prácticas y efectivas. Por lo tanto, en junio de este año, el Ministerio de Cultura convocó una reunión de directores de los teatros de la Ópera Kun de todo el país y líderes de compañías de teatro locales para discutir los planes de desarrollo de la Ópera Kun, y está formulando un plan de diez años para la protección y rescate de Ópera Kun. Algunos expertos también pidieron el establecimiento de un "Fondo Especial para la Protección y Revitalización de la Ópera Kunqu China" para aumentar la inversión.
Los expertos creen que la máxima prioridad para la ópera Kunqu es rescatar el repertorio y los documentos existentes. En primer lugar, es necesario grabar y filmar en vídeo las obras representativas de artistas de mediana edad y mayores de todo el país, y recopilar y organizar valiosos documentos de la ópera Kunqu, guiones de actuaciones, partituras, fotografías, etc. Las representaciones de ópera Kunqu pueden ganarse la vida con óperas antiguas, y el repertorio debe heredarse y organizarse principalmente. Por ejemplo, "The Peony Pavilion", ensayado por la Compañía de Ópera Kunqu de Shanghai en los últimos dos años, comprimió la obra original de Tang Xianzu en tres volúmenes y agregó tratamientos escénicos modernos. No solo mantuvo las características de la obra original, sino que también se adaptó a la actualidad. estética y ha obtenido buenos resultados en el mercado.
El Ministerio de Cultura planea establecer dos centros de formación de actores de la Ópera Kunqu en Beijing y Shanghai durante octubre para proporcionar talentos interpretativos para la Compañía Nacional de Ópera Kunqu. El responsable del Teatro de la Ópera de Kunqu espera reunir a destacados profesores de todo el país y organizar seminarios para actores, guionistas, directores, compositores y gerentes de la ópera de Kunqu en la Academia de Ópera de China y otras instituciones.
Debido a sus características, Kun Opera no puede brillar en el mundo actual, ni puede restaurar su antiguo esplendor. Pero como tesoro de la cultura china y patrimonio mundial, ¡tenemos la responsabilidad de no dejarlo morir!