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¿Qué es el estilo barroco?

Pregunta 1: ¿Qué significa estilo barroco? "Barlow" es un término de estilo que se refiere al principal estilo artístico popular en Europa desde principios del siglo XVII hasta la primera mitad del siglo XVIII. La palabra proviene del portugués barroco, que significa perla irregular. Los escritores humanistas del Renacimiento utilizaron el término para criticar obras de arte que no fueron producidas según las normas clásicas.

La arquitectura barroca es un estilo arquitectónico y decorativo desarrollado sobre la base de la arquitectura renacentista italiana en los siglos XVII al XVIII. Se caracteriza por una apariencia libre, búsqueda de dinámica, rica decoración y tallas, colores fuertes y superficies curvas y espacios ovalados de uso común.

Materiales de referencia:

zhidao.baidu/question/254923503

Pregunta 2: ¿Qué es el barroco baike.baidu/view/19875?

Esperemos y veremos

Pregunta 3: ¿Qué es el estilo barroco? La palabra barroco proviene de la palabra portuguesa "barroco", que significa perla de forma imperfecta. Originalmente un término en el campo de la arquitectura, gradualmente se fue utilizando en los campos del arte y la música. En el campo del arte, el estilo barroco se caracteriza por el refinamiento, la delicadeza y la complejidad. El estilo general presenta una sensación de lujo y búsqueda de lo último en arte.

Sunshine Clothing ha integrado completamente ideas de diseño barroco en los diseños de sus nuevos productos esta temporada. Si bien destaca el gusto de la ropa, Sunshine Clothing divide los diseños de productos de esta temporada en tres series principales según las características de los diferentes productos: regreso a la década de 1960, caballero rural y estilo country británico.

En primer lugar, regrese a la serie de los años 60

En esta serie, la ropa SUNSHINE Sunshine es principalmente informal de negocios, y los estilos representativos son estrellas de cine y políticos masculinos europeos y estadounidenses en Los trajes de los años 60. Los diseñadores de Sunshine han incorporado una fuerte nostalgia y sentimientos retro en el diseño. El color principal es el gris y los colores auxiliares son el azul y el negro.

Sunshine Fashion Clothing 2011 TINT, otoño e invierno regresa a la serie de los años 60, con profundas habilidades. Los diseñadores mezclaron y combinaron diferentes tonos de gris, utilizando diferentes combinaciones para resaltar la textura de las telas o los patrones de punto. Sunshine Designer también usa azul y gris, usando lana como tejido principal, y el estilo es un traje sencillo cruzado sin hombreras.

Los nuevos productos de Sunshine Fashion Clothing son principalmente gris y azul oscuro, principalmente conjuntos de una sola pieza, y el estilo es principalmente moderno y delgado. La combinación de negro y gris se presenta principalmente en forma de gasa floral, que es principalmente informal y cómoda. El gris floral y la gasa floral se utilizan principalmente en suéteres.

Los accesorios de otoño e invierno de 2011 de Sunshine Clothing que regresan a la década de 1960 incluyen sombreros de lana más caballerosos y zapatos formales de estilo caballero británico.

2. Serie Country Gentleman

El tema de diseño de SUNSHINE2011 Autumn and Winter Country Gentleman Series es el estilo bohemio, que muestra una atmósfera aristocrática elegante e informal y transmite temperamento aristocrático con detalles complicados. Esta serie de nuevos estilos de ropa es muy exquisita, se combina de manera informal con muchos pequeños detalles aparentemente irrelevantes y, en última instancia, transmite un estilo de moda noble.

Los colores de la serie Sunshine Clothes Country Gentleman son principalmente el morado y el burdeos.

La combinación de morado es la combinación más distintiva de morado y gris, con el morado oscuro como color principal y el morado oscuro ligeramente más claro como color principal. El estilo de ropa general es principalmente informal de negocios. La combinación de burdeos con gris claro y azul oscuro es muy llamativa. El diseño de pequeños accesorios también es principalmente burdeos. El estilo a juego de burdeos y gris es más adecuado para gente de negocios.

El diseño de accesorios de la serie Country Gentleman de otoño e invierno SUNSHINE2011 presta atención a los detalles, incluidos grandes pañuelos de seda de estilo bohemio y telas con estampados barrocos.

En tercer lugar, estilo country británico

La serie country británica de otoño e invierno de 2011 de Sunshine Clothing se centra en el ocio de negocios, enfatizando el estilo de vida de ocio, enfocándose en ropa cómoda y un estilo elegante de vestir de fin de semana. En cuanto al color, los colores relacionados con la tierra son los colores principales. El diseñador eligió el marrón y el beige como sistema de color principal y el verde militar oscuro como color de contraste. Entre los elementos campestres británicos, hay muchos cuadros escoceses en los que predomina el verde y el amarillo verdoso, que están decorados con botones de cuero o accesorios de cuero.

La ropa soleada de esta temporada, la combinación de verde y camel al estilo country británico también es muy interesante. El verde es el color principal, mostrando un estilo único sobre el fondo camel. En la combinación de verde y camel, se agrega apropiadamente un diseño de estilo camuflaje, pero el estilo de la ropa no es tosco. El diseño libre del diseñador hace que el estilo general sea más refinado y noble.

Pregunta 4: ¿Qué es el estilo barroco? "Barroco" es un término de estilo que se refiere al principal estilo artístico popular en Europa desde principios del siglo XVII hasta la primera mitad del siglo XVIII. La palabra proviene del portugués barroco, que significa perla irregular. Los escritores humanistas del Renacimiento utilizaron el término para criticar obras de arte que no fueron producidas según las normas clásicas.

La arquitectura barroca es un estilo arquitectónico y decorativo desarrollado sobre la base de la arquitectura renacentista italiana en los siglos XVII al XVIII. Se caracteriza por una apariencia libre, búsqueda de dinámica, rica decoración y tallas, colores fuertes y superficies curvas y espacios ovalados de uso común.

Pregunta 5: ¿Qué es el estilo Barroco Barroco?

El arte barroco se inició en Roma, Italia, y luego se extendió por España, Alemania, Australia, Francia e Inglaterra.

Aunque el arte barroco se originó en Italia, el estilo barroco floreció en 1620, comenzando por primera vez en Amberes, Flandes. Durante el período de Luis XIV en Francia, los muebles barrocos fueron los más famosos, convirtiéndose en líderes de los países europeos y convirtiéndose en un ejemplo clásico del estilo barroco. Otros muebles, como el estilo jacobino británico, el estilo William y Mary, el estilo colonial americano temprano, etc., también son más influyentes.

Los patrones de tallado comunes en el estilo barroco incluyen ostras con perlas irregulares, sirenas, sirenas, dioses del mar, caballitos de mar, guirnaldas, patrones de volutas, etc. / En Francia, los muebles de mesa de comedor de estilo barroco suelen utilizar figuras humanas para decorar las patas de apoyo del tablero o los soportes horizontales debajo del tablero. En la decoración de la superficie de los muebles barrocos, además de las exquisitas tallas, también son muy populares la chapa de oro, la pintura dorada y la decoración con incrustaciones de chapa.

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Además,

Antiguo Egipto

Egipto es una de las primeras civilizaciones antiguas del mundo, ubicada en el curso bajo del río Nilo en el noreste de África. Los ricos productos y la tierra cálida y fértil permitieron a los antiguos egipcios construir magníficos palacios, templos y milagrosas "pirámides" ya en el año 2650 a.C.

Los egipcios creían que las personas pueden seguir "viviendo" en otro mundo después de la muerte, al igual que las plantas que mueren en invierno y pueden regenerarse al año siguiente. Por lo tanto, los sacerdotes egipcios creían que mientras se conservaran los restos de su gobernante, el siempre poderoso faraón, podrían seguir "viviendo" dentro y fuera de la tumba. Se construyeron las famosas "momias" y los ornamentados ataúdes y tumbas: las sólidas pirámides.

Por creencia en la resurrección después de la muerte, los príncipes y nobles del antiguo Egipto consideraban la tumba como una "residencia" permanente, que debía estar decorada como la escena antes de la muerte, con los muebles, alimentos, bebidas necesarios, Armas, joyas y cosméticos. Pero en este entorno, los muebles estaban diseñados para servir al sentido de jerarquía del gobernante, especialmente las sillas, que eran vistas como símbolos de la autoridad palaciega. Entre ellos, el más representativo es una silla real de oro desenterrada de la tumba del rey Tutankamón (1361 a. C.-1352 a. C.). El relieve dorado en el respaldo de la silla muestra escenas de la vida del rey durante su vida. La Reina está ungiendo al Rey con aceite santo. Los trajes de las figuras del reverso tienen incrustaciones de cerámica pintada y piedras preciosas. Otros muebles, como la silla más antigua que se conserva, son un sillón y una cama de oro excavados en la tumba de Hetfels en la Cuarta Dinastía. Como los edificios de esa época, todos tienen las características de estabilidad, solemnidad, majestuosidad y lujo. En cuanto a la imagen, las patas de los muebles están talladas en patas de vaca, de caballo y de león; en cuanto a los materiales, se utilizan cañas para tejer mesitas y mesas decorativas, y como cuero, juncos y cuerdas de cáñamo; Materiales de revestimiento para taburetes, sillas y camas plegables. La mayoría de las técnicas decorativas son lujosas incrustaciones de oro, plata, marfil y gemas y ricas pinturas y tallas.

Mesopotamia

La mayoría de las creaciones de muebles de la antigua Babilonia y Asiria se inspiraron en las características de las formas naturales. En un relieve del emperador Senaquerib (704-681 a. C.) se representa una silla durante un ataque a un castillo enemigo. Las patas de la silla están decoradas con piñas y los prisioneros de la batalla se utilizaron como marcos y barras transversales para sostener la silla, así como pedales altos y una superficie de asiento inusualmente alta. Los rasgos autoritarios del gobernante oriental se muestran a través de la representación de la figura en la silla.

Otra talla de piedra que muestra al rey Arturo Banipal (668-631 a.C.) cenando con su esposa, representa auténticamente el estilo de los antiguos muebles asirios. El rey yacía casualmente en la cama, hablando con la reina a su izquierda mientras comía.

La Antigua Grecia

Desde el siglo VII a.C. hasta el siglo VIII a.C., la civilización de la antigua Grecia alcanzó su apogeo. Alrededor del siglo V a.C. apareció en las antiguas casas de estilo griego la división de salones, dormitorios y salas de estar. Los hogares comunes también cuentan con muebles prácticos como sillas, mesas, camas, cajas, etc. Desafortunadamente, quedan muy pocos restos de muebles griegos antiguos. Hoy en día, sólo podemos comprender los gloriosos logros de aquella época a través de las tallas arquitectónicas en piedra y las pinturas en jarrones de porcelana.

La chaise longue Kleine es uno de los muebles más utilizados por los hospitalarios griegos. Del patrón del jarrón desenterrado, se puede ver claramente que hay una pequeña mesa debajo del sillón, que se puede sacar cuando sea necesario para poner comida y bebidas encima. La silla Chrismos fue la silla para mujer más original de la antigua Grecia. El respaldo está diseñado para adaptarse a la curva de la espalda humana y las patas de la silla en forma de cuchillo están curvadas hacia afuera. La forma es hermosa y la estructura funcional es razonable. Refleja plenamente la sabiduría y la sabiduría de los antiguos griegos en el diseño de los asientos.

Antigua Roma

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Pregunta 6: ¿Cuál es el estilo barroco del arte barroco? El arte barroco italiano se expresó por primera vez en la arquitectura y la decoración arquitectónica. Este arte se caracteriza por colores brillantes y exquisita belleza formal. En la década de 1620, Florencia y Roma eran sus centros. En el siglo XVII, el arte académico se estableció en Bolonia. Se adhieren a la tradición artística del antiguo Renacimiento y consideran esta tradición como un modelo insuperable. El representante de esta escuela es Ludovico, el fundador de la academia. Carrazzi (1555-1619), Agostino? ¿Karachi (1557-1602) y Aníbal? Karachi (1560-1609) tres hermanos. Sin embargo, aunque se dice que su estilo pictórico es antibarroco, en realidad querían absorber el estilo decorativo del barroco. Fue simplemente una combinación de belleza ideal clásica y funcionalidad barroca contemporánea lo que ganó el reconocimiento oficial y del Vaticano.

Los artistas de la Academia de Bolonia recibieron numerosos encargos de pintura para decorar palacios e iglesias en Roma, Bolonia, Venecia y Parma. Dejó muchas obras deslumbrantes. Estos murales tienen una composición magnífica. Las pinturas de techo tienen la ilusión de perspectiva y a menudo integran escultura, pintura y arquitectura para producir un fuerte efecto decorativo. Esta pintura decorativa barroca fue una novedad fascinante en el arte, y la pintura del techo "La gloria de Ilona Dios" es una de las obras maestras de este estilo. El autor de esta pintura del techo es el fallecido pintor barroco italiano Andrea? Del? Pozzo (1642-1709). Pozzo, un trilliano, recibió su educación artística en Milán. Admiraba el estilo académico fundado por los hermanos Carrazi en sus primeros años y gradualmente aprendió del estilo de pintura barroca a expresar temas religiosos exagerando el espacio, realzando así el encanto espacial de los murales. Se unió a la Compañía de Jesús en 1665 y fue enviado a varios lugares para crear murales en nuevas iglesias. Aproximadamente desde 1702 trabajó durante mucho tiempo en Viena. Por tanto, no tiene ninguna influencia en Italia salvo los gigantescos murales y pinturas en el techo realizados sucesivamente por los alumnos de los hermanos Carrazzi. Esta pintura del techo es su obra maestra. Pozzo se especializa en perspectivas ficticias complejas, ubicando personajes dentro de espacios más grandes. Sin técnicas especializadas de acortamiento de la perspectiva, sería difícil expresar el efecto de este tipo de pintura. Pintó varios frescos para la cúpula, nichos y galerías de la Iglesia de San Ignacio en Roma. Esta pintura del techo se encuentra en lo alto de la basílica de la Iglesia de Santiago Gio en Roma. Hay cientos de figuras en esta pintura del techo, todas las cuales son imágenes legendarias de la Biblia: obispos, ángeles, santos, María, Jesús y Dios. Pero la mayoría de ellos están desnudos y semidesnudos. En el centro del cielo está la escena de Ilona Deus ascendiendo al cielo cargando la cruz. Entre las nubes, a la izquierda, está la figura de Cristo. Todas las imágenes vuelan. Las nubes circundantes y la ropa colorida hicieron que todo el cenit se iluminara de repente. Cuando mires esta pintura, sentirás que la sala está abierta, lo que le da a la gente una sensación psicológica misteriosa e increíble. Incluso el propio espectador parece flotar y elevarse con él. Éste es el atractivo del arte decorativo barroco. Cuando uno se sorprende, se logra el objetivo final de la iglesia. Los logros artísticos de Pozzo se extienden más allá de estos murales. En 1693, también escribió un libro sobre pintura arquitectónica titulado "La perspectiva de los pintores y arquitectos".

Pregunta 7: ¿Cuáles son las principales diferencias entre el estilo barroco y el estilo rococó? El estilo barroco prevaleció en Europa en el siglo XVII, enfatizando el flujo lineal y magníficos cambios de color. La forma se basa en el romanticismo y está decorada con mármol, telas coloridas, exquisitas alfombras y exquisitos tapices franceses. Todo el estilo es lujoso, rico y lleno de fuertes efectos dinámicos.

Al estilo rococó le gusta estar decorado con curvas ligeras y esbeltas, lo que tiene un efecto elegante y amigable. Los nobles de la corte europea prefieren este estilo. (El rococó viene después del barroco, con líneas más claras y delgadas que el barroco, y un mayor uso de las curvas de las conchas).

La decoración interior de la cámara de la campana del Palacio de Versalles es una famosa arquitectura rococó.

Las principales características del estilo barroco son su énfasis en el poder, el cambio y el movimiento, su énfasis en la amplitud de las pinturas y esculturas arquitectónicas y los ambientes interiores, y su énfasis en la exageración, el romance, el sexo y la irracionalidad. ilusión y fantasía. Rompe el equilibrio, cambia el plano, enfatiza el nivel y la profundidad. El uso de mármol, gemas, bronce, oro y otras magníficas decoraciones de varios colores rompió algunos de los procedimientos y principios del clasicismo renacentista.

Las características generales del estilo rococó son la ligereza, la magnificencia, el refinamiento y la delicadeza. La decoración interior es alta, esbelta y asimétrica. Con frecuencia se utilizan curvas y arcos con diversas formas y direcciones, como "C", "S" o cupones de desplazamiento, a menudo se utilizan grandes espejos para la decoración y se utilizan ampliamente guirnaldas, ramos, arcos y flechas, y patrones de conchas. Haz buen uso del oro y el marfil. Los colores son brillantes, suaves, luminosos y lujosos. La decoración interior es elegante y la tecnología de producción, la estructura y las líneas son eufemísticas y suaves, creando un ambiente espacial relajado, luminoso y amigable.

El estilo arquitectónico rococó se basa en el declive de la cultura aristocrática feudal europea y expresa los ideales estéticos decadentes y ostentosos y las emociones ideológicas de la clase aristocrática en declive. No pueden soportar la seria racionalidad del clasicismo y el ajetreo del barroco, y persiguen la belleza y el ocio. La palabra rococó evolucionó del francés ro-caille (artesanía con conchas), y su significado original era el patrón en forma de concha en la decoración arquitectónica. En 1699, el arquitecto y artista decorativo Marley adoptó este patrón de concha curva en una gran cantidad de diseños decorativos en la Mansión del Rey, de ahí su nombre.

El estilo rococó apareció por primera vez en la decoración interior de edificios, y posteriormente se expandió a la pintura, la escultura, la artesanía, la música, la literatura y otros campos.

Las características del estilo arquitectónico rococó son: la combinación de conchas y el estilo barroco como eje principal, en el interior se utilizan colores vivos y una decoración exquisita, y el mobiliario también es muy delicado y pesado, a diferencia del barroco. Estilo con colores fuertes y decoración rica. Los espacios interiores de los edificios rococó del sur de Alemania y Austria son muy complejos.

Las características de la decoración rococó son: delicada y suave, a menudo utilizando técnicas asimétricas, prefiriendo utilizar arcos y líneas en forma de S, especialmente utilizando conchas, remolinos y rocas como temas decorativos, entrelazando hierba y flores, y persistente, conectados en uno. El techo y las paredes a veces están conectados con superficies curvas y se colocan murales en las esquinas.

Para imitar las formas naturales, las piezas arquitectónicas interiores suelen adoptar formas asimétricas, que varían mucho, pero en ocasiones también son artificiales. Al pintar paredes interiores, se prefieren colores claros y brillantes como verde claro, rosa, rosa, etc. , y la mayoría de los pies son dorados.

Los paneles de ranura interiores a veces están hechos de tablas de madera y a veces se convierten en marcos elaborados. El marco está rodeado por un anillo de encaje, a menudo forrado con un ligero brocado oriental.

Pregunta 8: ¿Qué es el estilo barroco, las características del estilo barroco, los cuadros de decoración barroca? El barroco como estilo siempre ha sido un tema controvertido en los estilos de pintura. Porque el significado original del barroco es irregular, retorcido y grotesco. El estilo barroco es obviamente diferente del arte renacentista en espíritu y técnicas artísticas. Se desarrolló con la consolidación del gobierno aristocrático después de la restauración del catolicismo feudal. sugerencia relacionada? ¿Una colección completa de imágenes de 2012 de representaciones de decoración de habitaciones infantiles? ¿Diseño de ventanal para habitación infantil? ¿Cuadros murales pintados a mano para habitaciones infantiles? ¿Cuáles son las características de estilo barroco de una habitación modelo de habitación infantil? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? Tiene características religiosas y hedonismo; Característica 2: Es un tipo de * * arte, que pone gran énfasis en la rica imaginación del artista; Característica 3: Enfatiza fuertemente el movimiento, el movimiento y el cambio como el alma del arte barroco; al mismo tiempo, el estilo barroco también tiene las características de centrarse en el sentido del espacio y la tridimensionalidad, enfatizando medios integrales de forma artística, fuerte color religioso, tendencia a mantenerse alejado de la vida y los tiempos, elegancia y romance, etc. Características de los muebles de estilo barroco... Características de los muebles de estilo barroco: majestuosos, con formas clásicas exageradas y pesadas, la elegancia y nobleza son más importantes que la comodidad, aunque se utilizan cojines, y son combinaciones rectas, tanto talladas como con incrustaciones, doradas o parcialmente. dorado o plateado, incrustado, pintado, pintado. Conclusión: Aquí se comparten las características del estilo barroco. En resumen, el estilo barroco es un estilo que persigue un ámbito artístico complejo, exagerado, magnífico, majestuoso y dinámico, y muestra una sensación de elegancia y lujo. Al igual que los muebles de estilo barroco, luce grandioso y elegante.