¿Qué es el impresionismo?
Directorio [oculto]
1 Características
2 Ver también
3 Representar al pintor
4 Externo conexiones
[editar] Características
El impresionismo enfatiza el sentimiento y la impresión de cosas objetivas, se opone a la conformidad y aboga por la innovación artística. En las técnicas de pintura, se analizan la luz y el color, se estudian métodos para representar objetos con luz externa y se reconoce que los cambios de color son causados por el color de la luz, y los colores cambian con la posición de observación, los diferentes estados de luz y la influencia de la luz. ambiente. . Al mismo tiempo, los impresionistas se centraron en representar escenas repentinas de la naturaleza, haciendo eterno el momento, y aplicaron este principio científico a la pintura. Muestra cambios de color sutiles basados en la observación y el sentimiento directo. Influyó mucho en el arte moderno posterior.
Los impresionistas persiguieron la descripción de la luz, trasladaron sus caballetes del interior al exterior y pintaron al aire libre, por eso se les llamó la Escuela de la Luz Extrovertida. En términos generales, esta escuela de pintura pertenece al Impresionismo temprano.
El impresionismo rompió con la dependencia de las formas de arte anteriores de la historia y la religión, y los artistas abandonaron audazmente los conceptos y planes creativos tradicionales. El enfoque del artista se desplaza hacia la pura experiencia visual, y el contenido y el tema de la obra pierden importancia. Hoy en día nos resulta difícil imaginar que las obras impresionistas causaran tanta sensación en las exposiciones de los salones de arte del siglo XIX. El público y los críticos de arte se rieron de asombro, y la esposa de Napoleón III, la emperatriz Eugenia, ¡incluso una vez empaló un cuadro con un látigo!
Pasarían cien años antes de que la gente finalmente reconociera que los impresionistas revolucionaron la forma en que vemos el mundo con sus rostros realistas. Un mundo donde ya no hay sólo héroes, sino sólo gente corriente y sus escenas de vida privada; un mundo lleno de realidad cotidiana, donde conviven el trabajo y el entretenimiento, un mundo lleno de sentidos, cuya belleza puede provenir de un paisaje de playa o del ser; escrito por manos humanas La naturaleza alterada puede provenir incluso del paisaje de una metrópolis industrial.
Período: siglo XIX (después de 1960)
Título de la pintura: principalmente pinturas de paisajes de escenas pastorales y escenas urbanas.
Características de estilo: Énfasis en el color Los pintores impresionistas enfatizaron la necesidad de pintar paisajes al aire libre, para que fuera más fácil captar el brillo de los colores del paisaje bajo la luz del sol.
Pintores representativos: el padre del Impresionismo (Cézanne), la madre del Impresionismo (Monet), Pissarro, Manet, Renoir, Van Gogh, etc.
2006-11-18 11:24:42 Suplemento:
El impresionismo, también conocido como "externalismo", se originó en Francia entre 1964 y 1960. En 1874, el óleo de Monet "Impresión del amanecer" fue atacado por académicos. Los críticos apodaron a estos pintores "impresionistas", de ahí el nombre de impresionismo.
2006-11-18 11:
El impresionismo enfatiza los sentimientos e impresiones de las cosas objetivas, se opone al conservadurismo y aboga por la innovación artística. En las técnicas de pintura, se analizan la luz y el color, se estudian métodos para representar objetos con luz externa y se reconoce que los cambios de color son causados por el color de la luz, y los colores cambian con la posición de observación, los diferentes estados de luz y la influencia de la luz. ambiente. . Al mismo tiempo, los impresionistas se centraron en representar escenas repentinas de la naturaleza, haciendo eterno el momento, y aplicaron este principio científico a la pintura. Muestra cambios de color sutiles basados en la observación y el sentimiento directo. Influyó mucho en el arte moderno posterior.
2006-11-18 1:25:41 Suplemento:
Los impresionistas persiguieron la descripción de la luz, trasladaron sus caballetes del interior al exterior y pintaron al aire libre, por eso se les llamó Extrovertidos. Facción ligera. En términos generales, esta escuela de pintura pertenece al impresionismo temprano. El impresionismo rompió con la dependencia de las formas de arte anteriores de la historia y la religión, y los artistas abandonaron audazmente los conceptos y planes creativos tradicionales. El enfoque del artista se desplaza hacia la pura experiencia visual, y el contenido y el tema de la obra pierden importancia.
2006-11-18 11:26:13 Suplemento:
En abril de 1874, un grupo de pintores realizó una exposición en París, que recibió mala respuesta. También se debió a que los críticos de arte ridiculizaron una pintura al óleo de Monet llamada "Impresión del amanecer" como "impresionismo".
En lugar de refutar, ¡a partir de entonces simplemente se llamaron pintores impresionistas!
2006-11-18 11:26:45 Suplemento:
Neoimpresionismo El neoimpresionismo también se conoce como Pointilli *** o Divisioni * * *. El neoimpresionismo fue un grupo de pintores que aplicaron la teoría del impresionismo al extremo de forma científica. Según la teoría impresionista, los colores de la luz del sol son siete colores analizados por un espectroscopio. Por eso, los pintores impresionistas solían pintar con esos siete colores. Pero los pintores neoimpresionistas no sólo pintaban con siete colores, sino que también pintaban sobre el lienzo con puntos. Si solo amplías una parte del cuadro, es posible que no puedas ver lo que está pintado en absoluto, pero a cierta distancia del cuadro, todos los puntos tratan tus ojos como una paleta, deslumbrante y fresca, imposible de apreciar. Comparable con otros métodos de pintura. "Impresionismo", en 1997, la exposición Impresión organizada conjuntamente por el Louvre y la Ciudad Prohibida de París permitió a muchas personas que nunca habían estado en un museo de arte entrar por primera vez en el mundo del arte, es realmente impresionista. El Renacimiento del siglo XIV Siguió otro gran salto en el pensamiento artístico. Este nuevo concepto afectó no sólo a Europa, como había ocurrido durante el Renacimiento, sino esta vez a todo el país, con una exposición en París de un grupo de pintores progresistas. El ambiente en ese momento no estaba limitado por escuelas académicas: el clasicismo y el romanticismo desaparecieron uno tras otro, el realismo y la decoración no podían soportar la situación general, el impresionismo fue atacado por los rafaelistas británicos y el esteticismo en Francia en ese momento, y los pintores impresionistas entendieron. La invención y la popularización de la fotografía no tienen futuro en el camino realista. En aquella época Monet, Cézanne, Seurat, Renoir y Gauguin pintaron "Amanecer - Impresión" en la exposición de Manet. Sorprendido en ese momento, Louis Leroy, un periodista de arte en ese momento, se rió de sus palabras en su informe, como si pintara el nombre de "Impresionismo", por lo que llamó al género "El impresionismo adoraba a la luz". Creen que un objeto cambia de color a medida que cambia la luz. Monet pintó una serie de cuadros sobre el pajar de la catedral de Rouen y el mismo objeto, en definitiva, los pintores impresionistas lo miraban de otra manera. blanco Creen que el negro se compone de tres colores: violeta oscuro, verde oscuro e índigo. Mediante análisis científicos, los impresionistas saben que lo son el verde, el naranja y el morado.
Sobre la hierba, 1890. , óleo sobre lienzo, Museo Metropolitano de Arte, Nueva York
Los tres colores primarios ópticos no son rojos como pensaban antes los pintores, amarillo, azul. Por lo tanto, si la luz del sol es blanca o amarilla depende de la hora. Naturalmente, aparecerán diferentes rayos de sol en diferentes colores de los objetos. No es de extrañar que Gustave Durbet, el padre del realismo moderno (Gustave Dourbet) Al mirar las pinturas de Monet, se preguntara: ¿Por qué no pintar? Se puede ver que las pinturas impresionistas se ampliarán y profundizarán. Las capas de la pintura no son blancas y las sombras no son negras. ¡Qué colorido es el mundo desde esta perspectiva! Por supuesto, esto ha cambiado miles de veces. El Impresionismo, las reglas del juego de la pintura, también se subdividió en varias facciones:
Impresionismo - * * *
Esta escuela hace referencia a la original. pintores que lideraron el movimiento de innovación. Prestaron especial atención a los cambios de luz solar, por lo que les gusta dibujar al aire libre, también conocido como "escuela plein air"
Los pintores representativos del impresionismo incluyen:
El creador del impresionismo, Edward Ma. >
La pintora impresionista Camille Pissarro
Claude Mau, el líder del movimiento plein air
La niña feliz Pierre Auguste<. /p>
Pintor del ballet Edgar Degas.
El paisajista Sisler
-
Guise Seurat
Domingo por la tarde en la isla La Grande Ate
1886 , Instituto de Arte de Chicago.
Neoimpresionismo
El neoimpresionismo también se conoce como puntillismo o pintura de segmentación. El neoimpresionismo fue un grupo de pintores que aplicaron la teoría del impresionismo al extremo de forma científica. Según la teoría del Impresionismo, los colores de la luz del sol son siete colores analizados por un espectroscopio, por lo que los pintores impresionistas suelen utilizar esos siete colores para pintar.
Los pintores neoimpresionistas no sólo pintaron con siete colores, sino que también utilizaron puntos para pintar los siete colores originales en el lienzo. Si amplía solo una parte de la pintura, es posible que no pueda ver lo que está pintando con los puntos superpuestos, pero a cierta distancia de la pintura, todos los puntos tratan sus ojos como una paleta, deslumbrante y refrescante. trascendentes a otras formas de pintar.
La pintora representativa del Neoimpresionismo es:
Gise Seurat, la efímera maestra neoimpresionista.
Paul Signac, el vendedor del neoimpresionismo.
-
Paul Cézanne
Le Ch? Black Tea, 1900-04,
Galería Nacional de Arte, Washington, D.C.
Posimpresionismo I * * *
Los pintores impresionistas posteriores aprendieron que el impresionismo era demasiado centrado en Con los cambios de luces y sombras, el neoimpresionismo ignoró la forma y el color del tema mismo. Junto con la mejora cada vez mayor de la tecnología fotográfica y el método de pintura objetivo del impresionismo, siempre que se agreguen líneas de pantalla y papel tejido a las fotografías en color, la pintura realmente no es rival. La segunda influencia sobre el impresionismo posterior fue la Exposición Universal celebrada en Londres en 1862. En la exposición quedaron impresionados por la sencillez y claridad de las pinturas orientales. En particular, los paisajistas chinos combinan las opiniones subjetivas de los pintores para simplificar formas complejas, haciendo que las imágenes sean más sutiles, vívidas y encantadoras. Este método de pintura subjetivo se convirtió en objeto de imitación por parte de estos volubles pintores franceses. Antes del impresionista Manet, Monet solía colgar textos orientales en sus paredes como referencia. En lo que respecta a los pintores postimpresionistas Cézanne y Van Gogh, Gauguin quiso copiar la pintura oriental, especialmente el espíritu de Van Gogh, en "El dormitorio" de Van Gogh (a Van Gogh le gustó mucho el cuadro "El dormitorio". dijo: "Cuando volví a mirar mis lienzos después de estar enfermo, el dormitorio que mejor vi fue el dormitorio donde se mudó a Arles, en el sur de Francia, a la edad de 35 años). Sobre la cama hay un cuadro japonés. En resumen, la característica del postimpresionismo es que corrigió el énfasis del impresionismo en los cambios de luces y sombras y el descuido del neoimpresionismo de la forma y el color del tema mismo. Incorporando la observación subjetiva de los pintores orientales, finalmente crea algo que no tiene nada que ver con la literatura, la religión, la filosofía y otras pinturas, y expresa puramente la forma y el color de los objetos vistos por los ojos. Estas reflexiones y replanteamientos convirtieron a los pintores posimpresionistas en la esencia del impresionismo.
Pintores representativos del postimpresionismo incluyen:
Paul Cézanne, el padre de la pintura moderna
Paul Gauguin, rey de Tahití
Entusiasmo absoluto Vincent Van Gogh
El pintor Henri de Toulouse-Lautrec, que oscilaba entre el Moulin Rouge y el impresionismo, es también conocido como el "iluminista extrovertido" nacido en Francia en los años 60. En 1874, el óleo de Monet "Impresión del amanecer" fue atacado por académicos. Los críticos apodaron a estos pintores "impresionistas", de ahí el nombre de impresionismo.
Características
El impresionismo enfatiza el sentimiento y la impresión de cosas objetivas, se opone al conservadurismo y aboga por la innovación artística. En las técnicas de pintura, se analizan la luz y el color, se estudian métodos para representar objetos con luz externa y se reconoce que los cambios de color son causados por el color de la luz y que los colores cambian con la posición de observación, los diferentes estados de luz y la influencia de la luz. ambiente. . Al mismo tiempo, los impresionistas se centraron en representar escenas repentinas de la naturaleza, haciendo eterno el momento, y aplicaron este principio científico a la pintura. Muestra cambios de color sutiles basados en la observación y el sentimiento directo. Influyó mucho en el arte moderno posterior.
Los impresionistas persiguieron la descripción de la luz, trasladaron sus caballetes del interior al exterior y pintaron al aire libre, por eso se les llamó la Escuela de la Luz Extrovertida. En términos generales, esta escuela de pintura pertenece al Impresionismo temprano.
El impresionismo rompió con la dependencia de las formas de arte anteriores de la historia y la religión, y los artistas abandonaron audazmente los conceptos y planes creativos tradicionales. El enfoque del artista se desplaza hacia la pura experiencia visual, y el contenido y el tema de la obra pierden importancia.
ImpresionismoImpresionismo***
En abril de 1874, un grupo de pintores realizó una exposición en París, que recibió mala respuesta. También se debió a que los críticos de arte ridiculizaron una pintura al óleo de Monet llamada "Impresión del amanecer" como "impresionismo". En lugar de refutar, ¡a partir de entonces simplemente se llamaron pintores impresionistas!
Los pintores impresionistas abogaban por salir al aire libre y dibujar directamente bajo el sol, prestando especial atención a las sombras y cambios que provoca la luz sobre los objetos. Niega que los objetos tengan colores fijos, y cree que las sombras no sólo son negras o marrones, sino que también tienen croma, pero el croma es relativamente bajo.
Representan paisajes naturales y la vida cotidiana, mostrando la belleza de la combinación de luz y color, a veces incluso debido a la búsqueda excesiva de luz brillante, el cuerpo se mezcla con el fondo y se vuelve borroso; También fueron influenciados por los colores y líneas de las pinturas orientales japonesas "ukiyo-e".
De 1860 a 1880, concentrado en Francia.
Impresionismo El Impresionismo*** proviene del cuadro "Impresión Amanecer" de Claude Moet de Monet. En esa exposición, el crítico de arte Lulova Louis Leroy se burló del lenguaje crítico. A partir de Francia, la luz y la naturaleza se aplicaron a la pintura para ponerse al día con los cambios en la "luz", y la visión y la base naturales se originaron en Crocro y los realistas franceses.
Los artistas impresionistas tienen diferentes temperamentos y logros, así como diferentes ideales. La pintura impresionista se diferencia de otras pinturas en que utiliza cambios de luz y color para expresar la impresión captada por el autor en un momento. Los pintores impresionistas creían que en el proceso de expresar la luz también descubrían todo lo relacionado con el arte de la pintura.
El principio básico de la técnica de la pintura impresionista es la descomposición del color, es decir, pintar con los únicos siete colores puros del espectro, yuxtaponiendo diferentes colores puros en el lienzo de esta manera, permitiendo al espectador ajustarlo según sus preferencias. propia visión, que no sólo mantiene la frescura y el brillo de cada color sólido, sino que también crea una luminosidad más fuerte.
Las pinturas de paisajes de los impresionistas convirtieron en protagonistas muchos colores realistas que habían sido ignorados en el pasado. Esta es sin duda una importante aportación de los impresionistas. Sin embargo, como toda la atención del artista se centró en el efecto de la luz y el aire sobre el color, el tema iluminado representado en el lienzo se volvió cada vez menos importante. A los pintores impresionistas no les importaba la naturaleza ideológica de sus obras, lo cual era un defecto fundamental.
Manet-Edouard Ma afirmó no ser un impresionista, sino un impresionista de gran alcance I * * *, llamado así en honor a Monet Claude Mo y Pierre-Auguste Renoir, Alfred Sisley Heathrow y otros fueron miembros principales. . Pissarro Camille Pissarro, Edgar Degas de Dugas, Berthe Morisot de Morisot, Gustave Caillebotte de Cayouber, James of America ·McNeil Whistler, Mary Cassatt de Kasha y Sam Child Hassam.
El estilo Impresionista sigue siendo muy utilizado en la actualidad y también se conoce como Postimpresionismo I * * *.
El Impresionismo, una impresión de París organizada conjuntamente por el Louvre y la Ciudad Prohibida en 1997, permitió a muchas personas que nunca habían estado en un museo de arte entrar por primera vez en el mundo del arte. Hablando del Impresionismo, fue otro gran salto adelante en el pensamiento artístico después del Renacimiento en el siglo XIV. Este nuevo concepto no sólo afectó a Europa como el Renacimiento, sino que esta vez afectó a todo el país y al mundo. Un grupo de pintores progresistas de París que no estaban sujetos a escuelas académicas organizaron una exposición. 18666.868668686667El ambiente en ese momento era: el clasicismo y el romanticismo desaparecieron uno tras otro, el realismo y la decoración no pudieron soportar la situación general, el impresionismo fue atacado por los rafaelistas británicos y el esteticismo en Francia en ese momento los pintores impresionistas entendieron la invención y el desarrollo de la fotografía. Popularización, no hay futuro en tomar la ruta realista. En aquella época, Monet, Cézanne, Seurat, Renoir y Gauguin. En la exposición de Manet, Monet pintó "Amanecer - Impresión", que sorprendió a los visitantes de la época. Louis Leroy, periodista artístico de la época, se rió de sus palabras en sus reportajes, como si pintara el nombre de "impresionismo", por lo que llamó al género "impresionismo". Los impresionistas adoraban la luz y la consideraban su mentora. Creían que un objeto cambiaba de color a medida que cambiaba la luz. Deformación. Monet pintó una serie de pinturas diferentes del mismo objeto en un pajar de la catedral de Rouen. En resumen, los pintores impresionistas veían el negro como negro y el blanco como blanco. Creen que el negro se compone de tres colores: violeta oscuro, verde oscuro e índigo. Los impresionistas sabían mediante análisis científicos qué eran el verde, el naranja y el violeta.
Pierre-Auguste Renoiron, "Meadow", 1890, óleo sobre lienzo, Metropolitan Museum of Art, Nueva York.
Los tres colores primarios de la óptica no son el rojo, el amarillo y el azul como pensaban antes los pintores. Entonces, si la luz del sol es blanca o amarilla depende de la hora del día. Cuando diferentes rayos de sol brillan sobre objetos de diferentes colores, naturalmente aparecerán diferentes colores. No es de extrañar que Gustave Dourbet, el padre del realismo moderno, se sintiera desconcertado cuando miraba los cuadros de Monet: ¿Por qué no pintarlos? Monet dijo: Estoy esperando el sol. Goebbels dijo: ¡Primero puedes dibujar el fondo! ? Monet no estuvo de acuerdo.
Se puede ver que la pintura impresionista ampliará y profundizará el nivel de la pintura. La luz no es blanca y las sombras no son negras. Todos tienen colores ocultos. ¡Qué colorido es el mundo visto desde esta perspectiva!
Por supuesto, este tipo de impresionismo, que ha cambiado las reglas del juego de la pintura durante miles de años, también se ha subdividido en varias facciones:
Impresionismo-* * *
Esta escuela A se refiere a los pintores originales que lideraron un movimiento revolucionario. Prestan especial atención a los cambios de luz solar, por lo que les gusta dibujar al aire libre, también conocido como "escuela al aire libre".
Los pintores representativos del impresionismo incluyen:
Edward Matt, el creador. del Impresionismo.
Pintora impresionista Camille Pissarro.
Claude Mo, el líder de la Secta Exterior.
La niña feliz Pierre-Auguste Renoir
Ballet pintor Edgar Degas.
Paisajista Sisler
, referencia: zh. * * */wiki/% E5 % 8d % B0 % E8 % b 1% a 1% E6 % B4 % BE % E7 % B9 % AA % E7 % 95% AB,