Colección de citas famosas - Colección de máximas - ¿Cuándo necesitas definir tus propias palabras en poesía?

¿Cuándo necesitas definir tus propias palabras en poesía?

Para ser honesto, aunque a veces las inscripciones pueden usarse para estructurar un poema o sugerir algo para guiar al lector, muchas veces de manera indirecta, aquí me refiero a la gran posibilidad, de la expresión "Ferrara" de "Mi última duquesa" de Robert Brown Ning. su lugar antes de algún poema famoso, la pareja de canales de Shakespeare, "Marianna" de Tennyson o cualquier cantidad de poemas colocados antes de una cita, u otra, proliferan extraños.

De hecho, este es un poema razonable. Define (construye) su propio mundo independiente de una manera única, con sus propias características y reglas: una persona que sufre violencia, como le gustaba decir a uno de mis antiguos maestros, está sujeta a una epistemología externa.

Esto no significa que las palabras de la poesía no puedan buscarse en un diccionario. Lo mejor es utilizar un diccionario histórico como el Oxford English Dictionary. En realidad, este es un enfoque básico. Sin embargo, la poesía insiste no sólo en palabras complejas sino también en sorprendentes patrones asociativos que a menudo no aparecen en el discurso cotidiano. La mejor poesía tiene el poder de redescribir la realidad (lo familiar) de una manera que de repente se vuelve extraña, extraña y nueva, despertando nuestra tendencia a dar por sentado el gran mundo. Estimula las palabras y crea conexiones entre ellas, haciéndolas difíciles, incluso imposibles, pero sin perder la sugestión, impacto y/o efecto. De hecho, los críticos a veces lo llaman la "herejía de la paráfrasis", incluso cuando intentan enseñar a los lectores a leer el lenguaje de la poesía. )

En resumen, la verdadera poesía siempre está en proceso de (redefinir) sus términos. Un buen poema no necesita prefacio. Incluso "Jabba Walker" de Lewis Carroll aparece en la antología sin contexto. “Tan hermoso, con toves pegajosos/giró y gimió en el wabe”: Nos vemos obligados a comprender lo que no tiene sentido –la aparente confianza en que no lo es– y son estos comportamientos los que definen la experiencia de este poema. El País de las Maravillas, después de todo, es un lugar de cambio radical, una distorsión del mundo adyacente a nuestra realidad que lo hace anti-Heimlich.

De repente se me ocurrió la mejor respuesta a tu pregunta cuando mencioné el comentario anterior y la "herejía de la interpretación". El trabajo del poeta no es definir términos inusuales. El trabajo del poeta es crear texto. Una vez creado, un texto es autónomo: tiene poder más allá de las intenciones de su autor, que es también su primer lector, el lenguaje es esquivo a este respecto;

El trabajo del crítico, y el trabajo del lector (después de todo, los críticos son lectores profesionales), es definir los términos de un poema, comparar esos términos con las definiciones del diccionario en el poema y tratar de comprender el significado del significado. es el lenguaje poético.

El poeta dijo, ¡aquí! ¡Mira esta flecha! El lector dice: "¿Eh?"

El crítico (o lector experto) estudia cuidadosamente el poema e idea una interpretación del mismo, incluida la definición de términos en contexto y la acumulación del significado general del artefacto lingüístico como símbolo del entero .