¿Qué es el amor y el montaje platónicos?

Montaje es un término general para la forma y método de composición cinematográfica.

Montaje - es la transliteración del francés montaje. Originalmente era un término de la arquitectura francesa que significaba composición y montaje. Posteriormente fue tomado prestado, y su extensión se utilizó en películas para referirse al montaje y combinación, indicando el montaje y conexión de planos.

En pocas palabras, el montaje consiste en filmar una película en muchas tomas de acuerdo con el contenido que se expresará en la película y la secuencia psicológica de la audiencia, y luego juntarlas de acuerdo con el concepto original. En pocas palabras: el montaje es un medio de unir planos divididos.

Se puede observar que el montaje es un medio de conectar los planos captados por la cámara según la lógica de la vida, el orden de los razonamientos, la perspectiva y tendencia del autor y sus principios estéticos. Primero, son los medios para usar la cámara, y luego son los medios para usar las tijeras.

Por supuesto. El montaje cinematográfico se logra principalmente mediante la recreación de directores, fotógrafos y editores. El guionista de la película diseña un plano para películas futuras, el director de la película utiliza el montaje para recrearlo basándose en este plano y, finalmente, el fotógrafo utiliza el poder expresivo del modelado de la película para encarnarlo de forma concreta.

En la producción de una película, el director filma muchas tomas según el tema del guión o de la película, y luego organiza y edita estas diferentes tomas de manera orgánica y artística según el concepto creativo original. pueden producir coherencia, contraste, asociación, suspenso y otras conexiones, así como diferentes ritmos, formando así selectivamente una película que refleja una determinada vida social, pensamientos y sentimientos, y que es comprendida y amada por el público. Estos constituyen la forma y los medios. de composición se llaman montaje.

En resumen, se puede ver que el elemento básico de la película es la lente, y la principal forma y medio de conectar las lentes es el montaje, y se puede decir que el montaje es un método de expresión único. del arte cinematográfico.

Dado que la unidad más pequeña de una película es el plano, ¿cuál es exactamente el elemento básico de la película: el plano? ¿Qué tiene que ver con el montaje? 7 Sabemos que una lente es una pieza de película filmada desde diferentes ángulos, a diferentes distancias focales, en diferentes momentos y procesada de manera diferente. De hecho, la técnica del montaje se ha utilizado desde el inicio del rodaje.

En lo que respecta a la lente, disparar desde diferentes ángulos naturalmente tendrá diferentes efectos artísticos. Por ejemplo, toma frontal, Yangbai, toma cenital, toma lateral, luz de fondo, filtro, etc., los efectos son obviamente diferentes. Para objetivos tomados con la misma distancia focal, los efectos también son diferentes. Por ejemplo, plano general, panorama, plano medio, plano cercano, primer plano, primer plano extremo, etc., los efectos son diferentes. Además, las lentes después de diferentes procesamientos también producirán diferentes efectos artísticos. Además, debido al uso de espacios, sangría, promoción y otras técnicas, también se logran diversos efectos artísticos específicos. Además, debido a los diferentes tiempos utilizados para disparar, se producen lentes largos y lentes cortos, y la longitud de la lente también producirá efectos diferentes.

Al mismo tiempo, al conectar escenas y párrafos, puedes optar por utilizar diferentes métodos de conexión según diferentes amplitudes de cambios, diferentes ritmos y diferentes necesidades emocionales, como hablar, derretirse, dibujar, cortar, Círculo, pellizcar, empujar, tirar, etc. En definitiva, qué tipo de tomas se hacen y qué tipo de tomas se arman. ¿Qué método se utiliza para conectar los planos que se disponen juntos? El método y los medios utilizados por los realizadores para resolver esta serie de problemas son Mondaqi. Si las imágenes y los sonidos son el "vocabulario" utilizado por un director de cine para comunicarse con el público, entonces el método de montaje utilizado para combinar imágenes y sonidos en planos y utilizar la combinación de planos para formar las reglas de la película es la "gramática" del director. ".

Para un director de cine, dominar estos principios básicos no significa dominar la "gramática". El montaje suele presentar diversas apariencias en función del contenido específico y la búsqueda estética de cada película.

Para el público, el montaje es de punto a punto. Para el director, el montaje pasa primero de combinar a dividir, luego de cortar y luego de dividir a combinar nuevamente, es decir, de combinación. La unidad más pequeña de montaje es un plano, por lo que el director debe escribir un guión plano por plano.

Como público, ¿cómo deberíamos apreciar el arte del director desde la perspectiva del montaje? Después de todo, el montaje es un método utilizado por los directores para contar historias; los oyentes siempre esperan que la historia se cuente de manera fluida, vívida y contagiosa, y que pueda despertar las asociaciones y el interés de la audiencia. Estos requisitos son totalmente aplicables al montaje. . El público no está satisfecho sólo con entender el resumen de la trama. O, en general, comprender las ideas de la película, pero requieren una percepción clara y fluida de cada vínculo y detalle del proceso narrativo de la película. El montaje de una película debe ser comprendido primero por el público.

Hoy en día, un largometraje contemporáneo generalmente consta de entre 500 y 1.000 planos. La escena, el ángulo, la duración, la forma del movimiento de cada toma y la forma en que se combinan la imagen y el sonido contienen elementos de montaje. Se puede decir que se ha utilizado el montaje desde el inicio del plano. Al mismo tiempo, la voluntad, la emoción, los elogios y las críticas y el ingenio del fotógrafo ya están incluidos en el manejo del ángulo, la distancia focal y la longitud del objetivo.

En la disposición, combinación y conexión entre planos se refleja más claramente la intención subjetiva del fotógrafo. Debido a que cada lente no existe de forma aislada, su forma debe estar relacionada con las lentes superior e inferior conectadas a ella, y diferentes relaciones producen diferentes efectos artísticos como continuidad, salto, fortalecimiento, debilitamiento, paralelismo y contraste. Por otro lado, la combinación de planos no sólo desempeña un papel al describir vívidamente el contenido del plano, sino que también genera nuevos significados que los planos individuales tal vez no sean capaces de expresar. El primer intento de Griffith de utilizar el montaje en la historia del cine fue un experimento que combinaba una toma de un hombre en una isla desierta con un primer plano de su esposa esperando en casa. Después de eso, el público sintió "espera" y "pena", y. creó una imaginación nueva y especial. o Además, si un grupo de tomas cortas se organizan juntas y se conectan mediante un método de corte rápido, el efecto artístico será diferente si las tomas del mismo grupo se organizan juntas y se conectan mediante un método de "iluminación" o "iluminación". Mismo.

Para otro ejemplo, si los siguientes tres planos A, B y C están conectados en diferente orden, aparecerán diferentes contenidos y significados.

A. Un hombre se ríe; B. Una pistola apunta directamente; C. El mismo hombre tiene una expresión de sorpresa en su rostro.

¿Qué tipo de impresión crean estos tres primeros planos en el público?

Si los conectas en el orden A-B-C, el público sentirá que la persona es un cobarde y un cobarde. Ahora bien, si las tomas permanecen sin cambios, solo necesitamos cambiar el orden de las tomas anteriores y sacaremos la conclusión opuesta.

C. El rostro de un hombre muestra una expresión severa, B. Le apuntan con una pistola A. El mismo hombre está sonriendo.

Si los conectas en el orden C-B-A, el rostro de la persona muestra una expresión de miedo porque hay una pistola apuntándole. Sin embargo, cuando pensó en ello, sintió que no era gran cosa, así que se rió, se rió frente a la muerte. Por lo tanto, al público le parece un hombre valiente.

De esta manera, cambiar el orden de los planos de una escena, sin cambiar cada plano en sí, cambia por completo el significado de una escena, saca conclusiones diametralmente opuestas y obtiene efectos completamente diferentes.

Esta disposición organizativa coherente es el uso del método de montaje único del arte cinematográfico, que es lo que llamamos la cuestión estructural de la película. De los ejemplos anteriores, podemos ver la importancia de esta disposición y estructura combinada. Es un medio importante para organizar materiales para expresar las ideas de la película. al mismo tiempo. Debido a la diferente disposición y combinación, se producen diferentes efectos artísticos como positivos y negativos, profundos y ricos, fuertes y débiles.

El maestro de cine soviético Eisenstein creía que el plano A más el plano B no es una simple síntesis de los planos A y B, sino que se convertirá en el nuevo contenido y concepto del plano C. Señaló claramente: "La alineación de los dos planos del montaje no es la suma de dos números, sino más bien el producto de dos números; este hecho era correcto antes y todavía parece serlo hoy. La razón por la que es más como el producto de dos números El producto de dos números en lugar de la suma de dos números radica en el hecho de que el resultado de la disposición es agua cualitativamente (o "dimensionalmente" si se está dispuesto a utilizar términos matemáticos) muy diferente del constituyente individual factores.

Volvamos al ejemplo anterior. La mujer es una imagen, y la ropa de luto de la mujer también es una imagen; ambas imágenes pueden expresarse en objetos reales. La "viuda" resultante de la yuxtaposición de estas dos imágenes ya no es algo que pueda expresarse en objetos reales, sino una nueva apariencia, un nuevo concepto y una nueva imagen. ”

Se puede ver que el uso de técnicas de montaje puede aportar un nuevo significado a la conexión de las tomas, lo que enriquece enormemente el poder expresivo del arte cinematográfico y, por lo tanto, realza el atractivo del arte cinematográfico. También podemos inspirarnos mucho en un fenómeno de la física: como todos sabemos, las dos sustancias, el carbono y el diamante, son iguales en cuanto a su composición molecular, pero una es sorprendentemente frágil y la otra extremadamente dura. Los resultados de la investigación del científico adjunto demuestran que esto se debe a la diferente disposición molecular (estructura de los caracteres). Esto significa que el mismo material, debido a diferentes disposiciones, puede producir resultados completamente opuestos. >

El teórico del cine húngaro Béla Balazs también señaló: "Una vez conectado el plano anterior, los significados extremadamente ricos escondidos en cada plano se emiten como chispas eléctricas. "Se puede ver que este significado similar a una "chispa eléctrica" ​​es el "potencial" de una sola lente que la gente no conoce. Debe "ensamblarse" antes de que la gente pueda tener una imaginación nueva y especial. El montaje mencionó Lo anterior se refiere a la relación de combinación entre lentes, y también incluye la relación de combinación entre tiempo y espacio, sonido e imagen, imagen y color, así como el significado y el significado generados por estas relaciones de combinación, etc.

En resumen, "el montaje es el método de conexión de la película. Toda la película tiene una estructura, y cada capítulo, cada párrafo grande y cada párrafo pequeño también debe tener una estructura. En la película, este tipo de El método de La conexión se llama montaje. De hecho, significa que las tomas se combinan en un segmento, los segmentos pequeños se combinan en un segmento grande y los segmentos grandes se organizan en una película. No hay ningún misterio ni truco en este proceso. razón y sensibilidad, se ajusta a la lógica de la vida y la visión, y parece "suave", "razonable", rítmico y cómodo. Al contrario, es un montaje pobre. "Nunca ha habido una explicación y elaboración del montaje tan profunda y fácil de entender