¿Qué es una obra de arte moderna?
Quizás todo el mundo todavía está confundido acerca de las categorías de las obras de arte moderno, pero una cosa es que todo el mundo debe saber que no todas las obras que existen hoy en día son obras de arte moderno. Por lo tanto, te daré algunos consejos sobre varias categorías: Categoría de pintura: Arte con efectos de luz (OPArt), también conocido como "Op Art" y "Optical Illusion Art". Se trata de un arte experimental psicológico basado en el conocimiento óptico. El creador crea efectos dinámicos de luz y color a través de colores y formas geométricas corregidos con precisión. Los artistas representativos son Bridgei Riley y Vasa-relev. (Alrededor de 1950, lo que viste fue una pintura al óleo, no un protector de pantalla, no 3D~)
Bridge Riley
Victor Vasarely
Categoría de instalación de escultura:
El minimalismo, o minimalismo, se caracteriza por la producción industrial de obras de arte y la búsqueda de la precisión matemática. Su figura representativa es Donald Judd), la obra suele ser una repetición de una misma unidad.
Donald Judd
El "arte cinético" tiene muchos representantes, como el suizo Jean Tit-ian, que ha producido variaciones Painting Machine, que produjo un "coche morfo con fragancia y sonido". " para la primera Bienal de París; Len Iye produjo esculturas móviles delicadamente equilibradas, y así sucesivamente.
Alexander Calder es muy similar a la pintura de Picasso ~ pero es tridimensional y cambiará con el viento...
La escultura luminosa (Lighi Art) es otra dirección de desarrollo de escultura, su forma es similar a los anuncios de neón. La figura representativa es el joven artista Dan Fla-vin
Dan Flavin
Erwin Redl
(1) Persigue la pureza. El arte moderno persigue la pureza de los productos visuales, sólo considera elementos formales en la creación e ignora la participación de otros factores, como la historia, la religión, la literatura, etc., promoviendo así el desarrollo del arte abstracto. En términos generales, la búsqueda de ideas puramente elitistas y expertas tiene limitaciones
(2) Promover la originalidad significa aplicar los estándares de la competición deportiva al arte y tratar la creación artística como parte de la historia del arte. pero el deporte trata de la supervivencia del más fuerte, lo que no es el caso del arte. El desarrollo del arte no es progreso, sino cambio. Por ejemplo, no se puede decir que Rembrandt es inferior sólo porque existe Picasso.
(3) Dar importancia a la forma no es un hábito exclusivo del arte moderno. El arte clásico también presta gran atención al sentido de la forma, pero la forma del arte clásico obedece a la expresión del contenido. , o en otras palabras, la forma se esconde detrás de la imagen. El arte moderno trata de la forma por la forma, dándole a la forma valor y función independientes.
(4) Más egocéntrico. Los artistas modernos suelen trabajar a puerta cerrada para expresarse sin tener en cuenta al público. Sus obras también son muy personales y difíciles de entender, lo que ayuda a los críticos de arte a obtener el privilegio de comprenderlas e interpretarlas.
(5) Monótono en general. Esto significa que durante el período en que el arte moderno era popular, todas las obras no modernas, como las técnicas realistas tradicionales, las obras con características nacionales y regionales y las obras de países no desarrollados, fueron rechazadas, lo que provocó que artistas de todo el mundo utilizaran " lenguaje transfronterizo". Esto ha resultado en un cierto grado de pobreza del lenguaje artístico global. Los puntos anteriores se enumeran en función de la comparación de las características de las obras posmodernistas, especialmente el último punto se reforma en base a este punto ~