Imagen IP empresarial

1. Fuerte relevancia (para profundizar la comunicación emocional entre la empresa y los usuarios)

La imagen de animación tiene calidez. En comparación con el frío concepto corporativo, esta fuerte correlación abrirá el vínculo emocional frío y abstracto entre la empresa y los usuarios en forma de imágenes de dibujos animados.

Entonces, ¿qué empresas necesitan imágenes de animación corporativa?

En circunstancias normales, si los objetos de servicio de la empresa también son empresas o máquinas, entonces no es necesaria una imagen de dibujos animados de la empresa.

A menudo las empresas atienden a consumidores individuales que necesitan imágenes de dibujos animados para transmitir sus marcas corporativas. La empresa en sí es un concepto abstracto virtual y es difícil comunicarse directamente con los usuarios para transmitir las ideas o productos de la empresa, por lo que es difícil para los usuarios tener sentimientos. Por tanto, las empresas pueden materializar su imagen corporativa y algunos conceptos a través de sus imágenes de dibujos animados, comunicarse directamente con los usuarios y acortar la distancia entre ellos. Deje que la empresa tenga calidez y deje que aparezcan vívidas imágenes de dibujos animados frente a los usuarios.

Abrió el mercado.

2. Comunicación por fisión (puedes crear tu propio contenido y difundirlo rápidamente a través de emoticonos/cómics/películas animadas, etc.)

Como existencia independiente, los personajes de anime pueden crear sus propios contenido propio, difundido rápidamente a través de emojis (principalmente en plataformas WeChat/QQ), o cómics/películas animadas de cuatro fotogramas o incluso juegos. Siempre que el contenido sea interesante, es fácil para las personas correr la voz. La comunicación de tipo fisión de 1 a 2 y de 2 a 4 se propaga y comparte rápidamente entre los usuarios.

Por ejemplo, el aire no es humano, y los tíos de los doce signos del zodíaco son una serie de imágenes IP creadas por ellos mismos. Publicaron algunas caricaturas cortas en Weibo, que rápidamente se hicieron populares, con decenas de millones de visitas.

3. Puede comercializarse (a medida que el consumo mejora, los consumidores comienzan a hacer la transición al consumo cultural y al consumo de servicios)

A medida que los grupos de consumidores mejoran su consumo, los consumidores comienzan a prestar atención a lo cultural. el medio ambiente y el consumo de servicios tienen una demanda más fuerte. Las lindas imágenes de dibujos animados son una forma de impresionar el deseo de compra de los consumidores.

Principios del diseño de imágenes de dibujos animados

1. Forma y color simples

Una imagen de dibujo calificada debe ser altamente reconocible. Cuanto más compleja sea la forma, más difícil. lo es. Por lo tanto, la forma de las imágenes de animación generales generalmente puede estar compuesta por gráficos simples.

Lo mismo ocurre con el color de la imagen. En términos generales, las imágenes de dibujos animados no deben tener más de tres colores como máximo (esta es una regla general en diseño. Si hay demasiados colores, habrá mucha interferencia, lo que no favorece el recuerdo rápido de las características de la imagen). .

La vida real No contiene imágenes de dibujos animados. Si desea que los usuarios la recuerden de inmediato, no puede crear una imagen vívida si es demasiado compleja. Es mejor que las imágenes de dibujos animados tengan características distintivas. Las personalidades, ya sean lindas o inofensivas, pueden hacer que la imagen sea más vívida y acercarla a los usuarios, que es lo que solemos decir

3 Expansión conveniente

Después de la caricatura. La mascota está diseñada, debe usarse junto con las operaciones, por lo que es posible que se requieran muchas extensiones de movimiento en la etapa posterior. Por ejemplo, los tres personajes animados que se muestran arriba tienen brazos y piernas relativamente largos. Algunos estudiantes pueden tener un malentendido y pensar que cuanto más cortos sean las manos y los pies, más lindos serán y menos detalles podrán dibujar. Podemos mirar la segunda imagen del Minion en la imagen de arriba. Corto, no puedes conseguir un osito de peluche así. Si sus manos son demasiado cortas, no podrá realizar algunas acciones, lo que perderá parte de la tensión de la extensión de la imagen posterior, por lo que debes considerar la extensión posterior al diseñar. la mascota.

Proceso básico del diseño de imagen corporativa

1. Confirmar la demanda

El primer paso en el diseño de imagen de animación corporativa es comprender y confirmar la demanda con el solicitante. Esto reducirá nuestra tasa de revisión. Algunos solicitantes son muy profesionales y harán que sus requisitos (tipo de imagen/color del producto/negocio de la empresa/negocio del producto) sean muy detallados, lo que nos permitirá encontrar la dirección correcta rápidamente. >Entonces, ¿qué debería hacer el lado de la demanda? Haga más preguntas para determinar el tema de la imagen de animación o intente imaginar la demanda.

(1) Determine el tipo de imagen

Primero de. En definitiva, debemos preguntar al demandante si existen requisitos para las imágenes animadas en términos de especies.

Las imágenes IP en el mercado se pueden dividir aproximadamente en tres categorías, a saber, animales, personajes y dibujos animados abstractos. No importa cuál sea el tipo de imagen, generalmente agregamos elementos de industria/producto a la imagen corporativa.

Si el demandante no tiene un tipo de imagen específico, analizaremos la empresa/producto. los usuarios de la industria y del producto pueden hacer coincidir el tipo de imagen y la categoría específica.

(2) Confirme la dirección de combinación de colores (color corporativo predeterminado del producto)

Pregunte al comprador si hay algún color especial. Coincidencia de requisitos. Si el solicitante no tiene requisitos específicos, generalmente utilizamos de forma predeterminada el color corporativo/color del producto de la empresa o producto.

(3) Confirme el estilo y el tono.

Pregunte al solicitante dos veces sobre el tema del estilo y la dirección tonal.

Primero, pregunte al solicitante si hay un estilo que le gusta o no le gusta a la mayoría de los solicitantes. el estilo de la imagen, pero normalmente mencionan los estilos que no les gustan, para que podamos evitar tales riesgos y reducir el alcance de nuestro diseño.

En segundo lugar, debemos preguntarle al lado de la demanda si existen diferencias de edad/género en la audiencia. Por ejemplo, algunas industrias van en serio. Si el estilo que dibujamos es lindo o juvenil, definitivamente es inapropiado.

(4) Confirme si existen requisitos para el estilo general de la imagen.

En circunstancias normales, el solicitante no tiene requisitos para la forma general. Necesitamos confirmar para evitar el riesgo de modificar el manuscrito.

Las preguntas que hicimos anteriormente son preguntas de sí o no, no preguntas abiertas. Sólo utilizando preguntas correctas e incorrectas podrá el solicitante aclarar sus necesidades y obtener información eficaz y precisa.

Además, debe comprender completamente la industria/cultura corporativa/concepto de producto/eslogan de la empresa/retratos de usuarios, etc. Cuanto más clara sea la información sobre la empresa, más completa y concreta será nuestra imagen caricaturesca.

Lluvia de ideas

Después de confirmar las necesidades, podemos encontrar inspiración de algunas maneras, lo que colectivamente llamamos lluvia de ideas.

(1) Pensamiento divergente

El pensamiento divergente es una de las mejores formas de utilizarlo. Cuando tenemos las necesidades, nuestras cabezas están vacías. Algunos estudiantes esperarán la inspiración, pero la pequeña y linda inspiración no llega de una vez, entonces, ¿cómo usar fórmulas para generar inspiración rápidamente? El pensamiento divergente es una buena manera.

Primero preparamos una hoja de papel grande y dibujamos cuatro círculos grandes, como se muestra en la imagen de arriba. Escriba círculos en el orden de industria - retrato de usuario - espíritu - imagen, y luego comience a escribir palabras clave relevantes alrededor de cada círculo y escriba lo que se le ocurra. Finalmente obtendrás el mapa de pensamiento divergente que se muestra arriba. Durante el proceso de escritura, inspiramos y finalmente resumimos una imagen consistente y los primeros tres puntos clave, y determinamos el alcance de las imágenes considerando factores como la dificultad.

(2) El uso de tableros de emociones

01 Primero, resumimos las palabras clave del proyecto empresarial en función del análisis de la demanda.

En segundo lugar, escribiremos sus derivados (similares a sinónimos) a partir de las palabras clave que acabamos de enumerar.

Luego traemos estas palabras al sitio web de imágenes (como Visual China) e ingresamos la consulta en el cuadro de búsqueda. Elige la imagen que creas que mejor explica la palabra.

Inicia una lista de las imágenes que mejor coinciden y que resumen el mismo color o tono en función de una palabra clave.

(3) Aplicación del método del diagrama dual

El método del diagrama dual consiste en encontrar dos tipos de diagramas después de determinar el prototipo específico. Una es una foto de referencia real del prototipo (Visual China/Zhan Luohai), que nos permite conocer las características y detalles del prototipo. La foto es mucho mejor que nuestra fantasía. El otro tipo es el prototipo de imagen que queremos hacer (pétalos/hojas hermosas/). pinterest). Podemos aprender de los colores, técnicas y extracciones de elementos de otras personas y aplicarlos a nuestros propios diseños.

3. Diseño y dibujo

Después de confirmar los requisitos y realizar una lluvia de ideas, conocemos la imagen específica y el estilo general de la imagen del anime. A continuación, puede iniciar el diseño de la imagen de animación específica.

(1) Dibujar

Esto requiere que dibujemos nuestras ideas en papel en forma de bocetos. No requiere dibujos exquisitos, siempre que podamos entender el estilo que queremos. para expresar Eso es todo. Necesitamos dibujar todas las ideas que se nos ocurran en nuestro libro, y al final resumiremos en base a estos bocetos para encontrar la imagen general que hemos confirmado.

(2) Determinar el color

Una vez que el boceto esté básicamente determinado, combinado con métodos como la versión emocional, puede colorear rápidamente el boceto y ofrecer varias opciones más para facilitar la comparación. El color general de la mascota debe seguir el principio de no más de tres colores, es decir, no más de tres colores en la imagen. (Este paso también se puede realizar después de completar el dibujo del software).

(3) Dibujo del software

Una vez completado el boceto, el boceto debe refinarse hasta obtener la imagen final. Generalmente usamos PS o AI para dibujar con lápiz o gráficos vectoriales. Este paso se llama dibujo de software. Debido a que los escenarios de aplicación en el futuro son diversos, generalmente recomendamos usar Ai para dibujar, porque Ai es un software vectorial y no habrá distorsión al acercar o alejar el zoom. Y Ai puede ajustar el punto de anclaje y la herramienta de alisado puede hacer que la forma sea más redondeada y suave.

Usa líneas para dibujar y rellena los colores correspondientes con determinados colores. Si no hay confirmación, esta vez está bien.

(4) La relación entre luces y sombras

En el mercado o en algunos sitios web de intercambio de diseñadores, muchas mascotas darán algo de luz y sombra. Esto hará que la imagen sea más tridimensional y rica.

Necesitamos dar un punto de fuente de luz y luego dar aproximadamente la superficie receptora de luz, la superficie de retroiluminación, la reflexión, la proyección y el resaltado de la imagen según la posición de la fuente de luz, prestando atención a la unidad general.