¿Qué es el punk?
El punk es una categoría musical que nació en el Reino Unido. Fue famosa por primera vez por la banda "Sex Guns" que se hizo famosa en la década de 1970 y era conocida como la "vanguardia de la revolución punk británica". Siguiendo de cerca: Crash, Curse, Roxy, Blasphemous y muchos más. Sus estilos musicales pueden ser diferentes, pero las características de su música son las mismas, es decir: ¡rebelión, rebelión, rebelión otra vez! Rebelarse contra la tradición, rebelarse contra el sistema y rebelarse contra una vida que se vuelve cada vez más aburrida y carente de pasión y significado. Cada uno de ellos tiene una fuerte conciencia revolucionaria. De hecho, su propósito es desencadenar una gran revolución que penetre en todos los rincones de la vida en el mediocre continente europeo en los años 1970 y 1980, para ayudar a la humanidad a avanzar hacia el futuro. Un poco de color a tu viaje. Las creaciones de los músicos punk a menudo apuntan directamente a la terquedad del ser humano y desafían todas las reglas establecidas. Usan acordes simples para expresar emociones simples y usan un lenguaje vulgar y claro para contar la belleza y la fealdad de la naturaleza humana. Alaban la marihuana y a Dios; abogan por la promiscuidad y llaman a la sociedad a prestar atención a los hijos de padres solteros; maldicen la guerra, pero abusan de la violencia en sus vidas, viven en el caos, pero están llenos de anhelos por el futuro; están subvirtiendo lo viejo. Algunas culturas derrochadoras también crean nuevos desechos. En definitiva, al igual que la "Generación Beat" en la literatura y el "Dadaísmo" en el arte, representan una posibilidad y múltiples opciones para la dirección del desarrollo humano, y son un reflejo directo de las múltiples contradicciones que refleja el ser humano.
Entonces, la cultura punk pasó del escenario a la vida, y comenzaron a expresar su determinación de revolucionar en diversos aspectos además de las actuaciones: usar jeans con agujeros, pintarse con calaveras y hombres hermosos peinándose; Las mujeres tienen el cabello peinado extremadamente fresco y se han afeitado todo el cabello para revelar su cuero cabelludo azul; tienen narices perforadas y anillos perforados; sus cuerpos están cubiertos de polvo fluorescente índigo. Parece que tienen que hacer que las mires de reojo. para estar satisfechos. En realidad, ¿qué son? No, es sólo para mostrar su diferencia, su rebelión y su insatisfacción con esta sociedad real. Si crees que se visten así para demostrar que son punks, estás equivocado. En palabras de los punks: "Soy un punk, entonces soy un punk. Si es para que la gente reconozca que soy un punk, Me visto como un punk". Si es así, entonces no debe ser un verdadero punk. "En la sociedad actual, todo parece ser falso, incluso los productos de marca falsos, las multas policiales falsas y, por supuesto, los mendigos ciegos falsos; punks. Estos punks falsos constantemente se etiquetan a sí mismos como punks y luchadores: "¡Sólo sé tres acordes!" Dios sabe si dijeron esto porque no practicaron el cuarto acorde. De hecho, en el fondo, son más sofisticados que la gente común. Gente vulgar hipócrita. Hay gente vulgar que se hace pasar por punks, y hay punks que se hacen pasar por gente vulgar. El primero es para satisfacer los deseos y la vanidad, mientras que el segundo es para satisfacer las necesidades internas y espirituales.
Punk:
El punk nació a mediados de los años 1970, una música rock sencilla derivada del garage rock y el pre-punk rock de los años 1960. La banda de punk utilizó la música simple de Velvet Underground, The Stooges, New York Dolls y otras bandas como modelo, tratando de restaurar la naturaleza simple de la música rock a través de simples tres acordes. La música punk presta menos atención a las habilidades musicales y está más inclinada a una postura marcada de liberación ideológica y anti-mainstream. Esta intención original fue imitada activamente tanto en el Reino Unido como en los Estados Unidos bajo el trasfondo histórico específico de ese momento, y eventualmente. Formó el movimiento punk. Aunque la mayoría de las bandas de punk son sorprendentemente similares y sus trabajos son demasiado monótonos, muchas bandas de punk famosas tienen sus propias características distintivas, como el bubblegum pop de los Ramones, los power chords estilo Face de los Sex Pistols, el The pop Feeling de los Buzzcocks, el elementos reggae de theClash, los rasgos artísticos experimentales de Wire, etc. Desde entonces, el punk ha ido evolucionando gradualmente hacia el post-punk, la nueva ola, el hardcore y otros estilos. A mediados de la década de 1980, el movimiento punk en su conjunto cayó en un punto bajo.
HardcorePunk:
El hardcore punk nació a principios de la década de 1980. Llevó el punk rock al extremo: interpretación más rápida, más ruidosa y más rígida, canto a gritos, grabaciones descuidadas y sucias. efectos (a veces incluyendo carátulas de álbumes).
El hardcore apareció por primera vez en los Estados Unidos, principalmente centrado en Los Ángeles y Nueva York. Desde entonces, se ha extendido gradualmente y han surgido bandas de hardcore famosas como BlackFlag, HuskerDu, Descendents, MeatPuppets, DeadKennydys y BadBrains. Aunque el hardcore punk tuvo una profunda influencia en muchos estilos de rock posteriores, nunca se ha generalizado y esta situación continúa hasta el día de hoy.
ProtoPunk (pre-punk):
El proto-punk se produjo en Estados Unidos a finales de los años 1960 y principios de los 1970. En aquella época, algunas bandas comenzaron a intentar crear música ruda. bajo la idea del minimalismo. En ese momento, bandas como Velvet Underground no desempeñaron conscientemente el papel agresivo de "reconstruir la música rock, restaurar la esencia simple de la música rock y derrocar la música rock embellecida. Era obvio que todo lo que hacían era simplemente subconsciente". reacción. Aunque su música no sacó a relucir completamente la sombra del futuro punk, al menos comenzaron a prestar atención a la esencia más profunda de la cultura punk, pero no fue lo suficientemente rebelde. El punk finalmente descubrió y extendió el espíritu vago y simple del pre-punk. , y lo convirtió en una completa rebelión. El espíritu se integró a la música tosca del pre-punk, creando un sonido fuerte de la época que desafió a la sociedad y negó el embellecimiento del rock. Fue aceptado por innumerables jóvenes y pudo. crear una dinastía punk.
NewWave:
A principios de los años 1980, la rápida expansión del punk lo hizo poco a poco obsoleto. Bajo esta circunstancia, el movimiento New Wave comenzó a entrar en el escenario histórico. La diversidad musical reflejada en el movimiento new wave satisface las necesidades de algunos fans del rock alérgicos al punk, y se basa en la música pop: Power-Pop (power pop), Synth-Pop (pop sintético), Pop-Reggae. de (música pop fantasma) impulsó el movimiento New Wave. El enorme éxito del movimiento de la nueva ola debe atribuirse en gran medida al nacimiento de MTV en la década de 1980. Con su ayuda, el movimiento de la nueva ola también tiene un enorme mercado en la sociedad en general y ha formado una tendencia de competir entre los mejores. El movimiento new wave comenzó a extinguirse bajo el estruendo de los carros de heavy metal alrededor de 1982, pero sentó las bases para la posterior integración del College Rock (rock universitario) y el rock alternativo en la década de 1990, convirtiéndose en un vínculo importante en la historia del rock. música.
PostPunk:
Después de que comenzara el movimiento punk a finales de los años 1970, algunas bandas sólo heredaron el espíritu rebelde y testarudo del punk sin convertirse en copias excesivas de los SexPistols. Estas bandas eran increíblemente complejas y experimentales en su música, abandonando por completo el estilo crudo de tres acordes del punk. El espíritu punk tradicional y contracultural se llama post-punk. Las bandas de post-punk representadas por Joy Division and the Cure no sólo aumentaron aún más el peso de los elementos musicales, haciéndolo más complejo, sino que la música también comenzó a volverse melancólica y fría. Al mismo tiempo, las bandas de post-punk intentaron cambiar el estilo. Estructura y temas creativos de las canciones de rock tradicional, que reflejan la tendencia completamente rebelde, el post-punk se convirtió gradualmente en el pilar ideológico del rock alternativo en el futuro y continuó extendiéndose en diferentes estilos de rock.
Oi! ¡Ay!):
Oi! es en realidad solo una rama del hardcore punk, un estilo extremo basado enteramente en el underground de puro color y ruido violento, sin ningún sentido de belleza. Las bandas originales de este estilo no tenían tendencias políticas radicales ni responsabilidad social en absoluto, pero luego se desarrollaron gradualmente hacia una música racial que hacía alarde de la supremacía blanca. Aunque no todas las bandas tenían tendencias racistas, aún así fueron reconocidas como excluidas y finalmente eliminadas por el rock. música para un tipo de música rock muy peligrosa, una música blanca que sólo pertenecía al mundo underground.
Synth-Pop (Synth-Pop):
El Synth-Pop era inicialmente solo una rama importante del movimiento new wave. En ese momento, muchas bandas (principalmente) estaban influenciadas por. RoxyMusic y David Bowie (una banda británica) comenzaron a interesarse por el uso de sintetizadores para tocar. La intención original en ese momento era simplemente un complemento útil a los instrumentos electroacústicos, pero con poco éxito.
La música pop sintetizada inicial era muy cruda y llena de un sabor extraño y fino. Esta situación finalmente fue cambiada por la banda DuranDuran. Duran Duran injertó hábilmente la música pop sintetizada y la música dance, y la música mejorada se hizo más popular y popular, y pronto se puso de moda y fue imitada por muchas bandas. Duran Duran también se hizo famoso de una sola vez y se convirtió en el primer héroe de la música pop sintetizada. . En 1984, la era del pop con sintetizadores terminó por completo, pero su influencia continuó. Los sintetizadores comenzaron a considerarse como una forma importante de tocar y se utilizaron ampliamente en una variedad de estilos.
PowerPop:
Las raíces originales del power pop se remontan a principios de la década de 1970, siendo los Raspberries, BigStar y Badfinger los definidores originales de este estilo. Este tipo de música pop poderosa que combina a los Who, los Beatles y los Beach Boys formó la fuerza principal del movimiento new wave junto con el punk a finales de los años 1970, y finalmente fue clasificado como estilo post-punk. Las obras de power pop generalmente duran unos tres minutos y se centran en la melodía y el poder explosivo de la música. Son algo similares al punk, excepto que prestan más atención a la tecnología y el sentimiento pop, no están interesados en la rebelión y son más comerciales. . A finales de la década de 1970, algunas bandas de punk hicieron la transición al power pop, y en la década de 1980 el power pop comenzó a incorporar más estilos de rock. Al mismo tiempo, el power pop puro comenzó a declinar.
NoWave:
NoWave fue el primer estilo importante del movimiento post-punk. Sólo apareció en Nueva York en ese momento. La música era un ruido atonal y áspero. . Este estilo de banda se centra más en el arte que en la música misma. Demasiado aburrido y carente de potencial comercial, este estilo nunca se hizo popular. No fue hasta el auge del noise rock representado por Sonic Youth a mediados y finales de la década de 1980 que este estilo volvió a entrar en el escenario del rock.
PunkRevival:
A principios de los años 90, el punk americano marcó el comienzo de su segunda primavera. El punkpop (punk pop) de GreenDay y theOffspring comenzó a llevar el punk al rock convencional. Quizás inspirado por la transformación del hardcore en speed metal a finales de los años 1980, la música de las bandas revival del punk no sólo mantuvo líneas musicales simples y velocidad rápida, sino también. La música se hizo más pesada. Por otro lado, la imagen halagadora del power pop, los efectos de sonido más suaves y los arreglos exquisitos permiten a los oyentes sentir el poder del punk y al mismo tiempo experimentar una música hermosa. Esta es el arma mágica para el resurgimiento del punk. El punkpop se considera una parte importante del post-grunge (post-grunge, es decir, grunge ligeramente comercializado).
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También
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Ya sea la búsqueda de fama y fortuna o la autodestrucción, para la mayoría de los músicos punk, "punk" significa "desorden".
Derribado al suelo, toda la esencia ideológica del punk está aquí, Incluso incluye derribarte. El punk utilizó música cruda para elevar su rebelión explícita a un nivel filosófico, creando un retorcido sentido de responsabilidad y un fenómeno cultural marginal basado en teorías de la subjetividad y la negación de la negación. Los hippies llegaron a su fin con su idealismo "utópico", gentil y hermoso, mientras que la nueva generación posterior se fue al extremo opuesto. En lugar de orar a Dios, es mejor entregarse a Dios. Hoy en día, la gente se refiere más a los pensamientos internos del punk rock, por eso dicen: "Focus Interview es punk, Nietzsche es punk, Lu Xun es punk, las computadoras que fallan con frecuencia son punk..." Eso está muy lejos, pero no. Pase lo que pase, el punk siempre ha vivido en nuestro mundo, como nuestra sombra, siempre siguiéndonos.
La música rock es una emoción corrupta oprimida por una falsa conciencia de autoexplotación, mientras que el punk es una autocontradicción estéticamente aceptable pero políticamente condenada al fracaso.