¿Qué es el graffiti? ¿Es diferente a pintar?
La mayoría de la gente en el mundo está en contra del graffiti, creyendo que dañará el paisaje urbano. Por otro lado, tuvieron que tomar algunas medidas pacíficas. Por ejemplo, los departamentos del gobierno alemán cooperarán con algunas organizaciones de graffiti para abrir ciertos lugares y otorgar licencias a los entusiastas de la creación. Al mismo tiempo, cada año se lleva a cabo un "Concurso de Graffiti" para evaluar la creatividad, la diversión y el arte y mejorar el arte del graffiti. Para otros usuarios de graffiti, además de exigirles que gasten dinero para limpiar, también se les multa por realizar servicios comunitarios. Los entusiastas del graffiti creen: "¡Siempre que tengas un plan y elijas el lugar y los objetos adecuados, el graffiti no será un tipo de contaminación!"
Los entusiastas del graffiti generalmente dividen sus obras en dos tipos: bombas y bocetos. . Hace unos años, se trataba principalmente de "bombas", es decir, grafitis pintados en lugares públicos como túneles de metro y exteriores de edificios. Había cuatro o cinco personas en un grupo, algunos estaban de guardia y otros estaban pintando. Completaron el graffiti en solo unos minutos o incluso decenas de segundos, rápidamente guardaron sus herramientas y huyeron del lugar. Debido a que el tiempo para pintar es corto, las personas que hacen graffiti tienen una mentalidad de "divertirse". Normalmente simplemente dibujan el logo del equipo, que es grande y sencillo. Debido a que este tipo de graffiti es ilegal y perjudica la apariencia de la ciudad, las pinturas desaparecerán rápidamente. En aquella época, pequeños grupos como "MIG" y "FBL" tenían gran influencia entre los "niños de la calle". Hoy en día, el arte del graffiti se está dando a conocer gradualmente. Algunas empresas o universidades organizan concursos de graffiti o utilizan graffiti como carteles en las tiendas. Debido a que el organizador proporcionó una pared lo suficientemente grande, las pinturas de graffiti aparecieron principalmente en forma de bocetos, y los entusiastas del graffiti aplaudieron y brotaron del suelo.
Tres nuevas formas de jugar al graffiti:
1 Simular la "pared"
El graffiti utiliza principalmente paredes e interruptores como medios, pero sin la aprobación, los departamentos pertinentes Graffiti No está permitido en lugares públicos, por lo que los grafiteros utilizan tablas de madera, lienzos, papeles pintados, etc. como alternativas. Debido a que la absorción de agua de estos medios es diferente, por ejemplo, el lienzo absorbe agua y la pintura absorbe agua, por lo que la base es más blanda y se adhiere fácilmente al polvo; Para simular lo mejor es aplicar una capa de pintura látex con un día de antelación y dejar secar. La forma más sencilla es cubrir la pared con papel de periódico o de dibujo, pero faltará el color de fondo y el color quedará más oscuro.
Por supuesto, lo que más textura tiene es el graffiti de la pared. Algunas personas donan sus habitaciones para que sus amigos las pinten juntas.
2 Graffitis adhesivos
Usar el método de la "bomba" para hacer graffitis requiere alta velocidad, pero la calidad a menudo no está garantizada. Por lo tanto, muchos entusiastas primero usan las computadoras para diseñar o dibujar previamente en casa, hacer pequeñas pegatinas y pegarlas en sus propias cosas o en lugares "nichos", como las puertas de los dormitorios, para que otros las aprecien.
3 Graffiti en Internet
Los primeros tableros de graffiti en Internet utilizaban la interacción persona-computadora para hacer dibujos directamente en el tablero de dibujo que se mostraba en la pantalla. Además, el programa también registra el tiempo de dibujo y la cantidad de herramientas utilizadas, y proporciona una reproducción del proceso de dibujo, pero solo puede dibujar líneas y colores, y los elementos dibujados no se pueden guardar. El tablero de graffiti convencional Oekaki de hoy tiene funciones sobresalientes.
La función de pintura es similar a la del software de imágenes convencional como Photoshop. Incluso existe un programa de sala de chat en línea que permite que varias personas pinten en línea al mismo tiempo, de modo que puedan ver las obras de los demás al instante. Incluso el bloc de notas de MSN puede considerarse parte del graffiti de Internet.
Representantes de la cultura del graffiti
Presentamos a dos representantes del arte del graffiti, Jean-Michel Quilter (1960-1988) y Keith Haring (1958)-1990), ambos provenientes de la calles.
Buzz Quilter nació en Brooklyn, Nueva York, Estados Unidos en 1960. Es un pintor que realmente creció en Nueva York. Los personajes que pintaba eran a menudo planos, con contornos simples, con algunos huesos y órganos expuestos. A menudo se representa a sí mismo como una simple figura pintada (sólo los ojos y la boca están en blanco). La reputación internacional de Buzz Quilter se estableció rápidamente y creció a un ritmo meteórico. En 1987, Buzz Quilter realizó su primera exposición individual en Nueva York, lo que lo convirtió en el primer artista negro en aparecer en la portada de la revista Time de Nueva York y atrajo la atención de Andy Warhol (Andy Warhol). Desde entonces, juntos han lanzado una serie de trabajos de collage y graffiti. Más tarde, el concepto de graffiti también fue aceptado por artistas europeos del otro lado del océano. La marca de moda urbana de Shepard Ferry, Obey Giant, es única con sus gráficos inspirados en graffiti.
Las figuras de las pinturas de Harlem están conectadas por líneas simples y carecen de rostros, dedos y género. Los temas clave incluyen perros, personas abrazándose, pirámides y objetos voladores. Alguien le preguntó una vez qué significaban sus cuadros y él respondió: "Es tu trabajo decidir, yo sólo pinto".
Más tarde, el trabajo de Haring estuvo estrechamente relacionado con los negocios. Después de una presentación detallada de él en Art Space, sus obras pudieron venderse por 350.000 dólares y se hizo millonario vendiendo su propia marca de ropa y productos baratos.
Ahora, la imagen de Harlem creada por el graffiti callejero se ha convertido en un estilo muy popular en la sociedad occidental moderna, y puede verse en todas partes en el anverso y reverso de calendarios, bolsos y sudaderas.
La cultura del graffiti actual
Hoy en día, el graffiti se ha convertido en un arte. Hay artistas de graffiti famosos en muchos países, y los entusiastas del graffiti también organizan regularmente actividades y concursos de graffiti. En algunas áreas, como Alemania, los departamentos gubernamentales también cooperarán con organizaciones de graffiti para abrir lugares, otorgar licencias a los entusiastas y realizar concursos de graffiti cada año para mejorar el arte del graffiti. Al mismo tiempo, el graffiti también ha entrado en la vida cotidiana de la gente y se ha convertido en el ocio favorito de los jóvenes. Internet se ha convertido en el nuevo lienzo para una nueva generación de garabatos, y los blogs de fotografías y el correo electrónico les hacen fácil y divertido mostrar sus habilidades en Internet. Sólo en Norteamérica existen más de 2.000 sitios web relacionados con el graffiti, de los cuales el mayor sitio web de graffiti www.graffiti.org fue fundado en el año 2000 por el maestro del graffiti Futura. Actualmente, la mayoría de los trabajos de graffiti que hay en Internet son cómics. Los jóvenes a quienes les encanta ver dibujos animados y dibujar solos ponen sus trabajos en línea, lo que se ha convertido en la última forma de comunicarse con amigos.
El graffiti está más estrechamente integrado con los negocios, y el graffiti contiene más el espíritu de la moda, el entretenimiento y los juegos. Muchos jóvenes grafiteros talentosos entran en la sala y se convierten en los afortunados diseñadores de la nueva era. Sus lienzos fueron trasladados a carteles, anuncios, ropa, zapatos y sombreros, juguetes, estaciones de televisión y salas de juego. Las herramientas cambiaron de latas de pintura en aerosol a computadoras Apple, PS e Illustrator. Ahora los anunciantes que compiten por trabajar con ellos son aquellos con mucho dinero, incluidos Nike y Adidas............................. ... ................................................. ............................................................ ........................... Siempre ha creído que “a los jóvenes de hoy les encanta resaltar sus propias características.
Un diseño demasiado ordinario no puede causar * * *. ¡Nuestro diseño es llamar la atención, ser exagerado, deslumbrante y sorprendente! ”
Hay muchos ejemplos que demuestran cómo miles de personas en el círculo del diseño de vanguardia adoran el graffiti. Una bolsa de graffiti lanzada en 2001, con simples círculos británicos blancos garabateados al azar sobre un fondo negro puro. La forma del bolso no es tan tosca como la de la calle, pero es una combinación de elegancia y desenfreno. Se ha convertido en un imprescindible para los amantes de la moda en la primavera. Además, también hay pantalones, chaquetas, bolsos de cuero y zapatos con precios magníficos. patrones de graffiti. Muchas marcas también los traerán a París. Las imágenes del paisaje de Huadu se utilizan como patrones en bolsos de cuero. Además, los diseños de animación que combinan imágenes de la vida real con estilos de graffiti se han convertido gradualmente en una tendencia, y algunos canales apuntan a las vanguardias. Los jóvenes de moda, como American Comedy Center y MTV, están llenos de títulos, anuncios, videos musicales e incluso juegos estilo graffiti que han comenzado a usar gráficos y animaciones dibujados a mano al estilo graffiti. Se lanzó un nuevo juego de carreras para PS. El famoso desarrollador de juegos Atari invitó especialmente a más de 50 artistas de graffiti en septiembre de este año.
El graffiti de la nueva generación se trata más de declarar la propia existencia. Si tienes suficiente pasión, deja un hermoso graffiti. marca en tu juventud