¿Jazmín azul | El complejo de clase alta de Allen y la autenticidad del "otro"
Como figura representativa del cine urbano, Woody Allen (¿Woody? Allen) muestra la vida exquisita y encantadora de la clase alta de Nueva York en el mundo de luces y sombras en la lente. con lujo, glamour y Ocio. Es un espectador de la vida y un excelente satírico. Como representante de la escuela de cine de Nueva York, Woody Allen volvió a poner su mirada en Nueva York después de "London Trilogy" ("Match Point", "Exclusive", "Cassandra's Dream"), "Blue" y la historia de "Jasmine". " se desarrolla entre la glamurosa Nueva York y el romántico San Francisco. A través de historias triviales y tensas, actuaciones dramáticas de actrices, guiones que imitan sinceramente la vida y un lenguaje que representa el destino y la vida en lo común, Woody Allen, el "neoyorquino", expresa sus habilidades mixtas de tragedia y comedia y su vida con Jasmine. .
Asomarse a la vida de la clase alta es uno de los principales puntos de venta de la película "Blue Jasmine". Cuando dirigimos nuestra atención al "halo aristocrático" de los WASP (puritanos blancos anglosajones), siempre nos centramos en un grupo de las llamadas "damas famosas" cuyo estatus social, riqueza, estilo de vida y conocimientos envidiables son todos superiores a los ordinarios. gente. Quizás sean caritativos, talentosos y conocedores. La envidia y el deseo celoso de la gente común de "convertirse en uno de ellos" es la manifestación externa más "esnob" en el proceso de ascenso en la escala social. “Todas las sociedades se basan, al menos en parte, en el orden de superioridad e inferioridad. La sumisión generalmente implica jerarquía, a veces explícita, a veces implícita, pero ser respetado siempre conlleva privilegios (Snobbery: Contemporary America Interpretation of Upper Class Society). ") Por lo tanto, al comienzo de "Blue Jasmine", la heroína "Molly" habla sobre su vida lujosa y la sociedad de clase alta en la cabina de primera clase, y sus balbuceos hacen que la gente sienta que todo esto es bastante real. Cuando la cámara se volvió hacia ella, se acercó a su prima Jing'er con una vieja maleta LV, hermosamente vestida. Alguna vez fue un canario atrapado, pero ahora todo está en las nubes: el enfoque contrastante de Woody Allen captura la imaginación del espectador.
Woody Allen describe todo el proceso de una "dama" que cae de la cima de la vida. El absurdo y la solemnidad de las técnicas narrativas de la película muestran el humor negro de la realidad social y la crueldad de la vida.
"Blue Jasmine" rompe las técnicas narrativas habituales de Hollywood y "se resiste a la narrativa". El mundo interior de los personajes se exterioriza a través de flashbacks saltarines. Esta técnica narrativa poco convencional interpenetra "memoria" y "realidad" y rompe los límites entre el presente y el pasado, la realidad y la ensoñación, el alma y el cuerpo. Es una reconstrucción de la narrativa tradicional de "Hollywood".
Desvelar el velo de la felicidad en la clase media e incluso en la clase alta La esencia de la "felicidad" es un castillo construido en la playa, que puede convertirse en "espuma fantasmal" en cualquier momento. las olas se lavan. La señorita Molly en la película está obsesionada con la codicia y la fama, y es su obsesión con la clase alta lo que la destruye. El título de la película "Blue Jasmine" está tomado de la música de jazz "Blue Moon". Melodías románticas, azules y tristes aparecen muchas veces en la película, haciéndolas eco de principio a fin, sugiriendo que la llamativa vida de la heroína de "la luna en el espejo y la flor en el agua" está destinada a conducir al precipicio de la tragedia.
La lente de Woody Allen se centra en la sociedad de clase media y alta que ha alcanzado el "sueño americano", pero el "festín móvil" en la vida urbana está fragmentado y lleno de bromas. La señorita Jasmine es intelectual y elegante. Para ingresar a la clase alta de Nueva York, se casó con el apuesto y rico hombre de negocios Hal y vivió en la Quinta Avenida de Nueva York. Su vida está llena de diversos banquetes, actividades sociales, compras y fiestas. Es capaz de tratar con damas y caballeros, disfrutar del amor y la admiración y vivir una vida lujosa como una "esposa rica" entre la élite. Su prima Jiang es muy inferior a "Moli" en apariencia y conversación. Ha estado luchando en el fondo de la sociedad y viviendo una vida normal.
Resulta que "Miss Molly" no "nació rica". Tanto ella como Jiang nacieron en la clase común, y fue el arduo trabajo de "Jasmine" en la primera mitad de su vida lo que la hizo "dispararse". La broma del destino sobre Jasmine proviene de su propia culpa: la vanidad y el orgullo son como los tentáculos de las enredaderas, envolviendo y arruinando las "Grandes Expectativas" de Jasmine.
Un adicto a las fiestas, decidió abandonar la universidad un año antes de graduarse para casarse con un hombre rico; el supuesto marido rico y guapo era en realidad un "estafador financiero"; no escapé de los ojos de Molly; en nombre de la "inversión", mi hermana Jinji y su novio Auggie estaban en quiebra, etc. Su vida es como una danza al borde de un acantilado, aparentemente indestructible pero siempre en peligro.
La impermanencia es la otra cara de la moneda de plata, aumenta y disminuye. La impermanencia de la vida se refleja en la trama de "Blue Jasmine". Los altibajos son lo último que toda persona orgullosa quiere afrontar, pero son el "destino" y el "fin" de los malos operadores. En la película, la crisis comienza con un primo y un cuñado que están visitando a unos familiares en Nueva York. Ginger accidentalmente vislumbró al esposo de Molly, Hal, y a una mujer extraña besándose en la calle. Después de contarle a Molly este hecho, Molly se mantuvo confiada y no estaba convencida. Una vez que se abre la caja de Pandora, el tiempo nunca puede retroceder. La señorita "Jasmine" entró en Vanity Fair con la cabeza en alto. Sigue siendo tan complaciente y derrochadora como siempre. Sus ojos son la cálida luz del sol, pero sus pies son el abismo del acantilado.
El montaje de Woody Allen es poco convencional y el contraste entre las tomas es muy significativo, creando la imagen de Miss Jasmine como una "aristócrata decadente". La película utiliza muchos cortes de cámara, lo cual es natural. En la primera parte de la película, cuando el público ve la casa destartalada, abarrotada y estrecha del primo Jinji, la cámara cambia a la espaciosa y luminosa villa con vistas al mar de Miss Jasmine y la escena del banquete donde ella se siente como en casa. Cuando la amiga de Ginger mira un partido de fútbol en su casa y hace un ruido que la señorita Jasmine no puede soportar, la escena cambia y Jasmine añora sus viejos tiempos de "construir edificios altos y entretener a los invitados". La cámara cambia aleatoriamente entre Nueva York y San Francisco, expresando su desilusión y los altibajos de su vida.
El "color" se considera un elemento simbólico en las películas que resalta temas y transmite emociones. "Blue Jasmine" utiliza la parte de la memoria de "tonos cálidos" y la parte de la realidad de "tonos fríos" como metáfora del tema principal de la película. Después del desastre, la experiencia de Molly no hizo más que empeorar. En esta parte de la narrativa, el director adopta un "tono tranquilo", y la crueldad y la supervivencia de la sociedad de clase baja ocupan todo el derecho a hablar, algo que "Miss Jasmine" no puede tolerar ni aceptar. "Es difícil pasar del lujo a la frugalidad". En realidad, Molly siempre quiere escapar de los hombres vulgares que la rodean, por lo que es adicta a la fantasía y todavía tiene viejos sueños llamativos. Al mostrar los recuerdos de la señorita Molly, la película utiliza "colores cálidos". El complejo contraste de "narrativas duales" en "Blue Jasmine" enriquece a los personajes.
Miss Molly es interpretada por la actriz australiana Cate Blanchett (Cate? Blanchett), quien ganó el 86º Premio de la Academia a la Mejor Actriz y el 86º Premio de la Academia por esta película y el 71º Premio Americano del Globo de Oro a la Mejor Actriz. una película dramática. A lo largo de su ascenso a la fama, Blanchett ha sido experta en llevar al extremo los conceptos básicos de sus personajes. Nacida bajo el signo zodiacal de Tauro en mayo de 1969, coincide con el carácter "estable, artístico y agudo" de Tauro y es una estrella de la actuación en toda regla. La película que más me impresionó fue "Elizabeth II: The Golden Age", en la que Blanchett interpretó a Isabel I. Como todos sabemos, la rivalidad entre Isabel I de Inglaterra y María I de Escocia fue arrogante y engreída. El mundo siempre habla de la batalla color de rosa entre las dos reinas, y de la historia de la Reina Rota, que representa la. Comienza la vida de María Estuardo. "Elizabeth II: The Golden Age" es una interpretación de los días de gloria de la reina Isabel I. Al mismo tiempo, Blanchett muestra la contradicción irreconciliable entre el mundo emocional secreto de una mujer y su autoridad como monarca. Su tolerancia, vulnerabilidad, ambición y falta de voluntad son desgarradoras. Bajo el reinado de María, reina de Escocia, Isabel I trajo a Gran Bretaña una poderosa "edad de oro" y una prosperidad que duró 300 años. La belleza intelectual de Blanchett es particularmente adecuada para amas de casa de clase alta, mujeres profesionales, intelectuales y otros roles. Quizás sea precisamente porque ha absorbido la confusión, la fragancia y la atmósfera abierta de la naturaleza australiana que nace con un temperamento mixto que las actrices comunes de Hollywood no poseen. Como gotas de rocío bajo el sol, captura la belleza de la naturaleza.
La película "Blue Jasmine" explora el tema de la independencia femenina, oscilando entre la independencia y la dependencia, que está fundamentalmente relacionado con los altibajos del destino de Jasmine. El público puede comprobar que en la película el té de la tarde se disfruta con buen gusto y los distinguidos invitados charlan y ríen elegantemente. Aunque Miss Jasmine tiene un alto estatus social y vive una vida sin preocuparse por la comida y la ropa, todo esto no es un esfuerzo personal, sino que surge de su apego a los hombres. Finalmente abandonó la universidad después de estudiar antropología. Se puede ver que el conocimiento es sólo una de las buenas fichas de negociación para el matrimonio. "Molly" se limita a la categoría de ama de casa tradicional. No es una ama de casa desesperada, pero tampoco es una nueva mujer independiente.
“Las mujeres no nacen, sino que se forman gradualmente”. El juicio de Beauvoir sobre el “segundo sexo” ha hecho sonar la alarma para la mayoría de las mujeres que han perdido las bases para una supervivencia independiente. Woody Allen centró la cámara en este tipo de mujeres que ponen todos sus huevos en el "matrimonio" con sus propios trucos, lo que provocó el completo colapso mental de "Molly" tras la ruptura del matrimonio. Desde el cuidado de crianza hasta las clases universitarias, desde el abandono de los estudios hasta los cambios familiares, desde intentar aprender nuevas habilidades hasta asistir a fiestas y salir con políticos y celebridades, entre la "independencia" y la "dependencia", Miss Jasmine finalmente les dio a otros el derecho a elegir su propia vida. ., dejar que otros controlen su propio destino. Las flores de jazmín azul cubren los cambiantes tonos de azul. Aquellos que no pueden escapar de las cadenas del destino son aquellos que han elegido entre las nubes y la tierra.
El punto de inflexión final para la protagonista de la película se produjo cuando Molly conoció al diplomático Dwight en una fiesta en San Francisco, por lo que Molly cambió de opinión y afirmó que ella era diseñadora de interiores después de la muerte de su marido. sin hijos ni hijas. Dwight se sintió atraído por la apariencia elegante y la conversación de clase alta de "Molly", y se enamoró a primera vista. "Molly" oculta toda la verdad sobre sí misma, pero Dwight no lo sabe. Consideraba a Dwight como el colmo para regresar a la clase alta, pero dejó que el destino volviera a gastarse una broma. Justo después de que Molly conoció a los padres de Dwight y fue admitida, conoció al exnovio de Ginger, Auggie, cuando iba a comprar un anillo de bodas con Ginger.
Auggie cuenta la historia completa de cómo Molly y su marido muerto se arruinaron y, de paso, cuenta el paradero del hijo adoptivo de Molly, Danny. Dwight, que sabía la verdad, estaba furioso. Después de una gran pelea, abandona a la señorita Molly, quien miente para encubrir la verdad. El fuerte descenso de la vida hizo que "Jasmine" volviera a caer desde lo alto, sin esperanzas de recuperación.
La identidad de "Jasmine" proviene de su anterior situación de vida estable y cómoda. Su crisis de identidad es una pérdida de reconocimiento moral y realista de su autoevaluación. La hipocresía de la clase alta, la gente con fines de lucro y el valor único del dinero primero le hicieron ver que era incompatible con el mundo llamativo, pero su compromiso y renuncia solo demostraron que todo lo que trabajó duro no era digno de ella. De repente, escuchó la romántica melodía de "Blue Moon" resonando en sus oídos. Sintió que se había integrado nuevamente a la sociedad de clase alta, pero no sabía si había alcanzado un entendimiento tácito y una reconciliación con el mundo debido a la oscuridad al borde del acantilado y el destino de la muerte.
La memoria y la realidad de la película "Blue Jasmine" se hacen eco entre sí. La técnica narrativa está más allá de lo común de Hollywood y las capas son ordenadas y la representación interna de los personajes es muy buena, y muchas obras lo son. escrito en torno a la señorita Jasmine. Los demás personajes están todos en su lugar y no se pierde ningún presagio. La sutileza de la obra resuena de principio a fin; las líneas claras y oscuras se entrelazan, no hay bolígrafos innecesarios y el lenguaje de la cámara es sofisticado. Vea a Qian Kun en el lugar silencioso. ¿Leñoso? El meticuloso guión de Allen demuestra la profundidad de su habilidad como escritor y director neoyorquino, y la interpretación en solitario de Cate Blanchett es la mejor interpretación de sonata de su vida.
- ?Eso? ¿Finalizar? -