Colección de citas famosas - Consulta de diccionarios - ¿Quién es el arquitecto paisajista más famoso del mundo? 1. Walter Gropius (1883-1969) Walter Gropius fue un arquitecto moderno y educador en arquitectura alemán, iniciador y fundador de la escuela de arquitectura modernista. Uno de los fundadores de la escuela pública Bauhaus. Nacido en Berlín el 8 de mayo de 1883, fallecido en Boston, EE.UU. el 5 de julio de 1969. De 1903 a 1907 estudió en la Universidad Técnica de Munich y en la Universidad Tecnológica de Charlottenburg en Berlín. De 1907 a 1910 trabajó en el estudio de arquitectura del arquitecto berlinés P. Baehrens. Inició su propio negocio de 1910 a 1914 y colaboró con A. Meyer para diseñar dos de sus famosas obras: la fábrica Fagus y la fábrica de demostración y el edificio de oficinas expuestos en la Exposición de Colonia de 1914. En 1919, se desempeñó como director y fusionó la Escuela de Artes Aplicadas y la Academia de Bellas Artes de Weimar en la escuela pública Bauhaus, que se especializaba en cultivar talentos en arquitectura y diseño industrial de necesidades diarias. 65438-0928 Le Corbusier organizó organizaciones como la Asociación Internacional de Arquitectura Moderna, 65438-65438-0959 se desempeñó como vicepresidente. Durante el período de la Alemania nazi, fue perseguido y expulsado. La escuela Bauhaus que fundó pasó por muchas idas y venidas y fue cerrada por la fuerza por los nazis en 1932. En 1934 abandonó Alemania para iniciar un negocio en Inglaterra. 65438-0937 se radicó en Estados Unidos y se desempeñó como profesor y director del Departamento de Arquitectura de la Universidad de Harvard. Se convirtió en profesor honorario en 1952 y participó en la creación del Instituto de Diseño de la escuela. Gropius difundió ampliamente los puntos de vista educativos, los métodos de enseñanza y las teorías arquitectónicas modernistas de la Bauhaus en los Estados Unidos, promoviendo el desarrollo de la arquitectura moderna en los Estados Unidos. También tiene una práctica de diseño en los Estados Unidos. Inicialmente estableció una firma de arquitectura que colaboraba con estudiantes para diseñar casas; en 1945, cofundó Concordia Architects, que se convirtió en una de las firmas de diseño orientadas a arquitectos más grandes de los Estados Unidos. Después de la Segunda Guerra Mundial, sus teorías y prácticas arquitectónicas fueron muy elogiadas por estudiosos de la arquitectura de todo el mundo. Desde las décadas de 1950 y 1960, organizaciones de arquitectos, sociedades académicas y universidades del Reino Unido, la República Federal de Alemania, los Estados Unidos, Brasil y Australia le otorgaron premios honoríficos, membresías honoríficas y títulos honoríficos. Gropius abogó activamente por la unificación del diseño arquitectónico y la tecnología, la combinación de arte y tecnología, y se centró en la función, la tecnología y los beneficios económicos. Su diseño arquitectónico se centra en una iluminación y ventilación suficientes, aboga por una organización y distribución razonables basadas en el uso, la naturaleza y la relación del espacio, y determina el límite mínimo del espacio en función de los requisitos fisiológicos humanos y la escala humana. Gropius utilizó la producción en masa mecanizada de componentes de construcción y métodos de construcción prefabricados. También propuso un conjunto de teorías y métodos sobre estandarización y prefabricación del diseño de viviendas. Gropius inició y organizó la Asociación de Arquitectura Moderna, difundió la teoría arquitectónica modernista y jugó un cierto papel en el desarrollo de la teoría arquitectónica moderna. Su obra representativa es "Nueva Arquitectura y Bauhaus", finalizada en 1965. Véase también /view/122900.html2. Peter Walker, uno de los arquitectos paisajistas más influyentes de los Estados Unidos en la actualidad, presidente del Departamento de Diseño de la Universidad de Harvard, fundador del American SWA Group y figura representativa del diseño paisajístico minimalista. Con la "crisis energética" sin precedentes en Occidente, especialmente en Estados Unidos en la década de 1960, la sociedad se volvió cada vez más inestable. Este cambio drástico obliga a la gente a reflexionar seriamente sobre todos los aspectos, y los artistas ciertamente no pueden quedarse al margen. Como resultado, varios tipos de arte emergentes aparecieron en el escenario histórico con la misión de reflejar la realidad de todos los ámbitos de la vida, incluido el minimalismo. El minimalismo, también conocido como arte minimalista, es una categoría de arte desarrollada sobre la base del estructuralismo temprano. Al principio se expresó principalmente a través de algunas pinturas y esculturas. Pronto, el arte minimalista fue adoptado por arquitectos paisajistas de vanguardia como Peter Walker y Martha Schwartz en sus diseños, causando gran repercusión y controversia en la sociedad de la época. Hoy en día, con el paso del tiempo, los jardines minimalistas son cada vez más comprendidos y reconocidos por la gente. Peter Walker es uno de los arquitectos paisajistas más influyentes de los Estados Unidos en la actualidad. Debido a que sus obras son fuertemente minimalistas, también se le considera un representante de los jardines minimalistas. No importa quién vea sus obras, quedarán conmovidos por su diseño simple y moderno, elementos clásicos, una fuerte atmósfera primitiva y una atmósfera misteriosa. Este es también el punto culminante de las obras de Peter Walker: la combinación silenciosa de arte y jardines. significado. Peter Walker nació en 1932 en Pasadena, California, Estados Unidos. Recibió una licenciatura en arquitectura paisajista de la Universidad de California, Berkeley, en 1955.
¿Quién es el arquitecto paisajista más famoso del mundo? 1. Walter Gropius (1883-1969) Walter Gropius fue un arquitecto moderno y educador en arquitectura alemán, iniciador y fundador de la escuela de arquitectura modernista. Uno de los fundadores de la escuela pública Bauhaus. Nacido en Berlín el 8 de mayo de 1883, fallecido en Boston, EE.UU. el 5 de julio de 1969. De 1903 a 1907 estudió en la Universidad Técnica de Munich y en la Universidad Tecnológica de Charlottenburg en Berlín. De 1907 a 1910 trabajó en el estudio de arquitectura del arquitecto berlinés P. Baehrens. Inició su propio negocio de 1910 a 1914 y colaboró con A. Meyer para diseñar dos de sus famosas obras: la fábrica Fagus y la fábrica de demostración y el edificio de oficinas expuestos en la Exposición de Colonia de 1914. En 1919, se desempeñó como director y fusionó la Escuela de Artes Aplicadas y la Academia de Bellas Artes de Weimar en la escuela pública Bauhaus, que se especializaba en cultivar talentos en arquitectura y diseño industrial de necesidades diarias. 65438-0928 Le Corbusier organizó organizaciones como la Asociación Internacional de Arquitectura Moderna, 65438-65438-0959 se desempeñó como vicepresidente. Durante el período de la Alemania nazi, fue perseguido y expulsado. La escuela Bauhaus que fundó pasó por muchas idas y venidas y fue cerrada por la fuerza por los nazis en 1932. En 1934 abandonó Alemania para iniciar un negocio en Inglaterra. 65438-0937 se radicó en Estados Unidos y se desempeñó como profesor y director del Departamento de Arquitectura de la Universidad de Harvard. Se convirtió en profesor honorario en 1952 y participó en la creación del Instituto de Diseño de la escuela. Gropius difundió ampliamente los puntos de vista educativos, los métodos de enseñanza y las teorías arquitectónicas modernistas de la Bauhaus en los Estados Unidos, promoviendo el desarrollo de la arquitectura moderna en los Estados Unidos. También tiene una práctica de diseño en los Estados Unidos. Inicialmente estableció una firma de arquitectura que colaboraba con estudiantes para diseñar casas; en 1945, cofundó Concordia Architects, que se convirtió en una de las firmas de diseño orientadas a arquitectos más grandes de los Estados Unidos. Después de la Segunda Guerra Mundial, sus teorías y prácticas arquitectónicas fueron muy elogiadas por estudiosos de la arquitectura de todo el mundo. Desde las décadas de 1950 y 1960, organizaciones de arquitectos, sociedades académicas y universidades del Reino Unido, la República Federal de Alemania, los Estados Unidos, Brasil y Australia le otorgaron premios honoríficos, membresías honoríficas y títulos honoríficos. Gropius abogó activamente por la unificación del diseño arquitectónico y la tecnología, la combinación de arte y tecnología, y se centró en la función, la tecnología y los beneficios económicos. Su diseño arquitectónico se centra en una iluminación y ventilación suficientes, aboga por una organización y distribución razonables basadas en el uso, la naturaleza y la relación del espacio, y determina el límite mínimo del espacio en función de los requisitos fisiológicos humanos y la escala humana. Gropius utilizó la producción en masa mecanizada de componentes de construcción y métodos de construcción prefabricados. También propuso un conjunto de teorías y métodos sobre estandarización y prefabricación del diseño de viviendas. Gropius inició y organizó la Asociación de Arquitectura Moderna, difundió la teoría arquitectónica modernista y jugó un cierto papel en el desarrollo de la teoría arquitectónica moderna. Su obra representativa es "Nueva Arquitectura y Bauhaus", finalizada en 1965. Véase también /view/122900.html2. Peter Walker, uno de los arquitectos paisajistas más influyentes de los Estados Unidos en la actualidad, presidente del Departamento de Diseño de la Universidad de Harvard, fundador del American SWA Group y figura representativa del diseño paisajístico minimalista. Con la "crisis energética" sin precedentes en Occidente, especialmente en Estados Unidos en la década de 1960, la sociedad se volvió cada vez más inestable. Este cambio drástico obliga a la gente a reflexionar seriamente sobre todos los aspectos, y los artistas ciertamente no pueden quedarse al margen. Como resultado, varios tipos de arte emergentes aparecieron en el escenario histórico con la misión de reflejar la realidad de todos los ámbitos de la vida, incluido el minimalismo. El minimalismo, también conocido como arte minimalista, es una categoría de arte desarrollada sobre la base del estructuralismo temprano. Al principio se expresó principalmente a través de algunas pinturas y esculturas. Pronto, el arte minimalista fue adoptado por arquitectos paisajistas de vanguardia como Peter Walker y Martha Schwartz en sus diseños, causando gran repercusión y controversia en la sociedad de la época. Hoy en día, con el paso del tiempo, los jardines minimalistas son cada vez más comprendidos y reconocidos por la gente. Peter Walker es uno de los arquitectos paisajistas más influyentes de los Estados Unidos en la actualidad. Debido a que sus obras son fuertemente minimalistas, también se le considera un representante de los jardines minimalistas. No importa quién vea sus obras, quedarán conmovidos por su diseño simple y moderno, elementos clásicos, una fuerte atmósfera primitiva y una atmósfera misteriosa. Este es también el punto culminante de las obras de Peter Walker: la combinación silenciosa de arte y jardines. significado. Peter Walker nació en 1932 en Pasadena, California, Estados Unidos. Recibió una licenciatura en arquitectura paisajista de la Universidad de California, Berkeley, en 1955.
Mientras estaba en la escuela, trabajó en la oficina de Lawrence Helpling, un famoso diseñador en ese momento. Sin duda, todo esto sentó una buena base para sus logros futuros. Después de graduarse, fue a la Escuela de Graduados de la Universidad de Harvard para obtener una maestría. Un año más tarde, se asoció con otro famoso diseñador, Hideo Sasaki, para formar una empresa, que fue la predecesora del ahora famoso Southwest Aluminium Group. En 1976, después de realizar un gran número de obras con un solo estilo, Peter Walker se sintió un poco cansado y decidió impartir cursos de diseño de arquitectura paisajista en la Universidad de Harvard y ejerció como decano (1979-1981). Allí conoció a su futura esposa, Martha Schwartz (que era su alumna en ese momento). Debido a sus intereses mutuos, los dos hombres unieron fuerzas y formaron la Compañía Peter Walker-Martha Schwartz. Sin embargo, unos años más tarde, debido a grandes diferencias en sus conceptos de diseño, la empresa se disolvió y Walker y otros fundaron varias empresas, incluida la que actualmente colabora con William Johnson. Ahora parece que Peter Walker se volvió minimalista por algunas razones objetivas. Cuando estudiaba en Harvard en sus primeros años, estuvo muy influenciado por el modernismo que era popular en ese momento. Peter Walker estuvo profundamente influenciado por la búsqueda del modernismo por parte de sus mentores y predecesores contemporáneos, y se convirtió en un fiel seguidor del modernismo. A medida que su comprensión de los jardines se profundizó, Peter Walker comenzó a intentar incorporar su arte minimalista favorito al diseño de jardines. Cabe señalar que Peter Walker era un ávido amante del arte minimalista, lo que se convirtió en su principal fuente de motivación para utilizar el arte minimalista en el futuro. Sus viajes posteriores a Europa, especialmente la enorme influencia de los jardines clásicos franceses, fortalecieron aún más su determinación de aplicar el arte minimalista al diseño de jardines. Después de algunos intentos preliminares, Walker descubrió que la combinación era sorprendentemente exitosa, con las características distintivas que reflejaban "iluminando el cielo oscuro como un rayo". Las obras que diseñó en ese momento incluyeron Nico Courtyard en 1980 con Schwartz y Bernat Park en 1983. El éxito de sus intentos iniciales de diseño impulsó a Walker a trabajar aún más duro en el desarrollo de su estilo de diseño minimalista. Algunas de sus obras de mediados a finales de la década de 1980 marcaron la madurez de su estilo, como la Fuente Donna de 1984 y los planos de 1991 para IBM Solana Park, el Plaza Building y el City Center Garden. Entre ellas es particularmente típica la Fuente Donna en el campus de la Universidad de Harvard. Ubicado en una intersección de carreteras, hay un conjunto de piedras circular compuesto por 159 cantos rodados. Estos cantos rodados están incrustados en la hierba y dispuestos de forma irregular. Hay un manantial de niebla en el centro de la formación de piedra, y la niebla que rocía llena las grietas de las piedras. La fuente cambia según las estaciones y la hora del día. En invierno, la calefacción central proporciona vapor y la gente siente una fuerte sensación de misterio al caminar a través del círculo de piedras. La Fuente Donner ilustra el dominio del minimalismo de Walker. Stonehenge surgió de su estudio de Stonehenge en la antigua Inglaterra. Al mismo tiempo, la piedra simple está en completa armonía con el estilo arquitectónico clásico circundante, mientras que la disposición circular insinúa la conexión de Stonehenge con su entorno. Comparada con su prototipo: la escultura de Andrew "Jardín de Piedra", esta obra la ha superado en contenido y función, por lo que la Fuente Donna se considera la típica obra de jardín minimalista de Walker. En sus últimos años, Walker sigue persiguiendo persistentemente el verdadero significado del diseño. Después de entrar en la década de 1990, las obras de Walker tienen una sombra muy obvia de los jardines japoneses tradicionales. Esto no es solo el resultado de su interés e investigación sobre los jardines japoneses, sino que también refleja algunos diseños del minimalismo y los jardines zen japoneses en cierta medida. ideas: ambos abogan por la sencillez y la naturaleza. Por supuesto, como diseñador occidental, Walker utilizó principalmente elementos de los jardines japoneses: bambú, piedra, agua, grava, etc. Estas características se reflejan principalmente en los trabajos de diseño de la Ciudad Científica Harima de Japón, el Centro Tecnológico Sony Curtain y el Museo de Arte Toyota. La combinación orgánica de minimalismo y jardines japoneses tradicionales puede considerarse como otro gran avance en el pensamiento de diseño de Walker. Como renombrado arquitecto paisajista, Peter Walker ha diseñado innumerables obras maestras a lo largo de las décadas, por las que ha recibido numerosos premios importantes, incluido el ASLA Design Award. Además, también publicó dos libros, "Minimalist Garden" y "Invisible Garden", que detallan sus ideas de diseño. Como minimalista, debemos prestarle suficiente atención, lo que no sólo nos ayuda a comprender mejor sus obras de jardín minimalistas, sino que también tiene una importante referencia para la aplicación de otras categorías de arte en el diseño de jardines. Cuando paseas por el jardín minimalista de Walker, me pregunto si pensarás en el famoso dicho del famoso arquitecto Mies van der Rohe: "Menos es más": las formas simples a menudo contienen significados más profundos.