¿Quién es el mejor bailarín de ballet del mundo?
"Reina del ballet" - Anna Pavlova
Pavlova fue una superestrella en el mundo del ballet a principios del siglo XX. Hizo contribuciones inconmensurables al ballet. Ana. Pavlova nació el 31 de enero de 1881 en una familia pobre de San Petersburgo. Su padre era un soldado de origen campesino y su madre lavaba ropa para otros, lo que le llevó a una vida muy pobre. Pavlova fue admitida en la Escuela de Danza de San Petersburgo cuando tenía 10 años. Después de nueve años de arduo entrenamiento, ingresó al Ballet del Teatro Mariinsky y rápidamente ascendió a actriz principal de la compañía. Por un lado, el ballet ruso de esta época heredó la gran tradición establecida por Petipa e Ivanov en el siglo XIX. Por otro lado, marcado por las actividades creativas de Fokine, alcanzó su glorioso apogeo en la "Temporada de Espectáculos Rusos" de Diaghilev, un nuevo período. de cambio. Si bien Pavlova está firmemente arraigada en el suelo fértil del ballet clásico, también apoya y participa activamente en el nuevo movimiento de reforma del ballet. Son estos factores los que crearon sus características artísticas y su estilo de interpretación. Pavlova ha representado muchas obras de teatro: "El lago de los cisnes", "La bella durmiente", "El cascanueces", "Raymonda", "La Bayadere", "Giselle", "Sylphide", "Las noches egipcias" esperan. Sus actuaciones son vívidas y realistas; su estilo artístico es riguroso y meticuloso. Un crítico analizó una vez el secreto de su éxito: "Ensaya y entrena todo el tiempo. Nunca se detiene para recibir honores". En 1909, Pavlova hizo su primera aparición en el "Concurso Ruso" en París. La "Temporada de Performance" causó sensación en París y en el mundo. En 1910 organizó su propia pequeña compañía de ballet y comenzó a realizar giras por todo el mundo. Durante sus 20 años de viaje, visitó 44 países, incluidos China, Egipto, Sudáfrica, Uruguay, Chile, Canadá, Australia y Suecia, viajó 500.000 millas, realizó miles de actuaciones y atrajo a innumerables audiencias. 2.000 pares de zapatillas de punta al año. Esto es inimaginable incluso hoy en día con el desarrollo del transporte.
Pavlova ha hecho contribuciones inconmensurables a la difusión y popularización del arte del ballet en todo el mundo. No sólo impulsó el nacimiento y desarrollo del ballet en muchos países, revitalizando el ballet que estaba al borde de la muerte en algunos países, sino que también influyó en el destino de muchas personas con su extraordinario encanto artístico. Por ejemplo, el famoso coreógrafo de danza británico Ashton vio la actuación de Pavlova en Ecuador cuando tenía 14 años. A partir de entonces decidió dedicarse a este noble arte y convertirse en un maestro de ballet de fama mundial.
Pavlova dedicó toda su vida al arte del ballet y finalmente falleció debido al exceso de trabajo en enero de 1931 mientras se preparaba para una actuación en La Haya, Países Bajos. El Royal Ballet estaba actuando en ese momento. Después de enterarse de la desafortunada noticia, el director de la banda anunció que Anna sería quien actuaría. Pavlova interpretó "La muerte del cisne": el telón se abrió lentamente y la orquesta tocó la música de Saint-Saëns. No había nadie en el escenario, sólo un rayo de luz que se movía lentamente. Aunque Pavlova falleció, la gente siempre la recordará como un cisne inmortal.
Ulanova (1910～1998)
Ulanova, Galina Sergeevna
Bailarina de ballet soviética. Nacido en San Petersburgo el 10 de enero de 1910, provenía de una familia de bailarines. Murió de una enfermedad en Moscú el 21 de marzo de 1998, a la edad de 88 años. Estudió en la Escuela de Danza de Leningrado de 1919 a 1928. Las principales profesoras fueron su madre y Vaganova. Después de graduarse, se desempeñó como actor principal en la Compañía de Ballet del Teatro de Danza y Ópera de Kirov (1928-1943) y en la Compañía de Ballet Bolshoi (1944-1960). Tras jubilarse en 1962, se dedicó a ensayar. Visitó China dos veces (1953, 1959), con el objetivo de actuar en todo el mundo y goza de una gran reputación internacional. Las características del arte de la danza de Ulanova son: rica en poesía lírica, descripción delicada de personajes y buena para expresar personajes complejos. En sus actuaciones se integran habilidades de danza, representaciones dramáticas y gestos de modelado, y todos están sujetos a los requisitos de la creación de imágenes.
Se opone a la tecnología por la tecnología y no se limita a esculpir los movimientos, sino que busca la expresión de la pasión interior de los personajes. Incluso los movimientos difíciles parecen naturales y suaves, y cada movimiento simple de la vida diaria se realiza con elegancia y música. Su arte de danza evolucionó gradualmente desde el lirismo ordinario hasta la tragedia profunda, y el mundo interior de los personajes de sus actuaciones posteriores se volvió más rico y complejo. Sus repertorios representativos incluyen: "La fuente de las lágrimas de Bahçesaray", la interpretación de Ulanova de "La muerte del cisne", "Romeo y Julieta", "Cenicienta", "El lago de los cisnes", "Giselle", etc. La loca actuación de danza de Giselle es reconocido como el pináculo de su arte trágico. Sus alumnas como Maximova se han convertido en bailarinas famosas. Debido a su destacada contribución a la industria del ballet soviético, Ulanova recibió dos veces el título de Héroe del Trabajo Socialista de la Unión Soviética y ganó muchas veces el Premio Lenin y el Premio Estatal Soviético. En 1951 recibió el título de Actor del Pueblo de la Unión Soviética. También se desempeñó como presidenta del jurado del 1º al 6º Concurso Internacional de Ballet de Varna y del 1º Concurso Internacional de Ballet de Moscú.