Antes de "The Wandering Earth 2", el director Guo Fanxian hizo algo grande.
No hay duda de que tras el lanzamiento de "The Wandering Earth", sigue siendo el "Rey del Tráfico". En los últimos seis meses, ha estado constantemente expuesto a nuevas noticias. "The Wandering Earth 2" ha entrado en la etapa de preparación y se espera que se reúna oficialmente con la audiencia en los próximos dos años y medio o tres. La reimpresión de The Wandering Earth "The Wandering Earth: Leap 2020 Special Edition" está a punto de llegar a la pantalla grande. En esta versión, se han agregado entre 10 y 15 minutos de contenido nuevo.
Al mismo tiempo, la película "Sacrifice", coproducida por él, Guan Hu y Yang Lu, se está rodando en Dandong y su estreno está previsto para finales de octubre.
El tiempo es muy escaso y Guo Fan está muy ansioso. Aun así, se tomó el tiempo para hacer algo importante: en el Festival Internacional de Cine de Beijing de 2020, estableció un "Laboratorio de Industrialización del Cine" con la Academia de Cine de Beijing, con el objetivo de seleccionar un conjunto de métodos adecuados para la industria cinematográfica china. En China.Proceso de producción estándar.
Ceremonia de Inauguración del Laboratorio de Industrialización Cinematográfica (Imagen/Talento Compuesto)
Porque durante los años que estuvo filmando "La Tierra Errante", utilizó un método que agotó sus fuerzas físicas. Trató de resolver los problemas, pero tuvo suerte de que se resolvieran y la película lograra un éxito tanto de mercado como de crítica. Ahora, espera especialmente regresar y superar los obstáculos que encontró en el pasado, para que otros puedan ir mejor en el futuro.
Temas de actualidad
La exploración de la industrialización cinematográfica china se ha debatido desde "El secreto del dragón".
Sin embargo, esta situación no parece haber mejorado significativamente. No fue hasta el lanzamiento de "The Wandering Earth" que este tema volvió a ponerse sobre la mesa para discusión. Con un guión de más de un millón de palabras, una visión del mundo de ocho meses, una crónica centenaria de 1977 a 2075, diseño conceptual, localización de la historia, producción y rodaje, y efectos especiales de postproducción, "La Tierra Errante" finalmente Entusiasmó a la audiencia china.
Sin embargo, Guo Fan no saltó de alegría, sino que cayó en una contemplación más profunda. Existe una enorme brecha entre el nivel de la industria cinematográfica china y el de la industria cinematográfica de Hollywood, y es probable que esta brecha afecte la creación de proyectos futuros.
Por ejemplo, cuando Guo Fan estaba filmando el estado de ingravidez de la estación espacial, Wu Jing necesitaba colgar a Via. En el pasado, naturalmente no era un gran problema. Pero esta vez el actor tuvo que usar un traje espacial de sesenta y siete libras para levantar a Wia, y su centro de gravedad era inestable. Como resultado, después de una escena, sus muslos estaban congestionados de sangre.
Esta es la situación normal para todo el equipo durante el proceso de rodaje. Un equipo de 7.000 personas rodó de forma continua durante 155 días y 37 horas. Este tipo de "industrialización de la carne humana" es la situación actual en el país. El personal sólo puede completarlo manualmente y todos solo pueden trabajar horas extras.
Tras el éxito de la película, Guo Fan llevó a todo el equipo de "The Wandering Earth" a revisar las experiencias y lecciones aprendidas en los últimos cuatro años. No sólo eso, también viajaron al extranjero para discutir el desarrollo del proceso de industrialización cinematográfica mundial con cineastas más experimentados. Guo Fan no es la primera persona que se encuentra con este problema.
Chen Sicheng tuvo sentimientos similares durante el rodaje de "Detective Chinatown 2". En ese momento, el equipo decidió rodar en Nueva York, lo que la convirtió en la primera película sindical estadounidense con inversión de China. Por lo tanto, toda la filmación debe cumplir con el sistema de la industria local. No solo existen horarios de trabajo y sistemas salariales estrictos: los salarios de fin de semana se duplican, básicamente no se aceptan horas extras, sino que también existen procedimientos complicados para solicitar un lugar. cumplir con varias reglas y regulaciones, pero también si pones mucho esfuerzo en cambiarlas... es posible que no puedas cambiarlas.
Esto requiere que el equipo de rodaje tenga un plan de rodaje muy detallado. Si simplemente le dice al personal "Quiero este sentimiento", es posible que el proceso de filmación no avance. De hecho, impulsada por estas circunstancias, la industrialización de China debe realizar cambios más maduros lo antes posible.
Experiencias pasadas
A finales de 2014, el director Guo Fan fue invitado por la entonces Administración Estatal de Prensa, Publicaciones, Radio, Cine y Televisión a viajar al extranjero para una inspección y comenzó su Viaje de estudio y observación en Paramount Pictures en Estados Unidos. Lo acompañaron los directores Chen Sicheng, Ning Hao y Yang Lu. Después de regresar a China, estos directores transmitieron sus "experiencias de aprendizaje" una tras otra.
Chen Sicheng terminó de filmar "Detective Chinatown", Guo Fan se hizo cargo de "The Wandering Earth", Ning Hao comenzó a preparar "Crazy Alien" y Lu Yang también comenzó a preparar "Writer's Odyssey".
Durante este estudio, Guo Fan quedó profundamente impresionado por el sistema industrial de Hollywood. "Hoy en día, los cineastas de Hollywood te hablan de la necesidad de buenas historias, buenas personas y buenas ideas, pero nadie te habla de industrialización".
Entonces, ¿qué es la industria? A los ojos de Guo Fan, la industria es una herramienta, una herramienta que puede optimizar la producción cinematográfica. Él cree que "si se quiere producir en masa en el futuro, primero se debe entender la lógica subyacente de la industrialización, que es que debe ser estandarizada y cuantificable antes de que se pueda mejorar la distribución, la división del trabajo y la eficiencia". p>
La Tierra Errante se convirtió en su primera prioridad Un experimento. En ese momento, había siete guionistas en el equipo, algunos de los cuales eran responsables del entorno natural y el diseño ecológico social del mundo futuro, y otros se especializaban en escribir lemas y otros detalles en estos entornos. Todos trabajan juntos a través de un software de escritura de guiones.
El software de guión de películas puede estandarizar el formato del guión, unificar fuentes, formatos y espacios entre líneas... También puede contar cuántos diálogos habla cada personaje y cuántas veces se utiliza cada escena, y puede ajustar la dirección y dirección del guión en el momento oportuno. La orientación del personaje.
Los logros del Laboratorio de Industrialización Cinematográfica en el estándar de formato de guión de Hollywood (foto/talento compuesto)
El productor tiene un concepto determinado en mente cuando obtiene el guión bajo este estándar. Por ejemplo, un guión de 90 a 12 páginas es en realidad el punto de referencia completo para una película de 90 a 120 minutos de duración. Luego, cuando los productores la ven, pueden sentir directamente el ritmo y la estructura de la historia de la película. Además del software de escritura de guiones, también se utiliza el software correspondiente durante la grabación.
Pero en ese momento, algunos empleados no estaban dispuestos a usarlo, pensando que no era tan conveniente como una hoja de papel. "Hoy eres muy rápido, pero debes recordar que cien días son cien hojas de papel y necesitas encontrar cualquier información en cien hojas de papel. ¿Cómo puedo encontrarla rápidamente? ¿Qué debo hacer si ¿Perder estos archivos? "Guo Fan señaló directamente los problemas del método anterior.
Obviamente, la industrialización cinematográfica de China no es algo que pueda cambiar con una sola película o un cineasta. Implica más formación de talentos en toda la cadena industrial.
Exploración futura
Lo que hará el Laboratorio de Industrialización de Películas en el futuro es cultivar más fanáticos de Guo. Bajo este mecanismo de formación de talentos, Guo Fan se está embarcando gradualmente en un nuevo proceso. Además de la estandarización de guiones antes mencionada, también propuso un punto de vista más nuevo: la producción virtual.
Guo Fan (imagen/talento compuesto)
Este modelo se probó por primera vez en la nueva película "The Writer's Odyssey" dirigida por Yang Lu. Esta tecnología es en realidad la. el llamado ensayo. En el pasado, antes de rodar un largometraje, el director simplemente producía una muestra de animación para mostrársela a los inversores, presentando de antemano su propia programación de tomas, narrativa, ritmo, etc. Se trata de la llamada vista previa, que no requiere la participación del protagonista masculino. Utiliza completamente dobles corporales digitales, lo que permite a los actores actuar con trajes de captura de movimiento y filmar con cámaras virtuales.
Guo Fan también predijo que en el futuro, las imágenes virtuales se acercarán cada vez más a los efectos de disparo reales. También mencionó que cuando filmó "Las aventuras de Lee Sun Hee", la brecha entre sus tomas y la película final fue de aproximadamente 30 minutos, pero con la aparición de la vista previa dinámica, esta brecha se reducirá gradualmente a aproximadamente 65,438+00 minutos.
Se puede ver que la modernización industrial debe estar impulsada por la tecnología, y el modelo de producción virtual representa el futuro de la industria. Por supuesto, también entendemos que el proceso de industrialización cinematográfica de China llevará algún tiempo, pero este tiempo seguirá comprimiéndose con los esfuerzos de este grupo de cineastas.