Técnicas y funciones de expresión comúnmente utilizadas en la poesía antigua.

1. Lirismo directo

Es decir, el autor narra directamente los sentimientos fuertes en el artículo sin ocultarlos, permitiendo que los sentimientos fuertes se expresen. Se derramará directamente y saldrá.

Utilizar la escenografía para expresar emociones

Es una especie de lirismo indirecto, expresando los sentimientos del autor a través de la descripción de escenas reales.

3. Sostener algo y expresar los propios deseos

Es una expresión indirecta de la emoción. Expresar la propia voluntad a través de la descripción y narración de las cosas es expresar los deseos y anhelos.

Integración de escenas

Incorpora los sentimientos subjetivos del autor en la descripción de la escenografía, de modo que el poema pueda alcanzar "la unidad de las cosas y de mí mismo", dificultando distinguir cuál es "paisaje" y cuál es "emoción".

5. Combina movimiento y quietud.

Se refiere a la descripción de personas, cosas y paisajes dinámicos y relativamente estáticos.

6. Utiliza el ejercicio para deshacerte de la electricidad estática.

Es una técnica de contraste, es decir, mostrar lo estático a través de la descripción, renderizado y contraste de lo dinámico, es decir, mostrar lo estático en la descripción dinámica. (El contraste se hace con cosas opuestas. Los métodos de contraste incluyen movimiento versus quietud, quietud versus movimiento, sufrimiento versus alegría, tristeza versus alegría, fealdad versus belleza, fealdad versus belleza, etc.)

7. Escribir tristeza con paisaje feliz

Es una técnica de contraste En la superficie, es una escena feliz, pero en realidad se usa para expresar un estado de ánimo triste. (También está la escena trágica de Sharaku)

8. Conectar sentimientos y escenario

El poema se detiene abruptamente en el proceso de discusión o lirismo, y pasa a describir la escena, y usar la escena para expresarlo, el final no emocional hace que el poema "en este momento sea mejor que la emoción", que aún falta.