Excelentes apuntes sobre grabado monocromático

Como profesor popular, es necesario preparar apuntes de clase detallados. Las actividades docentes se pueden organizar mejor con la ayuda de apuntes de clase. ¿Cómo debemos escribir notas de lección? Las siguientes son excelentes notas de conferencias sobre impresiones monocromáticas que he recopilado para usted. Puede leerlas, espero que le gusten. Excelentes notas de clase sobre grabado monocromo 1

1. Materiales de la conferencia

1. Estado y función

El grabado es uno de los tipos importantes de pintura. Es una forma indirecta de pintura, que se completa mediante la fabricación de planchas y la impresión. "Impresión monocromática" pertenece al modelado. áreas de desempeño. Este curso se enfoca en permitir que los estudiantes comprendan los principios de imagen y el proceso de producción de impresiones monocromáticas tipográficas. Debido a la naturaleza plural del grabado, las obras son fáciles de comunicar y desempeñan un papel importante para ayudar a los estudiantes a comprender la amplitud de la pintura.

2. Análisis de la situación académica

El pensamiento lógico de los estudiantes de secundaria se desarrolla gradualmente de la experiencia a la teoría, y su capacidad de observación, memoria e imaginación también se desarrolla rápidamente. Pero al mismo tiempo, los estudiantes en esta etapa son activos, se distraen fácilmente, les gusta expresar opiniones y esperan ser elogiados por los profesores. Por lo tanto, estas características deben captarse en la enseñanza, por un lado, deben ser imágenes intuitivas y vívidas. se utiliza para despertar el interés de los estudiantes y hacer que su atención esté siempre centrada en el aula, por otro lado, se deben crear condiciones y oportunidades para que los estudiantes expresen sus opiniones y den pleno juego a su iniciativa en el aprendizaje; Sin embargo, los estudiantes pueden tener ciertas dificultades en la expresión creativa, por lo que la enseñanza debe ser simple y clara, se debe reducir el nivel de dificultad y se debe estimular el interés de los estudiantes por aprender.

3. Objetivos docentes

(1) Conocimientos y habilidades

Conocer los métodos de expresión y el proceso de producción de las impresiones monocromáticas, y comprender las características estéticas de las impresiones monocromáticas. . Capaz de utilizar materiales sencillos para completar el diseño y producción de impresiones monocromáticas.

(2) Proceso y método

A través de la discusión y el análisis en profundidad, comprender las características estéticas únicas de las impresiones y grabados. Los estudiantes participan en las actividades de forma individual o cooperativa, profundizan su comprensión de las impresiones monocromáticas en papel mediante la apreciación, el análisis, la práctica y otros métodos, y completan las tareas de este curso.

(3) Emociones, actitudes y valores

En las actividades prácticas de exploración activa del grabado monocromático, puedes experimentar la alegría de completar el grabado monocromático y desarrollar confianza en el aprendizaje y la creación gradualmente. Desarrollar la capacidad estética para apreciar el arte del grabado.

4. Enfoque docente

(1) Comprender las características estéticas de las impresiones monocromáticas y comprender los principios de imagen de las impresiones en relieve.

(2) Dominar los métodos y pasos para realizar impresiones monocromáticas y mejorar las capacidades operativas.

5. Dificultades didácticas

Utilizar con flexibilidad técnicas de grabado para diseñar y producir grabados monocromáticos temáticos para expresar determinadas características estéticas.

2. Método de predicación

En el proceso de enseñanza, los estudiantes son el cuerpo principal del aprendizaje y los maestros son los organizadores y portavoces del aprendizaje. Todas las actividades de enseñanza deben enfatizar la iniciativa de los estudiantes. y el entusiasmo son el punto de partida. De acuerdo con este concepto de enseñanza, combinado con las características del contenido de esta clase y las características de edad de los estudiantes, utilizo métodos de enseñanza heurísticos, de discusión y de conferencia-práctica en esta clase, enfocándome en plantear y resolver problemas, siempre enfocándome en la cuestión de Establecer la "zona de desarrollo próximo" del conocimiento de los estudiantes los alienta a participar activamente en las actividades de práctica docente y a descubrir, analizar y resolver problemas bajo la guía de los maestros en forma de pensamiento independiente y comunicación mutua. Si se les da suficiente tiempo, el tiempo y el espacio para pensar permiten a los estudiantes asociarse, explorar y completar la autoconstrucción del conocimiento en un verdadero sentido. Además, durante el proceso de enseñanza, utilizo la enseñanza asistida por multimedia para presentar visualmente los materiales didácticos, estimulando así mejor el interés de los estudiantes en aprender, aumentando la capacidad de enseñanza y mejorando la eficiencia de la enseñanza.

3. Método de conferencia

En esta lección, utilizaré el método de sentimiento intuitivo, el método de discusión grupal y el método de operación práctica para que los estudiantes aprendan.

4. Hablando del proceso de enseñanza

La nueva norma curricular señala que el proceso de enseñanza del arte es el proceso en el que los docentes guían a los estudiantes para que realicen actividades de aprendizaje, es el proceso de interacción entre profesores y estudiantes, y es el punto clave para que profesores y estudiantes **El proceso de desarrollo.

Para enseñar de manera ordenada y eficaz, organizo principalmente los siguientes enlaces de enseñanza para esta lección:

(1) Crear situaciones e introducir nuevas lecciones

1. Organizar la enseñanza y consultar herramientas de aprendizaje.

2. Pregunta: ¿Cuáles son las cuatro principales áreas de actuación de la disciplina artística?

3. Proporcionar objetivos de aprendizaje para el grabado monocromático.

Intención del diseño: crear situaciones en forma de preguntas, estimulando así el interés de los estudiantes por aprender y el deseo de conocimiento. A través de la creación de situaciones, los estudiantes han estimulado un fuerte deseo de conocimiento y generado una fuerte motivación de aprendizaje. tiempo, puse Los estudiantes son llevados al siguiente paso.

(2) Enseñar nuevos cursos

Descubrir problemas y explorar nuevos conocimientos

Intención del diseño: la teoría de la enseñanza moderna señala que la enseñanza del arte debe depender de la independencia de los estudiantes. exploración y experiencia Obtenido sobre la base de la inducción, el proceso de pensamiento debe mostrarse en la enseñanza. Aquí, los estudiantes son guiados hacia la inducción a través de actividades como la observación y el análisis, el pensamiento independiente y la comunicación grupal.

1. Muestre una pieza del grabado en madera monocromático "Otoño" de Rui Fabin, observe y piense en la pregunta: "¿Qué tipo de belleza tiene un grabado monocromático?" trabajo: área grande La disposición de puntos y líneas generales en los bloques negros muestra las hojas y vainas de loto que son flexibles, gruesas y tienen una sensación de luz y sombra. Se utiliza una pequeña área de espacio en blanco para tallar un pez pequeño con un gran contraste entre la forma de la hoja de loto y el blanco sobre el negro.

Resumen: Las impresiones monocromáticas son impresiones impresas con un solo color. Sencillo, luminoso y contrastante.

2. Muestre una xilografía monocromática "Ludang Boat", obsérvela y analícela.

Análisis de la obra: El personaje principal se sitúa en forma de una silueta blanca en el punto más importante del cuadro. La combinación cambiante de líneas forma un delicado tono gris, que revela una espiritualidad misteriosa y seductora.

Resumen: Las impresiones monocromáticas también pueden tener niveles ricos. El contraste entre negro, blanco y gris se forma a través de puntos, líneas y superficies, dando a la imagen una fuerte estética formal.

3. Aprecia "Big Dragonfly" de Liu Zhu (versión física)

Hay papel, tela, papel corrugado, hojas de pino y otros materiales en la imagen, que se mezclan para formar. un rico efecto de textura.

Resumen: El grabado monocromático cuenta con riqueza matérica y diversas técnicas de expresión.

4. Introducción a las impresiones en papel: Las impresiones en papel son impresiones realizadas a partir de materiales de cartón de diversos materiales y texturas, procesadas e impresas mediante diferentes técnicas. Debido a que los materiales son simples, es relativamente fácil de aprender.

Aprenda dos tipos de impresiones en papel aquí:

Impresiones en papel recortadas: aprecie el trabajo de impresión en papel de Geng Jiahui "Peces grandes y pequeños".

Impresiones en papel sopladas - Aprecia las impresiones en papel con forma de golpe de Liu Tiantian "Running".

5. Grabado de álbumes de recortes.

A. Herramientas: cuchillos varios, tijeras, cepillos, rodillos de aceite, setas de madera, loto de caballo, etc.

B. Materiales: cartulinas varias, tintas, etc.

C. Pasos de producción:

(1) Cortar y grabar: Elige tu tema favorito y transfiérelo a cartón. Utilice tijeras para separar las imágenes del dibujo y córtelas o tallelas por separado.

(2) Fabricación de placas: Pegue las partes cortadas y talladas en la placa base en secuencia con pegamento.

(3) Coloración: utilice un rodillo de aceite para aplicar uniformemente la tinta monocolor ajustada (o acuarela) sobre la plancha.

(4) Frotar: Coloca el papel sobre el papel y utiliza una seta de madera o el fondo de una botella de vidrio liso para dibujar un círculo uniforme y frotarlo.

(5) Efecto final: las obras obtenidas mediante la impresión se resumen en forma, prominente en imagen, vivaz e interesante.

(3) Tareas de los alumnos, inspección y orientación de los profesores. (Reproduzca música ligera)

Requisitos de la tarea: elija cualquier material y método de fabricación de planchas para crear una impresión monocromática en papel.

1. No hay límite en la temática ni en el contenido.

2. La relación entre el blanco, el negro y el gris es clara y la imagen tiene belleza formal.

3. La impresión es clara y el color de la tinta es uniforme.

Tomando como punto de partida la consolidación y desarrollo de las tareas, diseñé dos tareas: creación de grupo y creación de personalidad independiente es una consolidación del contenido de esta clase, y las preguntas opcionales son para consolidar. el conocimiento de esta clase una extensión de. La intención general del diseño es retroalimentar la enseñanza y consolidarla y mejorarla.

(4) Exposición y reseña de trabajos de los estudiantes.

(5) Los profesores y los estudiantes revisan los puntos de conocimiento de esta lección.

El resumen resumido no debe ser una simple lista de conocimientos, sino un medio eficaz para optimizar la estructura cognitiva y mejorar el sistema de conocimientos con el fin de dar pleno juego al papel temático de los estudiantes, desde el aprendizaje. conocimientos, métodos. Para resumir todos los aspectos de la experiencia, diseñé tres preguntas:

A. ¿Qué conocimientos has aprendido al estudiar esta clase?

B. ¿Cuál es tu mayor experiencia después de estudiar esta clase?

C. Al estudiar esta lección, ¿qué métodos has dominado para aprender a grabar monocromáticos?

(6) Extensión:

Después de aprender estos métodos de grabado, espero que los estudiantes puedan aprender más sobre el grabado con diferentes materiales después de clase y tratar de embellecerse con grabados hechos con estos. materiales la vida hogareña. Excelentes apuntes de la conferencia sobre grabado monocromo 2

Estimados jueces y profesores:

¡Hola a todos! Soy Fan Kunyu. El título de mi clase de hoy es "Grabado Monocromo", que proviene del libro de texto de arte de 14 volúmenes de la edición de séptimo grado de la edición Renmei de la etapa de educación obligatoria.

En esta lección, tomaré la idea de qué enseñar, cómo enseñar y por qué enseñar de esta manera, y la explicaré desde varios aspectos como materiales didácticos, métodos de enseñanza, aprendizaje. métodos y procesos de enseñanza.

1. Materiales didácticos

1. Estado y función

El "grabado monocromático" es uno de los contenidos importantes del arte de la escuela secundaria. Esta lección no sólo tiene una amplia gama de aplicaciones prácticas, sino que también sirve como vínculo entre el pasado y el futuro.

Continuando con el pasado: aprendí la "expresión de imágenes de líneas dibujadas a mano" antes, y el grabado es un tipo de pintura que primero dibuja líneas, luego representa e imprime. Esta clase también profundiza y amplía el modelado y la expresión; por otro lado, también sienta las bases para la siguiente clase de fabricación, diseño y creación a mano.

2. Análisis de la situación académica

En términos de características psicológicas, el pensamiento lógico de los estudiantes de secundaria se desarrolla gradualmente de lo empírico a lo teórico, y su capacidad de observación, memoria e imaginación también se desarrollan rápidamente. Pero al mismo tiempo, los estudiantes en esta etapa son activos, se distraen fácilmente, les gusta expresar opiniones y esperan ser elogiados por los profesores. Por lo tanto, estas características deben captarse en la enseñanza, por un lado, deben ser imágenes intuitivas y vívidas. se utiliza para despertar el interés de los estudiantes y hacer que su atención esté siempre centrada en el aula, por otro lado, se deben crear condiciones y oportunidades para que los estudiantes expresen sus opiniones y den pleno juego a su iniciativa en el aprendizaje;

En términos de estado cognitivo, los estudiantes ya han aprendido la expresión de imágenes lineales. También aprendieron a imprimir en papel moldeado por soplado en la escuela primaria y ya tienen una comprensión preliminar del modelado. Al completar con éxito este curso, las tareas de enseñanza de cada clase han sentado las bases, pero los estudiantes pueden tener ciertas dificultades en el desempeño creativo, por lo que la enseñanza debe ser simple y clara, el nivel de dificultad debe reducirse y el interés de los estudiantes en aprender debe ser mayor. ser estimulado.

3. Objetivos docentes

1) Los objetivos docentes de esta lección son:

1. Conocimientos y habilidades: Comprender el origen y desarrollo del grabado monocromático. La tecnología de fabricación de planchas y las características de las impresiones en color

A través del aprendizaje, puedes investigar y completar de forma independiente una impresión monocromática.

2. Objetivos de la educación moral: a través del aprendizaje y la creación, cultivar la capacidad de los estudiantes para explorar de forma independiente y colaborar en unidad. Y me puede gustar aún más la forma de pintura única de las impresiones monocromáticas.

2) Puntos importantes y difíciles en la enseñanza

Puntos clave: el origen y desarrollo del grabado monocromático, las técnicas, procesos de elaboración de planchas y pasos del grabado monocromático Dificultades: las técnicas, técnicas de elaboración de planchas y pasos del grabado monocromático

2. Método de predicación

En el proceso de enseñanza, los estudiantes son el cuerpo principal del aprendizaje y los profesores son los organizadores y oradores del aprendizaje. Toda actividad docente debe poner en valor la iniciativa y el entusiasmo de los estudiantes como punto de partida.

De acuerdo con este concepto de enseñanza, combinado con las características del contenido de esta clase y las características de edad de los estudiantes, utilizo una combinación de métodos de enseñanza heurísticos, de discusión y de conferencia

en esta clase. línea principal, siempre plantear problemas en la "zona de desarrollo próximo" del conocimiento de los estudiantes, alentar a los estudiantes a participar activamente en las actividades de práctica docente, descubrir, analizar y resolver problemas bajo la guía de los profesores en forma de pensamiento independiente y comunicación mutua, y guiar el análisis Al enseñar, deje suficiente tiempo y espacio para pensar para que los estudiantes asocien y exploren, y completen la autoconstrucción del conocimiento en un verdadero sentido.

Además, durante el proceso de enseñanza, utilizo la enseñanza asistida por multimedia para presentar visualmente los materiales didácticos, estimulando así mejor el interés de los estudiantes en aprender, aumentando la capacidad de enseñanza y mejorando la eficiencia de la enseñanza.

3. Método de conferencia

En esta lección, utilizaré el método de sentimiento intuitivo y el método de discusión grupal para que los estudiantes aprendan.

4. Hablando del proceso de enseñanza

El nuevo estándar curricular señala que el proceso de enseñanza del arte es el proceso en el que los docentes guían a los estudiantes para que realicen actividades de aprendizaje. de interacción entre profesores y alumnos. **El proceso de desarrollo. Para enseñar de manera ordenada y efectiva, organizo principalmente los siguientes enlaces de enseñanza en esta clase:

<1>Crea una situación e introduce una nueva lección

Al principio de clase, primero propuse esta pregunta: "El maestro ha coleccionado un libro así aquí. ¿Qué tipo de pintura es?

Cada pintura es bastante hermosa. Quiero dársela a cada estudiante aquí. ¿Es posible? Compañero ¿Podemos ayudar al profesor a tener una buena idea?

Intención del diseño: Crear situaciones en forma de preguntas para estimular el interés de los estudiantes por aprender y el deseo de conocimiento. , los estudiantes han estimulado un fuerte deseo de conocimiento y generado Tengo una fuerte motivación para aprender, y ahora llevo a los estudiantes al siguiente paso——

<2>Enseñar nuevas lecciones

1. Descubre problemas y explora nuevos conocimientos

① Aprecia las impresiones con preguntas como "¿Entiendes las impresiones? ¿Entiendes la clasificación?" Los estudiantes responden, los profesores clasifican

② Aprecia la dinastía Tang Noveno año de Xiantong descubierto en las grutas de Dunhuang Mogao (868) La impresión en madera en la portada de la escritura budista "Vajra Prajna Sutra" "El único árbol que da al jardín de la soledad". Esta es la impresión más antigua reconocida en el mundo y es. en el Museo Británico. Conocer el origen y desarrollo de las impresiones monocromáticas y la clasificación de los materiales utilizados en el grabado.

Intención del diseño: la teoría de la enseñanza moderna señala que la enseñanza del arte debe basarse en la exploración independiente y la inducción de experiencias de los estudiantes. Aquí, a través de la observación y el análisis, el pensamiento independiente. La comunicación grupal y otras actividades guían a los estudiantes a resumir.

2. Analizar y pensar, profundizar la comprensión

① Apreciar impresiones hechas de diferentes materiales, los estudiantes analizan las diferencias de varios materiales y el proceso de elaboración de planchas. ¿Cuáles son las técnicas?

Siente las características de los estampados realizados en diversos materiales. Discuta en grupos pequeños los pasos para comunicar el grabado monocromático.

3. Resumir, ampliar y profundizar

Entiendo que resumir no debe ser solo una simple lista de conocimientos, sino que debe ser una forma de optimizar la estructura cognitiva y mejorar el conocimiento. Un medio eficaz para aprovechar al máximo el papel temático de los estudiantes y resumir todos los aspectos del conocimiento, los métodos y la experiencia del aprendizaje. Diseñé las siguientes tres preguntas:

① A través del. al estudiar esta lección, aprendes ¿Qué conocimientos has aprendido?

② ¿Cuál es tu mayor experiencia al estudiar esta clase?

③ ¿Qué conocimientos has dominado sobre el aprendizaje del grabado monocromático a través del estudio? esta clase?

4. Asigna tareas y mejora la sublimación.

① Al comprender las características de las impresiones monocromáticas, ¿puedes realizar otro tipo de impresiones? Primero diseña la obra de arte en grupo o individualmente, y en la siguiente clase viviremos juntos todo el proceso creativo.

Tomando como punto de partida la consolidación y desarrollo de las tareas, diseñé dos tareas: creación de grupo y creación de personalidad independiente es una consolidación del contenido de esta clase, y las preguntas opcionales son para consolidar. el conocimiento de esta clase una extensión de. La intención general del diseño es retroalimentar la enseñanza y consolidarla y mejorarla.

5. Escritura en pizarra

Grabado monocromo

Clasificación: Según las diferentes técnicas de elaboración de planchas, se puede dividir en: impresiones en relieve, impresiones calcográficas, impresiones perforadas, litografías, etc. Según los diferentes materiales con los que se elabora la plancha, se puede dividir en: estampas en papel, litografías, estampas en madera, estampas en cobre, serigrafías, etc.

Pasos: Concepción—Dibujo—Hacer planchas—Colorear—Imprimir