Las características rítmicas y melódicas de la clásica "Moonlight Sonata" de Beethoven y de la impresionista "Moonlight" de Debussy.
"Moonlight" de Beethoven, el primer movimiento, un adagio continuo en do menor en tiempo 2/2, una trilogía. Este movimiento es extremadamente rico en expresión emocional, con una ternura meditativa. Sadyin también tiene una oscura premonición. Aunque el acompañamiento, el tema y la intensidad no han cambiado mucho, las fluctuaciones de las fibras del corazón del autor todavía se expresan delicadamente a través de cambios en la armonía, el registro y el ritmo. Esta sonata contiene las ideas originales de Beethoven.
El segundo movimiento, Allegro menor, re bemol mayor, tiempo 3/4, tres partes. Este movimiento es relativamente corto y Liszt lo describió como "una flor entre dos abismos". Conecta perfectamente la contemplación del primer movimiento con la tensión del tercer movimiento en una expresión de luz completamente diferente. La primera sección es el tema del legato y staccato. Luego repítelo con variaciones. La parte media también está en re bemol mayor. La sección 2 reproduce la primera sección en 1 minuto y 13 segundos. Esta acción pareció dejar una cálida sonrisa por un momento.
El tercer movimiento, el apasionante Allegro, está en do menor. Cuatro cuartas partes del tiempo. Forma sonata. Aunque está muy relacionado con el primer movimiento en cuanto a tonalidad, las emociones expresadas son completamente diferentes. El primer tema es el hervor incontrolable y la inquietud de la pasión. Era como una ira feroz y como el sonido de pies saltando una y otra vez. El segundo tema es como una queja desde el fondo de mi corazón. Está cerca del final de corcheas continuas, con un ritmo firme, mostrando emociones apasionadas y fuerte voluntad. Después de una breve expansión, la excitación interior se hizo aún más fuerte. Finalmente, cuando el entusiasmo hirviente alcanza su punto máximo. De repente todo se quedó en silencio, pero las emociones que surgían no se calmaron.
"Claro de luna" de Debussy consta de tres partes. La primera sección, en re bemol mayor, es lenta y expresiva, y representa la impresión de una escena tranquila en una noche iluminada por la luna. En el medio, primero cambia a Mi mayor y luego vuelve a Re bemol mayor. La mano derecha es una frase musical corta y la mano izquierda es una cuerda rota, que parece describir una brisa, ramas que se balancean suavemente y el susurro de hojas escasas. Este tramo contrasta con el ambiente tranquilo de la segunda y tercera sección, dándole sensación de movimiento. La tercera sección es básicamente una reproducción de la primera sección, con algunos cambios en el patrón de sonido. La música finalmente tiene un final, y la melodía tranquila y los acordes rotos representan de manera más poética el ambiente onírico bajo la luz de la luna. La música comienza suave y silenciosamente al tempo Andante. Grupos de arpegios ascendentes son como pequeños trazos cortos que se extienden por el lienzo, y la luz de la luna cubre el lienzo como platino roto. Los arpegios desencadenan la melodía principal flotante. Esta melodía eufemística fluctúa suave y lentamente, representando la poesía única de la noche de luna. Luego, mecido por una serie de acordes. La luz de la luna empezó a temblar en la mezcla de oscuridad de la noche. Los pedales se superponen a medida que se acelera el arpegio. La mezcla de sonido se volvió cada vez más borrosa, formando "un derroche de colores que confunde la concepción artística y el sonido". La voz superior tocó suavemente una canción llamada "Moonlight Song". Luego, el ritmo se aceleró un poco. Los arpegios fluidos son como la luz de la luna, fluyendo y estirándose. Con el telón de fondo de los arpegios, la melodía aguda se vuelve cada vez más clara, representando deliberadamente la luz de la luna que se disuelve. por fin. Reproduce los pensamientos musicales al principio y al final con la suavidad de las cuerdas rotas.
En cuarto lugar, las características artísticas de "Moonlight"
"Moonlight" es la "Sonata Fantasía" de Beethoven, lo que señala la libertad e improvisación de esta obra. Su interpretación sobresaliente es que no tiene el diseño de capítulos rápido-lento-feliz de las sonatas clásicas ordinarias, y sus materiales musicales se utilizan con mucha libertad, mostrando la fantasía y la exploración de la vida de Beethoven. Toda la pieza tiene tres movimientos. El primer movimiento utiliza Adagio en lugar de Sonata Allegro; el segundo movimiento es Allegro en tono menor y el tercer movimiento es Allegro excitación. El tempo de toda la canción cambia de lento a rápido y el ambiente se calienta paso a paso. La "Sonata Claro de luna" de Beethoven es rica en contenido ideológico, de imagen vívida, de personalidad distintiva, de diseño atrevido y con efectos musicales conmovedores. Expresa profundamente la contradicción interna, el dolor y la lucha, expresa la fuerte voluntad y la fuerza, expresa el atractivo único de Beethoven y brinda a las personas inspiración espiritual y el disfrute de la belleza sublime.
"Moonlight" es la primera obra de Debussy, pero inicialmente ha mostrado el estilo artístico del Impresionismo. Debussy utilizó audazmente técnicas armónicas y formas musicales para guiar la imaginación única de las personas y crear imágenes musicales ricas y hermosas. La melodía simple y concisa, las variadas técnicas de ejecución y las combinaciones armoniosas especiales hacen que toda la pieza esté envuelta en una atmósfera errática y parpadeante.
El crítico musical italiano Gatti comentó una vez sobre la reproducción de esta obra: "Los arpegios ligeros y ascendentes son como un manantial claro que se derrama hacia el cielo, y luego regresan a la calma en la alternancia de tonos tónicos y subordinados. El tema se extiende y se expande en este Contexto, amplio y expresivo. "La descripción armónica delicada, romántica y exquisita de la obra, combinada con el ritmo y el patrón sonoro cambiantes, es única e interpreta plenamente la encantadora concepción artística que aporta la luz de la luna. El compositor utilizó una textura de piano suave, pura y armoniosa para representar la oscura luz de la luna que brilla sobre el agua tranquila a través de las nubes que flotan suavemente, y expresó vívidamente el brillo plateado parecido al hielo emitido por la brillante luz de la luna.
Escuchar estas dos piezas de "Moonlight" hoy, más de 100 años después, todavía nos brinda el mayor disfrute auditivo de la música. El encanto de la luz de la luna es eterno y no perderá su encanto original con el paso del tiempo. Trasciende las barreras del idioma. El atractivo artístico que trasciende las fronteras nacionales y las culturas fluirá para siempre en los recuerdos más profundos de las personas.