¿Cómo apreciaban los antiguos las pinturas antiguas?

La seda y el papel, los materiales utilizados en la caligrafía y la pintura, juegan un papel determinado en la datación de la caligrafía y la pintura. La identificación de libros y papel de seda es otra forma de identificación de la caligrafía y la pintura. Las pinturas sobre seda de finales de la dinastía Zhou, las tumbas Chu en el período de los Reinos Combatientes y las tumbas Han posteriores en Mawangkok fueron pintadas sobre seda fina y simple, pero con alambres dobles (es decir, alambres dobles para la urdimbre y alambre simple para la trama). Aún no se han utilizado.

Desde las Cinco Dinastías hasta la Dinastía Song del Sur, en la superficie, además de un solo cable, también había formas de doble cable. En términos generales, la seda de la dinastía Yuan era más gruesa que la de la dinastía Song, no tan fina y blanca como la de la dinastía Song, y todavía estaba suelta. En general, la seda de la dinastía Ming parece ser relativamente tosca.

A principios y mediados de la dinastía Ming, existía una especie de seda fina de baja calidad. Debido a que esta seda es demasiado fina para permitir que la tinta gotee, los pintores suelen colocarla sobre papel antes de pintar o realizar caligrafía. En el papel antiguo, el cáñamo se usaba en las dinastías Han y Jin. Se reciclaba principalmente a partir de materiales de desecho como telas de lino, sacos, zapatos de cáñamo, redes de pesca, etc. También se usaba cáñamo crudo; en el norte se usaba cáñamo y ramio. Fue utilizado en el sur.

2. Identificación del sello

Las características de la época y la atmósfera del sello también son evidencia para identificar la caligrafía y la pintura. La atmósfera de la época de un sello se puede ver por su forma, escritura del sello, método de tallado, textura, color de impresión, etc. En la dinastía Song, los sellos estaban hechos principalmente de cobre y jade, y algunos de otros materiales. Desde que Wang Mian de la dinastía Yuan comenzó a utilizar tallas de piedra, cada vez más personas han utilizado tallas de piedra.

A principios de la dinastía Ming, varios sellos de piedra eran bastante comunes, y los métodos de tallado de los sellos también sufrieron nuevos cambios. Los trazos de parada de cada carácter en la escritura del sello son ligeramente más gruesos que los trazos originales, pero más claros y ligeramente amarillos, lo que es algo diferente de los colores de impresión de la dinastía Yuan. La mayoría de los sellos de mediados y finales de la dinastía Ming estaban hechos de piedra, mientras que otros incluían cristal, ágata, cobre, jade, etc.

La escritura del sello utilizada por los calígrafos y pintores a principios de la dinastía Qing no ha cambiado mucho, pero la forma y las fuentes de la escritura del sello se han vuelto más diversas. A mediados y finales de la dinastía Qing, aparecieron sellos y recortes de sellos de diversas especificaciones, como la escuela Zhejiang, la escuela Anhui y otras escuelas, la mayoría de las cuales se basaban en "Shuowen Jiezi".

3. Identificación de inscripciones y posdatas

Las inscripciones se pueden dividir en tres categorías: inscripciones de autor, inscripciones de contemporáneos e inscripciones de descendientes. Es común tener pinturas antiguas reales combinadas con una posdata falsa de una persona, o pinturas antiguas falsas combinadas con una posdata real de una persona. Si en el cuadro también hay una inscripción del autor, se debe dejar clara la relación entre él y el autor. Esta situación no se conoce necesariamente por la caligrafía y la pintura en sí, pero debe explorarse a partir de algunas inscripciones.

Es necesario analizar en función de la situación específica el papel que pueden desempeñar las inscripciones y posdatas de generaciones posteriores en la valoración de la caligrafía y la pintura. Como caligrafía, pintura o inscripción, especialmente la inscripción de caligrafía y pintura, etc. , se consideran pistas que exponen al falsificador. evitar.

En la época de los emperadores feudales, la escritura debería ser un tabú, es decir, al escribir un personaje con el mismo nombre que el emperador de la dinastía, se debía escribir un trazo menos. Esto se llama tabú, también conocido comúnmente como bolígrafo perdido. En caligrafía y pintura, podemos ver qué generación de emperadores evitaron los caracteres sin pluma, y ​​podemos concluir que el período de creación de la caligrafía y la pintura no puede ser anterior a la generación de emperadores que los evitaron, de lo contrario será una falsificación.

Datos ampliados:

En el ámbito artístico de la nación china, especialmente en las diversas artes centradas en la cultura Han, existe un fenómeno interrelacionado. Aunque sus formas y usos son diferentes, y los métodos y herramientas de expresión también son diferentes, el encanto artístico y el interés de los diferentes tipos de arte, es decir, las características nacionales que expresan, son esencialmente similares.

Por ejemplo, la arquitectura y la vestimenta se basan todas en la amplitud y la seriedad; el mobiliario de mesas y sillas se basa en la simetría cuadrada, incluso en el lenguaje literario, hay palabras que nunca se han visto en los idiomas; ​​​De varios grupos étnicos en el mundo, ha habido cuatro o seis filas de grandes obras en series, etc. Ésta es la belleza de la simetría que se enfatiza particularmente en la cultura china. Por lo tanto, el requisito de simetría está presente en la mayor parte del arte de la caligrafía y la pintura, y también tiene algunas conexiones internas únicas.

Solo se utiliza una línea para representar al personaje, sin ayuda de sombras, y se añaden varias líneas en las mejillas para resaltar el personaje. A esto se le llama "expresar el espíritu". En el campo de la pintura, la palabra "expresivo" no se refiere específicamente a retratos, pero se usa a menudo para describir otros objetos, como "expresivo como montañas y ríos" y "expresivo como flores y pájaros".

Usar esta palabra se refiere principalmente a eliminar todos los detalles de objetos e imágenes, pero captando su punto general. Por lo tanto, el público no confunde muchos personajes "a mano alzada" con perros y gatos; el público no confunde un toque de montañas distantes con marcas de humedad en el papel.

Preste especial atención a la pintura de troncos de árboles, cabezas de flores, montañas y ríos, y pliegues de ropa. Es mejor no ser completamente idénticos, pero no permitir que las pinceladas sean suaves.

Enciclopedia Baidu-Evaluación de pinturas antiguas