La historia del desarrollo de Guqin
Los libros antiguos registran que la creación de Qin estuvo relacionada con los emperadores al comienzo de la civilización china. "Qin Cao" registra: "Fuxi hizo Qin".[5] El "Prefacio de Qin Dang" registra: " Qin de Fuxi, uno La cuerda mide siete pies y dos pulgadas de largo "[6] La "Nueva Teoría" de la Dinastía Han de Huan Tan registra: "Las cuerdas de Shennong estaban hechas de seda pura y talladas en madera de paulownia. los Cinco Emperadores, se cambió a ocho pies y seis pulgadas. Shun lo cambió a cinco cuerdas, y el rey Wen y el rey Wu lo cambiaron a siete cuerdas "[1]
El registro escrito más antiguo de los. El qin se puede encontrar en el Libro de las Canciones. Durante la dinastía Zhou, el guqin se usaba no sólo para rituales en los templos suburbanos, sino también para reuniones y ceremonias de la corte. Además de la música, también es popular entre la gente. Libro de Canciones·Zhounan·Guanju": "Una dama elegante es amiga del arpa y el arpa"; "El Libro de Canciones·Xiaoya·Lu Ming": "Tengo un invitado y toco el arpa, el arpa y arpa"; "El Libro de los Cantares·Guanju" "Xiaoya·Changdi": "La esposa es armoniosa, como un tambor, arpa y arpa"; "El Libro de los Cantares·Xiaoya·Guzhong": "El tambor y la campana son Qinqin, el tambor, arpa, tambor y arpa"; "El Libro de los Cantares·Xiaoya·Futian": "El arpa y el arpa tocan el tambor para controlar a los antepasados del campo"; "El Libro de los Cantares, Quan Feng, Dingzhi Fangzhong": "La silla está hecha de tung y zilacquer, y el arpa corta el arpa y las moreras"; "El libro de las canciones, Zheng Feng, La niña dijo el canto del gallo": "El arpa y el arpa tienen el control "Tranquilo y bueno"; esto demuestra que al menos en la dinastía Zhou, el guqin era un instrumento muy común entre la gente y muy popular entre los antiguos, el reconocimiento de la gente era bastante amplio. [4]
Guqin (3 fotos)
Pre-Qin
Zhong Yi de la dinastía Zhou Occidental fue el primer jugador profesional de qin en los registros existentes. [8] Según los registros históricos, hubo jugadores de qin en las cortes de los príncipes durante el período de primavera y otoño, y la mayoría de ellos tenían "Shi" como apellido, como Shi Kuang, Shi Wen, Shi Xiang y Shi Juan. . Según los registros históricos, todos tenían excelentes habilidades con el piano. En el período anterior a Qin, el qin se usaba para acompañamiento y canto, lo que se llamaba "canción de cuerdas". También hay una gran cantidad de registros sobre el qin en obras literarias como "El Libro de las Canciones". Durante el período de los Reinos Combatientes, con el desarrollo de la música, la música qin también ganó gran desarrollo y popularidad, y una gran cantidad de qin. Surgieron jugadores, como Boya y Zhong Ziqi. La historia clásica de "encontrarse con un amigo cercano en las altas montañas y en el agua corriente" se ha transmitido a través de los siglos. Como principal instrumento musical, el qin fue dotado por los eruditos con la función y estética de cultivar la mente a través de la etiqueta. Se dice que "un caballero se acerca al qin y al arpa por una cuestión de etiqueta, no para hacer sentir su corazón. triste" y "un erudito no abandonará el qin y el arpa a menos que haya una razón". Confucio, el fundador del confucianismo, admiraba mucho el qin y podía tocarlo y cantar 300 poemas. También aprendió el qin de su maestro Xiang y se convirtió en un modelo para las generaciones posteriores de eruditos. En generaciones posteriores, hubo dos piezas de qin, "Confucio lee a Yi" y "Yan Hui llorando". Los jugadores de qin famosos durante este período incluyen a Shi Kuang, Liezi, Boya, Yongmenzhou, Confucio, etc.
En la antigua China, había un dicho sobre los "Cuatro famosos Qin", a saber, el "Hao Zhong" interpretado por el duque Huan de Qi, el "Rao Liang" interpretado por el rey Zhuang de Chu, el " Green Qi" interpretado por Sima Xiangru y el "Lv Qi" interpretado por Cai Yong. Burnt tail".
Dinastía Han
Los diez Qin más famosos de la antigua China (10 fotos)
El tipo de Qin se determinó a finales de la dinastía Han del Este. La primera lira Han desenterrada en la Tumba Han No. 3 en Mawangdui tiene una estructura simple, un pequeño altavoz, un sonido pequeño, una cola de madera maciza y ningún emblema en el panel. Desde la dinastía Han del Este hasta las dinastías Wei y Jin, Qin fue muy popular entre los eruditos. "Qin Cao" escrito por Cai Yong es la introducción más abundante y detallada a la música qin temprana que existe. El libro original se ha perdido y fue compilado en un libro por generaciones posteriores. También contiene 5 músicas qin, conocidas colectivamente como. "Cai's Five Nongs"; también se dice que una vez El famoso "Jiaowei Qin" se hizo con la leña quemada que quedaba en la estufa. Se dice que "Dieciocho Pats de Hu Jia" fue escrito por Cai Yan, la hija de Cai Yong. De hecho, tanto "Big Hu Jia" como "Little Hu Jia" fueron tomados del título de la dinastía Tang. Además, están "Shuoyuan·Qin Lu" escrito por Liu Xiang y "Qin Qingying" escrito por Yang Xiong. La música de Qin "Guangling San" también tuvo una amplia circulación en esta época. Los jugadores de qin famosos durante este período incluyen a Sima Xiangru y Huan Tan. La partitura de digitación qin escrita más antigua que se conoce se remonta a la dinastía Han.
Dinastías Wei y Jin
Durante las dinastías Wei y Jin devastadas por la guerra, apareció un gran número de jugadores literatos qin en la clase noble que no estaban adscritos a la corte, como los "Siete Hijos de Jian'an" y los "Siete Sabios del Bosque de Bambú". El estilo Qin era tan popular que no sólo tocaron sino que también compusieron una gran cantidad de música Qin. Las cuatro piezas de Ji Kang, "Chang Qing", "Duan Qing", "Chang Side" y "Duan Side", se conocen colectivamente como "Las cuatro canciones de Ji". Las partituras musicales existentes del mismo nombre están grabadas en la música de la dinastía Ming. partituras, que pueden no ser las obras originales; todavía están escritas. Hay "Qin Fu", "Soundless Sad Music Theory", etc. Los jugadores de qin famosos durante este período incluyen a Ruan Yu, Ji Kang, Ruan Ji, Ruan Xian y Ruan Zhan.
Dinastías del Sur y del Norte
Durante las dinastías del Sur y del Norte, tanto los monarcas como los eruditos eran aficionados a la música y la literatura, y a los literatos les encantaba tocar el piano e interpretar la música, lo cual era muy popular Debido a las restricciones impuestas a los literatos por el sistema de clanes de la nobleza, muchos literatos El cínico se entretiene con música y libros. Durante este período, apareció la primera partitura musical escrita. Qiu Ming, un ermitaño de las dinastías del sur, tenía una partitura musical escrita llamada "Jieshi Diao·Youlan". Los jugadores de qin famosos durante este período incluyen a Dai Yong, Zong Bing y Liu Yun.
Dinastías Sui y Tang
En las dinastías Sui y Tang, la música y la danza Yan eran populares, pero el estilo Qin decayó ligeramente. Dong Tinglan es bueno tocando "Hujia" y otra música, y sus obras populares incluyen "Yizhen" durante este período, compuso nueva música qin como "Wind and Thunder Yin", "Zhaojun Resentment", "Li Sao", "Yangguan Sandie" y "Fisher Song Diao", etc. También hubo un gran desarrollo en la dinastía Tang. Por ejemplo, el "Jiuxiao Huanpei" propiedad de la familia Lei en Sichuan es un famoso Qin transmitido de generación en generación. Qin ha sido considerado un tesoro raro en todas las dinastías. En la dinastía Tang, la notación sustraída maduró gradualmente y se convirtió en el principal formato de notación para grabar música Qin. A principios de la dinastía Tang, Qin también se extendió a Corea y Japón. Los jugadores de qin famosos durante este período incluyen a Li Bai, Bai Juyi, Han Yu, Zhao Yeli, Xue Yijian, Chen Kangshi y Chen Zhuo.
El Tang Qin, especialmente el Qin de la próspera dinastía Tang, tiene una forma gruesa y redonda. La mayoría de los Tang qins existentes suelen tener dos piezas de madera de paulownia adheridas a los paneles de Longchi y Fengnum como falso absorbente de sonido. Hasta principios de la dinastía Ming, todavía había fabricantes de qin que utilizaban este método. La mayoría de los patrones rotos en Tang Qin son roturas de vientre de serpiente, roturas de patrones de hielo, roturas de agua corriente, etc.
Su pintura de superficie gris incluye colores de tinta y cáscara de castaño. La pintura bermellón fue agregada por generaciones posteriores al repararlo. El cuerpo gris es de color gris asta puro y se utiliza para envolver ambos lados de la parte posterior del piano. el borde del panel para evitar que se abran las placas superior e inferior. La longitud lateral de estos pianos oscila entre 120 y 125 centímetros.
Dinastías Song y Yuan
Debido a la política de la dinastía Song de suprimir las artes marciales y promover la literatura, comenzando por el emperador Taizong de la dinastía Song, todos, desde el emperador hasta la corte y el El público durante las dos dinastías Song era muy bueno tocando el piano y todos estaban orgullosos de poder tocar el piano. El pináculo de los pianos finos en el pasado. Durante las dinastías Song y Yuan, Qin comenzó a tener una clara herencia escolar. La primera escuela guqin, la Escuela de Zhejiang, apareció a finales de la dinastía Song del Sur, representada por Guo Mian y otros. Jiang Kui de la dinastía Song del Sur compuso la canción qin "Ancient Resentment", que es la canción qin más antigua que existe. Los jugadores de qin famosos durante este período incluyen a Fan Zhongyan, Ouyang Xiu, Su Shi, Yizhong, Zhibai, Yihai, Zequan, Ni Yunlin, Yelu Chucai y Miao Shi, etc. Durante las dinastías Song, Jin y Yuan, Qin había circulado ampliamente entre los literatos de los aristócratas khitan, jurchen y mongoles.
El guqin de la dinastía Song cambió, con una longitud total de 128 cm y un ancho de hombros de 25 cm. El cuerpo del qin era plano y agrandado, y su tamaño era mayor que el del Tang. qin transmitido desde la antigüedad. Es uno de los principales estilos de Qin en la dinastía Song del Norte. En la dinastía Song del Sur, a excepción de las obras antiguas, la forma del cuerpo gradualmente se volvió más plana y estrecha, especialmente el guqin estilo Zhongni, que era imponente y estrecho, que era el estilo principal de fabricación de qin en la dinastía Song del Sur. La gente de la dinastía Song utilizaba fondos de catalpa con cara de tung o tapas de cedro de pino como materiales principales para fabricar instrumentos musicales. Los patrones rotos incluyen roturas de vientre de serpiente, roturas de rayas de hielo, roturas de agua corriente, etc., mientras que las roturas de pelo de vaca son raras. Los neumáticos grises siguen siendo principalmente de color gris asta y algunos utilizan lino como base, pero son raros. A finales de la dinastía Song del Norte, también se utilizaba el uso de ocho cenizas del tesoro (es decir, oro, plata, perlas, coral esmeralda, etc., trituradas y mezcladas con ceniza de asta para su uso). La dinastía Song fue una etapa importante en la historia de la fabricación de pianos después de la dinastía Tang. El gobierno oficial incluso creó una oficina para fabricar pianos, que era el llamado "piano oficial".
La fabricación de Qin en la dinastía Yuan fue un producto de transición entre las dinastías Song y Ming. Debido a su corta duración, existen relativamente pocos objetos físicos.
Dinastías Ming y Qing
Durante las dinastías Ming y Qing surgieron diversas escuelas y se publicó un gran número de partituras musicales, la primera partitura musical existente con caracteres restados, "Magic Secret". Música", conserva muchas melodías antiguas. A finales de la dinastía Qing, el arte del piano decayó relativamente. Los jugadores de qin famosos durante este período incluyen a Wang Zhi, Jiang Keqian, Yang Luan, Yan Cheng, Xu Changyu y Qianlong. [9]
La cantidad de instrumentos musicales fabricados en la dinastía Ming no tenía precedentes, ya fueran emperadores, príncipes u funcionarios, había muchos buenos violinistas. Había cuatro famosos fabricantes de qin en el clan: el rey Ning, el rey Heng, el rey Yi y el rey Lu. Entre los cuatro reyes, sólo el rey Lu hizo la mayor cantidad de qin. La producción comenzó en el período Chongzhen. Se dice que había entre cuatrocientas y quinientas piezas, todas del mismo estilo y tamaño. Todas estaban numeradas en orden cronológico. y grabado en el interior del vientre. El nombre del qin "Zhonghe" estaba grabado en la parte posterior del qin, el poema "Mirando hacia el río Yangtze" y el gran sello de "La biografía del estado de Lu". " Ambos están pintados con ocho tesoros de pintura gris.
Tiempos modernos
Desde finales de la dinastía Qing hasta la década de 1950, había alrededor de 100 personas que sabían tocar el piano en todo el país. La Sociedad Jinyu Qin establecida en Suzhou y Shanghai en la década de 1920 y la revista de piano "Jinyu" fueron los únicos eventos importantes en ese momento. Desde la década de 1950 hasta la de 1960, Zha Fuxi dirigió un equipo de encuesta para realizar censos en áreas donde se reunían los intérpretes de guqin chinos, visitó a muchos intérpretes de qin, recopiló materiales escritos y grabados y compiló y publicó la "Colección de partituras musicales de Cunjian Guqin" y la "Colección de partituras musicales de Qin". Collection" " y otros libros sentaron las bases para el resurgimiento del arte guqin. Tang Jianyuan editó el libro "Qin Fu", uno de los cuales cubre la situación de los jugadores de Qin en Hong Kong, Macao y Taiwán en la década de 1970. Guqin se ha ido incorporando gradualmente al sistema de educación musical profesional. Guan Pinghu, Zha Fuxi, Wu Jinglue, Gu Meigan, Zhang Ziqian, Wei Zhongle, etc. estudian y enseñan el arte Qin en Beijing, Shanghai y otros lugares. Además de restaurar la música antigua, los pianistas también intentan componer música nueva.
Durante la República de China, el qin se extendió al sudeste asiático, Europa, Estados Unidos y Australia a medida que los literatos viajaban al extranjero, especialmente después de la reforma y la apertura, con un gran número de chinos en el extranjero. Hasta ahora se ha jugado en Malasia, Singapur, Estados Unidos, Canadá, Alemania, Reino Unido. Hay luthiers y clubes de luthiers en los Países Bajos y Suecia.
Moderno
Debido al declive del guqin y las ideas culturales que simboliza, el 7 de noviembre de 2003, el arte del guqin fue catalogado por la UNESCO como el segundo lote de intangibles humanos. del mundo. Lista Representativa del Patrimonio Cultural. El 20 de mayo de 2006, el Consejo de Estado de la República Popular China incluyó al Guqin en el primer lote de listas del patrimonio cultural inmaterial nacional, clasificadas en la categoría "Música Folclórica", numerada II-34.
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