Apreciación de las diez mejores canciones famosas de Guzheng (Apreciación de las diez mejores canciones famosas de Guzheng de China)
Diez canciones famosas de Guzheng
¿Los barcos de pesca cantan tarde, las montañas fluyen y las grajillas occidentales juegan en el agua? Luna de otoño en el Palacio Han, lluvia en las ventanas de los plátanos, correr por el bosque por la noche, música de baile Dong, canciones de pescadores en el Mar de China Oriental, tambores en Xiangshan, lucha contra el tifón.
1. "Fishing Boat Sings Late"
Fishing Boat Sings Late es un solo tradicional de guzheng. En términos generales, esta canción fue adaptada por Lou Shuhua a mediados de la década de 1930 basándose en el material de la antigua canción "Go Home".
El título de la canción está tomado del famoso poema "Prefacio al Pabellón Tengyu" del poeta de la dinastía Tang Wang Bo: "Los barcos de pesca cantan tarde, empobreciendo la costa de Li Peng. Toda la música". Es muy poético, la melodía es suave, lenta al principio y luego rápida, primero suelta y luego tensa, la emoción es rica en capas, representa vívidamente el agradable estado de los lagos y montañas, los barcos de pesca luchando por regresar y los pescadores cantando juntos en la puesta de sol.
2. "Altas montañas y aguas que fluyen"
"Montañas y aguas que fluyen" es una de las diez canciones antiguas más importantes de China. Esta canción se vio por primera vez en la primera colección de piano de China, "Magic Secret Song". "Montañas y aguas que fluyen" es una obra a mano alzada con una melodía suave y melodiosa, un estilo elegante y fresco, una rima simple y elegante y una profunda concepción artística. La música se basa en el tema de la famosa historia musical china antigua "Bo Ya Broken Qin and Holding a Friend", que presenta un reino "majestuoso como una montaña, tan vasto como un río y el mar".
3. "¿Agua de grajilla occidental?"
La grajilla occidental, también conocida como pájaro gaviota, es una pieza famosa de la música de Chaozhou Zheng y la más poética entre los diez mejores poemas de cuerda de Chaozhou. "Rou Ji" Toda la canción es animada y tiene altibajos con su melodía única y elegante, estilo fresco y encanto único, que muestra la persecución y el juego pausados de la grajilla occidental
Diez canciones famosas<. /p>
Las diez canciones más famosas de Guzheng son Barcos de pesca cantando por la noche, Montañas y aguas que fluyen, Grajillas occidentales jugando en el agua. ¿Luna de otoño en el Palacio Han?, Lluvia en la ventana del plátano, Carrera nocturna de Lin Chong, Dong. Danza, canción de pesca en el mar de China Oriental, tiro de tambor en la montaña de los elefantes, lucha contra el tifón
1. "Yuzhou Sings Late"
Yuzhou Sings Late es un solo de guzheng tradicional. , esta canción está basada en música antigua escrita por Lou Shuhua a mediados de la década de 1930. Adaptada del material de "Going Home"
2 "Mountains and Flowing Waters"
" Montañas y aguas que fluyen" es un trabajo a mano alzada con una melodía melodiosa y suave, un estilo elegante y fresco, y una rima simple y elegante. La concepción artística es profunda. La música se basa en la famosa historia musical antigua china "Bo Ya Broken Qin Holds the Sonido" como tema, que presenta un reino de "majestuoso como montañas, tan vasto como ríos y mares"
3. "El frío oeste". ¿Agua de cuervo? 》
Western Jackdaw, también conocido como Owl, es una pieza famosa de la música de Chaozhou Zheng y la más poética entre los diez mejores poemas de cuerdas de Chaozhou "Rouji". Con su melodía única y elegante, su estilo fresco y su encanto único, toda la canción es animada y tiene altibajos, mostrando la tranquila persecución y el juego de las grajillas occidentales en el agua.
4. Luna de otoño en el Palacio Han
"Luna de otoño en el Palacio Han" es la famosa música guzheng del norte y del sur de Wang Xueqing. "Luna de otoño en el Palacio Han" fue originalmente una pieza de pipa de la escuela Chongming. Tiene un estilo simple y es una pieza representativa de Shandong zheng. Expresa principalmente el estado de ánimo triste de las antiguas damas de la corte y una concepción artística de la vida solitaria e indefensa.
Diez canciones antiguas chinas famosas de guzheng
Las diez canciones chinas antiguas más famosas: "Montañas y aguas que fluyen", "Guangling San", "Pingsha Falling Wild Geese", "Three Lanes of Flores de ciruelo", "Emboscada de dagas", "Flauta y tambores al atardecer", "Preguntas y respuestas del pescador", "Dieciocho latidos de Hujia", "Luna de otoño en el palacio Han", "Nieve de primavera".
Datos ampliados:
Altas Montañas y Aguas Corrientes
Se dice que las dos piezas de guqin "Narcisos" y "Montañas y Aguas Corrientes" fueron compuestas por Boya en ese momento. Desde entonces, sus habilidades con el piano han alcanzado el nivel de competencia, pero nunca ha encontrado un alma gemela. Más tarde, Yu Boya se convirtió en médico en el estado de Jin. Un día, le ordenaron ir al estado de Chu. Debido a los fuertes vientos, tuvimos que parar en la desembocadura del río Hanyang. Después de que el clima se calmó, una luna del Festival del Medio Otoño salió de las nubes. Boya estaba de pie en la proa del barco, mirando la luna brillante y las olas del agua en el río. El sonido del piano seguía yendo y viniendo, así que empezó a tocar. Al final de la canción, un leñador saltó repentinamente de la hierba y quedó sorprendido por las habilidades de piano de Boya.
Bo Ya se sorprendió y preguntó: "¿Puedes tocar el piano?".
Bo Ya se sorprendió y preguntó: "Puedes tocar el piano. ¿Puedes conocer la calidad del ¿piano?"
El leñador miró el piano y respondió: "Este piano se llama lira. Fue hecho en Fu y está hecho de la parte media de las mejores moreras".
Su árbol debe tener un metro de altura y cortarse en tres secciones. El sonido en la parte superior es demasiado claro, el sonido en la parte inferior es demasiado turbio y solo la parte media es clara y turbia. Luego, la madera se remojó en agua durante 72 días y, en un buen día, se talló en un instrumento musical. Al principio, el piano tenía cinco cuerdas, las exteriores eran oro, madera, agua, fuego y tierra, y las interiores eran palacio, negocios, trompa, lote y pluma. Más tarde, el rey Wen de Zhou añadió otra cadena llamada Wenxian, y el rey Wu de Zhou añadió otra cadena llamada Wuxian. Por eso, este piano también se llama Wuwen Lyre. "
Al escuchar esto, Boya quedó completamente convencido. Luego afinó las cuerdas y volvió a tocar el piano, a veces majestuoso y sonoro, a veces cómodo y suave. El leñador decía de vez en cuando: "Está bien, estoy tan alto como el monte Tai." A veces decía: "¡Está bien!" El océano es como un río. "
Bo Ya estaba encantado. Empujó el piano y saludó. Preguntó: "Hombre sabio del mundo, ¿cómo te llamas? El leñador devolvió el regalo y dijo: "Mi apellido es Zhong, que es un nombre malo". Boya suspiró: "Nos conocemos en todo el mundo, pero ¿a cuántas personas conocemos?" "Es decir, ordenó al niño que quemara incienso y velas, y se convirtió en hermano del niño. Se volverán a encontrar en el Festival del Medio Otoño del próximo año.
En el Festival del Medio Otoño del próximo año, Boya llegó como estaba previsto, quién hubiera pensado que lo haría, separado de su buen amigo, su hijo lo había dejado tocando la canción "Mountain Stream" frente a la tumba del chef hipopótamo. Alguien cortó las cuerdas con un cuchillo y miró hacia arriba. Tian suspiró y dijo: “¿Para quién debería tocar el piano cuando mi mejor amigo se haya ido? "Después de eso, el qin golpeó el altar y las cuerdas se rompieron. Las generaciones posteriores sintieron esto y construyeron un escenario qin al final de la montaña Guishan y al lado del lago Yuehu en Hanyang como un monumento.
La canción "Montañas y Ríos" quedó grabado en el disco de oro, en Lanzado al espacio el 22 de agosto de 1977, predica la sabiduría y la información sobre la civilización de la nación china a las criaturas avanzadas del universo y del planeta.
Encuentro un amigo íntimo en las montañas y el agua corriente
Guang Ling San
Una de las suites de melodías de Xiangchu durante las dinastías Han y Wei Ji Kang sufrió una pérdida debido a su oposición a la de Sima. Antes de su ejecución, tocaba tranquilamente esta canción como sustento. Se dice que originalmente era un tipo de música popular en el área de Guangling a finales de la dinastía Han del Este. Se tocaba con instrumentos musicales como cítara, cítara, sheng y Zhu ahora solo hay música qin antigua. El disco más antiguo es "Magic Secret Music", que no tenía contenido en el período inicial, pero ahora la mayoría de los músicos lo interpretan basándose en el folclore de que Nie Zheng apuñaló al rey. Corea
Según Cao Qin, Nie Zheng era coreano durante el Período de los Reinos Combatientes y su padre fue acusado de apuñalar al Rey de Corea después de diez años de arduo trabajo en el Monte Tai para vengarse. Cuando su padre regresó a Corea, tocó el piano no lejos del palacio, atrayendo a transeúntes y caballos. Después de que el rey se enteró, lo convocaron al palacio para informar. Cuando no estaba preparado, sacó un. Sacó una daga del vientre del piano y apuñaló al rey de Corea hasta matarlo. Para no implicar a su madre, se desfiguró. Las generaciones posteriores agregaron títulos de segmentos al Guqin "Song Guangling San", y algunos recibieron su nombre. Las tramas correspondientes de la historia. Las emociones expresadas en la música tienen muchas similitudes con esta trágica leyenda.
"Guangling San" en "Mo Mi Pu" está dividido en cuarenta y cinco secciones, a saber, la menor. Prefacio, prefacio mayor, tono principal, tono caótico y postludio. Esta canción ha sido durante mucho tiempo una obra maestra y muchos músicos la han traducido después de la liberación. La melodía de la música es bastante especial. Las cuerdas están en armonía, de modo que la melodía del bajo se puede tocar en estas dos cuerdas al mismo tiempo, logrando un fuerte efecto de sonido.
Según Qin Hui, Ji Kang amaba mucho a Guangling San y tocaba con frecuencia. Esto atrajo a muchas personas a pedir consejo. Sin embargo, antes de su muerte, Ji Kang le pidió a su qin que tocara esta pieza y suspiró: "Guangling San ahora es perfecto". "La estatua de ladrillo de Ji Kang desenterrada de la Tumba de la Dinastía del Sur del Puente Xishan en Nanjing representa una imagen majestuosa de Ji Kang sentado en el violín.
Pingsha Dayan
En la dinastía Ming Esta canción se llama "Los gansos salvajes cayendo sobre la arena". Describe la escena de los gansos salvajes dando vueltas en el aire antes de aterrizar. También se llama "El ganso salvaje cayendo sobre la arena plana". Hay opiniones diferentes sobre el autor. Esta partitura se grabó originalmente en la auténtica dinastía Ming tardía. Después de su publicación, no solo circuló ampliamente, sino que también se procesó y desarrolló en varias versiones con diferentes medidas, modos, modos y concepciones artísticas. Es una de las piezas para piano de mayor circulación.
La melodía es melodiosa y suave, y describe la escena de los gansos salvajes dando vueltas en el cielo y luego cayendo al suelo a través del balanceo de los gansos salvajes.
Para la comprensión de Qu Qing, hay "tomar el significado de Qingqiu, gansos salvajes y escasos volando" para describir el paisaje otoñal; hay "tomar el cielo otoñal, el viento está en calma, las olas están en calma; la arena es plana, las nubes están a miles de kilómetros de distancia, el cielo se eleva y se utiliza la ambición de los cisnes." "Escrito en el corazón de Ise"; también hay "sentimientos de volver al objeto para prestar atención "Cuando la arena es plana y el agua está lejos, los amigos y la pareja se sienten cómodos". Sin adivinar, hombres y mujeres tienen narraciones: "Se siente como si el mundo estuviera en problemas, no tan bien como un ganso". Hoy en día, la mayoría tiene siete secciones. El tema principal y la imagen musical son más o menos los mismos. La melodía es ondulante, continua y hermosa. El tono es tranquilo y hermoso, pero hay movimiento en el silencio.
Tres secciones de flores de ciruelo
La melodía armónica de la canción se repite tres veces en diferentes posiciones del emblema, por eso se llama "Three Rong". Según la leyenda,
Jin Hyung-il compuso la flauta "Three Plum Blossoms", que luego fue trasplantada a la música del piano. La música elogia con nobles sentimientos el carácter tenaz de las flores de ciruelo que no temen a las heladas ni a la nieve en el viento.
En 1972, Wang Jianzhong la adaptó en una pieza para piano con el tema de la "Oda a las flores de ciruelo" de Mao Zedong.
Emboscada por todos lados
Una de las músicas tradicionales de pipa china. La música "Ambush from Flying Daggers" cuenta la historia del conflicto Chu-Han en la historia de China en el año 202 a. C. y describe la batalla decisiva entre Liu Bang y Xiang Yu. La música elogia principalmente a Liu Bang, el famoso general de las dinastías Chu y Han, y se esfuerza por retratar la apariencia majestuosa del "ejército victorioso". Toda la canción es majestuosa y llena de sonidos escalofriantes.
También conocida como "Huaiyang Pingchu": la partitura se vio por primera vez en "Huaqiu Pin Pipa Score". Colección de Ming Wang Bao Si Zhao Tang. "La biografía de Pipa de la dinastía Tang" registra que la familia Pipa una vez tocó en las dinastías Chu y Han. "Una canción de Chu. La batalla decisiva entre los dos ejércitos sacudió el cielo y la tierra. Si las tejas caían, y lo miraba, se oía el sonido de oro, tambores, oro, espadas, hombres y caballos, y allí Con el tiempo, aquellos que tenían quejas que eran difíciles de entender se llamaron Chu. Esas palabras trágicas son los sonidos generosos y de despedida de la elegía de Wang Xiang atrapado en Daze, se oye el sonido de la persecución al llegar al río Wujiang; , hay una garganta de rey, que hace que el oyente se sienta emocionado al principio, luego se sienta triste y finalmente llore impotente, así son los adultos. Las escenas y los sonidos pintados son muy similares a los de la "Casa de las Dagas Voladoras" de hoy. " Toda la canción está dividida en trece secciones y el título de la canción se puede dividir en tres partes:
La primera parte:
"Hunting Shadows" es el preludio de toda la canción. mostrando la guerra del tambor dorado Las escenas emocionantes y los gritos de todos antes de partir hacia la expedición. La música tiene las características de divergencia y aceleración, y la complejidad de los modos y sus transformaciones alternas aumentan aún más la inestabilidad de la música.
"Golpe".
El tema de "Dianjiangtai" utiliza una serie de técnicas de dedos largos y redondos y una combinación de "abrochar, frotar, golpear,
frotar" para mostrar el comportamiento poderoso de un soldado.
"Formación"
La música de "March in Line" tiene cierto contraste con la anterior a través de métodos como "cubrir, dividir", "cubrir y remar". Esto demuestra aún más el valiente gesto de los militares.
Segunda parte:
Ambush explica que en vísperas de la batalla decisiva, el ejército Han tendió una emboscada en el aire y el clima estaba tranquilo y tenso, allanando el camino para la siguiente. dos secciones.
En la pequeña batalla en la montaña Jiming, los ejércitos Chu y Han lucharon cuerpo a cuerpo, espadas y pistolas intercambiaron golpes, la respiración se hizo corta y la música comenzó a sonar.
La batalla de la montaña Jiuli representa una escena de batalla a vida o muerte entre los dos ejércitos. El sonido de los cascos de los caballos, el sonido de los cuchillos y los gritos están entrelazados y son impactantes. Primero, utilice el método de ejecución alterna de "remar, arreglar, tocar, arreglar", y luego utilice técnicas como tocar dos cuerdas, empujar y tirar, etc., para llevar la música al clímax.
Tercera parte:
Wang Xiang fue derrotado.
Wujiang Suicide originalmente usaba repeticiones homofónicas dispersas y fuertes y rítmicos cascos de caballo alternativamente para mostrar la escena de Wang Xiang y el ejército Han persiguiéndose entre sí. Luego hay una melodía trágica, que muestra el suicidio de Xiang Yu; después de que se tocan las últimas cuatro cuerdas, de repente caen y la música se detiene abruptamente.
La canción original también incluye:
Innumerables Chuan Kai.
Los generales luchan por el mérito.
Regreso al campamento victorioso. La actuación del Sr. Wei Zhongle se refiere al "suicidio", y las últimas tres secciones fueron eliminadas y no representadas. Hoy en día, la mayoría de los académicos utilizan esto.
Ley.
En lo que respecta a toda la canción, también tiene la propiedad de diseño de "iniciar, heredar, girar y combinar". La primera parte se compone de cinco secciones, es decir, iniciar, heredar, girar. y combinar La segunda parte se compone de tres secciones, y la tercera parte se compone de dos secciones, es decir, continuar, heredar y combinar.
Se puede decir que "Ambush from Flying Daggers" llevó el antiguo arte de tocar la pipa a su apogeo, creando una forma solista de un solo instrumento para expresar magníficas escenas épicas. Hasta el día de hoy, "Ambush from Flying Daggers" sigue siendo la obra maestra tradicional más representativa en el campo de la interpretación de pipa.
Sunset Flauta y Tambor
Es música lírica y a mano alzada. Alrededor de 1925, la Asociación Musical Datong de Shanghai se centró en los clásicos.
Adaptado a música de seda y bambú “Spring River Flower Moonlight Night”.
La primera versión es "La Canción de Xiao Mu" de 1842. Según investigaciones, esta canción fue escrita antes de 1864 y se llama "La Canción de Xiao Mu", una pipa tradicional china. Cuando se adaptó a "Xunyang Pipa" en 1895, las seis secciones se habían compilado en diez secciones, y cada sección tomó prestado el título de Yuefu de la dinastía Tang hasta 6544.
Después de la liberación, el conjunto se dividió en diez secciones, como diez imágenes consecutivas: 1, Campanas y tambores de la Torre Jiang, 2, La luna sobre Dongshan, 3, El viento regresa a Qushui, 4, Terraza de las Sombras de las Flores, 5, Nubes de aguas profundas, 6, tardíos cantos de pesca, 7, ecos de las olas golpeando la orilla, 8, sonidos lejanos, 9, _ regreso al barco.
Esta es una canción lírica con una hermosa y suave melodía. A través de melodías simples y eufemísticas y ritmos suaves y cambiantes, la música representa vívidamente el encantador paisaje de la orilla del río en una noche iluminada por la luna y elogia el hermoso encanto de la ciudad acuática de Jiangnan.
Preguntas y respuestas sobre Puente de Jade
La música expresa esta búsqueda a través de la alegría del pez y la leña divirtiéndose en las verdes montañas y las verdes aguas.
Desdén por la fama y la fortuna. La música adopta el estilo de diálogo de los pescadores y trabajadores leñadores, con tonos ascendentes que indican preguntas y tonos descendentes que indican respuestas. La melodía es elegante y natural, mostrando la naturaleza pausada del pescado y la leña. Al igual que el profundo significado de "Qin Xue·Jin Chu", las majestuosas montañas, el océano de agua, el pene cortado con hacha y la belleza de la canción se asoman entre los dedos. La sesión de preguntas y respuestas recuerda a montañas, ríos y bosques.
Dieciocho filas de la familia Hu
La música está compuesta a partir del poema del mismo nombre y responde al tema de "Wenxi regresa a la dinastía Han". Una obra literaria famosa de finales de la dinastía Han
Cai Yan, la hija de Cai Yong, una famosa familia guqin, fue capturada por los Xiongnu durante el motín y vivió como concubina en el sur de Xiongnu y Zuo. Ella dio a luz a dos hijos. Más tarde, Cao Cao envió a alguien para que la llevara de regreso. Escribió un largo poema sobre su vida miserable y su nostalgia.
El poema completo consta de dieciocho apartados y un conjunto de dieciocho canciones. Guo Moruo dijo que en idioma turco, "Shou" se llama "Pai", y dieciocho tiempos son dieciocho canciones. Debido a que escribió este poema debido al llanto de Hu Jia, se llamó "Los dieciocho latidos de Hu Jia" o "Hu Jiaming". Originalmente una canción de Qin, gradualmente evolucionó hacia dos músicas instrumentales diferentes después de las dinastías Wei y Jin, llamadas "Da Hu Jiaming" y "Little Hu Jiaming". La primera es una biografía directa de "Dieciocho Beats de Hujia".
El pianista Huang de la dinastía Tang era famoso por su habilidad al tocar esta pieza. Poema de Li Jie "Escuchando el discurso de Dong Da": "Esta canción fue compuesta por la Sra. Cai. En la antigüedad, todos cantaban dieciocho versos. Incluso los tártaros derramaron lágrimas sobre la hierba y los enviados Han regresaron a casa tristes". .
Resumen del contenido de la canción. Las partituras musicales existentes se vieron por primera vez en el libro "Magic Secret Music" publicado en 1425, llamado "Big and Small Hu Jia", y todas son música instrumental sin letra. La canción para piano "Dieciocho ritmos de Hujia" fue compuesta por primera vez por Sun Pixian en el año 39 de Wanli en la dinastía Ming y ahora es el libro de música más popular. Su letra es "No hice nada al principio de mi vida" escrita por Moon Hee. La música adopta básicamente el método de una palabra y una nota, que tiene las características de las canciones antiguas. Desde el primer tiempo hasta el noveno, así como desde el duodécimo y decimotercero, el final es el mismo y todos están influenciados por la dinastía Han y Daqu. Toda la canción tiene un tono pluma de seis notas, con tonos ascendentes y notas altas formadas en el molde que a menudo se usa como notas fuera. Es una mezcla de tristeza y alegría, bastante conmovedora.
Luna de Otoño en el Palacio Han
La música Pipa se adaptó posteriormente a Erhu y Jiangnan Sizhu. Expresando la amargura y el llanto de las oprimidas doncellas del palacio en la antigüedad
La luna de otoño en el Palacio Han
Estado de ánimo. Durante la guerra al final de la dinastía Han, Cai Wenji vivió en el sur de Xiongnu durante doce años. Como esposa de Zuo, extraña mucho su ciudad natal. Cuando Cao Cao envió a alguien para que la llevara de regreso al continente, no le permitieron dejar a sus dos hijos. La alegría de regresar a casa fue superada por el dolor de la separación y se sintió muy conflictiva. Según los registros, Erhu fue transmitido por el Sr. Liu Tianhua. "Luna de otoño en el Palacio Han" pretende expresar la amargura y la tristeza de las damas de palacio oprimidas en la antigüedad y despertar la simpatía de la gente por sus desafortunadas experiencias.
Nieve primaveral: arte y literatura elegantes
Según la leyenda, fue escrita por Liu de Jin o Qi durante el período de primavera y otoño, llamada "Blancanieves".
Nieve primaveral - Alto arte y literatura
Otro sonido limpio y hermoso de nieve y bambú. Con una melodía fresca y suave y un ritmo vivo y enérgico, muestra vívidamente la escena del comienzo de la primavera, cuando pasa el invierno y llega la primavera, la tierra revive, todas las cosas son prósperas y llenas de vitalidad.
Siempre ha habido dos versiones diferentes de "Indian Summer" y "Little Indian Summer". El primero se refiere a las partituras musicales de diez y doce partes compiladas por Li Fangyuan y Shen Haochu; el segundo fue transmitido por el maestro de pipa moderno Wang Yuting.
La canción completa tiene sólo siete secciones, que se pueden dividir en cuatro partes. Es una variación con un factor cíclico. El título de "Qi" es "el mejor". El prototipo de "Eight Boards" se ha transformado y desarrollado utilizando técnicas populares comunes como agregar flores, "dividir el mundo" y expansión y contracción estructural. La melodía se ha pulido mediante técnicas de ejecución de media caña, push-pull y otras. , y está lleno de emociones vivas y alegres. Los ocho compases del inicio de la música se repiten posteriormente y son la "cabeza" de todas las partes de la canción. Hay dos secciones en la parte "Cheng": "Lotus in the Wind" y "A Bright Moon". Después de que reaparece "Head to Head" de ocho compases, la melodía en el área aguda es más brillante, la estructura también se ha ampliado y la emoción es más entusiasta que en la parte "superior". La sección "Biografía" incluye tres secciones: "Jade Ban Zen", "Tie Ce Ban Sheng" y "Taoísta Qin Sheng", que es una sección comparativa.
La variación de ocho tableros se desarrolla dividiendo, girando y cambiando el ritmo, y en la sexta sección se introducen nuevos materiales musicales. Durante mi actuación, a veces utilizo la técnica de tirar para tocar fuerte; de vez en cuando toco una melodía enérgica, especialmente la serie de armónicos en la sexta sección, que es más como "verter perlas grandes y pequeñas en un Panyuli", chispeante. y lleno de vitalidad. "Su" título es "Gaodong Heming", que copia el segundo párrafo y lo amplía al final. Al tocar semicorcheas continuamente y agregar "golpes" a cada tiempo, la intensidad de la música aumenta continuamente, de modo que toda la canción termina en una atmósfera fuerte.
Materiales de referencia:
Las diez canciones antiguas más famosas de China - Enciclopedia Baidu
Diez solos famosos de Guzheng
La primera canción "Fishing Boat" "Singing Late"
es una pieza solista tradicional de guzheng. Toda la pieza musical es muy poética, con una melodía suave, primero lenta y luego rápida, primero suelta y luego tensa. Las emociones son ricas en capas y representan vívidamente el agradable reino de los lagos y las montañas, los barcos de pesca luchando por regresar. y pescadores cantando juntos al atardecer. Esta pieza no es sólo una de las obras representativas de la música de cítara, sino que también ha sido trasplantada a interpretaciones solistas de instrumentos occidentales como el violín, el piano y la flauta.
La segunda canción "Water Hibiscus"
es una cítara Hakka de Guangdong Chaozhou. Alguien explicó esta canción y dijo: "La primera interpretación de la música está simbolizada por el loto rojo que sale del agua, que simboliza la elegancia y la ternura". La canción, con su melodía melodiosa y hermosa y el encanto especial del "heavy six". tonos", es puro y claro, y tiene sustento. Refleja el elogio de la gente por los nobles sentimientos de las flores de loto que "salen del barro pero permanecen sin mancha, y persisten pero no son malvados"
El tercero La canción "Montañas y aguas que fluyen"
es una de las diez mejores canciones antiguas de China y también una obra representativa de la escuela Zhejiang Zheng. Toda la canción consta de dos partes: montañas y agua que fluye. La primera mitad utiliza el "gran pellizco" con dos octavas de diferencia, y su tono rico y hermoso representa la magnificencia de las montañas.
En la segunda mitad de la música, se utilizan continuamente una gran cantidad de técnicas de raspado hacia arriba y hacia abajo mientras se desliza, representando cuidadosamente las diferentes formas del agua que fluye, desde goteando hasta baja. Una vista espectacular de la suave curva hasta su encuentro con el río. "Montañas y aguas que fluyen" es una obra a mano alzada con una melodía suave y melodiosa, un estilo elegante y fresco, una rima simple y elegante y una profunda concepción artística.
La cuarta canción "Lin Chong Runs at Night"
1962 está basada en la ópera de Kunqu "Sword?" El tema de "Night Run" es Yi Cheng, el cual está adaptado y desarrollado en base a la melodía de la canción "New Water Order". Cuenta la historia de Lin Chong con cabeza de leopardo en "Water Margin" que huyó a Liangshan en una noche nevada después de ser perseguido por el gobierno. La música es como "Wu Qu" en el repertorio tradicional de pipa, con un impulso majestuoso y emociones apasionadas.
La quinta música de baile Dong
muestra las costumbres y costumbres de la aldea Dong y expresa la alegría de los niños de la familia Dong por amar una vida mejor.
La canción completa* * * se divide en cuatro secciones: la primera es una canción de ritmo medio y ligeramente más rápida de la aldea Dong; la segunda es una danza Lusheng un poco más rápida, áspera y apasionada; es una pipa Dong Zhajia lenta, iluminada por la luna. Apasionado 4. Velocidad media y velocidad ligeramente rápida, elogios para Dong Xiang. La melodía de la música utiliza alternativamente "tono ascendente" y "tono descendente", lo que muestra el estilo especial de la música Dong. En el segundo párrafo, el autor utiliza una técnica de acento especial para crear una atmósfera áspera y cálida.
La sexta canción "Autumn Moon in the Han Palace"
Hay dos formas de interpretación populares. Una es una pieza de erhu, grabada por el Sr. Liu Tianhua alrededor de 1929, tocando el erhu. Según la investigación, la canción de Erhu "Autumn Moon in the Han Palace" se originó en la primera sección de la pipa del mismo nombre; la otra es Qu Zheng. La partitura de un instrumento evolucionó en partituras diferentes.
Y utilizó sus propios medios artísticos para recrearla para crear diferentes imágenes musicales. Toda la canción pretende expresar la amargura y el llanto de las damas de palacio oprimidas en la antigüedad ante la melancolía de la luna, y para recrearla. despertar la simpatía de la gente por sus desafortunadas experiencias de simpatía. La interpretación de la música Zheng utiliza una variedad de técnicas como frotar, cantar, deslizar, presionar, etc., con un estilo simple y lleno de encanto. Es uno de los representantes de la música de Shandong Zheng.
La séptima canción "Western Jackdaw Playing in the Water"
Esta es una obra maestra de Hakka Qu Zheng. El pueblo hakka se refiere a la gente de las Llanuras Centrales que se mudó a Chaozhou, Meixian y otros lugares en Guangdong para escapar de la guerra a finales de la dinastía Song. Por lo tanto, el "Hakka Quzheng" extendido en Chaozhou también se llama "Zhongzhou Ancient Diao". ". La música se toca con las "seis notas pesadas" únicas de la música de Chaozhou, lo que le da un sabor local especial.
La melodía del guzheng es fresca y brillante, y en ella se intercalan los cocoteros de tonos bajos, llegando en el momento adecuado y complementándose entre sí, haciendo que suene interesante. Representa vívidamente la escena de las grajillas occidentales jugando en el agua.
La octava "Canción del pescador del mar de China Oriental"
Una obra creada por Zhang Yan en los años 1970. La música expresa la vida laboral feliz e intensa de los pescadores en el Mar de China Oriental, así como su amor y anhelo por una nueva vida. ¿Música arriba y abajo? Las ondas representadas por el sonido V, la escena laboral representada por el tono de la trompeta y el tema del canto amplio y apasionado representan el temperamento y el entusiasmo de los pescadores contemporáneos desde diferentes aspectos.
La novena parte "Xiangshan Drum Shooting"
fue creada en 1980 y 1983 y fue calificada como obra musical destacada en el 6º Foro de Música Asiática. Esta canción está basada en la música del mismo nombre en la música de tambores de Xi'an y en la antigua pipa Song Yue Ergao. El autor se basó en las habilidades de Qin Zheng de la provincia de Shaanxi y absorbió el encanto de la ópera local de Shaanxi, llenando la música del rico sabor local.
La música expresa el lenguaje sánscrito de la montaña vacía, la concepción artística etérea y la animada escena de personas sosteniendo reuniones de incienso en las montañas.
El décimo "tifón de guerra"
A mediados de la década de 1960, Wang Changyuan quedó profundamente impresionado por la tenacidad de los trabajadores portuarios de Shanghai para luchar contra los tifones.
La música consta de cinco partes: la primera parte representa la animada y alegre escena de trabajo en el muelle; la segunda parte utiliza técnicas de interpretación especiales para simular el rugido y el galope del viento; la tercera parte se forma gradualmente; un efecto musical tenso e intenso representa vívidamente la escena de los trabajadores luchando contra el tifón; la cuarta parte tiene una melodía amplia y extensa, que expresa la alegría de los trabajadores después de derrotar el tifón;
Finalmente, la reaparición de la primera parte, con música majestuosa e imágenes vívidas, dejó una profunda impresión en el público.