Colección de citas famosas - Consulta de diccionarios - ¿En qué ocasión se tocó por primera vez el antiguo "Yan Yue"?

¿En qué ocasión se tocó por primera vez el antiguo "Yan Yue"?

Música Yan

música para banquetes de la corte

Para entretenimiento durante los banquetes en la corte desde las dinastías Sui, Tang hasta Song en China,

Canto artístico y música de baile. También conocida como "fiesta".

En la dinastía Zhou, existía el llamado "Yan Yue", es decir, "Fang Zhong Yue", que era utilizado por las concubinas en el palacio. Las letras están todas en "Zhou Nan. " y "Zhou Nan" en "El Libro de las Canciones". "Zhao Nan"

En. También había "fangzhongyue" en la corte de la dinastía Han, que formaban parte de la música elegante y eran de naturaleza diferente a la música Yanle de las dinastías Tang y Song. La música Yan en un sentido amplio, como dijo Shen Kuo de la dinastía Song en "Mengxi Bi Tan": "La música de los reyes pasados ​​es música elegante, y la nueva música de la vida pasada es la música Qing, que se combina con Hu música." "Parte de ella es Yanyue." Se refiere al nombre general de la música folclórica Han y la música extranjera (extranjera

o extranjera). El concepto estrecho de Yanle se refiere específicamente a la primera de las Diez Músicas de la Dinastía Tang, que es la Yanle compuesta por Zhang Wenshou.

El ascenso y desarrollo de Yanle Durante más de cien años, desde principios de la dinastía Tang hasta los períodos Kaiyuan y Tianbao (618

~755), la sociedad fue próspera y estable sin precedentes. , formando el sistema feudal después de la dinastía Han

p>

La era más grande de construcción social, cultura y arte también se desarrolló hasta su apogeo. Música

El arte de la música se centra en la nueva música de la corte Yanyue y se desarrolla en muchos aspectos. Yan

La música Yan heredó los logros de la música Yuefu y acomodó más influencias de la música extranjera

Se desarrolló enormemente bajo la defensa de varios emperadores amantes de la música

La exposición se convirtió en el evento más destacado en la historia de la música de las dinastías Sui y Tang.

En las dinastías Sui y Tang, varios monarcas se convirtieron en los organizadores de la música de la corte. Al emperador Yang de la dinastía Sui (Yang Guang) le gustaba el lujo y el lujo. Reunió a músicos que habían estado dispersos por todo el país desde las Seis Dinastías y, a menudo, ofrecía actuaciones extremadamente lujosas. Después de la muerte de la dinastía Sui, también hubo espectáculos de música y danza a gran escala en el palacio del emperador Taizong de la dinastía Tang (Li Shimin), como "Breaking Formation" realizado por 120 personas para elogiar sus logros en las artes marciales. . El emperador Xuanzong de la dinastía Tang, Li Longji, era un emperador que dominaba la música. Podía componer música y tocar los tambores Jiegu. Seleccionó a cientos de músicos para tocar personalmente. En el palacio, el carruaje se llama "Discípulo Liyuan del Emperador". Durante este período, la escala de la música de la corte fue mayor y el nivel artístico fue mayor. Durante este período se formaron muchas óperas famosas.

En las dinastías Sui y Tang, existían instituciones musicales palaciegas a gran escala. Emperador Yang de la dinastía Sui

Había 30.000 músicos profesionales bajo la jurisdicción del templo Taichang. Durante el reinado del emperador Xuanzong de la dinastía Tang, había decenas de miles de músicos en la corte. Había cinco "jiaofang" para gestionarlos. También hay un "Bie Jiao Yuan", que se especializa en entrenar al personal de creación de música de palacio. Tiene tres departamentos: ① Liyuan. Se seleccionaron 300 músicos y cientos de músicas de considerable nivel, y el emperador los entrenó personalmente.

②Hospital Yichun. Es un club de mujeres y todos los miembros son músicas de alto nivel. ③ Pequeña parte. Selecciona

más de 30 personas con las más exquisitas habilidades para especializarte en espectáculos de interior a pequeña escala.

Jiaofang y las universidades auxiliares son lugares donde se reúnen talentos musicales y se convierten

en el centro de las actividades musicales.

Durante el reinado del emperador Yang de la dinastía Sui, la orquesta de palacio a gran escala se dividía en "Nueve partes musicales" según el origen de la música tocada.

Incluyendo: Qingyue (música tradicional), música Xiliang (ahora Gansu), música Qiuci (ahora Kuqa, Xinjiang), música Tianzhu (India), Kang

Guo (es decir, Música Kangju (ahora norte de Xinjiang y Asia Central), música Shule, música Anguo (Asia Central), música Gaoli y música Libi (la última que se toca se llama Wen Kangyue).

A principios de la dinastía Tang, se cambió a "Diez grupos musicales", entre ellos: Yan Yue (música mixta china y extranjera),

Ópera Qing Shang (música antigua tradicional) , Ópera Xiliang, Tianzhu, Goryeo, Qiuci, Anguo, Shule, Kangguo y Gaochang (en el actual Xinjiang).

Qingyue o Qingshangjie ha conservado la música antigua tradicional desde las dinastías Han y Wei. Para otros clubes de música con nombres extranjeros o extranjeros, había siete en la dinastía Sui y ocho en la dinastía Tang. La música que tocan se recrea basándose en música extranjera, conserva más aspectos de la música extranjera y todavía lleva el nombre de un país extranjero o una nación extranjera. Desde las dinastías Han y Wei, la absorción y digestión de una gran cantidad de música extranjera ha sido una de las condiciones para el alto desarrollo del arte musical durante este período.

Durante el reinado del emperador Xuanzong de la dinastía Tang, el Ten Bu Yue se transformó en dos partes: "Zu Bu Ji" y "Li Bu Ji".

Zubuji se toca en interiores, con un número reducido de personas, y el sonido del instrumento es más claro y fino. El músico necesita tener mayores habilidades. Libuqi actúa de pie al aire libre, con un mayor número de personas e instrumentos más ruidosos. A menudo es un conjunto ruidoso y, a veces, también se añaden Baixi (acrobacias). Por lo tanto, los requisitos técnicos son menores que los de estar sentado. Quienes no aprueben la parte sentados descenderán a la parte de pie. Aquellos que no lograron establecer el Ministerio fueron degradados a Yale. En este momento, se puede imaginar el declive de Yale.

Desde los cambios en la organización de la música de nueve voces y de diez voces hasta las bandas de música de dos voces sentados y de pie y los cambios en la música tocada

puede Se puede observar que la música extranjera va poco a poco en un proceso de integración y digestión.

p>

.

La música interpretada por la música de nueve partes, como "Khotan Buddha Song" en Xiliang Music, "Shan Shan Mani" y "Bojiaer" en Qiuci Music y "Song of the Buddha" en Tianzhu Music Sand

Stone Border", "El comienzo del Helan Bowl", "Moxi Bo Di", "Haciendo avanzar la Tierra para beneficiarla" en Kang Guo Yue, "Shule Music", "Kang Li Shi Yi Le", "Mo Xi " y "Ju He □" en Anguo Music

, "Zhi Qi" en Goryeo Music, etc.

Todos son transliteraciones de música extranjera. La música a gran escala interpretada por Zabuqi incluye "Yan

Music", "Longevity Music", "Tianzhi Music", "Bird Song Long Live Music" y "Dragon Pond Music", "Little Broken Formation". Música", etc. La música a gran escala interpretada por Libuqi incluye

"Anle", "Taiping Music", "Breaking Formation Music", "Celebrating Good Music", "Dading Music", "Shangyuan Le", "Shengshou Le ", "Guangsheng Le", etc.

Entre la música Yan de la dinastía Tang, la más destacada y brillante es Daqu, que se desarrolló mediante la creación de músicos sobre la base de la música Yue

y la música extranjera. p>

Es una música a gran escala que combina canto, música instrumental y danza.

Se completó en el apogeo de la dinastía Tang (años Kaiyuan y Tianbao, 713-755),

Representa concentradamente todos los logros artísticos de Yan Le. Hay una parte del Daqu llamada "Fa Qu", que es una parte exquisita y hermosa del Daqu. "Neon Shang Yu Yi", compuesta por el emperador Xuanzong de la dinastía Tang, es la canción francesa más famosa.

Había más de 300 tipos de instrumentos musicales utilizados en la dinastía Tang. Los principales instrumentos musicales de la música Yan son la pipa, el arpa, 筚篥, sheng, flauta, Jiegu, Fangxiang, etc. La industria manufacturera de instrumentos musicales es muy próspera y hay fabricantes en Chang'an y una concentración de reparación de instrumentos musicales. talleres

. A partir de registros históricos y una gran cantidad de murales de música y danza de la dinastía Tang en Dunhuang, podemos ver el uso de instrumentos musicales en Yanle. Hay muchos cantantes e intérpretes famosos en Jiaofang y otras escuelas vocacionales. Huang Chuo, el intérprete de batería Jie más famoso, tiene muchas historias sobre él en libros antiguos.

El libro de Tang Nanzhuo "Jie Drum Record" registra las técnicas de ejecución, los intérpretes y la música de batería del tambor Jie. El método de tocar la pipa ha cambiado de puntear

a tocar la pipa con la mano, y han surgido grandes cantidades de jugadores famosos, como Duan Shanben, Kang Kunlun, Cao Gang, etc. Wei Chiqing, un famoso flautista, Li Mo, un famoso flautista, Li Guinian, Xu Hezi, un famoso cantante, etc. Los músicos del jiafang no solo tocaban en el palacio, sino que a veces también actuaban en las casas de los nobles

Los músicos mayores enseñaban canto y baile fuera del palacio, lo que hizo popular la música Yan

Comunicación pública.

El declive de la música Yan y sus hilos restantes Después de la rebelión de An-Shi, la corte de la dinastía Tang

La música decayó y la mayoría de los músicos de la corte se fueron a vivir entre la gente para actuar y ganarse la vida. Durante las Cinco Dinastías,

algunos músicos se reunían en las cortes de los Tang del Sur y Hou Shu, y la música de la corte continuó

hasta cierto punto, pero no logró restaurar la escala de la Dinastía Tang. Después de la unificación de la dinastía Song, se establecieron talleres de enseñanza, en su mayoría utilizando canciones antiguas de la dinastía Tang. A veces se tocaban grandes piezas musicales dentro y fuera de la corte, pero solo se podían tocar una parte de ellas y la escala de la misma. La actuación era reducida, a menudo sólo 1 o 2 personas interpretaban canciones y bailes, y los cantantes y bailarines se fundían en uno solo. Más tarde, las historias se fueron representando gradualmente utilizando las melodías de Daqu.

Por ejemplo, "Sword Dance" contenida en el Volumen 46 de "□Feng Zhenyin Manglu" de Song Shihao,

se interpreta con "Sword Instruments" 》Daqu presenta el Banquete Hongmen de las dinastías Chu y Han y la historia de Du Fu y Zhang Xu Guan Gong

La historia de la tía Sun bailando con la espada. Otro ejemplo es "Zheng Sheng conoce a la niña dragón Bo Mei", que utiliza la canción "Bo Mei" para representar la historia del encuentro de Zheng Sheng con la niña dragón. "Crying Dice Yingzhou" es una historia cómica interpretada con la melodía de "Yingzhou"

Estos muestran que las canciones de la dinastía Song evolucionaron gradualmente hasta convertirse en musicales. Muchas secciones del Daqu se convirtieron gradualmente en qu

pai, repartidas entre letras, óperas, raps, música instrumental y otras canciones.

Todo el Daqu desapareció gradualmente.

Después de la dinastía Song del Sur, aunque todavía había instituciones musicales como Jiaofang y el departamento de Yunshao en la corte, los talentos estaban dispersos y la música Yan estaba en declive extremo. Desde entonces, la corriente principal del desarrollo musical se ha desplazado hacia las artes emergentes de clase ciudadana (ópera, rap, canciones urbanas, etc.). La música de la corte, ya sea Yanyue o música elegante, ha perdido impulso para el desarrollo.

. Aunque la música Yan o música de banquete existió en el palacio durante las dinastías Liao, Jin, Yuan, Ming y Qing, era completamente diferente de la música Yan en las dinastías Sui y Tang.

Diferencia.

La música Yan se introdujo en Japón durante la dinastía Tang. Hoy en día, la orquesta del palacio imperial y algunos templos todavía tocan música antigua con el mismo nombre que la ópera Tang. Corea del Norte también conserva "Primavera";

La canción del Oriole" (el título de una ópera Tang), etc. Sin embargo, después de los cambios de época y del entorno de vida, es difícil ver cuántas óperas Tang conservadas en tierras extranjeras son similares a las óperas Tang chinas.