En el campo artístico de la nación china, especialmente en las diversas artes centradas en la cultura Han, existe un fenómeno interrelacionado. Aunque sus formas y usos son diferentes, al igual que sus métodos y herramientas de expresión, el sabor artístico y el interés de esos diferentes tipos de arte, es decir, las características del carácter nacional que expresan, son esencialmente similares, como la arquitectura y la vestimenta. El mobiliario de mesas y sillas se basa en la simetría cuadrada; incluso en el lenguaje literario, hay cuatro o seis filas de obras de gran tamaño que nunca se han visto en los idiomas de diversas nacionalidades del mundo, y así sucesivamente. Ésta es la belleza de la simetría que se enfatiza particularmente en la cultura china. Por lo tanto, el requisito de simetría recorre la mayor parte de esta cultura y arte. Específicamente, la caligrafía y la pintura tienen algunas conexiones internas únicas. Por ejemplo, las pinturas chinas nunca han sido "realistas" o incluso "evitando la realidad y reemplazándola con ficción". Sólo se utiliza una línea para representar a los personajes, sin la ayuda de sombras, y se añaden algunas líneas en las mejillas para que los personajes se destaquen, lo que se llama "realista". En el campo de la pintura, la palabra "animado" no se refiere específicamente a retratos, sino que se utiliza a menudo para describir otros objetos, como "paisajes vívidamente", "flores y pájaros vívidamente", etc. No es difícil de entender. El uso de esta palabra elimina principalmente todos los detalles de los objetos y las imágenes, pero capta su significado general. Por lo tanto, el público no confunde muchos personajes "a mano alzada" con perros y gatos; el público no confunde un toque de montañas distantes con marcas de humedad en el papel. Preste especial atención a la pintura de troncos de árboles, cabezas de flores, montañas y ríos, y pliegues de ropa. Es mejor no ser completamente idénticos, pero no permitir que las pinceladas sean suaves. Con el tiempo, tras la aparición de las pinturas chinas, especialmente las pinturas de los literatos, la búsqueda de la expresión y la apreciación de la pluma y la tinta se convirtió en el tema principal, y ya no prestaron atención a las similitudes y la torpeza de los objetos. La caligrafía es la categoría de arte más simple y abstracta entre las artes visuales. Parece ser sólo la estructura de la caligrafía, las reglas de los trazos y el interlineado. De hecho, con el surgimiento y desarrollo de los caracteres chinos y la práctica de la creación de caligrafía, ya se ha formado una imagen artística única de "todo incluido y uno a uno". Esta creación artística única puede verse como la máxima expresión del requisito general de China de "evitar la verdad". Por ello, la pintura y la caligrafía chinas deben tener una relación más intrínseca y profunda.
Los críticos de la caligrafía y la pintura a menudo citan la razón de que "la caligrafía y la pintura tienen el mismo origen". Aunque las fuentes son las mismas, las dos artes que tienen ante sí se encuentran en una etapa fluida. El mismo origen es hace miles de años. ¿Por qué siguen en la fuente y se llaman a sí mismos hermanos después de que han pasado miles de años? Como se mencionó anteriormente, debido a las características nacionales de diversas artes de la nación china, y también a que la caligrafía y la pintura siempre han enfatizado y fortalecido la expresión de la pluma y la tinta, debe haber factores inherentes de convergencia e integración. Ya en la dinastía Tang, Zhang Yanyuan señaló en el "Registro de pinturas famosas de todas las dinastías" que "la caligrafía y la pintura tienen el mismo método". Por lo tanto, a los ojos de los creadores y del público de estas dos artes, son todas las mismas cosas que satisfacen la estética nacional. En cuanto a la forma de expresión y el método de expresión, son secundarios. Por lo tanto, podemos entender que con las pinturas chinas como símbolos del lenguaje, las figuras no sólo se comparan con pinturas que representan objetos, sino que también se convierten en variedades de arte hermanas, llamadas "caligrafía y pintura".
De la descripción anterior, podemos saber que en el desarrollo histórico a largo plazo, la caligrafía y la pintura chinas han formado un arte nacional único en el mundo del arte, con profundas tradiciones artísticas y características nacionales distintivas. La caligrafía, en particular, es una obra maravillosa creada por la nación china. La formación de este arte nacional está estrechamente relacionada con el desarrollo de la historia social china, el pensamiento académico tradicional, la integración de diversas artes nacionales, así como con algunos estilos artísticos, características, características y hábitos de apreciación de la nación china. En términos generales, la caligrafía y la pintura chinas son una de las cristalizaciones artísticas producidas en la historia de la civilización china. En la antigüedad, tuvo un profundo impacto en los países y naciones del este del mundo. En los tiempos modernos, con el intercambio de culturas mundiales, se ha extendido a los países occidentales del mundo. Precisamente porque la caligrafía y la pintura chinas son un testimonio material de la historia de la civilización china, todas sus reliquias históricas se han convertido en parte de todas las preciosas reliquias culturales de la nación china.