¿Cómo se hacía la cerámica pintada antigua?

Con el avance de la tecnología y la mejora gradual de la conciencia estética humana, la gente del Neolítico comenzó gradualmente a decorar deliberadamente la cerámica, y así surgió el arte de la cerámica pintada. La pintura es un paso crucial en la fabricación de cerámica pintada. Los antepasados ​​del Neolítico utilizaban pigmentos de colores para dibujar patrones decorativos ingenuos, simples y elegantes en la cerámica preparada, convirtiendo piezas de cerámica extremadamente ordinaria en piezas en las hábiles manos de los alfareros. 1． Pigmentos y herramientas La cerámica pintada más antigua de mi país se originó en la cultura Dadiwan, y su color era rojo oscuro; las culturas Yangshao y Majiayao posteriores utilizaron principalmente color negro, con una pequeña cantidad de color blanco en los períodos Banshan y Machang; También aparecen muchos colores compuestos marrones. Durante la excavación de algunos yacimientos se desenterraron algunos pigmentos minerales. Después de años de investigación exhaustiva y de utilizar medios científicos y tecnológicos avanzados, la comunidad académica ha producido resultados de investigación relativamente completos sobre los componentes minerales y colorantes de diversos pigmentos, lo que revela la razón por la que la cerámica pintada es tan colorida. La cerámica pintada se pinta primero y luego se cuece. Por lo tanto, el color mineral seleccionado debe ser resistente a las altas temperaturas. Puede desarrollar color pero no descomponerse a altas temperaturas y aún puede mantener su color original. Hace decenas de miles de años, el hombre descubrió y empezó a utilizar los dones de la naturaleza: los cavernícolas de las cuevas superiores rociaban polvo de hematita roja sobre los muertos y teñían de rojo diversas decoraciones con el polvo mineral de las casas; fase de Dadiwan En el sitio, se encontró una capa de polvo de hematita roja que la gente en ese momento esparcía sobre las superficies de sus viviendas. Se puede ver que la comprensión y el uso de los pigmentos minerales por parte de la humanidad ha pasado por decenas de miles de años, y durante mucho tiempo el rojo se ha considerado un color hermoso y auspicioso. Color rojo: Se tomaron muestras del color rojo de los cuencos de cerámica Dadiwan Fase I y de las vasijas de cerámica tipo Guanghe Dibaping Banshan. Después de la inspección y determinación, el elemento de color fue hierro y la fase de color fue óxido de hierro. El pigmento mineral desenterrado es el ocre, un producto erosionado de la hematita, cuyo componente principal es el óxido de hierro. En algunos lugares también se utiliza como pigmento rojo arcilla roja con un alto contenido de hierro. La hematita es común en la naturaleza y fácil de obtener, por lo que el color rojo se convirtió en la elección principal para las primeras pinturas de la gente. Usan el rojo para expresar su pasión y también usan el rojo para simbolizar su esperanza de felicidad. Color negro: Es el color más común en la cerámica pintada de Gansu. Según el análisis de especímenes tomados de las culturas Yangshao, Majiayao, Huoshaogou y Xindian, los resultados muestran que los elementos de color son hierro y manganeso, y la fase de color es tetróxido de hierro. Sus minerales son principalmente magnetita y manganita negra. El Dr. Ma Qinglin también descubrió recientemente la espinela de zinc y hierro por primera vez en los colores negros de la cultura Majiayao. Todos estos minerales son minerales de espinela. Entre ellos, la espinela de zinc y hierro y la manganita negra son de color más oscuro después de ser cocidas, mientras que la magnetita es azulada. Esta es la razón por la cual el color negro de la cultura Majiayao es oscuro y brillante. El Museo Provincial de Gansu y el Museo de la Prefectura de Linxia han realizado algunos experimentos. Si se utiliza pigmento de mineral de manganeso puro para dibujar cerámica pintada, el elemento de manganeso se descompondrá completamente a alta temperatura si se utiliza hematita que contenga manganeso, en el caso de una dilución más ligera. la cerámica pintada sólo aparecerá roja; si es más gruesa, aparecerá de color marrón oscuro. Esta serie de experimentos muestra que los alfareros prehistóricos han reconocido que la hematita que contiene manganeso, un pigmento mineral mixto de hematita y magnetita, tiene dos propiedades de reproducción cromática diferentes y han dominado las reglas cambiantes de los tonos, lo que la hace Satisfacer las necesidades de la pintura. Marrón: En algunos tipos de cerámica pintada Banshan y Machang, aparecen patrones marrones que no son ni rojos ni negros. El Sr. Li Wenjie cree que la composición química de la pintura marrón y la pintura negra es la misma, pero el contenido de manganeso es menor que el de la pintura negra y el contenido de hierro es mayor que el de la pintura negra. Puede ser que se mezcle arcilla roja con el pigmento. . El Dr. Ma Qinglin tiene una nueva comprensión de esto. A través del análisis experimental, cree que en este momento se ha utilizado un pigmento compuesto de pigmentos negros y rojos. Después de la combinación de colores, el tono del color ha cambiado y los niveles de color de la cerámica pintada se han vuelto más ricos. Blanco: A partir de mediados del período Yangshao, aparecieron colores blancos individuales. Al llegar al tipo Majiayao, la cantidad de colores blancos aumentó. El análisis de difracción de rayos X del color blanco desenterrado en Dadiwan Fase III mostró que el material de color era polvo de cuarzo relativamente puro. El componente principal del color blanco tipo Majiayao es el yeso o la calcita. Una vez recolectados los pigmentos minerales, deben procesarse antes de poder utilizarlos. Primero, los minerales pigmentarios se trituran y luego se muelen hasta obtener un polvo fino. Cuanto más fino sea el pigmento, mejor será su adherencia. Agregue agua al polvo fino y mézclelo con una suspensión de pigmento, o mézclelo con un pigmento mixto. Entre las reliquias culturales desenterradas en Gansu, debido al desarrollo de la cerámica pintada, a menudo se desentierran pigmentos y herramientas para procesarlas. Los antepasados ​​de Dadiwan estaban acostumbrados a utilizar hachas de piedra para romper los minerales pigmentados. Por lo tanto, las hachas de piedra desenterradas a menudo están teñidas con pigmentos. Los cientos de piedras y discos abrasivos descubiertos son sin duda conjuntos de herramientas para moler pigmentos. Las piedras de amolar vienen en formas cilíndricas redondas, cónicas o elípticas, todas con una superficie de amolar lisa; los discos de amolar vienen en varias formas, pero todos tienen un hoyo de amolar cóncavo.

Algunos discos abrasivos son muy delicados, con una superficie lisa negra y brillante en un círculo regular. Se desenterraron dos herramientas del horno en el sitio de Baidaogouping en Lanzhou. Una es un disco de molienda de piedra y el otro es un disco de cerámica de lados altos en el que queda un color rojo púrpura brillante, que se considera una paleta. Una vez mezclada la pintura, el último paso es pintar. Es difícil determinar qué tipo de herramientas se utilizaron para pintar porque no se han desenterrado objetos reales. Sin embargo, basándose en la observación de la cerámica pintada de Gansu, no es difícil encontrar que muchos patrones de cerámica pintada sin darse cuenta tienen bordes afilados. Se especula que fueron pintados con herramientas similares a pinceles. No solo hay "bolígrafos" duros hechos de. cerdas duras, pero también las hechas de cerdas suaves. El "bolígrafo" suave; de ​​lo contrario, los patrones de cuadrícula fina, patrones en zigzag, etc. de los tipos Banshan y Machang no se pueden completar. Se puede ver por las líneas largas y suaves que la "pluma" utilizada para pintar en ese momento era probablemente una pluma dura de bordes largos hecha de pelo de lobo, ciervo, etc., y tenía buena cohesión. Jarra de faja de cerámica pintada con red 2. Pintura En el arte tradicional chino, la cerámica pintada es la primera obra de arte primitiva que combina perfectamente patrones y formas. Al dibujar cerámica pintada, los antepasados ​​prestaron gran atención a la relación entre el patrón, la forma de la vasija y el ángulo de visión. También notaron los efectos visuales producidos por el patrón en diferentes ángulos de visión para lograr una imagen perfecta. esfuércese por lograr la armonía entre la composición del patrón y la forma de la embarcación. Dependiendo de la forma del recipiente, determine el diseño de sus partes decorativas y patrones. Debido a que en la sociedad prehistórica no había escritorios ni escritorios, la mayoría de los artículos se colocaban en el suelo o en pequeñas plataformas de tierra, lo que era completamente diferente de la ubicación moderna. Además, los ancestros prehistóricos se sentaban en su mayoría en el suelo y la perspectiva natural también lo era. Obviamente diferente. Por lo tanto, la pintura La mayoría de las manchas de colores están en el abdomen y debajo del objeto. Por ejemplo, en las cuencas de la Cultura Yangshao, la línea de visión se limita al borde de la boca y el abdomen, por lo que solo se pintan las partes que están a la vista; en las cuencas tipo Majiayao, la boca es grande y el abdomen es poco profundo; la pared interior es más clara cuando se ve desde arriba, el color interior se usa principalmente, complementado con colores externos simples, los utensilios en forma de botella de la Cultura Yangshao y la Cultura Majiayao tienen una forma larga y delgada, un abdomen recto y un abdomen recto. Pintura de cuerpo pequeño; urnas tipo media montaña y formas de vientre grande y redondo, porque la parte inferior del vientre básicamente se bloquea cuando se coloca en el suelo, por lo que el color se pinta por encima de la parte media. Los artesanos no pueden aplicar colores al azar al pintar. Según la forma del objeto, los patrones y colores internos en el borde, el cuello y el abdomen deben haber sido diseñados y concebidos de antemano. Una vez determinada la posición del patrón, las partes pintadas del objeto se dividen y fijan según sea necesario, y luego se realiza la pintura. Al pintar, primero dibuje el patrón temático y luego agregue decoraciones auxiliares que coordinen con el tema y se complementen entre sí.