¿Siguen siendo valiosas la caligrafía y las pinturas si están impresas pero no estampadas o si están estampadas pero no estampadas?
Recomendado por el profesor Defengtang 1. Puntos clave sobre cómo usar sellos en trabajos de caligrafía
Este es a menudo un problema real que se enfrenta en los trabajos de caligrafía. Debes comprender el contenido básico:
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1. Depende del tamaño del espacio en blanco para elegir la mejor posición, espaciado y más o menos áreas de impresión.
2. Debe embellecer o compensar la obra como relleno y adorno.
3. El uso de sellos debe desempeñar un papel físico en la corrección del centro de gravedad o centro de gravedad físico de todo el texto.
4. Acreditar las propiedades antifalsificación de la obra mediante el nombre del autor, sello, etc., y aportar fidelidad fehaciente.
5. Utilizar la tradición y la estética para ampliar horizontes, romper estereotipos y lograr un espacio de impresión más amplio.
Por supuesto, hay que tener cuidado para evitar la colocación inadecuada de los sellos o el uso inadecuado de los mismos, sin distinción entre buenos y malos. No sólo no embellecerá la obra, sino que hará que la obra falle. o agregar extravagancia innecesaria innecesaria.
2. Requisitos para los sellos de caligrafía
Los requisitos de corte de los sellos de caligrafía son muy particulares.
Elija un sello de tamaño adecuado y evite elegir un sello que sea más grande que la firma. Demasiado grande, demasiado llamativo y abrumador. Hay que utilizar más juntas sin que resulten molestas, y menos sin que sean únicas. La colocación del sello caído es cuidadosa y se observa el equilibrio general.
Es necesario distinguir entre niveles altos y bajos de caligrafía y características de estilo de caligrafía:
1. El sello debe ser de alto nivel. Si el cuerpo principal de un trabajo de caligrafía está bien escrito, pero el nivel de corte del sello es deficiente, afectará directamente la calidad del trabajo. Por lo tanto, se requiere tener un alto nivel de tallado del sello. Si el trabajo de caligrafía es bueno y el nivel de corte del sello es alto, el arte del trabajo mejorará mucho. Este punto debe llamar nuestra atención. Algunas personas que aprenden caligrafía también aprenden a grabar, lo cual está bien. Pero el nivel de grabado no es alto y no sé cómo usarlo. Es solo para maquillar los números y se usa en todas partes, lo que daña mucho la belleza del trabajo. Hay que cambiarlo y es mejor. para no usarlo. Los autores que no puedan utilizarlo deben mejorar su nivel de apreciación y fortalecer su cultivo.
2. El estilo del texto impreso es básicamente similar al estilo de caligrafía de la obra. El autor de caligrafía debe tener un estándar serio para su obra. Básicamente, qué caligrafía se aprende, qué características existen y. qué elementos se incluyen en la obra, qué estilo de escritura se forma. Tenga una actitud seria hacia su trabajo y, al hacer sellos, debe crear un sello que se adapte a su trabajo. También puede encontrar un grabador de sellos para que lo haga por usted.
Lo primero es conocer su estilo.
El segundo es el estilo que puede explicar tus propias aficiones.
No demasiado separados al usarlos. Por ejemplo:
Wu Changshuo: el estilo de caligrafía torpe no es adecuado para la elegancia;
Qi Baishi: el estilo de caligrafía atrevido no es adecuado para la elegancia; Zhao Zhiqian: el estilo de caligrafía elegante no es adecuado para caligrafía atrevida y atrevida;
Estilo de caligrafía clásica: se puede utilizar el estilo de sellado clásico regular;
Caligrafía Shifeng: el estilo de caligrafía novedoso y deformado es no apto para Muy estándar.
3. Uso general de los sellos:
1. Sello de nombre: Generalmente, el sello se coloca en la parte inferior de la firma, con inscripciones del mismo tamaño en color rojo y blanco, y los sellos están conectados. Generalmente, el texto blanco está arriba y el texto rojo abajo. La distancia debe ser de al menos un capítulo de ancho. Por supuesto, también hay un sello con el nombre blanco, que se puede agregar con el sello de Zhu Wenxian en la parte inferior. También puede ser de diferentes tamaños, pero debe ser el más pequeño en la parte superior y el sello más grande en la parte inferior. Al utilizar el sello, tenga cuidado de que el sello no pueda exceder la inscripción, es decir, no debe ser más pequeño que la inscripción. La ubicación debe ser adecuada, de lo contrario se destruirá la integridad de la obra.
2. Capítulo introductorio: en términos generales, no hay límite en el radio y el tamaño, pero el tamaño es adecuado, pero es mejor tener un capítulo rectangular. Puede utilizar artículos informales, nombres de restaurantes, palabras auspiciosas y poemas para imprimir. Generalmente el sello se coloca en el cuarto superior derecho de la obra. Por ejemplo: entre el primer carácter y el lado derecho del segundo carácter, no puede estar en el medio y mucho menos debajo.
3. Sello en ángulo: Debe ser cuadrado, de gran tamaño y se prefiere el texto blanco. Puede utilizar prosa informal, nombres de restaurantes, palabras auspiciosas o poemas para imprimir.
4. Sello de cintura: La cintura queda en el medio desde el inicio hasta el final del trabajo. Las insignias de cintura se utilizan más comúnmente en trabajos a gran escala y su contenido no tiene un contenido fijo. Pueden hacerse eco entre sí con los tres puntos y una línea del encabezado, el sello de la cintura y el sello de la esquina inferior. Cuando el Qi se mueve ligeramente, puedes usar la pretina para ajustar el relleno.
5. Utilizar sellos en formas claves generales.
La primera son las coplas: hay una única sección en la copla que es el sello del título en la parte media e inferior, mientras que la El primer pareado suele presentar el primer capítulo y otros estilos son iguales. El capítulo de introducción suele situarse entre el primer y segundo personaje de la derecha, con una distancia moderada de los personajes, ni demasiado cerca ni demasiado lejos. El sello del nombre se coloca en el espacio en blanco debajo del nombre del autor. Generalmente hay dos sellos. Lo mejor es tener uno rojo y otro blanco. La distancia entre los dos sellos depende de la situación general. No deben estar demasiado cerca ni demasiado sueltos. El tamaño del sello debe ser un poco más pequeño y el estilo del sello debe ser. en armonía con el cuerpo principal.
El segundo es la cobertura: la cantidad de impresión utilizada es la misma que otros estilos de caligrafía, y depende de las necesidades del cuerpo principal. Cuanto más, mejor, de lo contrario destruirá la integridad de la composición, especialmente la parte media del trabajo principal, que no es adecuada para sellar, si es posible, use un sello pequeño;
El tercero es la placa: las inscripciones, los sellos y el cuerpo principal no deben estar demasiado juntos, sino que deben ser escasos y claros, con sensación de integridad.
La cuarta es la superficie del abanico: el número de sellos de firma depende de la cantidad de espacio en blanco que quede y de las necesidades de la composición. En particular, el sello debe tener un tamaño adecuado. Los sellos pequeños deben estar inclinados con el contenido principal. Los grados y las polilíneas están uno frente al otro. Esto es diferente de otros estilos de caligrafía en términos de firma y sello, así que presta atención a la diferencia.
La quinta es la página del álbum: cuando el contenido es independiente, cada página se puede firmar y sellar, y la última página también se puede firmar y sellar.
Depende de la forma de escritura.
4. Comprensión de las formas de los sellos clásicos y neoclásicos y los colores de las almohadillas de tinta:
1. El fenómeno del sello de las obras clásicas se refiere principalmente a una gran cantidad de obras de pintura y caligrafía antiguas. Los sellos con nombres y sellos reales están impresos en el borde principal y en el área de la firma. Esto no es lo que pretendía el autor. Por ejemplo: las obras están estampadas con la reseña imperial del emperador Qianlong, etc. Estos sellos naturalmente formaron un estilo clásico debido a su uso en caligrafía y pintura de trabajos de mariscos de Zhoushan, aunque fueron hechos por el hombre, no fueron hechos por una sola persona; pero se formaron en la colección de transacciones de caligrafía y pintura. Pero también hay algo inapropiado en el sello. Agregar un sello en el medio del cuerpo principal de la obra tiene el efecto de obstruir la visión de las personas al ver la obra. Este es un fenómeno formado históricamente.
2. El origen de los sellos neoclásicos Debido a los sellos clásicos antes mencionados, los entusiastas de la caligrafía y los calígrafos contemporáneos citan estas formas de sellos en sus creaciones. Un estilo formado por ser muy utilizado en drapeados horizontales, coplas, naves, volutas largas y otras formas. El sello utilizado en este estilo es cambiar el sello de la colección de nombres por un texto pausado, agregar poemas al sello y también incluir un sello de interés personal. Este método de utilizar sellos es un pensamiento creativo que va en contra de la norma. Por el contrario, tiene ricas connotaciones de corte de sellos para embellecer y embellecer las obras. La clave es ganar por más, siempre que los sellos sean razonables, ordenados y coherentes con la perspectiva espiritual de toda la obra, de modo que los colores de la obra sean contrastantes y estén llenos de estimulación visual viva, se puede utilizar. Pero el estilo y sabor del sello debe ser bueno. Esto abre un espacio más amplio y agrega nuevos elementos al arte de la caligrafía.
3. En cuanto a la comprensión de las almohadillas de tinta y los colores de impresión, si la almohadilla de tinta utilizada en trabajos de caligrafía no es buena, provocará inmersión de aceite en la obra y afectará la belleza de la imagen. El cinabrio es la mejor almohadilla de tinta. Las marcas incluyen Xilingyinshe y Jiang Sixu de Suzhou, que son las más famosas. Desde la antigüedad, la almohadilla de tinta roja se ha utilizado en trabajos de caligrafía y pintura. Mantenga la superficie de impresión limpia y la escritura clara cuando la utilice. Limpiar y guardar después de su uso. Pero las almohadillas de tinta de otros colores se utilizan menos. También hay pocas obras creativas. Por ejemplo, en las bodas populares se utilizan almohadillas de tinta azul, verde y blanca, y los objetos se encuentran principalmente en coplas elegíacas. Desde la perspectiva actual, se trata de una regla no escrita. Hoy en día, la caligrafía ha pasado de la practicidad al arte. Debemos romper los grilletes de las formas antiguas y desarrollar el espacio de color para sellar en las obras de caligrafía. Esto no es incompatible con el método de sellado tradicional y puede enriquecer las obras de caligrafía. Especialmente el método de sellar sobre papel de colores utilizado en trabajos de caligrafía para hacer que el sello contraste con el material coloreado, se adopta el método de pegar el sello, que durante mucho tiempo no ha podido seguir el ritmo de desarrollo. Este método de impresión primitivo y poco avanzado debería eliminarse. Puedes intentar profundizar la almohadilla de tinta o usar almohadillas de tinta de colores, doradas y plateadas, u otras almohadillas de tinta para resolver el problema.