Colección de citas famosas - Mensajes de felicitación - ¿Cuáles son los períodos y características de la historia de la música china?

¿Cuáles son los períodos y características de la historia de la música china?

(221 a.C. - 960 d.C.) Este período de la historia dura casi 1.200 años. También se puede dividir en dos períodos. El período anterior incluye Qin, Han, los Tres Reinos y Jin (221 a.C. - 420). AD), el último período fue las Dinastías del Sur y del Norte, Sui, Tang y las Cinco Dinastías (420-960). La característica más común de los dos períodos es que las canciones y los bailes son la forma principal de música. La diferencia entre ellos es que en el primer período, la música Han era el principal componente musical, mientras que en el último período alcanzó la cima de la música de canto y danza a través de intercambios sin precedentes de música china y extranjera de todos los grupos étnicos en la historia.

La fundación de Qin fue muy breve, sólo 14 años, pero no fue de carácter transicional, sino pionero. La dinastía Han sólo heredó el sistema de Qin. En términos de música, la dinastía Han heredó la institución Yuefu fundada por la dinastía Qin. Había dos organizaciones importantes que gestionaban la música en la dinastía Qin. Uno es "Tai Le", que está subordinado a "Feng Chang". "Feng Chang" es responsable de la ceremonia, por lo que "Tai Le" es la música ceremonial de Guan. El otro es el "Yuefu", que está subordinado al "Shaofu". La función del "Shaofu" es recolectar artículos de todo el país para que el emperador los gaste, por lo que el "Yuefu" es una institución que recolecta elementos distintivos. cantos y danzas de diversos lugares para el disfrute espiritual del emperador.

Durante el reinado del emperador Wu de la dinastía Han (140 a. C. - 87 a. C.), Yuefu recibió especial atención y se desarrolló enormemente. Recogió "Zhao, Dai, Qin y Chu" (equivalente al Shaanxi actual). , Shanxi y Hebei , Henan, Hubei, Hunan, Anhui, Jiangsu), e invitó a los famosos literatos Sima Xiangru y a decenas de personas más a componer poemas y letras, y Li Yannian compuso la música. Li Yannian es de Zhongshan, un lugar rico en tradición musical. Sus padres y hermanos son músicos. Li Yannian recibió el título de "Capitán de Xielu" porque su hermana, que era buena bailando, fue favorecida por el emperador Wu de la dinastía Han. Esta fue una subvención temporal que no se vio en puestos permanentes, pero Li Yannian dio pleno juego. a su talento musical en este puesto. El llamado "ritmo asociativo" se refiere a la creación e interpretación de música. Li Yannian es bueno componiendo música y adaptando nuevas canciones. La gente llama a su música "nueva voz", "nueva voz musical" y "nueva voz cambiada".

Desde la época del emperador Wu de la dinastía Han, el Yuefu se ha hecho cada vez más grande. Al principio, había banquetes y entretenimientos, pero con 70 cantantes y cantantes cantando y acompañados por una banda, la escala. no era grande. Pero más tarde, había más de 800 personas bajo el mando del Yuefu, por lo que en el año 7 a. C., el Yuefu tuvo que ser abolido. Sin embargo, la mayoría de las personas que fueron abolidas cantaban y actuaban con talentos de varios lugares, y el pequeño número restante fue asignado. al "Taiwan Tai" "Happiness" y cambió para participar en actividades musicales elegantes. Sin embargo, en los doscientos años, especialmente los cien años posteriores al emperador Wu de la dinastía Han, la influencia de Yuefu fue extremadamente grande. Aunque no hubo ningún nombre de Yuefu en las generaciones posteriores, básicamente tenían establecimientos correspondientes y generaciones posteriores similares. a las baladas recopiladas por Yuefu. El estilo de la canción también se llama "Yuefu".

La forma de canción más famosa recopilada por Yuefu se llama "Xianghe Song". "Xianghege" es originalmente una "canción de discípulo" popular sin acompañamiento. A menudo la canta una persona y varias personas armonizan sobre esta base, se agregan instrumentos musicales de seda y bambú al acompañamiento, es decir, "la seda y el bambú están en armonía". (alternativamente)", que se llama "Xianghe Song". Los instrumentos de acompañamiento de seda y bambú incluyen qin, cítara, cítara, pipa, flauta, sheng y arpa, mientras que los cantantes tocan los tambores para unificar el ritmo. La estructura de las canciones de Xianghe es bastante diversa. Puede ser una canción hasta el final sin dividirse en párrafos, o puede dividirse en dos o más párrafos, y cada párrafo se denomina "solución". Aquellos con una estructura relativamente grande también fueron llamados más tarde "Daqu". "Daqu" a veces tenía una sección "Yan" al frente, que era equivalente a la introducción, y una sección "Tendencia" o "Caos" al final. cual fue el final. Este tipo de forma estructural ya puede expresar contenidos o emociones más complejos. Xianghege ha dejado en claro que hay varios tonos diferentes y se registra qué pieza musical pertenece a qué tono. Aunque lo sabemos por instrumentos musicales y registros literarios anteriores a la dinastía Qin, ha habido durante mucho tiempo un fenómeno de diferentes tonos. No había ninguna clave en ese momento. Establecer el nombre de la melodía es exclusivo de las canciones de Xianghe. Las cinco melodías básicas de las canciones de Xianghe se llaman Ping tune, Qing tune, Se tune, Chu tune y Side tune. Entre ellas, las tres primeras melodías se utilizaron exclusivamente para la música Qing y Shang después de la dinastía Jin, y también se denominan "Tres melodías Qing y Shang".

Ping Tiao utiliza la campana amarilla como su palacio, por lo que Ping Tiao significa melodía positiva, que es la melodía básica. Se tune y Qing tune son el cuarto inferior y el cuarto superior de la melodía bemol respectivamente. Son las melodías más cercanas y más fáciles de convertir en instrumentos musicales. Pero en la flauta los nombres de estos tres tonos son diferentes. Ping Tune, la parte superior de la flauta se llama Zheng Tone; la parte superior de la flauta se llama Xia Zheng Tiao, la parte superior de la flauta se llama Qing Jiao Tune. Tomando el tono recto como estándar, cualquier tono que suene el palacio en otros tonos es equivalente al tono recto, se llama ese tono.

Consulte la siguiente tabla para obtener más detalles:

Nombre de Lü

Nombre de clase

Nombre de melodía

Amarillo

Zhong

大

太

Abrazadera

Zhong

Xian

Zhong

Rui

Bin

Lin

Zhong

Nan

Ninguno

Shoo

Ying

Zhong

Tono ping (tono positivo)

Palacio

Empresarial

Angular

Zheng

Se Diao (Xia Zheng Diao )

Zheng

Palacio

Shang

Esquina

Qing Tiao (Melodía de Qing Jiao)

Zheng

Palacio

Shang

Esquina

Qing Shang Yue es el desarrollo de Xiang Hege bajo nuevas condiciones históricas. Después de que la dinastía Jin del Este se trasladó hacia el sur (a principios del siglo IV), la música sureña ganó un estatus más destacado. Las canciones de Wu ubicadas en el curso bajo del río Yangtze ya eran famosas durante el Período de los Reinos Combatientes y se llamaban "Wu", pero ahora se llaman "Wu Sheng" en el curso medio del Yangtze; El río que había sido famoso durante mucho tiempo se llama "Xiqu" en la nueva era. Todas son música vocal desarrollada recientemente en el mismo lugar y no pueden entenderse como cantar canciones nuevas con melodías antiguas. La combinación de canciones de Wu Sheng, Xiqu y Xianghe, que eran principalmente canciones populares del norte traídas después de la migración al sur, le dio un nuevo nombre en ese momento, que se llamó "Qing Shang Yue", también conocido como "Qing Yue". ". Tanto Wu Sheng como Xiqu son canciones cortas, generalmente de cuatro oraciones. A veces se agrega una introducción al frente o un final al final, lo que se llama "armonía" o "enviar". A diferencia de "Yan" y "Chun" ("Luan") en las canciones de Xianghe, a veces estos pasajes en las canciones de Xianghe no se cantan (presumiblemente deberían ser pasajes instrumentales), mientras que Wu Sheng y Xiqu siempre se cantan, y la mayoría de ellos. son Es un coro.

Después de las dinastías Qin y Han, las posiciones importantes de las campanas y los carillones en la orquesta fueron reemplazadas gradualmente por yu y se. Una campana con dos tonos se fue perdiendo gradualmente. Yu y zi pueden tocar música con una melodía fuerte y una velocidad relativamente rápida. Los escritos de la dinastía Han Occidental describen las manos que tocan el zi subiendo y bajando sobre las cuerdas, como pequeños insectos que vuelan hacia arriba y hacia abajo rápidamente, lo que muestra qué tan rápido progresa la melodía. Las campanas y los repiques, que son buenos para crear una atmósfera solemne, no se pueden comparar con él. Tanto la producción como el rendimiento del zi alcanzaron su punto máximo en la dinastía Han. Por ejemplo, su método de tocar "ondeando" (es decir, usar un dedo para pulsar rápidamente la cuerda hacia adelante y hacia atrás) se ha vuelto tan común que puede usarse. como nombre general para tocar cuerdas pulsadas. Después de que este método se perdió, solo se usó en la interpretación de Zheng en los tiempos modernos (el "apretón de dedos" del Zheng es similar al "agitación" del arpa antigua, la técnica de tocar el arpa con ambas manos juntas o tomar). Los turnos para tocar la melodía solo se usaron en el arpa en los tiempos modernos. Qin también se desarrolló rápidamente después de la dinastía Han. El Han Qin occidental desenterrado sigue siendo mitad caja de resonancia y mitad estructura de madera maciza, que es mucho más simple que la cítara. Sin embargo, es pequeño y conveniente, y es muy valorado por los literatos, por lo que se puede mejorar fácilmente. Alrededor de las dinastías Wei y Jin, la forma del Qin era casi la misma que la popular hoy. Zheng también es un instrumento desarrollado a finales de la dinastía Han del Este. Su historia se remonta a la dinastía Qin durante el Período de los Reinos Combatientes, pero en ese momento se mencionaba como un instrumento musical tosco y desagradable. Su estatus no cambió durante la dinastía Han Occidental. Al final de la dinastía Han del Este, la forma del zheng también cambió de una caja de medio altavoz a una caja de altavoz de cuerpo completo, acercándose a la cítara junto con el qin. (Originalmente hubo dos tipos de instrumentos de cuerda en la historia china, probablemente de dos fuentes culturales. Uno es la cítara, que está hecha enteramente de parlantes, y el otro es el qin, zhu o cítara, que están hechos mitad de madera maciza. y la mitad hecha de parlantes, pero al final, no más tarde de las dinastías Wei y Jin, todos se fusionaron en una estructura de parlantes de cuerpo completo.

) La cítara mejorada se convirtió inmediatamente en un instrumento musical importante. Debido a que era más pequeña que el arpa, tenía un registro más alto, un sonido más nítido y brillante y técnicas de ejecución más simples que el arpa, gradualmente reemplazó al arpa. (Después de la dinastía Jin del Este, la forma del zi se perdió y el "zi" se imitó en la forma del zheng. Era simplemente un "gran zheng" sin valor de rendimiento real, por lo que gradualmente se convirtió en una "moda". ".) Bandas dominadas por yu y zi Luego pasó a estar dominada por el bambú, la flauta y la cítara. Los instrumentos musicales notables durante este período incluyen la pipa y el arpa, los cuales son en realidad instrumentos extranjeros y los libros antiguos también dicen que fueron hechos por ellos mismos, lo cual debería ser falso y no se puede confiar en ellos. El arpa se divide en dos tipos: horizontal y vertical. En realidad son dos tipos de instrumentos musicales con orígenes diferentes. El arpa tumbada es como un arpa pero pequeña, con siete cuerdas y trastes en la superficie, que se pueden tocar con una púa. El arpa es similar al arpa, pero es mucho más pequeña y se toca con ambas manos. La pipa es un instrumento de cuatro cuerdas con mango recto conectado a una caja de resonancia cilíndrica achatada y un traste en el mango. "Book of Jin" registra que Ruan Xian "entendía la música maravillosamente y era bueno tocando la pipa". El retrato de Ruan Xian pintado en los ladrillos de la tumba de las Dinastías del Sur desenterrada hoy muestra a Ruan Xian tocando la pipa con un púa en su mano. Con el ascenso de Xiang Pipa, esta Pipa de mango recto fue eliminada y olvidada. En la dinastía Tang, la mayoría de la gente ya no reconocía la pipa de mango recto desenterrada de tumbas antiguas. Después de consultar a expertos, descubrieron que era la pipa tocada por Ruan Xian quien era bueno tocándola. Por eso, hoy se llama Ruan Xian, o simplemente "Ruan".

Después de las dinastías Qin y Han, el impulso de la música y la danza de sacrificio ha disminuido en comparación con la generación anterior, pero los bailes generalmente utilizados para los banquetes son mucho más activos que antes de la dinastía Qin. "danzas varias". Los famosos incluyen "Pan Dance", "[Gebei] Dance", "Duo Dance", "Flow Dance" y "Bai [Shu]" ("Bei" se reemplaza por "纺". indicar las herramientas de orientación de la danza, como usar un pequeño tambor con mango en "Danza", sostener a un sacerdote en "Danza Dúo", etc. "Dance" utiliza un plato que cubre el suelo (en su mayoría siete platos), además de tambores planos (un tambor o dos tambores). Los bailarines bailan sobre los platos y los tambores, y también pisan los tambores para realzar el ritmo. Algunos estudiosos creen que la banda que acompaña los diversos bailes fue interpretada por Huangmen. Sus principales instrumentos musicales incluyen jiangu, yu, zi, xiao (flauta de pan), xun, además de campanas y carillones. Los estudiosos de hoy en día creen generalmente que todas las óperas importantes de las dinastías Han y Wei incluyen danza, pero esto sólo se basa en las siguientes frases: "De todas las óperas importantes, "Huang Lao Tan" es la única que incluye danza y no tiene letra. ." Sin embargo, estas frases no pueden. Llegamos a la conclusión de que toda gran canción debe ir acompañada de danza. Por lo tanto, si las dinastías Han y Wei estuvieron acompañadas de danza requiere más investigaciones en el futuro para llegar a una conclusión correcta. Pero no hay duda de que habrá baile después de la gran canción.

Una nueva forma de música desarrollada después de la dinastía Han, llamada "música de batería". En realidad, este es un nombre muy general. Como sugiere el nombre, toda la música que se toca principalmente con tambores e instrumentos de viento se llama "música de tambores", pero a veces tiene significados específicos. "Huangmen Drum Blowing" es también un tipo de música de tambor. Toca la "Música del festival gastronómico" en la que el emperador de la dinastía Han se deleitaba con sus ministros y también tocaba música de baile variada. A veces, "abogar" se refiere específicamente a la orquesta con Xiao y Jia (un instrumento musical perdido de las minorías étnicas del noroeste), que se utilizan como guardias ceremoniales en el "Chao Hui Road" mientras hay tambores y trompetas (también un musical perdido); instrumento de la minoría étnica del noroeste en ese momento) se llama "Hengchui", que se usa en el ejército y se toca (canta) a caballo. Durante el reinado del emperador Wu de la dinastía Han, Li Yannian, el "Comandante de Xielu", utilizó la música del noroeste para componer "Veintiocho nuevos sonidos (música)", que luego fue utilizada por instrumentos de soplado horizontal.

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