Cómo practicar el canto Tian Dan
El canto dantian se trata en realidad de hacer un buen uso de la voz.
Cuando uses Tiandan para mejorar tu poder, ¡tu voz se volverá más rica y plena! ! Esto se debe a que la fuente del sonido es profunda.
¡El Dantian es como un motor! Tienes que usarlo para enviar tu poder a través de las cuerdas vocales hasta el punto de canto. ....
¡Así que cantar es un poco como cantar con los abdominales! ¡Pero no es sólo tu estómago el que está mal!
Es la parte profunda del estómago, el llamado abdomen.
¡Pero siente cómo se crea el poder, familiarízate con él y úsalo! Puedes escuchar cosas agudas.
¡Veamos si Tian Dan es útil! Si funciona, el sonido será sólido... cantar hermoso es lo que los cantantes buscan. Para conseguirlo, es necesario comprender completamente las etapas del canto del cuerpo humano.
La interrelación y la función, y el trabajo duro y el entrenamiento duro pueden conseguirlo.
* * * *Principio
* * *Ming - Un objeto emite sonido debido a la vibración, y este sonido se propaga a otros objetos y causa otros objetos.
Este * * * fenómeno de vibración se llama * * *.
La producción de sonido requiere de un cuerpo vibrante, un médium y un tímpano para escuchar el sonido. Cuando se golpea un objeto, éste vibra.
En aquel momento, provocó ondas en los medios, llamadas ondas sonoras. Esta onda sonora se transmite a los tímpanos de las personas a través de los medios y se convierte en sonido. Pronunciación
Cuando el cuerpo vibra para pronunciar, no sólo puede producir un tono, sino también algunos pequeños armónicos al mismo tiempo. Por ejemplo: la vibración de una cuerda tiene una movilidad de 400. Cuando sus microondas alcanzan un objeto que vibra 440 veces por segundo, el objeto se ve afectado por la vibración.
, provocará * * * vibración y producirá * * *.
El proceso del canto del cuerpo humano va desde cantar hasta utilizar los muchos espacios del cuerpo humano que pueden producir el canto para hacer que la respiración fluya.
Toca las cuerdas vocales y aparecerá un tono. Aunque este tono es muy débil, una vez que entra en el espacio de canto inherente al cuerpo humano, se producen diferentes formas de vibraciones acústicas y aparecen canciones hermosas y melodiosas. Utilice * * * para amplificar el sonido.
Los efectos de sonido también embellecen el sonido. Debemos aprovechar al máximo la cavidad vocal del cuerpo humano y esforzarnos por controlar el canto.
, entrenado gradualmente para formar sonido estéreo. El efecto del canto es muy importante para el canto.
* * *Clasificación de canciones
* * *Clasificación de sonidos: suele haber tres métodos de clasificación: clasificación basada en la estructura fisiológica si * * *la estructura se puede ajustar<; /p> >
Clasificación; Clasificar según * * * * propiedades de la aplicación.
Fisiológicamente se puede dividir en cavidad cefálica, cavidad nasal y cavidad bucal.
La estructura fisiológica del zumbido en la cavidad cefálica se encuentra por encima de la cavidad nasal. Dentro de cada cavidad sinusal se encuentran los senos frontal y etmoidal. Son sólidos
En un espacio fijo, la onda sonora * * * la vibración es un sonido * * * inodoro. De tamaño pequeño y posición alta, este * * sonido es brillante, enfocado y suave.
. Al cantar, se debe prestar atención a abrir la articulación mandibular y reducir el peso de la mandíbula. Se puede sentir la ligera vibración en la cámara ósea y la ligera vibración en las cejas.
Hace que la canción sea centrada y vivaz.
El sonido en la cavidad de la cabeza depende de la fuerza de la pared faríngea de la cavidad nasofaríngea y del paladar blando para controlar la dirección del sonido que ingresa a la cavidad nasal, de modo que el sonido ingresa a la cavidad de la cabeza.
Forma * * * sonido. Este tipo de control debe entenderse cuidadosamente para lograr buenos resultados.
También cabe señalar que cuando se cantan canciones líricas y agudas utilizando métodos de canto étnico, las ondas sonoras solo vibran en los huesos nasales en el extremo superior del puente de la nariz.
Simplemente; si usas el bel canto para cantar una canción dramática con un volumen alto, las ondas sonoras deben estar en y alrededor del puente de la nariz.
Vibraciones de las superficies óseas acumuladas.
Los cantantes experimentados suelen ser buenos enviando sus voces a la cavidad de la cabeza para obtener la mejor sensación de canto.
Caminé hacia el centro y pensé: es realmente un hermoso método de canto, y con este método de canto, mi voz no se cansará y siempre seré joven. Si
sin el papel secundario del vocalista principal, no sólo se acortaría la vida del vocalista, sino que el sonido también sería feo.
Zumbido nasal y sus efectos
El zumbido nasal no es nasal. Es el * * * efecto de timbre que se produce después de que las ondas sonoras ingresan a la cavidad nasal. Fisiológicamente, la nariz
La parte superior de la cavidad faríngea es el cráneo y la parte inferior es el paladar blando. Está formado por la cavidad nasal y la cavidad nasofaríngea, y tiene un gran volumen y vibración.
Producida en la cavidad nasal, es una vibración que se forma en un espacio fijo sin respiración.
Para conseguir un buen canto nasal es necesario prestar atención a los siguientes puntos:
Aplicación del paladar blando: El paladar blando suele denominarse úvula. El paladar blando es el piso de la cavidad nasofaríngea y tiene forma de cúpula que facilita la faringe.
Sonido de empuje de pared. Mediante el uso del paladar blando, se cambia la forma y el timbre de la cavidad nasofaríngea. Practique tararear para hacer vibrar la parte media del paladar blando, expandir la cavidad nasofaríngea y abrir la parte inferior de la cavidad nasofaríngea.
Abrir y controlar la articulación mandibular: Los movimientos de las articulaciones mandibulares superior e inferior deben abrirse media pulgada, lo que favorece la consecución de * * *. Baja suavemente la barbilla.
Cuando te mueves, la sientes ingrávida y tu voz es muy relajada. Recuerde también que la cavidad nasofaríngea hace más que simplemente permitir que las ondas sonoras entren en la cavidad nasal.
* * *Estoy en un espacio más grande, pero no puedo dejar que la respiración entre en este espacio. Desempeña la función de separar el sonido y el gas y puede emitir * * * cambios de color del sonido.
La cavidad bucal* * *y sus funciones
La cavidad bucal es una cavidad variable. También es la zona articular media de los sonidos altos y bajos, y es la parte donde la articulación es clara. Su * * * región sonora
incluye la cavidad bucal y la cavidad laríngea. Los métodos de canto populares utilizan principalmente el canto oral.
Según si la estructura * * * es ajustable, * * * también se puede dividir en * * * fija y * * * variable.
Cavidad vocal fija: incluye cavidad nasal y seno frontal, seno esfenoidal, seno etmoidal y fosa sonora. La nariz incluye la nariz externa y la cavidad nasal. Nariz
El volumen de la cavidad es mayor que el volumen de la nariz externa. Su pared superior es el hueso etmoides, su pared inferior es el paladar duro, su parte posterior está conectada a la cavidad nasofaríngea y la cavidad nasal conduce a los alrededores.
En la cavidad parietal se encuentran el seno etmoidal, el seno en asa y el seno esfenoidal.
Estas cámaras de canto cuentan con un espacio estable y fijo cuyo volumen y forma no se pueden regular.
Cavidad vocal variable: Incluye la cavidad bucal, cavidad faríngea, cavidad nasofaríngea y cavidad orofaríngea, cavidad laríngea, cavidad torácica, etc. La parte frontal superior de la boca es el paladar duro, situado detrás de la base de la lengua y la cavidad epiglótica. La parte superior de la cavidad hipofaríngea es la faringe, la parte inferior está conectada al esófago y la parte superior es la base de la lengua y su base.
Anastomosado, conectado a la parte inferior de la * * * cavidad vocal y conectado a la laringe, desembocando en la laringe y extendiéndose hacia adelante.
La pared frontal de la cavidad nasofaríngea está conectada con la cavidad nasal. La parte inferior está limitada por el paladar blando y conduce a la orofaringe.
La cavidad orofaríngea está limitada por la nasofaringe y se comunica con la cavidad bucal. La laringe y la parte inferior de la garganta.
El tracto vocal situado encima de las cuerdas vocales está conectado a la boca, la nariz, la laringe y la cavidad faríngea para formar una trompeta orofaríngea tubular. Su salida
es por la nariz y la boca. La boca de campana es la cavidad de la garganta. Las cuerdas vocales y el tracto vocal son una de las principales cavidades vocales.
La voz fija * * * para cantar y la voz variable * * * para cantar del cuerpo humano provocarán hermosas * * * respuestas de canto después del entrenamiento. La cavidad faríngea, la cavidad bucal y la cavidad torácica están conectadas y forman una sintonía importante. El cofre también juega un papel integral en el canto. Además del sistema vocal cantor del cuerpo humano
todos los sonidos del sistema cantan * * *, * * * también funciona en los huesos humanos. Voz
* * *Principalmente acento* * *. El tamaño y la capacidad del tubo epifaríngeo humano pueden variar. * * *, el efecto puede incrementarse en el futuro.
El volumen es grande y el timbre es variable. Sólo matizando y embelleciendo el sonido se puede producir un sonido hermoso.
Debido a los diferentes atributos de la aplicación, el sonido * * * frente a la cabeza se puede dividir en: sonido * * * superior y sonido * * * inferior.
En términos generales, el área sobre la mandíbula superior se llama "superior"
Parte * * *ming", y el área debajo de la mandíbula superior se llama "inferior * *ming".
Cuerdas vocales superiores: incluye cavidad nasal, senos nasales, seno maxilar, seno frontal, seno esfenoidal, seno etmoidal
Zumbido inferior: incluye cavidad bucal, cavidad faríngea y laringe superior.
Como dije antes, en todas partes se puede escuchar un sonido * * * en el aire. Sin embargo, la cavidad de la cabeza no es una cavidad llena de aire.
¿Qué podría causar que el sonido * * * gire? Cabe señalar que no es una cavidad llena de aire. La cavidad sirve como cavidad de canto para la transmisión del sonido, pero la intensidad del sonido se ve reforzada por la conducción del tejido óseo sólido. La intensidad del sonido es uno de los factores importantes. que constituyen el volumen del sonido. Primero, la combinación de conducción ósea y agudos aumenta naturalmente el volumen del sonido, por lo que es útil utilizar la expansión del tono superior * *
La razón. se usa el * * superior. El sonido * es utilizar la vibración * * de la garganta, la faringe y la boca para hacer que varios cuerpos sinusales vibren a través de la conducción del cráneo. llámelo " "Conducción ósea". La capa superior * * * está principalmente prestada.
Contribuye al efecto de "conducción ósea". En el lenguaje de la vida, aunque no me di cuenta de su efecto de timbre, lo dijo en voz alta Sal
Al hablar o emitir un determinado sonido, la * * * función de timbre de la "conducción ósea" también interviene en la amplificación del audio. Por ello, el cantante enfatiza la necesidad de <. /p>
Úselo. El tono * * * superior es porque la vibración * * es más fuerte. Si agrega el tono * * * inferior, será difícil coordinar la voz y la emoción al cantar. >
Para utilizar el sonido * * * superior, primero debes hacer que el sonido * * * inferior sea potente. La onda sonora llega al paladar duro y es inducida por la vibración del paladar duro. Hace vibrar la cavidad nasal y la cavidad de la cabeza. Esta es la función de la conducción ósea. Esto aumenta tanto el volumen como la intensidad del sonido. Es lógico que cuando el flujo de aire llegue a la cavidad bucal, no pueda salir. la cavidad nasal. Debe regresarse a la boca y luego salirse de la misma para que se pueda obtener realmente el sonido superior. Sin embargo, la cavidad faríngea es una bifurcación en el camino. Cuando el flujo de aire llega a la cavidad faríngea, solo una parte corre hacia la cavidad nasal y otra parte corre hacia la cavidad bucal para interrumpir el flujo de aire en la cavidad nasal. No es fácil utilizar el sonido superior * * * en. Esta situación. Algunos
Es común entre los cantantes que cuando quieren ayuda con el tarareo superior, bajan la base de la lengua y relajan el paladar blando.
A veces las fosas nasales se abren de par en par para permitir el flujo de aire cuando se introduce en la cavidad nasal, la mayor parte se descarga de la cavidad nasal.
Parece que el sonido seminasal es inevitable cuando se usa * * *, pero en el canto nacional. es obviamente mejor que el sonido nasal del bel canto > falta. Esto se debe a la diferencia en la apertura de la boca y la tensión muscular entre las dos pronunciaciones. En la voz cantada, casi todas las vocales tienen un color nasal, especialmente las vocales estrechas I, U y yu. Sin embargo,
Si el oyente no distingue con atención, no oirá el color del sonido nasal, pero sentirá que el sonido es pleno.
Debido a la diferente naturaleza de la pronunciación de las vocales, sus efectos fuertes o débiles sobre la "conducción ósea" también son diferentes. En términos generales,
las vocales estrechas i/u/yu son significativamente más fuertes que las vocales anchas a/o/e, lo cual se puede demostrar plenamente mediante experimentos. ¿Por qué sucede esto?
¿Qué pasa con el fenómeno? Esto se debe a que cuando las vocales son estrechas, la boca también lo es. Cuando las ondas sonoras llegan a la boca, no son muy suaves.
El aire sale de la boca rápidamente, más lento que el flujo de aire al pronunciar las vocales. En este momento, la fuerza sobre la mandíbula superior es más fuerte porque provoca fuertes vibraciones en el cráneo. Sin embargo, cabe señalar que es más probable que este tipo de vocal conduzca ondas sonoras a la cavidad nasal y también produzca un sonido nasal, y los músculos orales estarán tensos durante la pronunciación. Para que el sonido nasal sea menos o menos nasal,
al realizar este sonido, debes prestar más atención a la expansión adecuada de la boca. La apertura de la boca de las vocales anchas a/o/e es mayor que la de las vocales estrechas i/u/yu.
Cuando las ondas sonoras emitidas por la garganta llegan a la boca, no son tan fuertes como las vocales estrechas y pueden irradiarse fácilmente desde el interior de la boca.
Fuera, por lo que la intensidad de la sacudida del cráneo se debilita. Entonces, para las vocales principales, las vocales estrechas son más importantes que las vocales anchas.
Increíble. Esta situación nos dice que si se puede causar el sonido * * * superior está estrechamente relacionado con la fuerza de la presión del flujo de aire.
Desde la perspectiva del nivel de sonido, las notas altas tienden a provocar un canto en la cabeza, mientras que las notas bajas tienden a provocar un canto en el pecho.
Esto se debe a que al tocar notas altas, las cuerdas vocales se cierran fuertemente y el impacto del flujo de aire es fuerte; al tocar notas bajas, las cuerdas vocales se cierran fuertemente y el impacto del flujo de aire es débil. Los cantantes de bajo suelen cantar con el pecho, mientras que los cantantes de soprano deben cantar con la cabeza. Lo que cabe señalar aquí es que solo se puede decir que el bajo cantado está dominado por la parte inferior del cuerpo, lo que no significa que la parte superior esté completamente abandonada. Cuando cantas notas altas
Cuando haces un sonido, si cuentas con la cooperación del nivel superior, el sonido será muy puro y claro. Por el contrario, cuando se cantan notas altas sólo se puede decir que la voz superior juega el papel principal. Si no hay un tono * * * superior, afectará el tono del sonido; sin embargo, el tono * * * inferior no debería ser completamente innecesario; Sin las notas * * * inferiores, es difícil conseguir la amplitud de los agudos. Siempre queremos que el canto sea suave y hermoso. A menudo se escuchan algunas sopranos. Aunque puede cantar C4, su voz suena seca y áspera, sin un color perfecto. Este es el resultado de la falta de coincidencia entre la canción * * * de nivel superior y la canción * * * de nivel inferior. Por lo tanto, al cantar agudos o bajos, el uso de * * * debe ser primario y secundario, siendo el * * * superior el agudo el principal y el * * * inferior complementado para los graves, la mitad inferior debe ser la principal; uno y la mitad superior suplementada. Los dos deben trabajar juntos adecuadamente para producir una voz generosa y poderosa. Escuchamos a algunos tenores que cantaron hermosas canciones. Cuando canta, si se toca la parte superior de la cabeza con las manos, puede sentir vibraciones violentas. Al mismo tiempo, también puede sentir los huesos de su pecho vibrar con las manos. Esto muestra que en los agudos no sólo se utilizan los sonidos * * superiores, sino también los sonidos * * * inferiores. Algunas personas enfatizan el papel del * * superior e ignoran la relación de cooperación del * * inferior, por lo que no pueden obtener los agudos ideales. En términos generales, la cavidad torácica, la cavidad de la cabeza y el tejido óseo tienen la función de conducir el sonido, pero las funciones no son equivalentes.
Es obvio que la vibración del tejido óseo en la cavidad torácica y la propia pared torácica provoca que el * * * sonido del tejido óseo de la cavidad de la cabeza vibre debido a la diferente zona
La intensidad y la claridad son diferentes. En términos generales, el sonido * * * del seno frontal es el más fuerte y claro. Esto se debe a que esta área productora de sonido es el resultado de la oscilación directa de todas las ondas sonoras en la laringe, la cavidad faríngea, la cavidad bucal y la cavidad nasal. le preguntamos al cantante.
Elevar el sonido hasta la cabeza, es decir, elevar la posición del seno frontal, para que los huesos de esta zona emitan * * * sonidos.
. En segundo lugar, el hueso occipital juega un papel más importante en la cabeza. Es el hueso que forma la base y parte posterior de la cavidad craneal, que se encuentra en la cabeza.
Justo debajo del departamento. Debido a que está ubicado en un lugar donde las ondas sonoras se irradian directamente, la vocalización de esta parte de la cavidad * * *, además de las habilidades de canto * * * de la frente, al cantar notas altas, también utiliza el * * de el hueso occipital. *Habilidades de canto, que es como lo llama la industria de la ópera china.
La llamada “extirpación de tendones de la parte posterior de la cabeza”. Entonces, ¿cómo utilizar este * * * sonido? Una teoría es que la parte inferior de los huesos de la almohada está conectada a las vértebras cervicales. Cuando poderosas ondas sonoras ingresan a la cavidad de la garganta, hacen que las vértebras cervicales vibren y luego las vértebras cervicales vibren.
El hueso occipital vibra a medida que las vértebras ascienden. Además, cuando las ondas sonoras llegan a la cavidad orofaríngea, provocan una gran fuerza de conducción.
La vibración del hueso occipital se ve afectada directamente desde la parte posterior. Esta parte está muy cerca de la separación "seno esfenoidal", por lo que su efecto vibratorio también lo es.
Más decidido. Al cantar con el hueso occipital, tenga cuidado de que su cuello esté recto al cantar.
. Esta postura puede expandir la garganta y la cavidad faríngea, suavizar el flujo de aire y crear una poderosa columna de flujo de aire que se eleva hasta la parte posterior del paladar blando.
La cabeza hace que el hueso occipital vibre, produciendo así la intensidad del sonido. Sentimos que esto sucede en el fondo de nuestra cabeza cuando alzamos la voz.
Vibración, cuando los sonidos superior e inferior están conectados entre sí.
Los experimentos muestran que el * * * efecto de una cavidad laríngea separada no es muy grande, el sonido no es muy fuerte y el cambio de timbre no es muy claro.
Sí. Esto se debe a que la cavidad laríngea está compuesta básicamente de tejido blando, y el sonido se produce en el cuerpo blando que emite el sonido y se absorbe primero;
Debido a que la cavidad laríngea es pequeña, la función de * * * es no fuerte; nuevamente, porque la laringe No hay cambios obvios en la cavidad y pocos cambios en el timbre.
La situación anterior muestra que el uso de los sonidos * * * superior e inferior * * * depende de un fuerte flujo de aire y luego de una buena
laringe, faringe, boca y nariz. la cavidad solo puede estar en * * * * Producido sobre la base de. Por eso merecemos la cooperación y la formación especial de todos.
Bloqueo al exhalar.
Cómo obtener * * * sonido (2) Según los cambios en el nivel de sonido y los diferentes usos de * * * partes de sonido, se forman tres áreas de sonido: área de agudos, área de medios y área de graves .
Zona de tonos agudos
La pronunciación se centra en la cavidad de la cabeza* * *, lo que favorece el desarrollo de habilidades de tonos agudos. Mientras cantas, toca tu frente y los pómulos de tu cara.
Hay una sensación de vibración. La voz se caracteriza por un falsete. Al mismo tiempo, cuando cante en un rango alto, preste atención a la cavidad nasofaríngea y al paladar blando.
Los movimientos de partes iguales y los músculos no pueden contraerse demasiado, por lo que no habrá espacio para que fluyan las ondas sonoras, lo que afectará al efecto de sobretono.
La zona media
La pronunciación debe ser uniforme y armoniosa. El método de canto es propicio para dar rienda suelta a las habilidades y características del contralto. El rango medio es un rango bajo y un rango alto.
En el cruce, es necesario ajustar y controlar uniformemente el volumen del área de agudos y el volumen del área de graves para mantener un sonido suave y unificado.
Uno. Esta zona vocal juega un papel importante en el entrenamiento vocal. La música de rango medio es suave, relajada y brillante. Presta atención
Es más, si la garganta, la lengua y otros músculos se contraen demasiado al cantar, el flujo del sonido se bloqueará y la cavidad de la cabeza se separará de la cavidad del cuerpo.
Ming, pero sin el apoyo del pecho * * *, habrá voces equivocadas.
1 zona de tonos graves
Concéntrese en el canto con el pecho, lo que favorece el desarrollo de las habilidades de canto en el área de tonos graves. Mientras cantaba, sentí claramente una vibración en mi pecho.
Sonido dinámico, libre, profundo y conmovedor. Cabe señalar que al cantar bajo, si los músculos del cuello y la lengua se contraen demasiado, el sonido * * * en el rango medio y alto se perderá, lo que dará como resultado un sonido sordo y mudo, lo que afectará el efecto del canto.
Más fuerte. Creo que existen personas que cambian sus rangos vocales. Algunas personas dicen que mientras cantes en una posición muy alta, no habrá cambio de voz.
El fundamento de esta afirmación es insuficiente. Hay que admitir que el fenómeno del cambio de voz existe objetivamente y no es psicológico.
Si tienes miedo, debes buscar varias formas de solucionarlo e investigar de forma creativa.
¿Qué es el área de cambio de sonido?
Al cantar, de repente aparece una melodía cantada de menor a mayor, o de mayor a menor.
Un sonido de "crack" incontrolable. De repente el sonido no está unificado. Este sonido desagradable es.
Esto es "voz cambiada".
La voz cambia. Hay muchas razones, y las razones deben analizarse principalmente desde el aspecto fisiológico. Debido a que hay dos cuerdas vocales en el cabello
Cuando la voz se usa de manera desigual, una de las cuerdas vocales no se tensa y el cartílago aritenoides pierde el equilibrio, lo que resulta en staccato.
Es decir, al hacer una "voz real", las cuerdas vocales están muy juntas y las cuerdas vocales quedan "tensadas" por los músculos de la laringe. Las cuerdas vocales no están muy juntas cuando se habla en falsete.
Los músculos de la garganta no estarán demasiado rígidos y las cuerdas vocales estarán más relajadas. Al cantar, estas dos fuerzas vocales necesitan estar bien conectadas para unificar el sonido. Si la conexión no es buena, el "* * * volumen" no se ajusta a tiempo al frenar por primera vez y saldrá inmediatamente.
Se produce un leve sonido de desgarro o interrupción. El staccato generalmente es propenso a ocurrir en sonidos extremos agudos y cerca de cambios de timbre.
Sobre la nota. Los agudos generalmente se producen en E2, F2 y #F2. La "zona de intercambio de sonido" incluye generalmente un intervalo de tres semitonos.
El tono que más cambia se llama "punto de cambio de sonido".
Debido a que las condiciones fisiológicas de la voz de cada persona son diferentes, la posición del punto de cambio de voz se mueve.
Soprano: Algunas sopranos no están seguras del cambio de voz, pero a las sopranos dramáticas les resulta difícil cambiar de voz. Cambia el sonido hacia arriba y hacia abajo en #F;
Mezzosoprano: este tipo de sonido es más complejo, con un rango amplio y grandes cambios de timbre. Generalmente existen dos áreas de intercambio de sonido. Uno encima y otro debajo de F2. Secuencia
2. En el rango de #C a F2. Mezzosoprano dramática y baja en Mi2 y Sol2, lirismo en Mi bemol.
Tenor: La mayoría de las áreas de cambio de voz están en #F y F2, y algunas en G2 y A2.
Barítono: inflexiones de barítono altas en E, E2 y F2, inflexiones de barítono bajas en D2 y #C2.
Métodos para solucionar el problema del cambio de voz.
Utilice "canto cerrado" y "canto equilibrado" para solucionar el problema del cambio de voz.
El método italiano "Bel Canto" utiliza cambios vocálicos para solucionar el fenómeno fisiológico del cambio de voz.
. Agregue "o" y "OU" a la variante. Por ejemplo, la palabra "mamá" se canta con una A en el alto normal y una A en el alto.
Agregue un cambio de O en el área de cambio de tono y agregue un sonido después del área de cambio de tono para convertirlo en una vocal. Después de esto
Después del cambio, el sonido falso causado por el cambio de sonido apareció gradualmente como un sonido brillante. A la hora de resolver el problema de la pronunciación, debes dominarla.
Prepárate para cambiar tu voz de antemano. Al cambiar de una zona de sonido a la siguiente, debe utilizar las teclas * * inmediatamente.
El método de mezcla de sonido * * * con diferentes cambios en el área vocal puede evitar sonidos laríngeos, sonidos nasales y otros fenómenos indeseables causados por áreas vocales inconsistentes.
Por ejemplo, cuando una soprano cambia del rango alto al rango agudo, generalmente el punto de cambio está en el tono F2. En este momento, sigue adelante.
El segundo movimiento de Mi bemol puede estabilizar la laringe y ajustar los cambios de las cuerdas vocales. Y use la técnica de variación de vocales
, use notas débiles para controlar la voz al cantar, use principalmente * * * sonidos para ajustar la voz al cantar, y naturalmente se abrirá paso al cantar F2.
Cambie el punto de sonido y el sonido brillante aparecerá gradualmente en el área de tono alto, unificando toda el área de sonido.
El método de canto cerrado consiste en usar la A más brillante en el rango medio, luego introducir la O para redondear el sonido y comenzar a usar Y en el área de cambio de voz. Tenor
El área de voz A debe usarse con más frecuencia para que el sonido sea brillante y redondo. El bajo O debería usarse con más frecuencia para que el sonido sea rico y profundo. Utilizar el entrenamiento de las vocales a,
o e I es la forma principal de unificar el área sonora.
Un nuevo método de utilizar la palabra "Oriente Medio" para resolver el problema del cambio de voz
Usar la rima de "Oriente Medio" para ejercicios de canto étnico es la forma más rápida para resolver el problema del cambio de voz y ampliar el rango vocal.
Uno de los medios.
Para medir el nivel de la enseñanza de la música vocal se requiere, por un lado, una buena calidad docente, y al mismo tiempo, se requiere que los estudiantes mejoren su nivel de canto rápidamente.
Hay muchas contradicciones en la enseñanza de la música vocal. Creo que el problema más difícil es cómo ampliar el rango vocal y alcanzar el rango vocal.
Uno. Aquí hay un obstáculo: cómo resolver la resistencia al "cambio de voz" de las personas. El "cambio de voz" es uno de los aspectos extremos de los cambios fisiológicos humanos.
Su compleja manifestación es el fenómeno invisible e intangible de la disfunción muscular en la laringe. Durante muchos años, el fenómeno fisiológico del "Bel Canto"
"cambio de voz" siempre se ha resuelto mediante la variación vocálica. A través de este cambio, aunque algunos estudiantes de canto han jugado un papel en el cambio de sus voces, todavía hay algunos estudiantes que no han resuelto completamente el problema y sus rangos vocales se han expandido lentamente.
Estoy de acuerdo con la pronunciación. Tenemos muchos caracteres chinos y necesitamos analizarlos y seleccionarlos a partir de aspectos como la pronunciación, el significado y el género. Luego, elige
¿Qué tipo de palabras son las más adecuadas para solucionar el problema del cambio de voz? El uso de palabras nasales para resolver el problema del "cambio de voz" es más propicio para ampliar el rango vocal.
Ubicación. Los sonidos nasales incluyen cuatro líneas. Estos cuatro caminos contienen palabras equivalentes.
Los mejores resultados se pueden obtener practicando más y concentrándose en utilizar la palabra "Medio Oriente".
En la palabra "Medio Oriente", nuevamente
la atención se centra en "vacío, abierto, suelto y espeso" como principales propósitos de capacitación. Estas palabras pertenecen a la categoría de sonido nasal y estas palabras en sí mismas
tienen un factor de zumbido nasal natural. Por ejemplo, la palabra "tong" se compone de "T" y "ong". Al cantar "Tong"
Cuando muerdes la palabra "t" por primera vez, rápidamente ingresas el sonido "ong". Después de prolongarlo, sientes que tu cabeza está vacía y el sonido entra de forma natural.
Cavidad de la cabeza * * * sonido. Debido a que el sonido "Ang" en sí tiene el factor de canto * * * natural de la cavidad de la cabeza, de esta manera, en la cavidad de la cabeza, "Ang" produce un sonido * * * saludable, dando a las personas una sensación de amplitud.
Fisiológicamente hablando, la palabra "Medio Oriente" baja naturalmente por la garganta sin elevar la base de la lengua, dejando espacio en la cavidad bucal y faríngea.
Aumente, el sonido puede fluir libremente y sin obstáculos, y cambiar el sonido resolverá naturalmente el problema. Por lo tanto, las características de la "Camino del Medio Oriente" son: la lengua de la gente del Medio Oriente está centrada, la garganta se siente floja, las palabras están medio cerradas y las palabras cerradas.
Además de aprovechar las ventajas naturales del "Medio Oriente", también es necesario combinarlo con el entrenamiento de estiramiento de los músculos humanos. El método es:
Establezca un punto de partida fijo A. Utilice A como punto de partida fijo para tirar del músculo, cuanto más alto sea el sonido.
Cuanto más tira el músculo hacia atrás y hacia abajo, más cae hacia afuera el espacio en el tubo faríngeo.
Nota: A es el punto de partida. 1. Empiece a vocalizar en el punto A, comience a tirar de los músculos hacia la zona lumbar y el diafragma se mueve elásticamente hacia ambos lados. Cinco
Sobre la base de 1, los músculos de la espalda se tiran hacia atrás y hacia abajo, y la sensación psicológica es que los músculos se están sacando del espacio. 1 permanece en la posición 5.
. Treble 1 es más fuerte que el rango medio 5 en términos de extensión.
Utiliza a como punto fijo, presta atención a cantar hacia arriba y hacia abajo y mantén la respiración constante.
Nota: 1, 3, 5, i/ son escalas agudas, por lo que 1 debe colocarse en un punto inicial fijo, 3, 5, i/ son escalas agudas, con proporciones de tono.
Empujar hacia abajo y hacia atrás con un sonido, que consiste en tirar ligeramente de los músculos hacia abajo y hacia atrás. El objetivo es abrir la cavidad faríngea y mover la laringe hacia abajo.
Durante los ejercicios vocales, los músculos de toda la espalda, la zona lumbar y la parte posterior de la cabeza se sienten tirados hacia atrás y hacia abajo. Al mismo tiempo, estas tres partes deben ajustarse adecuadamente según la altura de la cabeza. la voz
. Por ejemplo, en do mayor 5 a 7, se estiran los músculos de la zona lumbar, es decir, el diafragma.
Señor. 7~3 Es necesario tirar de la espalda hacia atrás y hacia abajo, especialmente los músculos de la pared faríngea posterior. 3~1 Es necesario fortalecer el estiramiento de los músculos del cuello.
Así que usar las características de rima de la rana del Medio Oriente para practicar tu voz tiene el efecto de relajar la garganta con una voz de cabeza corta y pecho.
Siempre que aproveches al máximo sus puntos fuertes y practiques de acuerdo con los tres requisitos, romperás las barreras en el área de la comunicación sonora y ampliarás el alcance.
Amplia y unificada zona de sonido. El propósito de solucionar el punto de cambio de tono es ampliar el rango vocal y unificar el área vocal. El entrenamiento del canto y la vocalización tiene como objetivo
lograr la unificación de los tres registros. Esto hace que la canción sea suave, suave y cómoda al cantar, sin ningún rastro de cambio de voz.
Toda la canción se puede cantar con completa expresión. Para unificar las tres zonas vocales también se debe prestar atención al entrenamiento de la zona vocal media.
Consigue una buena mezcla en la práctica y luego desarrolla gradualmente los registros agudos y graves. Basado en tres zonas de sonido.
Utiliza la proporción primaria y secundaria de * * * para realizar ejercicios clave y ajustar * * *. La expresividad, belleza y tridimensionalidad de esa música.
Será capacitado. ...
* * *La relación entre Ming y la homofonía.
El tono se refiere a la altura del sonido. Los objetos emiten sonidos debido a las vibraciones. Cuanto más densas son las vibraciones, más alto es el sonido. Cuanta menos vibración, más bajo es el sonido.
. Este cambio de densidad se llama tono. Cada uno tiene su propio rango vocal natural y su voz al cantar debe ser alta o baja.
Puntos. Fisiológicamente, el nivel de sonido es la diferencia entre la frecuencia de vibración de las cuerdas vocales durante el canto.
Cuanto más rápida es la vibración, más veces se abren y cierran las cuerdas vocales. Cuanto mayor sea la frecuencia, más fuerte será el sonido y viceversa. El nivel de esta voz depende de la canción.
Debemos controlar el uso de la música vocal.
A veces, después de un concierto, suelo escuchar comentarios de varios cantantes.
Lo más importante es la voz del actor.
Realmente alto. Su voz realmente brilla. etc. Esta es la evaluación más básica que la gente puede hacer sobre el canto. Explique que la gente canta
Los estudiantes tienen requisitos para el tono de sus voces. Pero eso no significa que el chirrido sea correcto. Al practicar notas altas
Algunas personas creen erróneamente que gritar y cantar pueden elevar la voz. Esta idea está equivocada. Cantar notas altas
debe requerir el uso correcto de la cavidad craneal * * *. Bajo la influencia de la respiración, las cuerdas vocales se abren y cierran rápidamente con la ayuda de la elasticidad, produciendo vibraciones de alta frecuencia, pero produciendo notas altas.
Fisiológicamente, al cantar bajo, las cuerdas vocales se alargan, los bordes son gruesos, la tensión elástica se relaja y se abren y cierran lentamente. A veces vamos a Xin.
Apreciar las actuaciones corales siempre da a las personas una sensación de fortaleza y progreso. Si faltan los graves, el efecto de coro general se siente
sin peso. Sólo la parte aguda [cantar] hace que el sonido parezca fino. Si el bajo puede hacer el trabajo, el efecto del canto en coro cambiará inmediatamente y la voz regordeta y encantadora atraerá inmediatamente la imaginación de la gente. Este sonido
El sonido proviene de la vibración del pecho. El pecho es la *zona de canto del bajo. Cuando la voz se canta hacia abajo, la garganta se inclinará naturalmente, cerca de la tráquea, y las ondas sonoras vibrarán en el pecho. Con este * * * método de canto aparecerá un sonido suelto, suave, áspero y espeso. Porque el tono del sonido está directamente relacionado con el sonido * * *.
* * *La relación entre sonido y volumen
Los cambios de volumen son uno de los métodos de expresión del canto. La intensidad del sonido está determinada por la amplitud del cuerpo que vibra
Sí. Los sonidos de gran amplitud son fuertes, los de pequeña amplitud son débiles. Algunas personas piensan erróneamente que los sonidos fuertes son notas altas y los sonidos débiles son graves.
De hecho, es diferente> Otros persiguen una voz fuerte y piensan erróneamente que cantan con una voz tan fuerte y fuerte.
Es un error pensar que los resultados serán buenos. La fuerza es relativa y las dos se deben al contraste. Por tanto, al cantar,
según el contenido de la canción y las necesidades de procesamiento, es natural tener tanto fortalezas como debilidades.
En la melodía musical, se suelen utilizar marcadores de intensidad para indicar cambios de volumen. Como P, PP, PPP, F, ff, fff, etc. Espero
Espero que el cantante estudie cuidadosamente el contraste de fuerza y debilidad de las notas del compositor y la expresión de las emociones. Nunca vayas demasiado lejos.
La búsqueda de un volumen alto conducirá a malos resultados. Con todo, debemos aprovechar estos cambios en el sonido.
Técnicas de canto * * * flexibles y el uso de canto mixto * * * unificado, para que * * * el sonido vibratorio del espacio de canto pueda lograr la máxima armonía.
Y puede brindar a las personas una sensación de plenitud y tranquilidad. En el proceso de utilizar la técnica del sonido fuerte y débil, el sonido se vuelve más suave.
Cuanto más alta sea la posición, continúa cantando.
* * *La relación entre Ming y timbre
El timbre es una característica del sonido, que se produce por los diferentes sonidos del cuerpo articulador. El timbre está determinado por muchos factores.
Sí. Fisiológicamente, la estructura de las cuerdas vocales de cada persona es diferente y su voz al cantar también es diferente. Cuanto más largas sean las cuerdas vocales, más denso será el tono.
Algunos. Las cuerdas vocales son cortas y delgadas y el timbre es brillante.
Los efectos de canto de varios estilos de canto tienen sus propias características y pueden cantar canciones con diferentes timbres. Por tanto, el timbre es la principal técnica para expresar los pensamientos y sentimientos de las canciones. Es importante la capacidad de dominar diversas variaciones tímbricas. En el proceso de cantar,
debes utilizar hábilmente varias proporciones de * * y hacer ajustes según los requisitos de cada área vocal para poder cantar un tono hermoso.
. Debido a que * * * el rango de canto es muy pequeño, siempre que te muevas un poco, el timbre cambiará inmediatamente, por lo que debes prestar atención a las restricciones apropiadas al afinar * * *
y concentrarte en cantar.
La claridad y la oscuridad del timbre son los colores básicos de la interpretación del canto. El sonido de la cavidad craneal juega un papel importante en el brillo y la iluminación del timbre.
El timbre brillante puede expresar alegría, placer, excitación, elevación y otras emociones. El timbre tenue expresa dolor, suspiros, melancolía, tristeza e indignación.
Por lo tanto, debemos centrarnos en las * * * funciones vocales del pecho, la garganta, la boca y la cavidad faríngea.