¿Por qué el arte chino presta tanta atención a la concepción artística?
La concepción artística generalmente se refiere a un ámbito artístico que puede hacer que las personas sientan, comprendan y jueguen sin cesar, pero es difícil de expresar con claridad y captar de manera concreta. Es una unidad de forma, espíritu, emoción y realidad. , y una coordinación de realidad y realidad.
Por ejemplo, "Vivir en las montañas en el crepúsculo del otoño" (Wang Wei)
Después de las nuevas lluvias en las montañas vacías, el otoño llega tarde.
La luna brillante brilla entre los pinos y las claras rocas primaverales fluyen hacia arriba.
El ruido del bambú regresa a Huan Nu y el loto se aleja del barco pesquero.
Deja que la fragancia primaveral repose a tu antojo, y los reyes y nietos podrán quedarse.
Este poema describe el paisaje, incluyendo montañas vacías, lluvia nueva, colores otoñales, luna brillante, pinos, manantiales claros, agua corriente, etc., y luego se oye la voz de una mujer, un barco de pesca, y la sensación de la primavera. Las ocho oraciones de todo el poema, especialmente las primeras seis, presentan escenas una por una frente a los lectores, lo que les permite ver la armonía entre la realidad y la realidad y sentir un sentimiento etéreo que es difícil de expresar en detalle. Más importante aún, el paisaje del poema ya no es sólo un paisaje, sino que se ha convertido en la manifestación del paisaje de la personalidad y el alma, elevándose a un reino de vida.
La poesía china presta gran atención a la concepción artística, mientras que la poesía europea y americana prefiere la expresión directa de las emociones. Algunas personas piensan que la poesía europea y americana originalmente no prestaba atención a la concepción artística, o no tenía ninguna intención de hablar de ella, pero luego aprendió sobre la concepción artística de la poesía china.
De hecho, no sólo la poesía, sino también la pintura china, la música china y la danza china se centran en la concepción artística. El arte chino básicamente enfatiza la concepción artística. En términos de enfoque, Occidente no tuvo una fuerte búsqueda de concepción artística en el pasado. Entonces, ¿por qué los chinos prestan tanta atención a la concepción artística? ¿Por qué el arte chino tiene que tener tanta concepción artística?
El autor cree que esto se debe al entorno geográfico de China. El entorno geográfico de China ha dado lugar a la tradicional economía campesina de pequeña escala de China. La economía campesina de pequeña escala de China ha dado lugar a la forma única de pensar, el carácter nacional, los conceptos filosóficos y los portadores de herramientas del pueblo chino. Como resultado, el arte chino tiene una búsqueda especial de concepción artística.
1. Forma de pensar
Debido al entorno geográfico del este de Asia, la tierra es fértil y las precipitaciones son abundantes, lo que favorece el crecimiento de los cultivos. Sin embargo, los alimentos no lo son. tan fácilmente disponible como en los trópicos y otros lugares. Por lo tanto, el pueblo Han El pueblo chino como grupo principal tiene un desarrollo a largo plazo de una economía campesina de pequeña escala estable y duradera. El pueblo chino necesita trabajar duro, pero es difícil e innecesario trabajar lo suficiente para luchar contra el cielo y la tierra. No es necesario explorar en detalle cuestiones abstractas como el origen del mundo. simplemente percibiendo el mundo intuitivamente. Por lo tanto, cuando el pueblo Han comprende el mundo, se centra más en el pensamiento holístico, el pensamiento de imágenes y el pensamiento intuitivo, y menos en el pensamiento analítico, el pensamiento abstracto y el pensamiento lógico, que son altamente separables.
¿Cómo entienden el mundo el pensamiento holístico, el pensamiento de imágenes y el pensamiento intuitivo? Un método importante es la percepción. ¿Cuál es la concepción artística? Es algo que parece inexplicable y poco claro. Es inevitable que la poesía, la pintura, la música, la danza e incluso diversas artes reflejen el verdadero conocimiento del Tao a través de una comprensión intuitiva integral de la concepción artística, que es muy coherente con la forma de pensar china. A su vez, esta forma de pensar del pueblo chino también debe perseguir activamente la concepción artística en el arte. Esto incluye perseguir la concepción artística al crear y gustar sentir la concepción artística a partir de ella al apreciarla.
El autor sospecha que es posible que los occidentales no puedan apreciar el arte tradicional de China. Por ejemplo, en poesía, incluso si el occidental promedio aprende chino y comprende el significado de la poesía clásica china, es posible que la mayoría de la gente no pueda sentir con fuerza la belleza de la concepción artística. Por supuesto, a la inversa, es posible que tampoco seamos capaces de apreciar plenamente el arte occidental. Por ejemplo, cuando vemos "El señor de los anillos", es posible que no podamos sentir la rica belleza connotativa tan bien como los europeos y los estadounidenses. Esto es similar a lo difícil que es para los hombres entender cómo se sienten las mujeres, y viceversa.
2. Conceptos Filosóficos
La filosofía Juche china cree que el cielo y el hombre son uno, que el cielo y el hombre comparten el mismo camino, que el cielo y el hombre son uno, y que el cielo y el hombre son uno. el hombre está conectado. Los chinos también creen que Dios se sale con la suya y que Dios es Dios y tiene personalidad. Por lo tanto, los paisajes naturales, los sonidos y las posturas del cuerpo humano en la poesía, la pintura, la música y la danza también se impregnan. La llamada concepción artística significa que los paisajes y las imágenes de las obras artísticas son la sublimación de la personalidad del autor y una expresión artística del ámbito de la vida.
3. Carácter nacional
La civilización agrícola de la economía de pequeños agricultores chinos ha llevado a que al pueblo chino le guste la cultura pastoral, la agricultura dentro de un cierto rango, la comprensión introvertida y la personalidad introvertida. y disgusto por la expansión exterior. Vuélvete lírico. Es fácil de entender.
Los nómadas deambulan y pueden azotar a su ganado para desahogar su infelicidad; los marinos pueden navegar rápido y dejar volar sus corazones; pero los chinos no pueden vivir sin la tierra. protegiendo el hogar e introspeccionando y comprendiendo. Por lo tanto, los chinos han adquirido gradualmente el hábito de expresar sus sentimientos en un área pequeña y experimentar la belleza en un área pequeña sin ser ostentosos. Les gusta reflexionar sobre las cosas repetidamente en un área pequeña y crear una especie de concepción artística. La concepción artística suele ser pequeña y grande, fácil de moderar, desenfrenada y sencilla, lo que es muy coherente con el carácter nacional del pueblo chino.
4. Portador de herramientas
El lenguaje es una herramienta para pensar. Los caracteres chinos suelen tener un sonido y un significado, y los cuadrados representan los caracteres fonéticos y de significado. Las palabras no tienen cambios como el tiempo y son palabras raíz. Por lo tanto, en chino, es fácil establecer un conjunto de sistemas de ritmo y melodía extremadamente limpios, de múltiples capas y regulares a través de combinaciones simples de palabras y oraciones. Este tipo de sistema de ritmo y melodía puede movilizar fácilmente la intuición de las personas para generar vibraciones y crear concepciones artísticas siempre que las palabras se cambien inteligentemente y la semántica se simplifique.
El este de Asia es apto para el crecimiento de la vegetación. Los chinos tienen desde hace mucho tiempo tejidos de seda. También hay bolígrafos que utilizan plantas como portalápices y solo necesitan coger un poco de pelo de animal como punta. La tinta que se ahumaba mediante la quema de carbón vegetal se inventó más tarde. El papel hecho de fibras vegetales, por lo que los chinos pintan y escriben sobre papel desde hace mucho tiempo. Estas herramientas no son adecuadas para expresar imágenes concretas y realistas en la pintura, pero son más adecuadas para expresar los pensamientos y sentimientos abstractos del autor. Por lo tanto, bajo la realidad de esta herramienta y el trasfondo psicológico del entorno general, la pintura china concede gran importancia al espíritu más que a la forma, y concede gran importancia a la concepción artística.
Los instrumentos chinos no son tan diversos como los occidentales, y la música que tocan no es tan rica y tridimensional. Esto está relacionado con el desprecio por el arte vocal y el carácter nacional. En una sociedad agrícola, las personas tienen pensamientos y emociones restringidos, y el estatus social de los artistas es bajo, lo que inhibe el desarrollo de la expresión tridimensional de los instrumentos musicales, lo que también inhibe la diversidad y expresividad de los instrumentos musicales. Al final, los instrumentos musicales chinos son más adecuados para la autocomprensión y los sentimientos que para la publicidad y la expresión externa. Más tarde, los instrumentos que estuvieron relativamente expuestos emocionalmente fueron todos los instrumentos Hu, como el huqin, pero fue difícil atravesar el entorno general.
Los chinos generalmente tienen un coeficiente intelectual más alto que los caucásicos, pero la dieta de la civilización agrícola y tal vez incluso razones genéticas han llevado a que la apariencia física de la nación Han sea muy diferente de la de los nómadas y los pueblos marítimos. La belleza intuitiva de la forma del cuerpo chino es generalmente más débil que la de los caucásicos occidentales, razón por la cual la ropa hermosa y atractiva de estilo europeo no puede adaptarse a los chinos. La falta de belleza externa de la forma humana china la hace inadecuada para expresar esas bellezas intuitivas activas, y es más adecuada para expresar esas gentiles y ricas bellezas internas. No es adecuado para expresar la belleza externa, pero la belleza debe expresarse. Bajo el trasfondo del pensamiento y la filosofía chinos, la danza prestará gran atención a la concepción artística y expresará la belleza interior. Algunas personas también llaman encanto a la concepción artística.
En resumen, cuando el arte tradicional chino se desarrolla debido a la economía campesina a pequeña escala provocada por el entorno geográfico, se inclina más hacia el pensamiento holístico y la unidad de la naturaleza y el hombre. Personalidad y le gusta la introspección Debido al entorno geográfico, el portador de herramientas correspondiente persigue en última instancia la concepción artística.
Sin embargo, la tradición es tradición después de todo. Con el desarrollo de la sociedad humana, China hace tiempo que se separó de la economía campesina de pequeña escala y se integró cada vez más al mundo. En la China actual, la gente ha entrado en una era en la que están más inclinados al pensamiento complejo y tienen puntos de vista filosóficos más diversificados. Sus personalidades también han experimentado enormes cambios y sus herramientas se han vuelto más diversas. Los chinos han experimentado y creado arte desde más perspectivas. Por supuesto, es precisamente por esto que es lamentable que la mayoría de la poesía, la pintura y otras artes modernas no puedan alcanzar la concepción artística del arte tradicional chino. Después de todo, las cosas en la mente de los pueblos contemporáneos y antiguos son muy diferentes, sus perspectivas sobre los problemas también son muy diferentes y sus personalidades también han experimentado cambios tremendos.
Afortunadamente, cada época tiene su propio arte. Perder parte de la tradición es un pesar por un lado y un honor por el otro. Podemos dar por sentado que tendremos los amos de nuestro tiempo. Tenemos nuestros pensamientos y nuestros sentimientos. Nuestro maestro puede estar a nuestro alrededor, o puede que sea un joven a nuestro alrededor, o puede que aún no haya nacido, o puede que haya nacido hace mucho tiempo. Nuestros ojos mezclados con la tradición aún no lo han visto, y no podemos decirlo. claramente.