Plan de enseñanza de arte de segundo grado
Plan de enseñanza de arte de segundo grado
La pintura es la forma artística más importante en las artes plásticas. Crea una imagen visual estática en un espacio bidimensional (es decir, plano) para expresar el arte. forma del sentimiento estético del autor. El siguiente es el plan de enseñanza de arte de segundo grado que compilé. ¡Espero que todos lo estudien en serio!
1. Plan de enseñanza de arte de segundo grado
1. Análisis de la situación de los estudiantes
Después de más de un año de estudio, he dominado algunos conocimientos y habilidades básicos de pintura. Los estudiantes tienen una gran imaginación y audacia. Tienen un fuerte deseo de expresar pinturas de imaginación y memoria, y tienen una fuerte imaginación. expresión del color. Al mismo tiempo, sus habilidades para pintar son generalmente altas.
2. Propósitos y tareas de enseñanza:
1. Estimular el interés de los estudiantes por aprender a través de interesantes expresiones artísticas y actividades de apreciación. 2. Utilice una variedad de materiales y herramientas para pintar y fabricar herramientas sencillas. 3. Cultivar la percepción espacial, la memoria de imágenes, la creación y otras habilidades de los estudiantes.
3. Análisis de materiales didácticos:
Este libro de texto cuenta con cinco unidades y veinte lecciones, que se dividen en modelado, expresión, diseño, aplicación, apreciación, repaso, exploración integral, etc. . Específicamente, los juguetes se utilizan como tema y la combinación de la vida de los niños, la ciencia y la tecnología se utiliza como punto de entrada para guiar a los estudiantes a apreciar y crear aprendizaje. Hay diseños con animales como temática, la imaginación como medio y el propósito de tejer cuentos de animales. Tomando como punto de partida "los estudiantes, la vida y la naturaleza", se estimula a los estudiantes a expresar sus emociones sobre la naturaleza y los objetos de la vida, y aprenden a observar la vida desde una perspectiva artística. Tomando como punto de partida "Los estudiantes y la vida cultural", los estudiantes aprenden sobre pequeñas figuras de arcilla, máscaras de arcilla, etc., lo que les permite percibir la cerámica china, apreciar el sabor estético único de los juguetes populares y cultivar el amor por los trabajadores. El plan de estudios tiene como objetivo cultivar la búsqueda de la novedad y la diferencia en los estudiantes. Se presenta en diversas formas, brindándoles mucho espacio para el desarrollo y satisfaciendo todo tipo de deseos de los estudiantes de crear y expresar belleza.
IV.Enfoque docente: 1. Formación en dibujo imaginativo para cultivar aún más el pensamiento creativo de los estudiantes. 2. Cultivar aún más la observación, la creatividad y la expresión de los estudiantes en la enseñanza en el aula (especialmente en los ejercicios de pintura). 3. Realizar producción artesanal y cultivar habilidades prácticas, modelado tridimensional, imaginación y capacidad de generalización. 4. Mejorar el nivel de apreciación de los estudiantes y cultivar su interés por el arte.
5. Dificultades de enseñanza: 1. Cultivo de la imaginación y mejora de la capacidad práctica. 2. En la enseñanza de pintura y manualidades, se cultiva aún más la observación, la creatividad y la expresión de los estudiantes, y también se desarrollan su capacidad práctica, el modelado tridimensional y la imaginación espacial.
Seis. Principales medidas para mejorar la eficiencia de la enseñanza: 1. Fortalecer la penetración general de los conocimientos y habilidades artísticas básicas de los estudiantes y adoptar el método de que los buenos estudiantes impulsen a los estudiantes pobres. 2. Se requiere que la composición sea plena, plena, grande, vivaz e interesante. 3. A través de conferencias en el aula y tareas para el hogar, se combinan la enseñanza de habilidades de pintura y producción artesanal para movilizar el interés de los estudiantes y mejorar el desempeño de las habilidades.
7. Requisitos generales para la enseñanza este semestre 1. Puntos clave de la educación del conocimiento (1) Comprender y sentir varias formas planas naturales. (2) Utilice formas planas complejas y formas planas combinadas para expresar escenas y objetos. (3) Exprese su propia gente y objetos en forma de pinturas de memoria para enriquecer la representación de la memoria visual de los niños. (4) Utilice varios materiales planos para ayudar a los estudiantes a comprender formas simétricas y asimétricas. (5) Aprenda métodos de producción manual como rasgar, cortar, unir y pegar. (6) Comprender las obras de pintores chinos famosos y apreciar el paisaje natural de la patria.
2. Puntos clave del entrenamiento de habilidades
(1) Estimular el interés de los estudiantes por observar la vida y la naturaleza. Desarrollo inicial de las habilidades de atención y observación. (2) En pintura, puedes describir una gran cantidad de formas que ves e imaginas, y hacer dibujos con colores brillantes. (3) Utilice hábilmente diversas herramientas y materiales para pintar, trazar, rasgar, cortar, hacer collage, etc., y completar el trabajo sin problemas. 4) Cultivar a los estudiantes para que aprecien las obras de los museos de arte y los paisajes naturales a través de los sentimientos y la imaginación.
3. Puntos clave de la educación estética (1) Al apreciar las obras de pintores chinos famosos, los estudiantes pueden comprender la excelente cultura y el arte de la patria. (2) Infiltrarse en la educación patriótica, amar la ciudad natal, amar los grandes ríos, las montañas y los paisajes naturales de la patria.
8. Contenidos y horarios didácticos
Contenidos didácticos semanales
1 El Rey de las Sombras 2 2 Rociando agua en un cuadro 2 3 Autorretrato 2 4 Bellos insectos 2
5 El pájaro se transforma en árbol 2 6 Escuchar pintura 2 7 Renacuajos 2 8 Álbum de imágenes mágicas 2
9 Boca grande 2 10 Casa de cuento de hadas 2 11 Elfo de roca 2 12 Rojo La luz se detiene y la luz verde se apaga 2
13 Hacer animales de barro 2 14 Por favor dime el plan de enseñanza de arte para el segundo grado del examen 2
1. Análisis de la situación de los estudiantes
Este semestre doy clases de arte para 4 clases en el segundo grado. El nivel general de los estudiantes en estas 4 clases es relativamente estable. Algunos estudiantes tienen fuertes habilidades artísticas y altos niveles de pintura, pero tienen un nivel débil. sentido de innovación. También hay algunos estudiantes de bajo rendimiento que a menudo no traen utensilios de arte, lo que afecta el aula y los estudiantes que los rodean. Este semestre, esperamos fortalecer la cooperación de los estudiantes y los intercambios entre grupos a través de la cooperación grupal, formar un grupo unido y armonioso y mejorar las cualidades estéticas de los estudiantes en su conjunto.
2. Análisis de libros de texto:
La elaboración del cuarto volumen del libro de texto experimental de las ediciones de Zhejiang y América se basa en una serie de documentos nacionales sobre reforma educativa, especialmente el "Esquema de la reforma del plan de estudios de educación básica" del Ministerio de Educación (prueba)" como directriz y los "Estándares del plan de estudios de arte de la educación obligatoria a tiempo completo (experimental)" formulados y emitidos por el Ministerio de Educación como base principal, rompiendo el pasado Estructura del sistema de material didáctico con conocimientos y habilidades en las materias artísticas como objetivos principales, y construcción de un Promover un nuevo sistema de materiales didácticos artísticos con la formación de la alfabetización artística como núcleo, actividades exploratorias de práctica artística como línea principal y la estructura de unidad humanística. como característica básica.
La compilación de este libro de texto se centra en el cultivo de los sentimientos estéticos y la experiencia visual de los estudiantes, y enfatiza el desarrollo coordinado de la conciencia innovadora y la capacidad práctica de los estudiantes basado en el principio de "cerca de la sociedad, cerca". a los estudiantes y aplicar lo que aprenden", los libros de texto se seleccionan en línea con los dos temas de Diseño de contenidos didácticos sobre las características físicas y mentales de los estudiantes de educación primaria. Hay 19 lecciones en todo el libro, que se dividen en 10 unidades implícitas. El contenido cubre las cuatro áreas de aprendizaje de modelado, expresión, diseño, aplicación, apreciación, revisión, síntesis y exploración, entre las que se encuentran modelado, expresión y aplicación de diseño. Ocupan una mayor proporción. Una gran proporción de apreciaciones y comentarios se imparten principalmente en clase, por lo que se distribuyen en cada clase.
3. Objetivos de la enseñanza:
1. Modelado y expresión: prueba diferentes herramientas, utiliza papel y diversos materiales multimedia que sean fáciles de encontrar a tu alrededor, y aprende mirando, dibujando, y hacer Utilice otros métodos para expresar con audacia y libertad lo que ve, oye, siente y piensa, y experimente la diversión de las actividades de modelaje.
2. Diseño·Aplicación: Pruebe diferentes herramientas, utilice papel y diversos medios que sean fáciles de encontrar a su alrededor, haga combinaciones y decoraciones sencillas mirando, dibujando, haciendo, etc., y experimente el diseño y la producción. actividades divertidas.
3. Apreciación y comentario: Aprecia las formas y colores de la naturaleza y de diversas obras de arte, y sé capaz de expresar con valentía tus sentimientos en palabras breves.
4. Apreciación·Comentario: Utilizar el método de juegos de modelado para imaginar, crear, realizar y exhibir sin tema o con tema.
4. Puntos clave y dificultades en los materiales didácticos:
El enfoque de este volumen es promover la subjetividad y la personalidad del aprendizaje de los estudiantes. La dificultad es estimular el interés de los estudiantes en aprender teniendo en cuenta las necesidades de desarrollo de la personalidad, conocimientos y habilidades de los estudiantes, y enseñar conocimientos y habilidades básicos paso a paso. Mejore las habilidades para la vida de los estudiantes, participe y experimente directamente diversas actividades de práctica social y anime a los estudiantes a encontrar diversos materiales para expresar su colorida imaginación.
5. Medidas didácticas
1. Prestar atención al cultivo de la capacidad estética: en la enseñanza, debemos crear condiciones para brindar a los estudiantes más oportunidades de apreciar excelentes obras de arte y guiar a los estudiantes. imaginar y realizar Comparar. Habla más sobre tus sentimientos y esfuérzate por mejorar tu gusto estético.
2. Preste atención al cultivo del espíritu innovador y la capacidad práctica: use varios métodos para inspirarse mutuamente, active el pensamiento creativo, use analogías, imaginación y otros métodos para guiarlos a crear.
3. Crear situaciones culturales y cultivar el espíritu humanista: reducir la dificultad del conocimiento y las habilidades artísticas, centrarse en el estudio de la cultura artística, mejorar la capacidad estética y la capacidad de apreciación de los estudiantes y cultivar el espíritu humanista.
4. Establecer la posición dominante de los estudiantes: los profesores actúan como organizadores, participantes y guías de las actividades, y profesores y estudiantes son iguales en las actividades.
5. Anime a los estudiantes a realizar un aprendizaje integral y exploratorio: guíelos para que comprendan la riqueza de la sociedad en la vida real, comprendan las similitudes y diferencias entre diversas disciplinas y comprendan la contribución única del arte a la vida. adquirir verdaderamente la capacidad de utilizar de manera integral el arte y otros conocimientos y habilidades para resolver diversos problemas en el estudio y la vida.
6. Preste atención a la autoevaluación y la evaluación de pares de los estudiantes: permita a los estudiantes consolidar aún más sus conocimientos, aplicarlos, mejorar sus habilidades y cultivar el gusto estético durante la evaluación.
7. Uso apropiado de una variedad de métodos de enseñanza: los profesores deben utilizar métodos de enseñanza vívidos e interesantes para guiar a los estudiantes a mejorar su capacidad de percibir imágenes e imaginar, y estimular el interés de los estudiantes en aprender arte. ;